1. 古纹玉雕

唐代和宋代的玉雕云纹在形态和风格上有所不同。

在唐代，玉雕云纹的形态比较抽象，常常是一些细长的线条和弯曲的曲线组成的，呈现出一种自然、流动的感觉。同时，唐代的玉雕云纹还常常与其他的纹饰相结合，如龙纹、凤纹等，形成了一种富有层次感和韵律感的装饰效果。

而到了宋代，玉雕云纹的形态变得更加具体和细致，常常是一些具有明显轮廓的云朵和云层，呈现出一种更加写实的风格。此外，宋代的玉雕云纹也更加注重线条的流畅和整体的协调性，常常与其他的纹饰相呼应，形成一种和谐、统一的装饰效果。

总的来说，唐代的玉雕云纹更加抽象、自然，而宋代的玉雕云纹则更加具体、写实。不过，这并不意味着唐代的玉雕云纹就比宋代的玉雕云纹差，它们都是中国古代玉雕艺术中的珍品。

2. 古代玉雕纹饰

云纹是用来表现云朵的花纹，在唐代刻碑、金银器、玉器上频繁出现。常见的多为两类。

①为多齿骨朵云，云头似为“凸”字形团状，其后有一条须状云尾，②云头似“品”字形，其后亦带云尾。

前一类云头边沿呈波齿状，后一类云头边沿较光滑，云头中部凸出的部分呈梯形，其上有细密的阴刻线。唐代某些玉雕动物尾部也呈这种样式。

3. 古玉纹路

特征

1.单面钻孔，俗称“马蹄孔”，即从一侧打孔开始，孔径越钻越小，孔整体呈现出一端大一端窄的外观特征（可以作为鉴定依据）。

2.双面钻孔，即从一侧开始打孔，打到大概中间的位置后，再从对应位置的另一侧开始打孔，完成后的孔洞有阶梯状痕迹，整体孔呈现出两端大中间窄的外观特征。

3.管钻孔，从上到下均匀钻孔，孔呈现出螺旋纹状痕迹。到了新时期时代的晚期，加工技术有所提高，从素面为主发展到有简单的压线浮雕工艺。出现了典型的兽面图案，兽面图案工艺以简单的浮雕为主，眼睛和鼻稍有所凸起，使用的是一种减地浮雕技法，这种浮雕技法是从阴线压线工艺发展的。

正如前面所说，先画压出两条有间隔的阴线，再分别在两条阴线的外侧磨下一些高度，使得中间部分略显突出，这样勾勒出的画面就有了一定的立体感觉。

4. 古代玉雕花纹

刘海戏金蟾玉雕出自五代时期的后梁（907～923年）时期。 刘海戏金蟾，人物原型出自后梁燕山。后梁燕山有位姓刘名玄英的读书人，原名操，号海蟾，字宗成。此人好谈性命，崇拜黄老之学。

刘海戏金蟾是中国传统寓意纹样。 “刘海戏金蟾”典故出自道教，由传说的辟谷轻身的人物附会而成。纹样一般系一蓬发少年以连钱为绳，戏钓金蟾构成。金蟾是一只三足青蛙，古时认为得之可致富。寓意财源兴旺，幸福美好。

5. 古玉雕图案

寓意花好月圆。

        翡翠图案嫦娥奔月通常为一仙女入月宫状。嫦娥，神话中后羿之妻，后羿从西王母处得到不死之药，嫦娥吃后，遂奔月宫。嫦娥奔月故事以鲜明的态度和绚丽的色彩歌颂、赞美了嫦娥，与古文献有关嫦娥的记载相比较，人们对嫦娥奔月的故事做了很多加工，修饰，使嫦娥的形象与月同美，使之符合人们对美好事物追求。

        嫦娥天性善良，自从她牺牲自己，飞上月宫后，后羿把痛苦、惆怅化作了力量。后羿明白妻子的作为是替自己和百姓着想的缘故，他深深地被感动和激励着，日夜苦练着射箭的本领，终于战胜了河伯的挑战，射掉了九个危害生灵的太阳，拯救了人类。人间有了欢乐，乡亲们过上安宁祥和的日子。

       天帝也被嫦娥和后羿这种为了乡亲们的幸福而牺牲自己的精神感动了，后来便封后羿为天将，于中秋佳节日使二人重逢团圆。从此，嫦娥和后羿在天上过上了幸福美满的生活。同时，天帝还规定月亮每月十五一圆，以祝愿花好月圆夜，天下有情人终成眷属。嫦娥与后羿的爱情故事，是我们所有人都向往的，虽然他们距离隔得很遥远，但还时时刻刻心念对方，他们的传奇故事，也在翡翠界盛传！

6. 古玉纹饰放大图

汉代是螭虎纹的鼎盛时期，汉人崇尚螭虎，并将其作为主流玉器纹饰加以大力推广，因此现在我们能够见到的许多汉代玉器上，都有螭虎纹的身影。

螭虎形象威猛，体态矫健，四肢有力，双目圆睁，眼球圆而凸出，隆鼻方唇，张口露齿，双耳后耸，尾部藏于云纹之中，背部印刻出一条较粗的随体摆动的曲线，螭虎的6颗上齿也以阴线一丝不苟细细雕琢。

7. 玉雕古文

上古时代主要以以下为玉雕纹样：

折线纹：阴刻直线，顶端折回，主要作为动物身上的装饰。

　　重环纹：以两条阴线琢出环纹，饰于龙及其他动物之身。

　　对角方格纹：以双阴线琢刻方格，相邻两格对角线相连，等距连续排列，主要饰于龙及其他动物之身。

　　双连弦纹：以单阴线琢刻的人字形连弧短线，饰于龙身及首角上。

　　三角纹：以阴线琢刻出三角，多见于龙身，玉璜及器物柄部。

　　兽角纹：主要是龙角、牛角和羊角三种。

　　臣字眼：似古文“臣”字，故名。饰于鸟兽之眼，动物装饰中常见。

　　蘑菇形角：先秦玉器的龙纹，龙角顶端有一圆球状装饰，似未开的蘑菇，故名。

　　兽面纹：玉器上的兽面纹有龙、牛、羊等，也有未知的动物、纹饰多采用阴刻线或挤压法琢出的直线及折线构成。

　　螭纹：螭是传说中的一种没有角的龙，卷尾，螭屈，螭纹流行于春秋战国的玉器上，至宋代头部结构变化，嘴部较方、细长，眼较大，细身，肥臀，明清仍见有。

　　龙纹：龙纹是历代玉器的主要纹饰之一，最早见于红山文化。一般为蛇身，或素身，或饰有鳞纹，有的有足，有的无足。

　　鸟纹：一般羽毛多为阴刻细长线，鸟尾有孔雀尾或卷草式，眼部表现有臣子形、三角眼及单凤眼等。

　　云纹：玉器上的云纹形式很多，有单岐云，由云头、云尾两部分组成;有双岐云，云头部分分叉;有三岐云，云头部分分为三朵小卷云;还有灵芝云等。

　　谷纹：为圆形凸起的小谷粒，有的呈螺旋状，是历代玉器的主要辅纹之一。

8. 古玉纹样

五种鉴别玉器的年代一、

从材料鉴识古玉

1、古人说；“远看玉，近看工 ”对古玉的鉴识首先把握的是材料，也就是说古玉首先断质而后断代，玉狭义的讲是指硬玉（翡翠）和软玉（和田玉），硬玉流入中国历史很短清初才流入民间。软玉在良渚文化已出现距今已有7000年的历史。

2、从广泛的角度讲“玉石之美者”，因此在古代玛瑙、绿松石、水晶、都称其玉，我们今天要从材料上鉴识古玉，除了要从材料上鉴识古玉外，还要了解这些材料被使用的 “历史”。如红山文化玉器用的大多数是岫岩玉，良渚文化玉器用于产江苏的“软玉”，新疆和田玉的使用是从商代开始的。汉代以前的和田玉多为仔料，俄罗斯玉、青海玉和河摸料玉的使用只是20年的历史。

3、古代主要玉种；

1、岫岩玉矿物成分蛇纹石已有12000的历史。红山文化大都采用的材料。

2、透闪石－阳起石产于江苏的“软玉”但外观不能与新疆的和田玉相比，其外部特征有云母壮闪光点。在良渚文化被采用。

3、独山玉是一种蛀变的辉长岩独山玉在新石器晚期已被采用。

4、和田玉产玉新疆是商代以后独领风骚的美玉，是中国人心中的玉宝，为历代宫廷御用。是真正意义上的 “玉”。

５、绿松石，在新石器时期已被采用。

６、玛瑙在新石器时期已被采用。

７、翡翠高档玉石产于缅甸清初进入中国。

二、从器型鉴识古玉

在漫长的玉文化史中，每个时代都有其特有的器型。抓住每个时期玉器造型的主要特征，是古玉器鉴识的第一道门坎。例如，红山文化的圆雕玉龙、玉猪龙。良渚文化的玉琮、商代的玉璇玑、西周的凤鸟人物饰、从西周到西汉的玉璜、战国到西汉的出廊玉璧和玉舞人、西汉的辟邪三宝、唐代的玉飞天、宋代的童子、明代的玉牌、清代的山子等。每个时代的器型都有各自的特点，要从细微之处加以鉴识。

三、从纹饰鉴识古玉 饰纹，可以说是玉器的“符号”每一个朝代的玉器都有其特定的符号，纹饰已有上百种，几乎每个朝代都有新的纹饰出现，一些纹饰不断的消亡。有的纹饰“生命力”极强，跨越了整个玉文化历史，了解这些纹饰“出生”的时间，就能断定这类纹饰玉器出生的年代。

1、红山文化的网状纹，出现在龙首或龙下颔处。

2、良渚文化的兽面纹，后世再也没出现。

3、纽丝纹从良渚文化直到清代一直使用。

4、方型云纹出现商代，盛行春秋至西汉。

5、双环纹为商代特有的纹饰一般用于龙身。

6、脊齿纹商代特有的纹饰。

7 、饕餮纹西周极为流行。

8、夔龙纹，一条腿的短身龙西周用的比较多，后代有较大变化。

9、两只头的虺纹源于春秋，后世少见。

1 0、春秋时期的云纹繁密、繁而不乱，极有规律。

11、战国的云纹用细线雕出隐约凸起，云朵排列规律，正反完全吻合。

12、战国出现勾连云纹，两汉普遍使用。

13、三角型勾连谷纹源于战国两汉普遍使用。

14、谷纹源于春秋一直延续到晚清。

15、螭纹源于战国一直延续到晚清。

16、唐代出现流云纹、卷草纹、胡人伎乐纹。

17、宋代出现娄雕花鸟纹，折枝花卉和风鸟纹。

18、明代出现山水人物纹，谐音隐喻纹。

四、从雕工鉴别古玉

中国古代玉器的雕刻不外乎阴雕、阳雕、浮雕、圆雕、镂雕。这些技法在红山文化已经成熟，但是同样这些技法，在各个朝代，又有自己的个性。由于受当时的生产工具的影响每一个时代对玉器的加工都有一定的办法，并出现一定的特征。高古时期加工一件精美的玉器要花费数年的时间，后代人很难仿制成神形毕肖的玉器。 红山文化：平面打洼；片状，将玉器平面中心磨凹下去，边沿均呈斜坡薄刃状。穿孔为象鼻穿孔。

红山文化玉器特点；“三不”“一横”。

夏代：当时已使用砣轮式工具，根据玉器的需要在表面刻划出条条细阴线。此法统称为勾法，再将砣轮将它向外加以扩展，形成斜面，为勾彻法.此工艺为几千年玉器阴线纹的工艺奠定了基础。

商代：出现了压地隐起和减地雕法成熟了勾撤雕法，

西周：出现两条阴线构成的勾撤雕法。

春秋：出现了精细的减地琢法。

战国：出现了出廊雕法。

汉代：西汉出现了双钩雕法。粗刀、陡刀、细刀、（游丝毛刀、汉八刀。

唐代：出现短细阴线雕。

宋代：出现了深层立体缕雕（花上压花雕法）

明代：工的特点为，“北大名，南细工”。

五、从沁色鉴识古玉 古玉之所以“能动人心”，就是古玉在地下睡眠几百年，几千年之后，会因为受地下各种各样化学物质的影响，从而产生各种各样匪夷所思的色彩、质的变化，这种变化称之沁色。椐统计沁色有七十余种，沁色受“阴阳二气”，的影响产生，又是那么的美不胜收，于是有沁色的古玉就成了人们刻意追求的目标。往往一块古玉因为沁色美而身价骤增百倍。而各种沁色也成了鉴识古玉的重要手段。 真正的沁色，皆由外纳于内，沁色沁于玉的内部而假沁则是浮在玉的表面。

汉以前的古玉，决大多数沁相当深重，归纳起来主要有四个方面。

1、沁色：沁点、沁纹、沁脉、沁片、钙化层 沁凹。

2、沁坑：沁沟、沁孔。

3、沁质：土沁、金属沁、酸碱沁。

4、沁浆：所有受沁的远古玉，一旦脱离土埋的环境，进入适当的温度，湿度，玉的表面就会发生变化。经过温水浸泡附在玉表面的异质，将会脱落，原玉显露出来，同时泌出一层“包浆”。另外凡是古玉开水浸泡后在其雕工处，有时是整个玉会有一层白灰，那就是“出灰”出灰是古玉的一种标志。

掌握玉器断代技术，必须从玉料、形状或纹饰等方面来找出伪作的破绽：

1、从玉质上辨伪，古代玉器特别是商代以来玉器，凡贵重器物，都是用优质玉料，如和田玉、南阳玉等，如用次的玉料来制作，就很可能是假货。

2、 从浸色上辨伪，伪造古玉者为达到古色效果，使用蒸煮烧烤、酸碱浸泡，甚至涂绘颜色等，但这都表现在玉器表面，与古玉自然形成的沁色有明显差异。

3、 纹饰上辨伪，伪造假玉器者常用的一种技法就是在素面旧玉器上加刻纹饰以求高价出售。但因其雕琢纹饰与玉器非同一时代，故其刻纹处与没有刻纹表面沁色和新旧程度是不同的，即雕琢纹饰处色新，而原器未刻表面色旧。 古玉的沁色是鉴别古玉的重要标志，为此许多古玉制假者往往先制作沁色，让人以为玉有沁就是古玉，何为古玉？古代玉器长期埋于地下，由于受地压、温度、湿度以及各种物质的作用而发生的色变，被称为沁色。黄色沁称土沁，白色为水沁，绿色为铜沁，紫红色为血沁，黑色为水银沁。 仿古者为达到以假乱真，往往人工仿沁。仿沁也在北宋时初现，及至明清，仿沁的手法各种各样，极难辨认。 但凡出土或传世的古玉真品，光泽如新者极其罕见，其上多带有一种非人为造成的沁色，因为它的沁色丰富多彩、绚丽斑斓，故而为历代收藏家、鉴赏家所珍爱。 若按照今人的智慧加上现代的科学技术和考古学中的某些方法，还是可以把握一些玉器受沁规律的，这主要应从地理位置、埋藏环境、葬具结构等几方面来验证。

众所周知，我国的地势西高北东低，尤其是西北五省，土壤多呈碱性。反之，东部海拔低，土壤湿润肥沃并呈酸性，因而对玉器的腐蚀和色变不尽相同。同理，以北纬32度为界，南温北寒，这也是造成北方多土沁，南方多水沁的重要原因之一。埋葬环境是古玉各种色沁的又一重要原因，例如新石器时代，入葬的礼仪中有往棺底铺设朱砂的习俗，因而造成陪葬的玉器出土后，侵染了朱砂并深入玉器内部，美其名曰“宝石红”、“孩儿面”。其余例如铜沁、朱银沁等，一望名称即可知其然。 葬具中的棺一般为石质和木制的，石棺耐用但其封闭不严，故细泥沙水随水会渗入，因而造成底部的沁色会重于上部。木制棺椁是用榫齿构成，时间一长便会腐朽，形同直接掩埋，玉器上就会出现满沁现象。当然，后代的墓葬法中也用木制葬具，即使朽尽塌陷，玉器却能保存完好，但在古玉接触地表的一面沁色严重，而没有接触地表的一面则基本无沁。 绚丽的沁色是历代伪古玉者追求的对象，最晚从明代开始就有用苍黄、杂色、边皮、葱玉冒充玉沁的，而经常有卖得高价的记载，其后的清、民国乃至当代，作沁的方法更加隐蔽，手段也更加高明，给无比灿烂的古玉文化蒙上了一层阴影。

综上所述，古玉的沁色是鉴赏古玉的核心之一，也是仿制古玉的关键，真假之辨却无非只在玉器的“自然”方面审视。这需要多看书、多看物、多请教、多思考才能掌握要领。不要急于求成、急功近利，这样必会有所收获和提高。

玉器器型是有明显的时代性和地域性，每个时代都有一些独特性的器型种类。某些器型延续几个朝代，在每个时代又有不同的细部特征。所以古玉玉器具有一定的规律性。壁是玉器中沿用时间最长的器型，从新石器时代到清代几乎都有。

名词解释：

1、 璜（huang）：两端有孔，佩带时两端向上弯，拱背在下。沿用时间：新石器时代到西周。

2、 珩（heng）：中间有孔，佩带时两端朝下，拱背朝上，有的中间及两端有孔，是组佩饰配件。沿用时间：春秋战国开始使用。

3、 双区纹饰壁：一般由一圆纹线将肉分为内外两区，内区为谷纹或蒲纹，外区为一首双身的兽纹或凤鸟纹。

4、 镂空纹饰壁：

一般有4种： A：壁的外沿上端或左右对称附雕镂空的龙纹，凤纹，螭纹。 B：壁的内心镂空龙，凤，螭纹。 C：将壁肉镂空纹饰。 D：将壁作为透雕玉壁之一组成部分。

9. 古玉年代的雕刻纹路

有竖纹的玉是和田玉。因为和田玉矿区的地质条件及其它因素的影响，宝玉石体内形成了纹理，多数是呈现出网纹或竖纹状，这种特殊的纹理使得和田玉颜色含蓄、细腻，质地细密、细腻，非常适合雕刻和制作玉器。值得一提的是，不同的和田玉纹路有不同的命名，比如竖纹玉、密花翠、蜜蜡白花、沁色玉等等，纹路不仅是和田玉的重要标志，也使得玉器具有了更多的特色和价值。

10. 古玉的雕刻方法有哪些

首先需要掌握什么基础知识才能玉器雕刻入门呢，或者说一定要有什么基础呢。那么必然少不了绘画了，没有之一。别的知识不能说可以没有，比如说眼力，专业理论，文化底蕴都是可以慢慢培养起来的，但是绘画功底一定要有的。

因为有较为深厚的绘画功底，对于如何画稿，定作品比例，打坯，人物造像，线条感，都是极为有用的，可以让你快速的掌握玉雕入门的种种。

11. 古玉雕刻

古玉雕刻痕迹区别法是

1，古玉雕刻接刀工痕感觉是干净利索的，边缘有锋利感，整体感觉会很有力道力度，多上手实物进行体会理解，工痕凹槽内没有均匀的解玉粒感。

2，古玉雕刻开片痕迹单面工艺的老玉片上，因为这种通常是缝在衣服帽子上，或者镶嵌到家具上，背面是看不到的，古人仔细体会也会体会到解玉沙痕迹，解玉也有粗有细，粗的会比较比较明显。

3，古玉雕刻在玉器上打一个孔，然后穿过一根丝线去，配合上解玉沙，进行雕琢镂空的地方仔细找会有一个小孔，镂空出来的地方会有解玉沙痕迹，古人拉丝效率慢，因此拉丝痕迹自然舒服，也需要多体会才能把握得更准确。