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玉雕拉丝工是什么意思(玉件拉丝工艺是什么时候)

1. 玉雕拉丝工是什么意思

1、可以用一根小铜丝,把线卡起来,穿过珠子,没有小铜丝就细线也可以。

拉紧再打结,打结可以绕一圈再穿过去,注意在打结之前要把弹力线都紧,不然打完结会太松了。

2、珠子串好,扩孔的珠子,放在两个断头绳子一端。

3、一根线串过圆头端

4、将串好的绳子拉过珠子(这颗珠子不是扩孔的那颗)

5、绳子稍微收紧,并将一颗颗珠子都收紧

6、拉动绳子,将珠子成圈

7、调整松紧后,将绳子一次打两个活结,稍微拉紧点,别把绳子拉断。

8、将多余的绳头剪断,然后用打火机烧下

9、将绳头用巧劲拉入扩成2.0孔的珠子中

10、大功告成!

2. 玉件拉丝工艺是什么时候

剑玉线是一种特殊的线材。剑玉线是一种由剑玉石制成的线材,它具有独特的特性和用途。剑玉石是一种稀有的宝石,具有高硬度和耐磨性,因此制成的线材也具有相应的优势。剑玉线在工业领域有广泛的应用,主要用于高强度和高耐磨性要求的场合。例如,在航空航天领域,剑玉线可以用于制作高温、高压和高速环境下的零部件,如发动机叶片和涡轮叶片。此外,剑玉线还可以用于制作高性能的切割工具和磨料,如剑玉线锯片和剑玉线磨料。剑玉线的优点不仅在于其材质的特殊性,还在于其制造工艺的精细和复杂。制作剑玉线需要经过多道工序,包括石材的选料、切割、抛光和拉丝等,以保证线材的质量和性能。总之,剑玉线是一种具有特殊材质和制造工艺的线材,适用于高强度和高耐磨性要求的领域。它的独特性能使其在工业应用中具有重要的地位和价值。

3. 玉器拉丝工艺是什么意思

答:古人的玉因为工艺和流程很复杂,全手工制作,坨子和拉丝费力费时间,一件玉器有可能做两年。即使能做也不够功夫钱,还有就是仿得出型仿不出神。

即使神形兼备也没有成百上千年历经时间冲刷的沧桑感。所以我们学习是为了增长古玉制作的基本知识,辨别新老,能说出为什么新为什么老,在进一步了解先人对艺术的审视和对一件艺术品的孜孜追求。

同时很多圈内“专家”看东西老是喜欢说“一眼假”,问为什么又说不出个所以然。真假鉴别应该还原认真踏实的精神,说话有理有据才能让人信服。

4. 拉丝工玉器

第一步:用打火机将绳子的2个头烧成拉丝状。

第二步:将绳子的两端同时穿过挂件饰品。

第三步:看情况把另一端留下一段即可。

第四步:将绳端打开,绕到另一边打一个结,注意一定是玉器挂件的背面打结,因为结放在前面比较影响玉的美观!

第五步:拉紧

第六步:反复打结

第七步:反复打结直至另一端的绳子用完

最后一步:处理好末端

5. 拉丝工玉佩特点

1、起点多为“U”形钻孔,内有深浅不一、间隔不等的旋转纹。

2、线锯拉切的痕迹为趋于垂直玉器表面所在平面的纵向线痕,工痕截面呈不规则的“V”形,但宋元明清也有差异。宋元时期使用牛筋进行拉切。牛筋很有韧性,所以牛筋拉切留下的工痕与明清金属线锯不同,牛筋加上解玉砂反复拉切后,会变松弛,从而造成拉锯痕由直转曲、由窄渐宽的现象,逐渐形成扇状。宋元时期拉切工艺颇见力道,锯痕深峻。明代拉丝工比较随意,拉切痕向多角度偏转,与玉器表面所在平面位置关系呈“业”字形。锯痕较浅,不甚明显。清代由于使用的丝锯较细,所以痕迹较明朝细密、规整、明显。拉切痕基本等距,近乎垂直于器表所在平面,呈“山”字形。

6. 玉雕的老拉丝砣工

据《古玩指南》、《玉纪》、《玉器史话》等书的记述,人工仿沁主要是利用火烤、油炸、酸浸、染色等方法,达到改变玉器颜色,与古玉的沁色相混淆的目的。常见的仿沁方法如下:

(1)煨头:将玉器用火烧烤,使玉色变为灰白,极似古玉中的“鸡骨白”,古玩家又称之为“伪古灰古”。凡是煨头,其上必有火烧后形成的细裂纹,真鸡骨白则无。

(2)羊玉:用色泽好的美玉琢制成古器,植入活羊腿中,用线缝合,数年后取出,会在玉上呈现血纹理,如同传世古玉,但仔细观察将会发现不如真者温静。

(3)狗玉:将狗杀死,让狗血瘀结体内,把玉器放入狗腹内,缝合埋:入地下,过数年后取出,玉上会生出土花斑纹,—形同古玉,但是破绽也很明显,即带有新玉的颜色和雕琢痕迹。

(4)梅玉:以质地松软、质量较差的五,制成器物,用浓度高的乌梅水煮;松软处会被子乌梅水淘空,呈现出像水冲后的痕迹,然后用提油法上色,冒充,“水坑古”。人们称这种作伪产品叫梅玉。

(5)风玉:用浓灰水和乌梅水煮玉后,乘热取出,放在风雪之中,时间约一个昼夜则玉纹冻裂,玉质坚硬者,裂纹细若毫发,因其冒充古玉牛毛纹有曲折,粗细不匀,伪者则不然。

(6)叩锈:此法产生子清乾隆时,具体作法是用铁屑拌玉器坯料,然后用热醋淬火,放入潮湿地下数天,取出后再埋入交通要道地下数月取出,这时玉已为铁屑腐蚀,出现橘皮纹,纹中铁锈呈深红色,有土斑,宛然古玉。须详加审视。

(7)提油:用提出之法上色,称为提油。提油诸法之中,以砂提为上,其色渗透玉理,灰煮不逮与其色极为相似。但是在天阳时色泽较鲜;不晴朗时颜色反而浑浊,真色则不然。

(8)老提油:据说此法甚古。北宋宣和政和年间,有人用甘肃深山中所产的一种红光草,•取其汁加入砂少许,腌于新琢成的玉器纹理之间,用新鲜竹枝燃火烧烤,使红色入于玉器肤里;其红似鸡血。鉴定名家也往往不察,用重金购买。

(9)死玉:玉埋入土中,如与金相近,时间长了会受其克制、黑滞干枯,易被误认为是水银沁。

(10)造黄土锈法:把王器涂上胶水,埋入黄土泥中,产生的黄土锈会随着时间的延长而越来越像古玉的黄土锈。

(11)造血沁法:用猪血和黄土混合成泥,放入大缸内,将玉器埋入其中,时间较长后,玉器上会有土咬黄土锈血沁等痕迹。

(12)造黑斑法:有两三种办法可造出黑斑。一是用水煮热架在铁篦之上,随烧随抹蜡油,不久就会出现黑斑,另一种做法是将玉料按古式作成,然后用旧棉花泡湿,将包好用柴火微微烧烤,待棉花干后再用水,当黑色入骨不浮在上面,又不发白,黑斑就做成了。

(13)使旧似新、混新为旧之法:玉有看起来像新玉,实际上是旧王者,因为作伪者无法使新玉变似旧玉,所以将旧玉烫上蜡,使与新玉无别,以便混凝土新为旧。

古玉虽然受沁;可古玉皮壳的光泽、润色都样。人工作色用烧、煮、化学腐蚀等手段,作成之后,皮壳上会留下黯然受损的作色部位,或颜色只是浮在表面,仔细端详也就会明白分辨。玉器的造假方法是秘而不宣的,以上各种方法是否能造出乱真古玉,还有待进一步验证,这里为收藏爱好者提供一些识假的方法。

和田玉的着色工艺将要着色的玉石材装入预先配好的着色液容器内,静置一定时间后,取出石材进行洗涤干燥,—再将石材加热到一定温度,保持温度一定的时间,自然;冷却至室温,最后用石腊或其他表面活性剂处理石材表面。在上述操作过程中,可根据需要改变着色液中二价铁和三价铁的含量及工艺控制条件等因素,对色调加以调节,使灰白色或浅色玉石着色或红色、褐色、黄色、褐红色、黄褐色等色彩。色彩的着色深度取决于材料性质。

几种颜色容易搞混,识别的办法是:

(1)边玉:看上去既像玉又像石,有不同的颜色,色泽分布也好像受沁的古玉、老化的美玉。这种玉实际上是玉矿的边沿和岩石交界之处的边玉(边石),色泽与古玉受沁是不同的。在原生状态时岩石变质交代过程不彻底,或外来矿物加入融熔之后形成的,其颜色的位置、发散、边界与器物表面的关系和沁色有着明显的不同。这种状况也存在于风化时天熊次生色渲染的玉中。

(2)皮色:皮色的形成与边玉不同,它是玉石在自然界形成的天然次生色,其颜色有黑、红、黄、栗色等。不少玉工在制作玉器艺术品时,有的故意将皮色留下作为“俏色”,也有的留下一些皮色以示是正宗籽料(籽料优于山料,山料不带皮色)。正因为皮色是风化外皮的遗留物,在仔细观赏中可以看到,它的色泽是由外向里的,而且在皮壳上留下了风化玉质的疏松状态,其致密、光泽、油头、水头都不及玉本体,往往有麻面,不光洁。

(3)作色:人工作色属玉的人为次生色,也是对玉的一种艺术加工,同时也被制假者利用造假作古。人工作色始于宋代,明以前人工作色的行话叫做“老提油”,明以后叫“新提油”。也许人们从俏色中体会到,玉雕艺术品带上颜色会更美,从而想到人工作色。提油作色与沁色是不同的,虽然作色也是从皮壳开始,沿绺裂、玉质薄弱处渗入玉肌,但它的颜色呆板、层次不清。古玉沁色是在干百年中生成的,它的延伸、发散、浸染十分自然舒展。而作色是短期行为,它们不可能完全相像。出土的老提油,不少在皮壳处的颜色已经褪色、脱落,成为斑状,反而不如伸入玉肌内的颜色重,这种现象真正的沁色绝对没有。

染色和田玉的感官鉴定主要从颜色、外形和硬度等特征着手,主要表现在颜色浓艳、不自然,色调单一,“浮”于表皮。沿裂隙或棱线分布富集;边缘过渡明显,界限分明;表皮漂白和褪色,可见酸蚀痕、磨砂及抛光痕迹;紫外荧光下,染色和田玉的边部具有荧光反应,强蓝白色荧光;使用查尔斯滤色镜观察等。对于老的一些染色方法,如核桃皮、有机染料等,目前可以用仪器进行鉴定。对于近些年来新出的使用铁盐等染色的方法,目前还没有很好的方法来鉴定,主要还是凭个人经验。

染色和田王的感官鉴定是长期积累的过程,平时多观察、多实践、多积累、多总结,这样在鉴定中才能得心应手。

鉴别

从感官上鉴别:1.光泽,和田玉光泽多为油脂或蜡状光泽,给人有如凝脂般的感觉,非常有质感;2.结构,和田玉颗粒细小,结构缜密,多为纤维交织的毡状、绒状结构,部分玉料较好的玉石,甚至于观察不到玉内的结构;3.透明度,和田玉多在半透明至不透明之间,多为微透明,在宝石和玉石之中算是比较差了,但是从另一方面说透明度不高,玉石更显浑厚稳重,因此透明度的鉴别需要结合其它因素考虑。

具体更细致的辨别方法:

一:看玉器的材料:

材料是玉器收藏的首要前提,优质玉材对于一件玉器至关重要。通常的价格,同等级别的子玉是山料的6--8倍。在市场或网上,更常见以无皮之山料或俄料,充和田子料出售。若以俄料充和田子料件出售,经验少者难以辨之,在市场或网上唯数不少。 真正的羊脂玉,国家没有标准,它是产于冰雪复盖的冰河中。羊脂玉白若羊脂,不但白且绝不反青,其油脂度特高,不是一般色度达到羊脂级的山料或子玉可匹敌的。有些老玩家玩玉几十年也难得一求。羊脂玉取得难度之高加上其稀有度,所以爱玉者常有寻羊脂玉难,难于上青天之感。可以这样说,就是有钱,也不一定能买到精绝之品羊脂玉。

二:分析工艺细品艺术:

玉器工艺是由料变为器的技术条件,它的性质比较稳定,不易被人真正认识,是鉴赏上的一个难题。凡砣工五子登科利落流畅、娴熟精工必然是美的或比较美的,反之,板滞纤弱,拖泥带水,则是收藏价值锐减的标志,不可贸易集之。 艺术是每件玉器所追求的最高境界,也是最难做到的。凡气韵生动,形神兼备的都是艺术美的表现,反映了丰富的收藏价值。反之工艺差,艺术低劣,一味摩古者违反艺术美的作品,鉴赏价值就逊色得多了。所以对玉的收藏除重视玉的材质,还要注重玉的工艺水平,关注玉的艺术性。原因很简单,玉的材质越好,在大自然中的存量越稀少,其加工难度也越大,制造一件良玉就越难成功,价值就越高。 三:尽量选购皮色子玉: 和田子玉外表分布的一层褐红色或褐黄色玉皮,因此习惯上称为皮色子玉。有秋梨、芦花、枣红、黑等等颜色,琢玉艺人以各种皮色冠以玉名,如秋梨皮子、虎皮子、枣皮红、洒金黄、黑皮子等等。世界上不少玉石都带有此色,但不如和田玉皮色美丽。利用皮色可以制作俏色玉器,自然成趣,称为得宝。 和田子玉色皮的形态各种各样,有的成云朵状,有的为脉状,有的成散点状。色皮的形成是次生的。自古以来,同等的带皮色的子料价格要比不带皮色的仔料贵得多。自然灿烂的皮色,是和田玉子料特有的特征,也是真货的标志。

7. 玉器拉丝工艺新老特征

我国汉代建元款玉器的特点有以下几点:

1、汉代建元款玉器特点是重视立体化效果,造型表面不以规律性纹样进行部位区分,而是以凹线区隔,以弧面表现头部,躯干及股体,属于“凹弧面”立体校法。

2、汉代建元款玉器特点是视点组合形生动。汉化常择取正面。侧面,后面或斜角俯视等角度,所见动物局部形象组成完整的动物造型,以营造扭身摆尾的强烈动感。

3、汉代建元款玉器特点是艺术镂空技艺高超。汉代的镂空技术就是将管钻的圆孔与造型设计融为一体,在需要镂空的勾转之中,透空本身兼具备拉丝的第一工序和系带孔功能,并具有十分独特的艺术美感,是集技,艺,用三者于一身的工艺技术。

8. 玉雕拉丝工艺

1、弹花匠:弹棉花,又称“弹棉絮”,是我国传统手工艺种的一种。其历史可以追溯到元代,人们把那些长年累月在用外木弓木槌给人弹棉花的人,称为“弹棉郎”。他们没有固定的居所,走到哪,弹到那。虽然这种传统的弹棉花费时又费力,但其细腻柔软带着人情的味道却是机器所无法替代的。

2、磨刀匠:“磨剪子嘞,戗菜刀”,这悠长而悠长的吆喝声带着韵味低着长长的声调在巷陌村口出现。随着这声音的扬起,不久就会出现一个肩扛这一张长凳的匠人出现。会磨菜刀不算本事,他们的技艺主要体现在把剪刀磨快。这熟悉的声影,仿佛犹在耳边。

3、钉秤匠:又叫戥秤匠。手工制作杆秤,也是我国一门古老的传统手艺,相传是春秋时期的范蠡发明的。杆秤是我国度量衡的重要组成部分,其制作精细,制秤人必须毫厘必究,为公道负责。随着电子秤的出现,这个行当逐渐消失了。

4、捏面人:俗称面塑,为民间传统艺术之一。“只为谋生故,含泪走四方”,面塑艺人一般挑担提盒,走乡串村。在村口、在街头,用两只手与简单的工具,以糯米面为材,调制五颜六色,塑出栩栩如生的各种形象,深为孩子喜爱。

5、吹糖人:这是一门古老而神奇的艺术,据传其祖师爷是明朝的开国宰相刘伯温。把经过小炭炉烘烤而融化了的麦芽糖,再由吹糖艺人的手与口,以不同的口型和恰到好处的力道,就会变化出一个个活灵活现的小动物。

6、剃头匠:剃头挑子一头热,讲的就是走街穿巷的剃头匠挑的那一副沉重的担子,一头是烧着煤球或木炭的火炉、铁锅,一头是理发刀具、镜子、椅子等。剃头师傅主要借助推子、刮刀、剪子、梳子等工具,按照客人需求,使人通体舒畅才是好师傅。

7、纳鞋匠:一手拿锥,一手拿针,飞针走线纳出千层的鞋底。然后按照巧手剪出的鞋样,在锥与针的穿引下,在鞋面与鞋底间交错,经过锥针敲击,鞋托定形,一双美轮美奂而又结实耐用的鞋子就助着你足下生辉了。

8、打铁匠:“叮当——叮当——”以铁为原料,在火光通红的炉子旁边,右手拿小锤,左手握铁钳,不断锻打,不断翻动,把烧得火红的铁块打造出各式各样的生产工具和生活用品。这清脆的打铁声,随着越来越发达的制造业慢慢消失了。

9、阉猪匠:就是在猪还是幼崽的时候对其进行阉割,给它结扎,让它失去生殖功能,从而使它一门心思快长,快增膘。后来随着养殖业的规模化科学化,这个职业也慢慢冷落了。

10、小铜匠:挑着一副铜匠担,一头是炉子,一头是工具。拉起风箱,升起炭火,根据需要给人家修铜锁,配铜把手,现场制铜酒壶等活计,养活了一大家人。那时候,家里的门锁、把手等以铜制品为主,修与制是铜匠的拿手技能。炉熔、锤击、榔敲、锉钻、雕刻,十八般武艺信手拈来,于是铜香炉、铜酒壶、铜器皿上的龙凤呈祥、仙寿献瑞就栩栩如生了。

11、雕砖匠:砖雕顾名思义是在砖头上雕刻,主要靠匠人把钻子、刨子等工具作为自己的画笔,在砖头上雕琢出虫鱼鸟兽、山水人物等风景或者劳作场面,形成一幅幅有寓意、有内涵的画面。雕刻的方式繁多,有浅雕,深雕,镂雕,浮雕……

12、扎花匠:对着粗细不一、直弯不等的藤条、柳条,用其灵巧的手加上火苗以改变外形,构成一个个精巧、优美的框架,再糊上彩色的纸头,画龙点睛后成为一件件带有寓意的物品,可以是生活用品,也可以是家居物品,作为敬献先人的供品。

13、补锅匠:“生铁补锅噢,生铁补锅噢……”听到这样的吆喝,就会随着声音把家里待修的铁锅拿出来。等补锅匠支起小炉,拉开风箱,融化铁水,看其将破洞口清理一下,把铁水倒在小洞上,用小锤捣鼓几下,再用沙皮磨平,就能拎回去炒菜烧饭了。

14、竹篾匠:一把篾刀,一根毛竹,通过砍、切、剖、削、磨、编、织等程序,竹子化为了白花花的篾片,再化成了圆溜溜的竹筛子,方正正的竹凉席,光滑滑的竹篮子……这一件件竹制品点缀了我们的生活,而且是在引导我们过绿色生活。

15、补瓷匠:过去吃饭的瓷碗、喝水的瓷杯、盛菜的瓷盆等器具龟裂或者碎破了都不轻易扔掉,都需要走街串巷的补瓷匠来修补。通过他们灵巧的手和专用铆钉、胶水,让“破碗重圆”恢复生机。如今瓷器工业化生产,价钱也大幅下降,瓷器坏了都一丢了之,补瓷再也没有市场。

16、修伞匠:过去的伞大多是长柄、黑色,价钱贵,买来一把要用上好多年头。修伞匠可以为人们省去购买新伞的费用,用便宜的钱修葺一新坏掉的伞。而今的伞基本上是折叠伞,五颜六色,品种繁多,价格也便宜,人们坏了就直接换一把新伞,修伞的人越来越少使修伞匠的生意越来越差。

17、刻章匠:一般是刻个人或单位的印章为主,所学材料有石质或木质。考究点的人会自带材料去雕刻,一般人就直接在刻章匠哪儿选择错了。所刻字为阴字还是阳字、所书写为行书还是楷书,全都以客户的要求为准。随着电脑刻字机的面世,手工刻章也就成了一小戳人的爱好而已。

18、修笔匠:那时候口袋里佩有一支钢笔是一种知识的象征,也是一种身份的标识。学校门口经常会有修笔匠的身影,那是课间溜出校门的理由。随着圆珠笔、水笔的大量出现,用钢笔写字的人也成了极少数,逐渐成了爱好者的一个嗜好,其结果是导致修笔匠的消失。

你看看,够不够详细。