元代玉雕刻特点(元代玉石)
1. 元代玉雕刻特点
一是唐代玉腰带。唐代玉带板大体可以分为两种,一种是玉梁镶嵌珠宝的带板,一种是玉片雕刻的带板。
二是宋辽金玉腰带。在考古出土玉器中,宋代成组的玉腰带少见。
三是元代玉腰带。元代玉带板多采用钻孔深雕法,线条简洁粗犷,与唐宋那种打洼浮雕工法明显不同。
四是明代玉腰带。明代玉腰带存世量较大,玉质和雕工都很精美。许多明代玉带板都采用多层镂空雕刻,花下压花,让人叹为观止、爱不释手。
2. 元代玉石
璧
璧面几何纹较稀疏,去地隐起的谷纹,颗粒较大而饱满,龙螭纹多作浮雕状,常常饰两螭均匀对称的分布于器面,体态扭曲,肩臀部位略高,其额头较宽,五官集中与头部下方,背脊饰一条阴线,有的还在阴线两侧饰数对(组)短小细线,而在小腿处也带有密集的小阴线以示腿毛。碾磨细致,光泽柔润。此外,也有一些镂空花鸟等图纹的玉璧,工艺也很精美。
印
扁方体,印钮常见有圆雕的龙、虎、狮等。其中龙钮多镂空成躬背爬伏状,龙头呈长方形,毛发向后飘拂,前肢处常见一缕带状火焰纹装饰。狮钮为蹲坐状,昂头挺胸。虎钮较写实,圆头,小耳深挖,身上饰长条斑纹,印面多见阳文押记符号。
带銙
元代玉带銙出土不多,但传世品种常有发现。造型多呈方、长方或带半圆环及三角形。一般器体较厚重,跨面边框较宽,平素或内凹,有的则琢饰颗粒饱满的连珠纹。銙面采用去地浮雕的技法琢饰出龙螭、花鸟、动物、龟鹤及穿蒙古族服装的人物,刀法粗犷有力,画面十分生动。背面钻有穿孔和不规则的凹坑。
带钩
钩首多为龙头,扁平而且较长,阔眉压目,闭口平唇,双角凸起,弯于头后,同时还在颈背部阴刻一缕毛发。钩面腹部鼓凸,光素或浮雕一只紧贴于器表的小螭。蟠螭头部微昂,毛发较长,颈部下凹,有一种缩颈耸肩的感觉。
背部用阴线或两侧附加短阴线的装饰表示脊骨。整个造型,有一种奋力向上的动感。钩钮有圆形、方形、桥形、转花形等,一般形体较大,显得比较厚重。
器钮
元代玉器中,常见一种圆形的镂空器物,高低不等,大小不一,有人称炉顶(炉盖之钮),有人称帽顶(蒙古人帽子顶部的装饰)。一般底部平齐,有二、三对隧孔。通体用一块玉料从外向内作纵向透雕,画面或龙螭盘绕云间,或禽鸟游戏于花草丛中。动物植物掩映穿插,缠绕交错,似一幅优美的自然景物的立体画面。制作工艺善用重刀,边线锋利挺拔,孔洞处多不加修整碾磨,具有一种不拘小节的粗犷风格。
环形嵌饰
造型多以一圆或椭圆环为底边,器面透雕有海东青捕天鹅、龙螭穿绕于花草云间,禽鸟飞翔游戏于荷花丛中等图纹。画面高凸,起伏较大。特别是各种动物气势生动,矫健凶猛,而花瓣花叶则斜磨深挖,常呈现出一种微风吹拂、翻卷摆动的形态。线条粗放,刀工刚劲有力,是元代很有特色的一种艺术作品。
神兽
一般为独角兽,其肩生双翅,前肢合抱于胸前,后腿曲卧。头部微昂平视,粗眉大眼,同时眉骨较高,有压眼之感,显得凶猛有神。同时也有管钻眼和梭形眼等。
口紧闭或微张,牙齿常以钻孔来表示。胸部隆起,身体浑圆,似模仿唐代动物之肥壮形式。双翼多呈宽带飘拂状,还有的双翼跃出背脊向上作弧圆形卷曲,四肢小腿用斜刀区分,显示出一种足爪较大,关节处较细瘦的现象。
一般四足多拳握,精细者,刻出锋利弯曲的爪趾。造型洗练,风格粗犷。元代的玉雕狮子同当时的石雕狮子相似。造型多作蹲坐状。昂首挺胸,前肢直立,后肢曲作。躯体少有装饰,仅头部刻画较为细致。常常是宽眉大眼,张口露齿,虽为坐姿,但精神抖擞,勇气十足。头后的发卷松散随意。显得十分自然可爱。
玉兽
多仿唐代造型。躯体丰满圆润,给人一种肥壮的感觉。特别是一些常见的家畜,如羊、狗、马等,写实性较强,往往整体碾磨细润,但抛光不足。有些作品玉料较差,常出现一些杂色。
玉鱼
鱼的造型,变化较大,多体态肥胖,略呈扁圆形,头大厚唇,眼睛微凸,腮部常见一条曲线装饰,鱼身则刻画有刚劲有力而细密的斜格纹。尾部宽大,多作圆弧形,并饰有阴线或长条锯齿纹。整体造似有一种力量感。
玉人
多蒙古族人物和儿童造型,一般面部先勾画出五官的轮廓,然后再具体刻画。眼多呈梭形,鼻头较宽。身上衣纹线条较粗深,但很有力度。器物表面琢磨光润,镂空处欠缺修整,故显得有些粗糙。
杯
形制不尽相同,有花瓣形,圆形,桃形,多棱形等。耳柄多为圆环或龙首,而常见的花形杯、桃形杯,则多以弯曲缠绕的枝叶为柄。杯体表面装饰也很丰富,不仅有云龙、花鸟,而且还有人物纹。造型、线条准确流畅,具有元代粗放的工艺风格。
仿古器
多见瓶、尊类,形制似仿青铜彝器,但略有变化。图纹装饰也揉进了元代的风格特征,可能是一种供玩赏的陈设品。
渎山大玉海
我国目前所知最大的一件大型玉雕器皿,重达3500公斤,通体呈椭圆形,内空。器外璧浮雕波涛汹涌的大海和起伏于海中的各种神兽动物。膛内光素,阴刻乾隆皇帝御制词三首及序,概述了玉海的形状与经历。造型古朴,气势雄伟,反映了元代蒙古族那种粗犷豪放的艺术风格。
佩饰(玉牌饰)
一般器体较小且厚,有方形,委角形等。器面多以去地隐起的浅浮雕技法饰云龟、花草等图案,大多玉质不佳,但琢磨的较细润,光泽柔和,有些玉佩的穿孔,出现在器物两侧,并呈宽阔的长方形,似以穿带之用,或是蹀躞带之佩物。
3. 元代玉雕的常见题材
元代和田玉为主要原料,玉质细腻,而白玉稍泛灰白色是这一时期出土玉器的普遍特征。
二、器形纹饰
元代因为蒙古族和中原文化的融合,器形出现了一些较独特的变化。比如出现了较有特色的帽顶,这是其他时代没有的。再如元代的狮子以狗为原型,可能和游牧民族文化有关
4. 元代玉雕刻特点是什么
特点:
①元三彩出土器物极少,表明随着元青花工艺的兴盛,唐宋以来低温彩色釉陶制品急剧衰落。
②胎质疏松、泛红,碗盘外部不施釉或施半釉,足、底露胎,釉彩以绿、黄、白、褐为基调。
③元三彩碗、盘、枕类居多,多为刻花、划花填彩。目前难以对其开展系统研究,有待考古发掘的进一步开展。
5. 元代玉雕刻特点有哪些
元代青白瓷的胎釉特征与宋代有所不同:瓷胎采用高岭土加瓷土的“二元配方”法,胎土中氧化铝的含量增加,烧成温度更高,胎质更白,器物很少变形。釉为石灰一碱釉,即在釉料中掺入适量的草木灰,使釉中含有碱金属钾和钠,同时降低氧化钙的含量。由于釉的黏度提高,不易流淌,烧成后釉面失透,光泽柔和,釉色比宋代略白,但不如宋影青的玉质感强烈。器物造型除碗、盘、瓶、炉、罐、枕外,还新出现了扁形执壶、葫芦形执壶、多穆壶、笔架山、动物形砚滴等。造型特点是厚重饱满,由于器物胎壁加厚,显得釉层较薄。
元代青白瓷比较注重装饰,普遍采用印花、刻花、划花技法,其中以刻印串珠纹最有特色。此外还有褐色彩斑装饰。[1]
6. 元代玉雕的主要特点
元代玉器螭虎特征:
1、此期玉器未见有单独的螭形物者,所见皆以纹图的方式琢饰在不同造型和用途的玉器上。
2、此期螭纹的造型,如四足分饰于身躯的两侧,作爬行状,尾分叉,身饰双条短平行线组成和竹节纹,都仿自汉魏时物,说明有前后的继承关系。
3、此期螭形,前额颇大,且高凸,而脸部五官,如眉、眼、鼻、口则集中在整个面部的下方,其与头额的比例是,凸额作头部的三分之二,而其它五官只占三分之一。
4、此期螭的脑后束发很长,从脑后一直飘至前两足的背脊处,甚至有飘至胸背处者。
5、螭形双肩上耸,前腿弯势柔软,作向前同时伸出的爬行头,而后两足,一弯一伸,呈矫健有力之势。
6、四足的关节处有呈漩涡式的云纹,近似的云纹最少的只在耸肩处两组,有的则有四组以上,直至八组,均成双成对,左右分列在四腿和双肩。
7、身上所饰的双平行组成的竹节纹增多,有的布满整个身躯和足尾处。
8、此期螭形之尾特别长,均有分叉,有的二股,有的三股或更多,均呈卷云形弯曲,作水涡状。
9、螭之颈和背,都有一道(个别两道)阴刻线纹,从颈或肩部始一直随背形延伸至臂部尾端,以表示肥壮的背脊肌肉。
7. 元代玉雕刻特点介绍
清代,狮子的雕刻已基本定型,《扬州画舫录》中规定:“狮子分头、脸、身、腿、牙、胯、绣带、铃铛、旋螺纹、滚凿绣珠、出凿崽子。”
石狮子通常以须弥座为基座,基座上有锦铺。狮子的造型各异,在中国又经过了美化修饰,基本的形态都是满头卷发,威武雄壮。狮子的造型在不同的朝代有不同的特征:汉唐时通常强悍威猛;元朝时身躯瘦长有力;明清时较为温顺。
8. 元代玉雕人物
以下是介绍我国古代一些著名的玉器大师和作品:
1. 汉武帝时期的玉雕家李广利,以雕刻玉雕龙飞凤舞的基座、玉佩、玉尊、楹联等作品而著名。
2. 东汉时期的王充,因刻制《论衡图》而闻名于世。
3. 魏晋南北朝时期的玉雕艺术家何休,以“何氏瑶琢”享誉于世。
4. 元代的陈友谅是一位著名的玉器雕刻家,在他的作品中,常以动物、植物、人物为题材,在玉器上表现出花草树木、山水雪景等具体形象。
5. 清代的郑板桥,是著名的玉器雕刻家之一,他的作品多以动物与自然景观相结合的形式呈现,如《鹿车图》、《洞庭秋思图》等。
以上只是部分古代玉器大师的介绍,他们的作品有着深厚的历史文化内涵和艺术价值。在中国的文化传承中,玉器也一直被视为重要的象征。
9. 元代最有名的玉雕作品
是逼真、细腻、富有表现力。明代玉猴是中国古代玉雕艺术的代表之一,其特点在于雕刻技艺精湛,逼真程度高,表现出了猴子的灵活、机智、顽皮等特点。同时,明代玉猴的雕刻细节非常丰富,毛发、肌肉、神态等都被刻画得非常细腻。此外,明代玉猴的表现力也非常强,能够通过雕刻的方式表现出猴子的各种情感和状态,给人以强烈的视觉冲击。明代玉猴的雕刻艺术不仅仅是一种艺术形式,更是一种文化传承和表达方式。通过对明代玉猴的研究和欣赏,我们可以更好地了解中国古代玉雕艺术的发展历程和特点,同时也可以感受到中国传统文化的博大精深和艺术魅力。
10. 元代的雕刻特点
元代工艺美术可分为:
1.陶瓷工艺 盛行于宋、辽、金时期南北各地的磁州窑、钧窑、官窑、汝窑、龙泉窑、 吉州窑等著名瓷窑,景德镇陶瓷业的最大成就是青花、釉里红等品种的成熟。其代表作品为青花釉里红盖罐
2.织绣工艺 元代纺织、印染、刺绣等工艺,继宋、金之后又有不少进步和提高,其中江南丝织业尤为发达,产品远销大都及其他城市。其代表作品为[东方朔偷桃图缂丝]。
3.玉器工艺 元代礼仪,上承宋、金,亦用金玉作为典章用具。故元代玉器工艺在宋、金玉器业的基础上得到持续发展。
4.漆器工艺 民间多用漆髹饰木竹器,可防潮牢固,适用美观。光素漆器在宋代基础上继续生产。元代漆器工艺成就较大的是雕漆、犀皮、戗金、螺钿等,比南宋有了长足的进步。雕漆属于漆器中的雕镂,即雕刻为隐现、阴中有阳者,分为剔红、剔黑、剔犀等若干种。
5.金属工艺 元代金属工艺以金、银、铜、铁、锡为其主要原料,以铸、锤、、錾、刻、编、累、掐、嵌等技术制成不同用途的日用器物和高级工艺美术品。
6.玻璃工艺 玻璃古称琉璃,近世称“料”。元代玻璃器最重要的产地是山东益都颜神镇。
7.珐琅器工艺 元代珐琅器是珐琅与金属的复合工艺品。珐琅是以硅、铅丹、 硼砂等原料,经熔炼、冷却、磨碎成粉末状彩料,以其填绘于金、银、铜 、陶、瓷等器胎之上,经烘烧而成。
8.文房四宝工艺 元代文房四宝工艺继承和发扬了汉唐以来文具的装饰与审美的因素。
9.元代宝石镶嵌工艺也开始抬头。
11. 元代玉器人物雕刻特点
一、宋代玉童子形象:其发式多为头顶一撮发,也有头顶两撮发分向左右两侧的,后脑较大,留发或者不留发的,脑袋大,鼻子像葱,眉毛呈“八”字形,手脚细小,而且多以神态活泼的汉族儿童形象出现,手中多持荷花,雕刻细致入微。
二、辽代玉童子形象
辽代玉童子形象:辽代玉童子一般头顶无发,前额顶部有两绺长发向两侧分开。
三、元代玉童子形象
元代玉童子形象:其发式为头面一撮发,或者两旁各一撮,有些头顶的头发有一阴刻“十”字,脸部多为猴脸,而且多身着蒙古族服饰。
四、明代玉童子形象
明代玉童子形象:明代玉童子是前额后脑凸出,眼眶雕琢非常大。
五、清代玉童子形象
清代玉童子形象:清代玉童子更加倾向于写实之风,姿态各异,鼻形高耸,颧骨较高,雕琢更为细腻,发式与衣服纹装饰繁多,男童多为桃形头。