1. 匠心玉雕技艺大师

我觉得，从玉雕行业来看，目前经济环境不是太好，生意赶不上前几年火爆，但应该还算收入比较高的行业。这个行业是一个需要不断积累经验、提高技术的行业，前景不错。

对任何行业而言，都有“两怕”，一是怕你做到极致，当你在行业内小有名声，找你雕刻的客户恐怕就要排队了。二是怕你有一个高情商，懂得考虑别人的感受，懂得感恩别人的帮助，懂得不算小帐交朋友，到了那个时候你可以雕刻为基础，横向发展，行行通吃。这些年来，我自己虽然一直没有从商，但冷眼观察身边的朋友，发现生意真正做得好的，都是情商高的朋友，反而那些聪明写在脸上的人做生意不好使。

2. 玉雕大师的工匠精神

在今天的玉雕行业里，苏工一直是玉雕工艺中的翘楚，苏州不产玉，而苏工却名扬九州，令人折服。苏工艺如此有名的原因如下∶

苏工历史久远。明代宋应星《天工开物》云：“良玉虽集京师，工巧则推苏郡”。当时，苏州著名的雕玉代表人物陆子冈被人们誉为鬼斧神工，连当时的帝王都专门来请他治玉，礼遇有加。清乾隆时，苏州不但要向朝廷提供玉匠、玉料，还担负加工玉器的任务。当时，宫廷专设造办处琢玉坊，几次召取苏州玉工赴京为宫廷制作玉器。

苏州不产玉，但好料却基本都聚集在苏州，这是因为苏州玉雕师精益求精的工匠精神获得了人们的肯定。玉石经过雕刻加工后，其价值得以增值，从而产生大量的利润。苏州玉工的技艺引发了玉雕热潮，进一步促进了玉雕行业的发展。苏工玉雕的主要特点是精致，苏工雕刻大多是为小件器物，例如佩饰、玉牌、鼻烟壶、花佩等。苏州工艺以细腻优雅居多，线条婉约流畅如细长的河水，工艺也十分的精细，眉眼、唇齿等每个细节都刻画地生动形象，此外也尤其注重于图案的精美。

苏工精神。苏州开放包容，苏工玉雕融合了东西方的文化，空灵飘逸，栩栩如生，意境十足。无论玉雕师是通过家传、师承或是自学成才，都可以在苏州自由发展。苏工玉雕的价格在业内是一涨再涨如日中天。

苏工在玉雕行业里几乎成了好玉雕的代名词，在玉器雕刻行业起着举足轻重的作用。苏州玉雕代表了一种极高的工艺水准和美学风格，连新疆的籽料都是直达苏州原料市场售卖加工，可见苏州玉雕的工艺水准之高！

苏工的盛名，每一个玩玉人都如雷贯耳，精致细腻的工艺让人一见钟情。如今，苏工名号在玉雕界人人皆知，离不开每一位玉雕师十几年如一日的蛰伏钻研。

3. 匠心玉雕技艺大师是谁

匠心：精巧的心思，多指文学艺术中创造性的构思。 这个词语来自于宗匠的引申义，意思是造诣高深、成果卓著、为众人所宗仰的巨匠。 这个“独具匠心”的“匠”字是个会意字。外框“匚”是口朝右可以装木工用具的方口箱子，其中的“斤”就是木工用的斧头，所以在上古只有木工才叫“匠”。 “匠”字的本义就是木工，亦称“木匠”，如：“匠石运斤成风。”(《庄子·徐无鬼》)也就是说：一位姓石的木匠抡起斧头一阵风。 可是到了后来，具有专门技术的人都可以称为“匠”，如《韩非子·定法》：“夫匠者，手巧也，而医者齐(同“剂”)药。” 大意是：那些匠人都是手巧的人，而医生能够配药才行。古诗文中常有“匠心”一词，如张祜《题王右丞山水障》诗：“精华在笔端，咫尺匠心难。”

这里的“匠心”犹言“造意”，是指文学艺术上的构思。 另外，“匠心”也有“工巧的心思”之意，比如现在还说“匠心独运”等。

晋袁宏 《三国名臣序赞》：“夫百姓不能自治，故立君以治之；明君不能独治，则为臣以佐之。

然则三五迭隆，历世承基，揖让之与干戈，文德之与武功，莫不宗匠陶钧，而羣才缉熙。”

《隋书·儒林传·包恺》：“于时《汉书》学者，以萧包二人为宗匠。”

唐 杜甫 《八哀诗·故秘书少监武功苏公源明》：“射君东堂策，宗匠集精选。制可题未乾，乙科已大阐。”

宋张戒 《岁寒堂诗话》卷上：“ 韦苏州诗，韵高而气清；王右丞 诗，格老而味长。虽皆五言之宗匠，然互有得失。”

清 沈复 《浮生六记·闺房记乐》：“ 唐以诗取士，而诗之宗匠必推李杜 。”

唐 韩愈 《进学解》：“夫大木为杗，细木为桷，欂栌侏儒，椳闑扂楔，各得其宜，施以成室者，匠氏之工也。”能剒削柱梁谓之木匠，能穴凿穴埳谓之土匠，能雕琢文书谓之史匠。 唐 王士源 《＜孟浩然集＞序》：“文不按古，匠心独妙。”

宋·计有功《唐诗纪事》卷二三：学不考儒，务掇精华；文不按古，匠心独妙。 张祜《题王右丞山水障》诗：“精华在笔端，咫尺匠心难。”

明 胡应麟 《诗薮·古体中》：“两汉之诗，所以冠古绝今，率以得之无意。不惟里巷歌谣，匠心信口，即枚、李、张、蔡，未尝锻鍊求合，而神圣工巧，备出天造。” 况周颐《蕙风词话续编》卷一：“各词调皆三十三字，并与字母双声恰合，无一复音。作者必倚声专家，即亦煞费匠心矣。” 周克勤《许茂和他的女儿们》五：“精巧的安排，不浪费一个小角落，细心的管理，全见主人的匠心。” 柯岩 《奇异的书简·阳光和风雨谱写的歌》：“编导和演员们匠心独具地从生活出发……成功地刻划了以小强为主角的一代少年儿童形象。” 木匠的工具很多，有斧、锛、锯、曲尺、墨斗、刨、凿、钻、锉、羊角锤等等。墨斗，是木匠用来打直线的工具。从墨斗中拉出墨线，放到木材上，绷紧，提起，墨绳趁着弹力就打上了墨线。木匠的工具箱，忌他人乱动。 在汉阴县，木器行分大墨、小墨。大墨从事修房建屋，架设桥梁；小墨从事家具、农具制作。或分为平墨、弯墨、圆墨、寿墨等。乎墨从事家具制作；弯墨以事工艺雕刻、农具制作；圆墨从事木桶、木盆等生活用具和粪桶等生产工具制作；寿墨专门从事棺,材制作。小墨、弯墨技术较精；大墨虽作工较粗糙，但必须识图，墨线尺寸清楚；圆墨流动性较强，四方奔走制作。 陕西省富平县的石雕工艺，源远流长，久负盛名。相传西安碑林中的石雕品，不少出自富平石工之手。富平流传着这样一首民谣：“画家难画天花板，木匠难做转角楼，石匠难雕凤凰头。”此外，蓝田县的玉雕、子洲县的墨玉、清涧县的石板、绥德县的石头狮子，都是陕西省的名产。自河县的泥水匠做完活后，忌用水冲洗工具，而是干擦洁净。他们认为，洗工具意味着活干完了，以后就不会有活于了。 泥水匠盘炕时，炕的长与宽，尾数都不能离“七”，寓意为“炕不离妻（七）”。木匠、石匠、泥水匠，尊鲁班为祖师。鲁班，是春秋时鲁国的巧匠，姓公输，名般。由于“般”与“班”同音，人们一般称他为鲁班。相传他曾发明木作工具，创制攻城的云梯和磨面粉的石砣。后人由于敬重他，便把一些精巧的古建筑说成是他建的。例如，户县渭丰乡祁南村的济源堂，结构严谨，是中国小木作建筑中的精品，建于明朝永乐年间，本来与鲁班无关。可是民间认为是鲁班修的，将其称为“公输堂”。 陕西省的工匠中，流传着鲁班先师“显圣”传艺的许多生动有趣的故事，并对这些故事的真实性深信不疑。相传鲁班的小名叫“双”，所以泥水匠盖房安瓦时忌双行，借以避开先师的名讳。旧时，据说每逢是鲁班生日的农历五月初七，工匠们都要按工种分头举行“鲁班会”，隆重祭祀祖师，他们在写有“工部尚书公输子之神位”的木主前焚香跪拜，祈求祖师保佑自己四季平安。 铁匠、铜匠、银匠和小炉匠，都以太上老君为祖师。太上老君，指春秋时的哲学家老子。从三国、两晋开始，老子逐渐被道教徒神化，成了道教的主神太上老君。道教中的丹鼎派宣称，只要吃了仙丹，便会长生不死，甚至能成仙升天。由于这一派道士普遍从事炼制丹药的工作，他们编造出了老子炼丹的神话故事，并将老子定为炼丹者的始祖神。炼丹离不开火炉，铁匠等也离不开火炉。他们寻找祖师时，便选中了本来与自己不太相关的老子。 纸坊，奉东汉宦官蔡伦为祖师。蔡伦，字敬仲，桂阳人，安帝时任中常侍，和帝时被封为龙亭侯。公元105年他采用树皮、麻头、破布和旧鱼网作原料，制造出适用、价廉的纸张，史称“蔡侯纸”。后世认为，他是中国造纸术的发明者。 醋坊的守护神，铜川是姜子牙，叫“醋汤神”。当地流传这样一个故事：姜子牙统帅周军推翻商朝后，奉天帝之命封神。可是，他只顾封别人，而忘了封自己。后来重要的神职已被别人占满，他不得已，当了醋汤神。咸阳、宝鸡一带，则为醋姑（读作“瓜”）婆，他是姜子牙的妻子，相传也是醋的发明者。醋坊祭祀醋神时，点三炷香、一支蜡、一张黄表。目的是把神请来，保佑醋味香甜。 酒坊的祖师，是杜康。他就是夏朝时的国君少康，姒姓。东汉许慎在《说文解字》中写道：“古者少康初作箕帚、秫酒。少康，杜康也。”可是，陕西省民间的说法与此相异。白水县酒坊认为，杜康，字仲宁，周朝人，生于该县康家卫嘴村。该村有一眼清泉，相传杜康酿酒时用的就是它的水，所以叫“杜康泉”。 染坊供奉“葛仙”或“梅、葛二仙”。梅，即梅福，西汉末年人，曾求学于长安，后任南昌尉。王莽篡位后，隐居不仕。班固在《汉书》中为他写了传记。葛，指葛洪，东晋炼丹家兼医学家，著有《抱朴子》、《神仙传》等书。后世传说此二人都得道成了仙。旧时，安康等地有“梅葛会”，由染坊从业人员参加。每年三月十六日，举行盛会祭祀二位大仙。豆腐坊以乐毅为祖师。他是战国时的军事家，曾率领燕国军队攻破齐国。民间传说中认为，他是豆腐的发明者。 屠宰业以张飞为祖师。张飞，字翼德，三国时蜀汉大将。小说《三国演义》中说，他在和刘备、关羽一道起兵前，是屠夫。屠宰行予每年七月十三日祭祀张飞。如果只祭张飞一人，叫“张爷会”；要是同时也祭刘备、关羽，则叫“三义会”。 皮匠和鞋匠以孙膑为祖师。他是战国时的军事家，在齐国任军师。相传齐国士兵本来都穿草鞋、木鞋，行军作战极为不便，孙膑下令改穿皮制及布制的鞋。因此，他被制革、制鞋行业奉为祖师。每年八月十八日集会祭祀，称作“孙祖会”，祈求护佑。 鞋行唱行会戏时，禁止上演《五雷阵》。缝纫业以传说中的黄帝为祖师。黄帝，姬姓，号轩辕氏，生活在原始社会末期，是中华民族的祖先。如今在黄陵县桥山上，还有他的陵寝以及为纪念他而建的轩辕庙。 上古时，人们不会缝制衣服，而将树叶、兽皮串在一起披在身上御寒。相传黄帝在位期间，中国有许多重要发明，其中之一是衣裳。这样一来，黄帝便成了缝纫铺的开山祖师。洛南县人民认为，黄帝的生日是九月二十五日，该县缝纫业在此日聚会，祭祀“轩辕老祖”。另外一些县，在九月十六日祭祀，各地聚会期间，人们身着盛装，借机交流服装花样，并设宴会餐。 各地剃头匠供奉的祖师不一样。陕南是罗祖真人、陈七子、林川五。相传罗祖得道于七月十三，此日便成为剃头匠祭祀祖师的日子。洛南县祭祀期间，神位两侧的对联，按惯例写为：“得道也者七月十三，灵山盛会万古流传。”剃头匠们在向神位顶礼焚香后，便在一起饮宴，必至尽欢方散。耀县等地的剃头匠，却以“八仙”之一的吕洞宾为祖师。吕洞宾号纯阳，他们称之为“纯阳老祖”。另外，相传轩辕黄帝发明了镜子、镊子，所以在有些地方他也成了剃头匠的祖师。 丝绸业以嫘祖为祖师。她是传说中的西陵氏的女儿，后来嫁给了轩辕黄帝，发明了养蚕制丝的方法。从北周起，她就被政,府祀为“先蚕”，也就是蚕神。民间丝工也祭祀她。陶瓷业的祖师，有柏林、虞舜、老子、雷公等，人们称他们为“窑神”。柏林，是铜川市黄堡镇的窑神之一。 据黄堡窑神庙北宋《德应侯碑》记载，他是晋穆帝时的制瓷专家。穆帝永和年间，他来到黄堡后，发现这一带山川秀丽，草木茂密，便暂时居住下来。那时，黄堡虽已开始烧制瓷器，但因产品质量低劣，销路不畅，窑工们的生活因而十分贫困。柏林毫无保留地将自己的制瓷技术，传给了黄堡的窑工，推动了这里制瓷业的发展。窑工们非常感谢柏林，为纪念这位制瓷大师，在黄堡修建了他的祠堂。将他和黄堡的山神德应侯，并列为当地的窑神。虞舜、老子、雷公，是铜川市陈炉镇的窑神。 虞舜，传说中的古帝，姓姚，名重华。相传他年轻时，曾制造过陶器。《韩非子·难一》写道：“东夷之陶者，器苦窳，舜往陶焉，明年而器牢。“另外，《史记·五帝本纪》也说，舜“陶河滨，河滨器皆不苦窳。”因此，他被尊为窑神。相传老子用火炉炼丹，瓷匠同样离不开火炉，便也把老子定为守护神。 雷公，相传是碗的发明者。在陈炉镇的窑神庙里，虞舜居中；老子居左，司火；雷公居右，司器。铜川还流传着一些关于窑神的生动有趣的民间故事，并由这些传说产生了特有的习俗。例如，传说雷公发明碗时，因找不到适用的原料到别的村偷过坩子土。于是，在瓷窑中形成了这样一种规矩：不准说“偷”和“贼”。如果发现有人来偷瓷器，不能在当场擒捉，而要等贼走出大门再追赶。否则，就被认为是在揭雷公的伤疤，是对雷公的不敬。相传虞舜的小名叫“兀”，所以在瓷窑里讳“兀”字，如不准说“兀答”（那儿），“兀不是”（那不是）等。 盐工以管仲为祖师。他是春秋时期齐国的政治家。 制笔匠以蒙恬为祖师。他是秦朝的大将，曾主持监修万里长城，相传毛笔是他发明的。其实在他之前，中国已使用毛笔。 厨师以易牙为祖师。他是春秋时期齐桓公的近臣，长于调味。

4. 匠心玉雕技艺大师排名

玉石加工厂主要分布在玉石产地（云南、新疆、福建等省份）以及经济发达地区（北京、江苏、浙江、广东、上海等地）及传统玉石加工地（江苏、四川、河南、山东）。 最有名的，也就是有名品存世的，就是一为扬州玉雕厂，主要是和田玉的雕刻，匠心独特，雕工细腻。另一为北京玉雕厂。主要是翡翠雕刻，大气，给人以特别深的印象。历史上有名的玉雕基本都是这两个厂生产的。如慈禧的翡翠白菜等等。

5. 玉雕工匠

曲波，中国玉雕大工匠、中国玉雕大师、中国玉文化研究会玉雕专业委员会副秘书长、中国工艺美术协会玻璃艺术委员会委员、河南省珠宝玉石首饰行业协会常务理事、沈丘玉文化商业联合会副会长、河北省工艺美术协会会员。

1988年从事玉石雕刻工作，2005年创办“善玉坊玉雕工作室”，从事玉雕行业28年；2013年被廊坊市工艺美术协会会员授予“中华玉雕工艺师”称号；2014年被授予“中华玉雕艺术大师”称号。2014年进入清华大学美术学院“中国工艺美术大师研修班”进修学习。2016年被授予“中国玉石雕刻大师”。2017年6月在全国玉雕领域组织开展的《“中国梦·劳动美”首届（2017）中国玉雕大工匠推荐学习活动》中，被活动组委会推荐为德艺双馨的“中国玉雕大工匠”。

曲波大师拜北方山子雕领军人物、中国工艺美术大师宋建国为师，受大师的指导和影响颇深。他汲取民族文化思想，结合新形势下的创作需求，结合“天人合一”的艺术创作风格，在制作每一件产品时，都会充分考虑原料的特点特性，以此进行设计制作，追求物尽其用，精工细作。

更重要的是，曲波大师对作品的寓意要求很高，他认为作品就是创作者声音的物化，在设计图饰要结合玉材的特点将玉石的自然美感完美地凸显出来，也要将自己的情感融入玉器中，这是对玉石的尊重，也是为了让玉器凸显出生命力和精神。他的作品多次获得“天工奖”、“百花奖”“中华龙奖”和“中原玉博杯”等省级、国家级大奖。

部分获奖作品：

2013年作品《观音牌子》荣获“中华龙奖”银奖

2014年作品《海天佛国》荣获“中华龙奖”金奖

2014年作品《桃园圣境》荣获“神工奖”最佳创意奖

2015年作品《观音》 荣获“百花奖”银奖

2015年作品《嵌百宝鸟型对瓶》荣获“天工奖”优秀奖

2016年《六臂观音》荣获“陆子冈杯”金奖

2016年作品《蜜蜡弥勒佛》荣获“百花奖”优秀奖

2017年《十八罗汉串》荣获“原创亲工·匠心传承 当代玉雕艺术家作品展”金杯

2018年作品《杏坛圣教图》荣获“玉星奖”金奖

6. 玉器雕工大师

凌翔，江苏廣凌集团董事长。

在之前的30年，凌翔将自己定位成一名城市美化师，他带领团队在地产业打拼，并与新疆和田玉结下了不解之缘。

这些年来，凌翔远赴西藏、新疆等地，寻觅美石，收藏了数量众多、题材丰富、雕工绝美的顶级和田玉籽料藏品。新疆和田玉顶级“鉴藏家”，“金陵玉痴”成为了他的新身份。

“此次将多年珍藏的玉器臻品展出，是想与全世界同好者共同鉴赏。”凌翔表示，这些文化艺术的藏品中，蕴涵着中国8000年传统文化。

他表示，澄玉斋将作为一个高端交流平台，成为玉石爱好者们的新新聚集地。“引文化之航，展国玉之风”，凌翔表示，将以澄玉为媒、联袂同好、形成文化共识、重塑收藏、文化生态。找到志同道合的商业伙伴，实现文化、商业的共同成长，共同将中国的玉石文化推向全世界。

7. 中国玉雕大工匠获得者名单

1.名厨：伊尹——商汤时期一代名厨，有“烹调之圣”美称。尤其是后来由烹饪而通治国之道，说汤以至味，成为商汤心目中的智者贤者，被任用为相，影响较大。老子《道德经》所讲的“治大国若烹小鲜”便是由此而来。

2.木匠：鲁班——春秋时期鲁国人，创造了大量劳动工具，诸如：锯子、曲尺、墨斗、云梯、石磨等，更是后世所有木匠、铁匠、瓦匠的鼻祖。据悉曾制作一只木鹊，可连飞3日而不落地，可谓匠心独运。

3.屠宰：庖丁——《庖丁解牛》是记载在《庄子·养生主》里的一则寓言故事，因其入选中学课本，早已为社会公众所熟知。它讲的是，庖丁为梁惠王宰牛，技艺到了炉火纯青的地步。

4.画家：顾恺之——素有“画绝”、“中国画祖”之称，中国传世名画《洛神赋图》便是出于他之手。

5.石匠：李春——隋代造桥匠师，建造了举世闻名的赵州桥。存世1500多年、结构奇特、造型美观、居世榜首的赵州桥，凝聚了李春的汗水和心血。李春成为中国、乃至世界建筑史上第一位桥梁专家。

6.炼器：欧冶子——春秋末期到战国初期越国人，中国古代铸剑鼻祖，铸造的一系列赫赫青铜名剑，冠绝华夏。欧冶子曾为越王勾践铸了五柄宝剑：湛卢、巨阙、胜邪、鱼肠、纯钧；为楚昭王铸了三柄名剑：龙渊（即龙泉剑）、泰阿、工布。

7.玉雕：陆子岗——玩玉者，对明代的“子冈玉”不能不知。宋应星在《天工开物》中说：“良工虽集京师，工巧则推苏郡。”据史料记载，明代苏州的玉雕高手有贺四、王小溪等人，以陆子冈最为著名，虽区区工匠却“名闻朝野”，其玉雕技艺享称“吴中绝技”。

扩展资料专注于某一领域、针对这一领域的产品研发或加工过程全身心投入，精益求精、一丝不苟的完成整个工序的每一个环节，可称其为工匠。

8.丁缓 西汉时代著名工匠、发明家。曾有不少发明创造，其中重要一项就是发明了“被中香炉”，类似于今的空调。

9.魏伯阳 会稽上虞（现浙江省上虞县）人。生活在距今1800年前，东汉时代的炼丹家（炼丹即冶炼），被后人尊称为“万古丹经王”。积多年实践经验写成《周易参同契》，这部不朽著作是世界上现存的第一部冶炼著作。

10.戴逵 东晋时著名的石刻雕塑家。为人谦和，技法高超，传说洛阳龙门大佛像为其所雕。 裴秀 魏晋时河东闻喜人（今山西省闻喜县），中国优秀的地图学家。曾主持完成了中国最早的历史地图集《禹贡地域图》和《地形方丈图》。在实践中创立的“制图六体”，成为世界上最早的地图学理论。

11.綦毋怀文 （生卒年不详）是中国南北朝时著名的冶金家。创造了一种新的炼钢方法，后世称之为“灌钢法”或“团钢法”。这是我国冶金史上一项杰出的成就和创造，在世界炼钢史上占有一定地位。

8. 匠心玉雕技艺大师名单

玉雕不一定要雕满，适当的留白更符合中国文化的审美，中国人谦逊克制，讲究“盈满则溢”，凡事留有余地，留有更多想象的空间以及无限的可能。

玉雕，雕的精细体现的是技术是匠心，而留白是一种意境也是一种思想。

　　满雕与留白，讲究的是技巧、设计，如果没有想法的去留白，那么就是偷工减料，但如果单纯为了表现技艺，而把各种雕工都堆砌在一个料子上，那么就会显得很生硬，有画蛇添足之味。

9. 玉雕工艺大师

1. 朱守亭

朱守亭是中国国家级非物质文化遗产传承人，他是中国玉雕的代表人物之一。他的作品非常精湛，用他的话说：把玉石捏成了一种艺术形态，就是对玉石的最高敬意。朱守亭的玉雕作品几乎走遍了全球，其代表作品有《白玉观音像》、《白玉孔雀屏风》等。

2. 潘雕春

潘雕春是一位来自台湾的玉雕大师，他的玉雕厂是台湾最大的玉雕加工基地。潘雕春的作品风格独具特色，其代表作品有《玉燕》、《水月穿梭》等。他的作品在国内外都备受追捧。

3. 徐秀全

徐秀全是一位出生于江苏无锡的玉雕大师，他被誉为玉雕界的大师级人物，其代表作品有《滴水观音》、《玉狮》等。徐秀全的作品在市场上的价值非常高，被收藏家视为珍品。

4. 韩德建

韩德建是一位来自辽宁省的玉雕大师，是中国工艺美术大师、中国工艺美术协会会员、辽宁省工艺美术大师等多个头衔的获得者。他的代表作品有《红玛瑙笔筒》、《玉狮子》等。

5. 李振华

李振华是另一位台湾玉雕大师，他的玉雕作品格调清新，内容丰富，具有很高的艺术价值。其代表作品有《千里江山图》、《玉瑶》等。

6. 钱江明

钱江明是徐秀全的得意门生，他在徐秀全的指导下，取得了非常出众的成就。他的作品表现了非常高超的技艺，同时还非常注重创新，其代表作品有《玉佛》、《玉麒麟》等。

7. 孙绍周

孙绍周是中国玉雕大师之一，他的作品造型优美，内容充实，同时还非常细腻。其代表作品有《玉龙床》、《玉观音》等。

8. 李宁

李宁是一位年仅30岁的玉雕大师，他的作品在玉雕界引起了轰动。他的作品风格鲜明，其代表作品有《玉壶》、《玉蛇镇河》等。他的作品非常受年轻人的欢迎。

9. 刘菊生

刘菊生是一位来自浙江绍兴的玉雕大师，他的作品造型独特，技巧高超，同时充满了一种浓郁的民间文化气息。其代表作品有《玉鸽》、《玉孔雀》等。

10. 陈忠实

陈忠实是一位中国内地玉雕大师，他的作品非常具有时代感，同时也非常注重兼顾实用性和艺术性。其代表作品有《玉香炉》、《玉观音》等。