1. 玉雕镂空步骤图片

我国玉器发展的历史最早可追溯到新石器时期，且每个时期的玉器风格特点都是不同的，从商代开始到清代中经历了多少个改朝换代，其中玉器历史发展到清朝时达到顶峰，现代的人们往往喜爱古玉，不仅可以欣赏到玉器风格还能从周末品位到历史韵味，那古代玉器各个朝代到底有着怎么的不同呢？

1.商代玉器，其玉器雕刻风格在于穿孔以及雕刻的线条，玉器雕刻的纹路多是呈直线的，流畅利落，阴纹比较多，阳纹少，而玉器雕刻穿孔也是非常有特点的，是呈外大里小状，类似喇叭花的形状，就是作为的“马蹄眼”。

2.周代玉器，在雕刻玉器的风格方面与商代有很大的区别，例如雕刻的纹路线条多为弯曲的，但整体雕刻工艺精致，琢玉的技法以及造型不断发生了改变。

3.春秋战国玉器，玉器发展到春秋战国，雕刻工艺更为成熟，雕刻的图案层次错落，非常的讲究，且玉沙开始被使用，技法要比商周时期更加的精湛。

4.汉代玉器，其玉器雕刻风格是比较有名的“汉八刀”，刀法虽然非常简洁但苍劲有力，小件玉器的琢工非常的精细，而大件的则比较粗糙。

5.唐代玉器，唐代社会风气开放，对外贸易往来频繁，且该时代的女性地位有非常大的提高，故玉器雕刻多偏美感，出现了花卉、飞禽走兽以及人物飞天的图案，尤其是狮兽的雕琢是非常精细的。

6.宋元时期，宋元时期的玉器非常的细腻，雕刻的器形也一般多为小件，而大型玉器比较少，由于该时代的书法、绘画尤为繁盛，故玉雕雕刻风格多比较注重形似以及神态的契合。

7.明代玉器，最为具有明代玉器风格的是三层透雕，也就是现在的镂空雕，玉器雕刻体力感非常的强，给人以身临其境的感觉，雕刻刀法粗矿而有力。

8.清代玉器，清代玉器多注重原料的品质以及雕刻非常精致，通过巧雕、镂空雕、半浮雕等多种雕琢技法展现形象逼真的玉器风格，令玉雕作品更具立体感。

2. 玉雕镂空工艺

阴刻线：指在玉器的表面琢磨出下凹的线段，有单阴线或两条并行的双刻阴线。汉代以前的阴线段大多极浮浅，由一段段短线连接而成，若断若续，这是砣具旋转轻起轻落形成的，一般称之为“入刀浅”、“跳刀”、“短阴刻线”。

　　勾彻：按设计的花纹勾出浅沟形凸起线条叫“勾”，也称阳线，商代时常用。把一边的线墙磨出一定的形体叫“彻”，西周时为单彻，即一面斜入刀，另一面为阴刻线，也产生阳文凸起的效果，俗称“一面坡”。　隐起：在线条或块面外廓略减起，形成隐约凸起，触之边棱不明显，红山文化即采用。

　　高浮雕：挖削底面，形成立体图形，并加阴线纹塑形，始于战国，明清时流行。　

　圆雕：立体造型人物、立兽等，红山文化及商代玉器中经常出现此类的玉器。

　　浅浮雕：利用减地方式，挖掉线纹或图象外廓的底子，造成线饰凸起的效果。良渚文化的玉琮、兽面眼、口、鼻即用浅浮雕。活环：将玉料削琢成相连的活动环索，可延伸玉料的跨度，春秋时即已采用。　

　镂空雕：又称透雕，在穿孔的基础上加以发展，最早见于良渚文化镂空的玉冠状饰。镂空雕的程序是先在纹饰外廓等距的地方钻管打孔，再用线锯连接形成槽线。商代时镂空玉凤的镂空剖面很平滑，说明当时镂孔对接技术已非常娴熟。元代的镂雕技术有了新的发展，透雕的玉炉顶、荷花芦叶穿插多达三、四层，十分玲珑剔透。

　　花下压花：由多层透雕发展而来，所制玉器巧妙地以细密镂空纹饰为底纹，衬托表面半浮雕手法琢制的龙纹或花草造型，形成两层或三层有浮雕的装饰面。　　打孔：红山文化时打孔的形式就很丰富，当时用竹木、皮革钻具，借助于中介水砂钻磨，硬度极低，造成孔洞口沿磨损，两面钻孔的对接不够准，孔径壁有条痕等。良渚文化打眼、穿孔的技术有所提高，玉琮的射径内壁均很光滑，先秦以前由于钻孔的工具原始，孔洞多呈马蹄形眼(单面钻)、蜂腰眼(对接孔洞)。战国以后使用铁钻头穿孔，形成整齐的管状。汉代时能钻制复杂的人字眼(如玉翁仲)、象鼻眼等。

　　底子：铲削后的器面、器壁，古代人制作玉器精益求精，纹饰底子也不惜工本，注意削平磨光，因而十分平整。

　　挖膛：琢制玉器内腹部技术，良渚文化时的高筒玉琮已显示出挖膛技巧的高超，清代的鼻烟壶制作更追求薄壁，使这一技术更趋娴熟。抛光：分粗光、精光，战国以后的玉器很注重最后的抛光工序，使玉雕表面的晶莹润泽的玻璃光泽得以充分发挥和体现。　

　剪影：所雕出的人物或动物采用正侧面剪影的手法，如同剪纸一样，抓住主要的特征，用熟练而准确的轮廓线勾勒出生动的艺术形象来。

3. 玉雕镂空步骤图片大全

　拼音

　　镂空：lòu kōng

　　意思

　　镂：雕刻

镂空：在物体上雕刻出穿透物体的花纹或文字。

　　例：～的象牙球。

　　镂空是一种雕刻技术。外面看起来是完整的图案，但里面是空的或者里面又镶嵌小的镂空物件。

应用陶瓷　　陶瓷器的传统装饰技法之一。指在陶坯体上透雕花纹。距今五千年前的新石器时代晚期陶器已有透雕圆孔为饰，山东大汶口出土的薄胎黑陶把杯，把柄上就有多种镂空纹饰。汉代到魏晋时期的各式陶瓷香薰都有透雕纹饰；宋以后镂空装饰日益发展；清乾隆（1736-1795）时烧成镂空转心、转颈及镂空套瓶等作品，使这类工艺达到顶峰。

雕刻

秦皇岛民间艺术家杨洪武的镂空核雕

镂空这种雕刻技术还被广泛应用于石雕、玉雕、木雕、象牙雕等艺术雕刻领域，甚至果雕、面粉雕也大量采用了这种雕刻技法。

　　镂空核雕也属于镂空技法的一种。

　　河北省民间艺人雕刻的镂空核雕巧妙地利用植物果核上的纹理，经过揣形摹象，刻制出生动有趣的客观物象．植物果核一般具有体积小、纹理不规则和表皮薄而脆等特点，核雕艺人借助果核不规则的纹理使作品疏朗、剔 透，主题集中，或人物亭阁、或鸟兽虫鱼，无不生动有趣。

秦皇岛民间艺术家杨洪武的镂空核雕

镂空核雕的镂刻是创作的最关键阶段，要求作者施刀的功力、线与面的处理以及各种造型手段的变化，都必须切实服从主题内容的需要，使意、形、刀有机地融为一体。同时灵活运用冲、划、切、刮等刀法和浮雕、透雕等表现方式，以及具有丰富内涵的东方艺术语 言，在造型的疏密虚实、方圆顿挫、粗细长短的交织、变奏中，表现精巧入微、玲珑剔透的艺术效果，使作品产生音乐般的韵律和感染力，成为盈盈珍品。

　　镂空机械手表　

　　雕刻艺术衍生出了一门制表工艺：镂空工艺，它和剪纸艺术有着异曲同工之妙。这种工艺曾一度面临失传的危机，而终于在1930 年得以复兴。瑞士钟表工匠倾注了大量的时间和心血，才寻找回了这种曾经于十八世纪兴盛繁茂但随后被遗忘的传统工艺。大部分工匠以普通机芯为基础，先用针把需要镂空的部分钻成小孔，然后用锯把多余的金属剔除。下一个重要步骤是用雕刻刀把所有边缘修饰成45度角斜边，以及把机芯面雕成不同的图案。完美的工艺不只是细心地雕琢每个角度，而是每层零件必须把透视底层机芯的阻碍减至最低

4. 玉雕镂空步骤图片欣赏

一块好的玉不需要镂空就可以 因为玉以净为美 只有玉面不干净才做镂空

5. 玉器镂空雕工艺

红木手工雕刻是一种传统的木工艺术，以下是一些基本的手工雕刻方法和步骤：1. 准备工具：刻刀、锉刀、凿子、锤子、砂纸等。2. 选择一个适合的红木木块，并根据设计要求进行测量和标记。3. 使用刻刀或凿子，在木块表面打上浅浅的刻痕，作为雕刻的基准线。4. 根据设计要求和基准线，使用锉刀、凿子等工具进行粗雕，去除多余的木料，使木块逐渐呈现出雕刻的形状。5. 进一步使用刻刀和凿子进行细致雕刻，打磨木块表面，使其光滑并突出细节。6. 在雕刻完成后，可以使用砂纸进行最后的修整和打磨，使表面更加光滑。7. 雕刻完成后，可以根据需要进行上色、打蜡或涂油等后续处理。需要注意的是，在进行红木手工雕刻时，要小心操作，避免受伤。还应该对红木材质和特性有一定的了解，选择合适的工具和技术，以保证雕刻的效果和质量。

6. 玉镂空雕刻图片大全

玉石缕空最好用数控雕刻机。

7. 玉镂空雕刻

1.选材： 首先，需要选用合适的大理石材料。在欧洲，意大利、希腊和西班牙等国家产出的大理石被认为是质量最好的，因为它们具有优异的可塑性和颜色的变化。

2.设计： 欧洲大理石雕塑通常由受过专业训练的艺术家设计，以确保雕塑的比例协调和人体结构的逼真。设计师通常会使用铅笔或粉笔在大理石表面轻轻的勾画轮廓，可以制作出裸体、动物、神话人物等各种题材的雕塑作品。

3.切割和打磨： 在确定好设计后，需要使用锯子、凿子等工具将大理石基础块切割成所需形状和大小，然后进行打磨和抛光，使大理石表面平滑亮丽，便于后续的雕刻和装饰。

4.雕刻和镶嵌： 接下来要利用凯撒斧、锤子等工具进行雕刻和镶嵌。欧洲大理石雕塑的雕刻技巧非常熟练，可以表现出逼真的肌肉纹理和人体结构，将人物形象，并铭刻相关文字或装饰。

5.涂漆和保养： 最后需要进行涂漆和保养。为了保护大理石雕塑的表面，可以在其表面上涂上保护胶或者蜡，同时还需要进行定期的清洁和维护工作。

8. 玉雕镂空摆件

镂空是一种雕刻技术。在外面看起来是完整的图案，但是里面却是空的，或者里面又镶嵌着小的镂空物件。雕刻的图案是多样的，可以是花、鸟、鱼、虫，也可以是祥云、文字，等等......

镂空这种雕刻技术还被广泛应用在石雕、玉雕、铜雕、不锈钢雕塑、木雕、象牙雕等艺术雕刻领域，甚至果雕、面粉雕也大量采用了这种雕刻技术。

9. 玉雕镂空仿古挂件图片

镂空玉雕的一个球，球是一层套一层的，套了好多层，是用一整块玉雕的，真品是“鬼工球”，也有称呼为“玲珑球”的，真品有收藏价值的。