1. 清代玉雕特点和风格

清代时期中国古代玉雕艺术发展到了历史的高峰。此期涌现了大量精美绝伦的玉雕作品，尤其是宫廷陈设用玉，直至今日亦无法追赶。

玉挂件以螭龙纹为主，龙角、耳、眼、胡须、牙齿甚至爪等处均雕琢精细，栩栩如生，阴刻线纹丝不乱，细部打磨抛光亦光滑细腻，处理精当，所以收藏价值比较高。

2. 清代玉器雕刻工艺特点

清代是中国古玉发展的最高峰，集中华八千年玉文化之大成，其玉质之美、品种之多、雕琢之精、应用之广都是空前绝后的。清代玉器是在我国传统工艺基础上发展起来的，吸收了历代玉雕之长处，并有了新的创新和发展，极大的丰富了我国古代玉雕艺术。

清代玉器在制作技术上不仅吸收了中国传统的线刻浮雕、圆雕、镂雕等技法，而且与当时先进的绘画、雕塑工艺的表现手法有机的结合起来，并选择性地吸收了西域痕都斯坦玉器的长处，融会贯通，显示出玉匠炉火纯青的技术，代表了中国古代琢玉水平的最高成就。用以下几句话可概括清代玉石制品的特点，即：品种齐全、用料讲究、设计巧妙、工艺精湛，是中国古代玉器雕琢水平的最高体现。

清康熙 白玉留皮荷花水丞

此水丞以白玉为料，局部留皮。玉质细腻温厚，通透柔净。器身作卷边荷叶形，两面采用凸雕技法雕琢半开荷花。荷茎、花根环绕器身。刀法灵动，局部之处更是精工细琢，荷花花瓣，荷叶叶脉，荷茎线条皆清晰流畅。荷叶卷曲，花随风动的优美之态栩栩如生，颇有“惟有绿荷红菡萏，卷舒开合任天真”之风姿。

水丞，又名水中丞，为文房重要器具之一，置于书案，以贮砚水。《藏盂小志》论水丞在文房中的重要功用时，曾写道：“试叩问之，若无盂盛以水，岂能染墨濡笔，挥毫于缣素耶？” 水丞又为文房赏玩之物，可助文思，“几案之珍，得以赏心而悦目”。而荷花素有“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”之美赞，象征正直、高洁之品。以之为水丞，高雅清朗，可谓一洗人间氛垢矣，清心乐志。

清 白玉榴开百子珮

此佩白玉料，玉质致密细润，洁白无瑕，莹然欲滴。牌体略呈椭圆形，方形倭角边框，整体造型规整。牌首装饰如意云头纹，正中穿孔以便穿用。玉牌一面雕琢折枝石榴，枝叶间榴花娇艳，榴实饱满；另一面减地阳刻篆书“榴开百子”四字，地子打磨平整，光素如镜，尤见功力。石榴为清代常见吉祥纹饰之一，象征多子多福。古人称石榴“千房同膜，千子如一”，民间婚嫁之时，常于新房案头或他处置放切开果皮、露出浆果的石榴，亦有以石榴相赠祝吉者。

清中期 白玉转心珮

此佩以白玉整体雕琢而成，玉质莹洁。佩体环形，内侧有凹槽，槽内置转心体圆形，内部转心镂空雕花形漩涡纹，外环以卷云纹装饰，并打如意云形孔，以便佩戴。佩上部附系丝穗及碧珠一颗、小玉环数枚。造型玲珑剔透，雕工细致。转心佩象征阴阳交叠、虚实转化。旋转不断，无穷无尽，昭示困境之中需顺势而为，可否极泰来，故“转心”表时来运转之意。外环卷云纹表高升，如意之祝，与转心之意相互呼应。

清18世纪 白玉痕都斯坦风格剑饰

完整的玉剑饰由四个玉饰物组成，分别是剑首、剑格、剑璏、剑珌。此剑格选材上乘，洁白细腻，其上浅浮雕手法雕饰西番莲花卉纹，纹饰规整流畅、工艺精细优美，为痕都斯坦玉器风格。痕玉多采用浮雕、圆雕、镂空雕等多种工艺组合。花叶纹以剔地阳纹技法在器表起之花纹，雕刻时先琢平底子，再浅浮雕纹饰，形成凹凸的视觉反差，增强艺术表现效果，所以器物皆磨去琢痕，碾琢极细，乾隆皇帝曾咏诗“细如发毛理，浑无斧凿痕”，对雕工高度赞誉。纪晓岚《阅微草堂笔记》也有记载“今琢玉之巧，以痕都斯坦为第一。”

3. 清代玉雕刻的特征

清代，狮子的雕刻已基本定型，《扬州画舫录》中规定：“狮子分头、脸、身、腿、牙、胯、绣带、铃铛、旋螺纹、滚凿绣珠、出凿崽子。”

石狮子通常以须弥座为基座，基座上有锦铺。狮子的造型各异，在中国又经过了美化修饰，基本的形态都是满头卷发，威武雄壮。狮子的造型在不同的朝代有不同的特征：汉唐时通常强悍威猛；元朝时身躯瘦长有力；明清时较为温顺。

4. 清代玉雕特点和风格是什么

清代玉雕的工艺最典型的是拉丝工，这种工艺在明清时代的玉雕上都出现最多，其次是圆雕件上大多采用阴刻线，玉牌子类玉雕件大多采用平底下挖的工艺，舍料不舍工。

5. 清代玉雕刻名家大全

清代是我国封建社会的最后一个王朝，玉器在这一时期得到了空前发展，形成了我国古代玉器史上的又一个高峰。清代宫廷用玉直接受清内廷院画艺术的支配和影响，其做工严谨，一丝不苟。有的碾琢细致，如雕似画，有的在抛光上不惜工本以显示其温润晶莹之玉质美。

清代重白玉，尤尚羊脂白玉，黄玉极少，也受到爱重。民间用玉以两江产量最多也最精。清朝最负盛名的碾玉中心是苏州专诸巷，苏州玉器精致秀媚，内廷玉匠也多来自该地。 扬州玉作发展很快，大有后来居上之势，其玉作豪放劲健，特别善于碾琢几千斤甚至上万斤重的特大件玉器，《大禹治水图玉山》即其代表作。“大禹治水”玉山自乾隆五十二年(1787年)雕成。

清代玉器的艺术价值 清代玉器的品种和数量很多，以陈设品和佩饰最多，也最为精美。陈设品有仿青铜器的仿古器皿，还有各种寓意吉祥的动物造型。新增的品种有山水、花鸟、玉山子、浮雕图画式的玉屏风等等。 玉佩饰的种类更是非常的丰富。此外还有各种玉质的实用器皿、文房用品。

清代玉器善于借鉴绘画、雕刻、工艺美术的成就，集阴线、阳线、镂空、俏色等多种传统做工及历代的艺术风格之大成，创造与发展了工艺性、装饰性极强的玉器工艺，有着鲜明的时代特点和较高的艺术造诣。 清代玉器中有不少大型的观赏性“玉山”，以山水画为蓝本，就地取材，加以设计制作。其做工严谨，一丝不苟。如“桐荫仕女图”，作者利用玉的白色和红色，巧妙的琢制成茂密的树木，假山和石桌石凳，很有江南庭院的诗意。

清代玉器特征： 清代玉器无论在品种数量和制造工艺上，形成了玉器史上的一个发展高峰期。形成了不同风格和技术特色的"南玉"，"北玉"制玉中心。 清代玉器品种和数量繁多，以陈设品和玉佩饰最为发达。陈设品有按青铜器为祖型的仿古形式器皿及各种仁兽，瑞禽的造型，新增的品种有山水、花鸟玉山，浮雕图画式的玉屏等。

玉佩的品种更为丰富，成为各阶层民俗事项和服饰广泛佩戴使用的装饰品和吉祥物。 此外兼有实用功能的各种玉器皿，文房用品数量和品种也较历代多有增加。清代玉器在制作上以乾隆时代为分界线，前期治玉重视选料，由于开采条件改善，采集到的优质白玉、羊脂玉数量之多，超过历史上任何时期。材质的精美，为这一时期能产生许多珍宝性艺术品，提供了物质基础。

在工艺加工方面，琢工精巧，光工细腻。 乾隆时代的玉器皿的轮廓线都极规则，横平竖直外缘及子口转折严整挺拔。棱角多呈劲挺锋锐状。起凸的浮雕图案边缘，也处理成锋利边线，观之剔透，触之扎手。 在抛光工艺上也很讲究，一般细光处看不见琢镞的痕迹，细光能达到玻璃光亮度。清代中期以后，玉器生产渐入衰落，不但规模减退，工艺制作上取巧偷工造成规格越益粗糙。

如所琢树木花草枝梗，不再精到的琢出圆润的，符合生态的形象，仅以两面削琢的角形凸起代替。花卉图案也不再细致地琢出枝叶穿插、花叶翻卷的形态，太多取平面的浅浮雕处理。 尤其是器皿轮廓线大多拖泥带水，转折含混。许多该作圆雕处理的玉陈设品、玉人、玉山，甚至小件玉佩、玉附的背面，也采取用工极少的粗处理方式。

6. 清代玉雕图片大全

我国自古以来就有“玉石之国”的美誉，所以自古我国在翡翠玉雕方面大师级人物也是人才辈出，但是，中国翡翠玉雕榜上有名的大师，你认识几个？

接下来，我就简单给大家介绍几个中国翡翠玉雕榜上有名的大师，让大家认识一下。

朱永泰。他是清代的玉雕大师，石刻名家，苏州人氏。朱永泰的玉器具有简朴浑厚的艺术特色，深受乾隆喜欢。乾隆五十三年初，他将御制诗和注释、图章款式琢磨于玉山上，工程至此告终，前后共用了八年。玉山工程复杂，工艺精湛，器形巨大，在我国工艺美术史上极为罕见，为稀世珍品，朱永泰的又一玉雕作品是大禹治水玉山，它的全名“密勒塔山玉，大禹治水图”。这件作品从设计制造到选材再到雕刻，最后还有运输到故宫，一共花了快十年的时间，这坐玉山卓立如峰，表现出大禹指挥众人在崇山峻岭、悬崖绝壁上劈山凿石、疏通水害的情景。这件玉器之大，堪称“玉器之王”。这座玉山背面镌数百字御制诗文和玺文，由苏州刻字名工朱永泰篆刻。如今人们还把它放在乐寿堂后面的一间房里面继续保存。

玉雕大师

姚宗仁，姚宗仁是清代苏州琢玉高手。雍正七年姚宗仁被选进北京，在宫廷造办处琢玉。他擅长设计画样，而且善于鉴定，乾隆对他十分器重。

朱时云，他是清代乾隆时期的人，他是苏州的玉雕高手。擅长在玉石上刻字。朱时云被苏州织造衙门选送北京，在宫廷造办处供职一年有余。

谢士枋，他是清代乾隆时期的人，故居在香山附近的圆通庵。他自幼家境贫寒，邻翁招他为徒，带至扬州，习学玉雕。他灵敏好学，三年学成。所雕玉器精妙绝伦，扬州盐商大贾竞相高价争购，名声鹊起。乾隆年间被召入皇宫内廷，很多作品被藏于圆明园。

当代也有好多玉雕大师，他们在行业内有很高的权威性。：比如北京的王希伟、王耀棠、冯道明、宋世义、张志平、李博生、杨世昌、姜文斌、郭石林、高 祥、崔奇铭、蔚长海，还有杨州的华 萍、江春源、汪德海、沈建元、顾永俊、高义进、薛春梅，上海的王平、刘忠荣、吴德升、沈德盛、易少勇、倪伟滨，还有河南的仵应文、孟广东、柴德学、魏玉忠，新疆的马学武，河北的宋建国等等。

上面的这些中国翡翠玉雕榜上有名的大师已经早就功成名就了，所以他们的那些翡翠雕刻作品价值早就超过了它们自己本身。

7. 清代的玉雕值钱吗

朱永泰。

朱永泰。清代的玉雕大师，翡翠刻名家，苏州人氏。朱永泰的翡翠具有简朴浑厚的艺术特色，深受乾隆喜欢。乾隆五十三年初，他将御制诗和注释、图章款式琢磨于玉山上，工程至此告终，前后共用了八年。

翡翠白菜雕刻复杂，工艺精湛，器形巨大，在我国工艺美术史上极为罕见，为稀世珍品，朱永泰的又一玉雕作品是大禹治水玉山，它的全名“密勒塔山玉，大禹治水图”。

8. 清代玉器雕工特点

鉴定明清玉器的方法通常需要考虑以下几个方面：

1. 材料：明清时期的玉器多使用和田玉、青玉等优质玉石制作。观察玉器的颜色、透明度、纹理等，较为均匀和细腻的玉材可能表明其制作较好。

2. 制作工艺：明清时期玉器的制作工艺较为精湛，无论是刻、雕、挖或滑磨等，都应具备细致、流畅和均匀的特点。注意观察玉器表面的纹路、雕刻的细节、抛光的光滑度等。

3. 纹饰和主题：玉器的纹饰和主题常与时代背景、文化风气等相关。熟悉明清时期的纹饰和题材，对比研究相关文物和资料，可能有助于确定玉器所属时期。

4. 鉴别标志：在明清时期，一些玉器可能带有制作匠人的款识或印记，观察和辨识这些标志可能有助于确定玉器的年代和来源。

5. 参考专业机构和专家意见：鉴定玉器是一个专业领域，如果您不具备相关知识和经验，建议寻求专业机构或专家的意见。他们能够提供专业的鉴定服务和意见。

需要注意的是，玉器的鉴定需要较高的专业知识和经验，对于非专业人士来说可能存在较大的风险。针对具体的玉器，建议您咨询专业的玉器鉴定机构或专家，以获得更准确和可靠的鉴定结果。

9. 清代玉雕的特点

明清两代玉人物形象生动，神态逼真，为历代所不及。

10. 清代玉雕特点和风格特征

1、田黄石是清代玉雕中的一种经典材料。2、其特点是色泽多变，从淡黄至灰黄，质地细腻，有半透明性，表面有类似“鹅卵石”般圆润感。因此，田黄石常常被雕成各种玉材作品，如戒指、佛像、器物等。3、田黄石以缅甸产最为上乘，因缅甸的田黄石颜色发黄，质地坚硬，且容易雕刻，因此被视为清代田黄石最佳产地，成为了田黄石对照品最高的代表材料之一。

11. 清代玉雕特点和风格介绍

明代的雕工和清代雕工基本上的区别就是线条以及兽面的五官!可以说清代的雕工比明代的雕工细、精、线条比较流畅！

明代的雕工还不是特别的好，清代随着扬州、苏州以及北京工的兴起，同时北京工还是有明代工的传承线条比较粗，扬州以及苏州的工是最好的，基本上就是这个样子！要说的比较详细的话那就太多了！