1. 玉雕鼻烟壶作用是什么

有书画，瓷器，鼻烟壶，玉雕。

2. 玉质鼻烟壶

用中性去污剂，里面加些小碎石子或粗砂，摇晃，震荡，清洁后用清水中冲洗几次，阴干即可。

3. 玉雕鼻烟壶作用是什么意思

潮汕民俗繁多，而且，这也是潮汕人一直骄傲的地方。

除了传统的节日外，他们还保留着盂兰节，中秋烧塔,新年烧龙等等中原已消失的习俗。另外较有特色的还有“人节”食七样羹，澄海赛大猪，盐灶拖神等等习俗。

潮汕传统即为潮汕文化，隶属于岭南文化，广东三大文化之一。是汉文化的子文化，是古中原文化的遗存，是中华民族优秀文化的重要组成部分，在历代传承过程中不断发展而形成的汉文化。

凡“有海水的地方就有潮人”，有潮人的地方无疑就有潮汕文化的存在。

潮汕文化历史悠久、起源于潮汕先民、成型于秦汉、发展于唐宋、昌盛于明清、创新于现代，是中华民族优秀传统文化的一个分支，有中外文化兼容的特点，有自己的潮汕方言、潮剧、潮乐、潮菜、工夫茶、潮汕工艺、潮汕民俗等特色。

潮汕文化内容丰富，风格独特，古今中外生活在潮汕大地的子民，都深受它的陶冶。每个潮人的身上，不管是思想、语言、或者行动，无时无处不表现着潮汕文化的特征及其影响。

1：潮汕工艺

潮汕地区的工艺美术源远流长，如花似锦，驰名中外。早在新石器时代，潮汕就已经有了石器和陶器的生产工艺，到了东周时期，潮汕的陶瓷造型和施釉工艺，玉器、木器、青铜器工艺，已具有广东先进水平。东晋时期，青瓷、铜铁冶铸工艺，特别是金银饰品工艺，已形成较强的地方特色。

宋元两代，玉石木雕刻、陶瓷生产规模很大，而且出了不少珍品，产品种类，技艺水平，受到中外人士的青睐，出口贸易得到了长足的发展。

明清是潮汕工艺美术的鼎盛时期，大批工艺美术精品遗存于世，潮汕开元寺大殿龛桌和圆雕《金千佛塔》以及玉雕产品鼻烟壶、玉印、头插、怀古、如意等，令人拍案叫绝。

潮汕民间的花灯、嵌瓷、香包、泥塑、剪纸、首饰等，都富有地方特色，驰名中处，成为官民人等不可或缺的装饰品和时节应用品。潮汕工艺美术经过千百年的精炼，融汇中外，推陈出新，自成流派，形成鲜明、浓郁的地方艺术风格。

中国许多专家学者对此有精辟的论述。潮汕工艺既有中原文化的承传性、原发性，又有鲜明的地域特征。

潮汕工艺品是潮汕人民为了满足自己生产、生活的需要，按照自己的审美观，就地取材制作出来，常常表现出它的独创性，令人拍案叫绝。

2：潮剧潮乐

潮剧由南戏演变而来，新中国成立后正式命名为潮剧。潮剧是潮汕的地方戏，也是广东三大地方剧种之一，全国十大剧种之一，距今已有500多年历史。

潮剧也被称之中国艺苑奇葩，获得海内外广泛的好评。

其突出特点是：优美抒情，潮汕味浓，有大批优秀剧目，独特表演艺术和著名演员，雅俗共赏，深受群众喜爱，有多部潮剧拍成电影传遍国内海外，潮剧团也多次赴国内各地和海外演出，尤其是丑戏的表演艺术更是脍炙人口。

潮剧的唱腔，包括曲牌、对偶曲和小调。

潮剧唱腔有一个特点：就是帮唱。

潮剧音乐的特色乐器有二弦、椰胡、大笛、大鼓、深波、曲锣等。

潮剧的角色行当古时分为生、旦、净、未、丑、外、贴等7角，现发展成为10种丑、7种旦、5种生和3种净。

其中，以“三小”（小生、小旦、小丑）知名，有“南国鲜花”之称。

这便是流芳百世的潮剧──潮汕文化的奇葩，也是潮汕民间艺术的精髓。

流传于潮汕地区的民间音乐统称为潮州音乐，包括锣鼓乐、弦诗乐、笛套乐、细乐、庙堂音乐等品种，是一种既有独特艺术风格和浓郁地方色彩、又有深厚群众基础和高度艺术价值的古老乐种。

目前广泛流传于粤东、闽南、台湾、港澳及东南亚各地，在中国内外享有很高的声誉。

潮州音乐古朴、典雅，其源可以追溯至唐、宋时代，潮州音乐既源于唐、宋中原古乐，又承袭融汇了“正字”、“昆腔”、“西秦”、“外江”诸剧种及地方民间乐调。

至明代中叶潮州音乐已形成一种曲目丰富、形式多样、自成体系的民间音乐艺术。

潮州音乐传谱，用“二四谱”、“工尺谱”以及简谱。其中“二四谱”系潮州音乐最古老谱式，也是中国稀有的乐谱。

从“二四谱”及潮州音乐特殊音律进行研究，均可见唐、宋音乐文化对潮州音乐的影响。

潮州音乐的演奏方式和乐器组合种类多样，是一种雅俗共赏的群众性民间艺术形式。

  潮乐的基本调式有五种，即：轻六调、重六调、活五调、反线调、轻三重六调。最具特色的乐器是二弦和打击乐。在演奏上除锣鼓乐外，都由二弦领奏和指挥。

演出形式，灵活多样，有几十人以至上百人的大锣鼓演奏，也有二五人组成的弦乐演奏，是雅俗共赏，群众性白娱自乐的艺术形式，具有强大生命力和吸引力。

3：地方方言

潮汕话古朴典雅，词汇丰富，保留较多的古语音、古语汇和古语法，可谓唐音古韵千年不易。

潮汕话的特点概括起来就是语法特殊、词汇丰富、音韵独特、古语义多等。

潮汕话本是古代中原汉人语言在潮地衍变的产物。据有关史料载，潮汕话初始于秦、汉时期，成型于唐、宋，到了明末清初，才形成自己独立的语言体系。潮汕话的主体是中原的古汉语，混杂地方方言，音韵与现在的闽南话大体相同，现在的潮汕人与闽南人仍可用一些简单的生活方言交流。历经千百年后，中原汉族语言早已发生了极大的变化，潮汕话却仍然保留着古汉语的八个声调。

现代汉语是四声拼读，但潮汕话仍保留着八音拼读的语音系统，潮汕话中客人叫人客，母鸡叫鸡母，步行叫行路，铁锅叫鼎，瓶子叫樽，等等。

古汉语也保留较完整；潮汕话一字多义，一个“食”字，几乎包括了喝、吃、饮、吮、吸等所有的口腔饮食动作，如食（吸）烟、食（喝）酒、食（啃）蔗、食（饮）水等。 

现在，潮汕话的一整套文读系统，已逐步与现代汉语互相融合，互相渗透，使潮汕话既保留自己特有的音韵，又不致生涩难懂。

由于处于长期稳定的状态，所以潮汕话也成为联结海内外潮人的最强大的纽带。

瑞典著名汉学家高本汉认为：“汕头语是现今中国方言最古远、最特殊的。

4：潮汕物产

农产品品种繁多，水稻、花生、甘蔗、黄麻是传统大宗产品。

盛产各种岭南佳果，潮州柑被誉为“柑橘皇后”，林檎、橄榄、杨梅、油甘、澳榴等是本地名优杂果。

享有盛誉的“蔬菜王国”，四季有优质时令蔬菜应市，包心芥菜、早皇白菜、芥蓝花、椰菜花是本地的特优品种，良种菜籽蜚声海内外。

较有名的禽畜有狮头鹅、鸥汀鸡、本地黑猪等，尤其以狮头鹅最负盛名，被誉为“百禽之王”。

海、淡水产品十分丰富，最名贵的鳗鱼、石斑鱼、鲳鱼、马鲛、对虾、膏蟹、梭子蟹、鱿鱼、牡蛎、紫菜等。选用丰富海鲜为主要原料的潮州菜，以其用料考究、制作精巧、美味独特而风靡海内外。以牛肉丸、猪肉丸、鱼丸“三丸”和蚝烙等为代表的风味食品，脍炙人口。

各式凉果和腌制蔬菜都是传统名菜。潮汕抽纱、金漆木雕、玩具礼品等手工艺品在国内外享有很高声誉，彩瓷、珠绣、金银饰品等也很著名。

5：潮汕民俗

潮汕民俗是中华民俗文化的一支，是汉文化与百越民俗文化及外来文化相融合的结晶，别具特色、自成体系。

有农历正月初七吃“七样羹”，冬至吃“冬节丸”等饮食习俗；有请青娘母做“四句”等婚娶习俗；有“吃丁酒”、“出花园”等生育习俗 ；有时年八节祭拜等岁时民俗 ；有“搬涂戏”、“赛花灯”等游艺民俗；有好事送礼成双、歉事送礼奇数等交际礼俗……

4. 玉石鼻烟壶怎么掏空

1

玉石类鼻烟壶主要看“料泡”。用玻璃料和松香料造出的假翠玉鼻烟壶，缺乏重量感，色凋欠鲜明，透明度差，毫无“灵气”可言。若属玻璃料，用力摩擦其表面，便会发现壶身起毛。

2

鉴定玛瑙鼻烟壶要注意观察，作伪者常常把色差的玛瑙染上鲜红色或其他鲜艳的色彩。假玛瑙烟壶花纹混乱，好比调和漆，而且过分光滑，并不明亮。假玛瑙烟壶硬度差，多杂质与瑕疵。要防止作伪者把玛瑙放入电炉中用高温烧出“红色”，这种红玛瑙叫“烧红玛瑙”。

3

要观察质地是否密集，若质地软容易受刀刻饰，大多是假琥珀。市场上含有木皮昆虫的琥珀鼻烟壶，属人为制成的；即使琥珀里确有些微小动物，大都是缺头缺足的。

5. 鼻烟壶玉石

景泰蓝、牙雕、玉器、雕漆以及北京面人、鼻烟壶、宫灯、风筝、剪纸等民间工艺品，北京果脯、茯苓夹饼、王致和臭豆腐、一得阁墨汁、内联升千层底布鞋。

6. 玉鼻烟壶是什么时候开始有的

鼻烟是舶来品，但鼻烟壶却是地道的中国发明。据史料记载，意大利传教士利玛窦进京献物，贡品之中就有鼻烟。中国最初并无特制容器，早期盛放鼻烟的容器是鼻烟盒，由于鼻烟质轻易挥发，鼻烟传入中国后鼻烟壶便在上流社会中应运而生。

从存世遗物中，顺治程荣章造的铜雕云龙鼻烟壶二十余件鼻烟壶，是最早的鼻烟壶。康熙年间清宫造办处制造的玻璃、铜胎画珐琅等各种鼻烟壶，开辟了一项工艺美术的新门类。康熙对西方工艺品情有独钟，他吸纳了一批通晓玻璃烟壶制作和画珐琅的西方人，于紫禁城内制作鼻烟壶。鼻烟壶艺术在乾隆一朝达到极盛。玩赏收藏鼻烟壶成风，盛入鼻烟的用途渐至其次。 道光年间由宫内养心殿造办处特制鼻烟壶，壶盖内附小细匙，以便舀取烟粉。

鉴别鼻烟壶是清朝的：

1，鼻烟壶最早出现于清代，明代没有鼻烟壶，明未盛装鼻烟多用旧药瓶或鼻烟盒。

2，康熙时产鼻烟壶数量不多，能确切认定为康熙年制的很少，市场价格高。

3，康熙时期有玻璃鼻烟壶，铜胎珐琅鼻烟壶和瓷器鼻烟壶，以及少量的象牙鼻烟壶。

康熙时期宫中制作的鼻烟壶在其造型上也是多种多样的，除基本的扁平式，还有圆形和油篓形，从制作饰题材上看，有磨制镶嵌，雕刻等技法，从装饰题材上看，有“福”“寿”这样的吉祥用语，有兽面，右彩绘，也有画珐琅，留存至今的铜胎画珐琅鼻烟壶并不多，所以十分珍贵，特别是常见的扁瓶式壶奇巧玲珑，底部多有六字青花款，笔意浑成。

4，康熙画珐琅彩鼻烟壶以铜胎，玻璃料胎为多，瓷胎极少见。

康熙画珐琅鼻烟壶大多以西洋画法绘制。

5，康熙青花鼻烟壶与康熙年间其它瓷器风格相似，早期不落款，后期大多书写“大明宣德年制”，“大明成化年制”等寄托款。有一种写“成化年制”的，其中“年”写得又斜又草，像“多”字，古玩行把这种款称为“多年”款，是可确认为康熙年制鼻烟壶的依据。

6，康熙青花鼻烟壶有底足用青花画两个圆圈，称为“双蓝圈底”，还有足底不施釉为砂底，这两类极少见，画树叶等图记款较常见。

7，雍正帝在位时间短，只有十几年，生产鼻烟壶数量不多，粉彩鼻烟壶是雍正年间开创的新品种。

8,雍正皇帝性格认真，严谨。雍正年间所制鼻烟壶，无论何种材质工艺均是细致入微，一丝不苟，风格文雅纤细。

9，乾隆帝弘历在位60年，酷爱芝术，60年间所制鼻烟壶无数，几乎包含了所有材料。

10，乾隆皇帝对玉情有独钟，喜爱金黄色玉皮，制作大量留皮玉鼻烟壶。

11，乾隆年间玉石类鼻烟壶（包含玛瑙，水晶，松石等），口部做成由口外沿向口内斜凹，形成像磨盘以的料面，称为“磨盘口”，这类鼻烟壶口胫一般较小，成为清中期玉石类鼻烟壶重要特征。

12，乾隆年间瓷鼻烟壶数量巨大，珐琅彩，粉彩，青花，单色釉，仿五大名窑，品种丰富，大多书写乾隆年款。

13，“古月轩”，款最早见于乾隆年制品，以料胎，瓷胎为多。

14，民国“古月轩”仿品施彩外稀漙画工纤弱，无乾隆时期利落画风。

15，乾隆年制雕瓷多落年款或图记款，嘉道以后多属人名款。

16，道光年间雕瓷鼻烟壶最有特色，水平最高，有一批雕瓷高手出现，如陈国治，王炳荣等。

17，嘉道人受喜爱紫砂器的影响，紫砂鼻烟壶的生产日益增多，至同治光绪更盛。

18，道光以后，瓷质鼻烟壶胎釉比乾隆粗糙，胎土不细，砂性大，施釉稀薄，口沿处常见“暴釉”现象，常见杂质。

19，嘉道年间奇形鼻烟壶数量增加，如双联，三联系，人物形，动物形等，以民窑产品为主流。

20，光绪民国瓷质鼻烟壶釉面白但不柔和，古玩行称“傻白釉”画法也是以晚清风格为主，画风草率，精品不多。

21，玉质鼻烟壶到道光以后质量大不如前甚至出现了“一钻膛”或“两钻镗”。（即在做好玉鼻烟壶坯口上钻一个钻头粗的膛称“一钻镗”。两个钻头粗称“两钻膛”偷工充数）。

22，内画鼻烟壶作品有确切年代的，最早是嘉庆内子年（1816年）。

23，京派内画四大名家是周乐元，马少宣，叶仲三，丁二仲。

24，鲁派内画创始人是毕荣九，作品以民俗题材为多，画法平涂多，显单调。

25，冀派内画开创人王习三，发明“金属勾毛笔”，开创将油画油彩画法用于内画艺术。将西洋画法运用于内画鼻烟壶，是近代开宗立派的大师，“一壶斋”是其用堂号，其传统绘画功底深厚，书画皆精。是国际鼻烟壶学会第一位荣誉会员。

26，周乐元内画鼻烟壶传世最少，堂号“藕香斋”“三十六疏堂”。作品多是1882至1893年绘制，其画风高古，诗文书画样样皆精，作品以山水居多，偶有人物，花鸟，虫草亦是精品，诗中有画，画中有诗，意境深远，内画艺术修养极高，作品数量十分稀少，《博古图》《风雨归丹》是周乐元最喜爱的题材，是内画艺术巨匠，后世仿品很多，但多是有其形而不得其神。

27，马少宣内画人物肖像技法为其一绝，无人能及，其山水，花卉，人物，书法无一不精，风格古朴，功力深厚，是杰出的内画大师，原名光甲，1867年生于北京，卒于1939年，马少宣的作品大多为一面绘画，另一面书法，尤其以书法极见功力，结构严谨，笔法苍劲，得欧阳询之风骨，无论临碑还是书文均卓然不群，其内画肖像技法也是名冠京城，所绘肖像无不生动传神，宛如照片。被誉为“神品”，鬼斧有神工，他的每件作品都为求完美，画工精益求精，无人能及，即使权高位重者亦以拥有马氏内画肖像为荣。

28，叶仲三与其他人不同画风，喜用大红，大绿色，多绘民俗题材别具一格，其大红，大绿色搭配有画龙点睛之作用，使画面生机勃勃。他晚期作品题材比早期丰富许多，山水，人物，花鸟，草虫均有，晚期作品有些比早期粗率，有些作品的主题由他本人绘制，上色补景的工作则由其子叶晓峰兄弟代完成所致，他在绘制草叶，树叶时有独门技法，即用秃平头笔蘸极浓的墨色或绿色，在壶壁上挤出树叶的形状，这也是鉴别叶仲三内画作品的一条重要特征，而且地的作品较多，是位高产内画家。

29，丁二仲，祖藉江浙，后移居北京，是文才具佳的内画家，其山水画功深厚，仿各派山水无一不精，丁二仲的书法造诣尤为精湛，真草隶篆样样皆精，丁二仲在竹刻上也有很高的成就，他原名丁玉庚，丁与庚，堂号“梅花山庄”。丁二仲的书法潇洒豪放，流畅自如，图案与马少宣的古朴严谨有明显区别，丁二仲擅长山水，方寸之间能容百川，其间树木，人物，亭台，楼阁皆为画龙点睛之笔，他对传统山水画研究极深，也常将古人山水临于其作品之中。

30，目前现存最早有确切年款的鼻烟壶是清代顺治年程荣章造铜阴刻龙纹鼻烟壶。

鉴别鼻烟壶是现代的：

1，现代仿古玛瑙巧雕鼻烟壶以广东潮州为中心，特点是浮雕深，利用一面很厚的皮雕出图案，另一面为光素。

广东潮州地区除了大量制作仿古玛瑙鼻烟壶之外，水晶，发晶，白玉，黄玉等玉石类鼻烟壶也有生产，另有一些是利用清代旧的素玉鼻烟壶，后加其他图案，工艺精美者有一定的收藏价值。

2，青花釉里红俗称“青花加紫”，鼻烟壶现代仿古主要生产地是江西景德镇一些小窑。青花釉里红鼻烟壶中山水，人物，亭台楼阁多先用细线画出轮廓，再往轮廓里添青花或釉里红，这类新仿瓷质鼻烟壶一般釉面亮，古玩行称为有“贼光”。

3，新仿粉彩有两种，一种为现代新烧制，这类的一般特点为壶身棱角处显得生硬，不如老鼻烟壶壶身柔和，有些画工虽细但用彩不深沉，画面有往外“跳出” 的生硬感。另一类是利用清代旧素白瓷胎，重新画彩再入炉低温烘烧，这一类是粉彩鼻烟壶最难鉴别，其胎为旧胎，彩又是现代高手仿古绘制，往往使很多行家也上当，鉴别的要领是这类粉彩，彩大多较完整，无划痕无伤釉现象，旧胎磨损老化程度，明显比施粉彩处严重。

4，现代仿古玻璃套料鼻烟壶主要产地是天津，山东，目前仿古套料鼻烟壶制作水平已经很高，制胚，雕花各方面与旧鼻烟壶都很像，唯一不能仿制的是旧壶表面有一种常年使用自然磨损的老化痕迹。这一现象的人工方法仿制，有些用砂纸打磨做旧，表面痕迹（划痕）太有规律，明显是人为做成，这是在鉴别新旧玻璃鼻烟壶的重要特征要点。

5，鼻烟壶除了属年款外，堂名款盛行“如有恒堂 ” “慎德堂 ” 等。雕瓷鼻烟壶大量出现，其中不乏高手如“王炳荣” “陈国治” 道光雕瓷水平比同期其他瓷器水平高。

6，清代宫廷有御用画师，如；汤振基，邹文玉，戴恒等，也有西洋传教士画师如著名的郎士宇，王致诚等。

7，古月轩款鼻烟壶制作精美，数量稀少，光绪民国期间有古玩商大量仿制，虽也不乏精美之作，但大部分仿品已是形似神失，与前朝相去甚远。落款，大多为描蓝仿体四字款，料胎画珐琅则有刻泥金篆书回字款，描蓝年款，古月轩款瓷胎鼻烟壶题款较多样，有堆料红，蓝料款，描蓝年款，胭脂水印章款，红印章款等。

8，青花现代新仿品底足规整款识多以细笔平描，釉面白中闪灰，釉面光亮（划磨使用痕迹不见），画面上人物山景，房舍多先以细笔勾勒轮廓，再在所勾轮廓内加绘青花或釉里红。

9，道光时期鼻烟壶的堂记款，有私家款，图记款，吉祥语款非常盛行，如“行有恒堂制 ” “ 琅琊仙馆 ” “ 望云楼主人制 ” “大吉 ” “福” “寿” 图记款较长见的底足绘“龙纹” “虎纹” “树叶” “元宝” “如意结” 等粉彩落款大多以矾红书写，少量蓝料款，青花多以花款为主。

10，民国时期瓷制鼻烟壶少见精品，制作水准已是大不如前，大多施釉稀薄，釉面多有杂质，白里透灰，光绪，民国时期更明显，俗称“傻白釉”，看上去很刺眼，粉彩料含杂质，施彩薄，施彩之处常见有剥落现象，是晚清瓷鼻烟壶一大特点。

7. 玉雕鼻烟壶寓意

有人把杂件收藏比作聚宝盆：聚集珠宝、珍宝、财宝之盆。杂件，老古玩习惯上又称杂项。古玩范畴里面，除陶瓷外，可供上手把玩的工艺藏品，包括青铜器、玉器、家具、绣品等，都可称为杂件。杂件收藏种类最多、形制最奇、工艺最精、范围最广，赏玩魅力无穷，增值潜力无限。杂件收藏，趣味在一个“杂”字。　　杂件中的竹、木、牙、角雕、砚台、紫砂壶、珐琅器等，主要兴盛于明代中期以后，清乾隆时期各种杂件工艺品的工艺制作达到了顶峰。明清时期的硬木家具及瓷器工艺纹饰，与竹木牙角玉雕、鼻烟壶、紫砂壶、砚台上的雕琢工艺有很多相似之处。俗话说，一专多能，一通百通，明清时期很多雕刻家，既会雕玉器，也会雕竹器、牙器、角器、木器。凡懂得鉴定明清时期的彩瓷纹饰、家具纹饰、玉雕工艺者，多少也懂得竹木牙角玉雕、鼻烟壶、紫砂壶、铜墨盒上的雕琢工艺。