1. 玉雕活环教程

扬派玉雕讲究章法，工艺精湛，造型古雅秀丽，其中尤以山子雕最具特色，碧玉山子《聚珍图》、白玉《大千佛国图》等，都被国家作为珍品收藏。

苏州玉雕在明代即以其精良细灵巧名闻全国。如今，苏州的能工巧匠不断发展精工细作的玉雕工艺，充分运用圆雕、浮雕、镂空雕、阴阳细刻、取链活环、打钻掏膛技术、制口琢磨技术等不同的雕刻工艺为玉友们带来玉雕精品。

2. 活环玉雕工艺

战国三才环是中国古代玉器中的珍品之一，由于其制作精美、历史悠久，因此在收藏界备受关注。然而，战国三才环的存世量并不多。由于历经数千年的时间洗礼，加上历史上的战乱和文化大革命等因素，导致许多三才环遗失或毁损。因此，现今能够找到完整、保存较好的战国三才环的数量相对较少。这也使得战国三才环成为收藏界的稀缺之物，价值不菲。

3. 玉雕链子活的做法视频

编手链的步骤可能因具体挂件的设计而有所不同，但下面是一些一般的步骤：

准备材料：你需要准备足金挂件、手链绳、剪刀和火机。手链绳可以是皮革、绸缎、丝线等，选择与足金挂件相配的材料。

测量手围：用一个细线或弹性带绕手腕一圈，记下长度，这个长度就是你的手围。根据手围剪一段合适的手链绳。

将挂件穿入绳子：将绳子的一头穿过足金挂件的孔或扣环，以便将挂件固定在手链上。

编手链：将绳子绕在手指上，根据你选择的编法（如平结、蛇结、金刚结等）编织手链。编织时要确保挂件在编好的手链中间，以便突出挂件的设计。

收尾：编织到合适的长度后，将绳子打结固定，然后将多余的绳子剪掉。

调整手链：试戴手链，如果觉得松或紧，可以适当调整编绳的松紧。

以上就是编足金挂件手链的基本步骤，具体的编法可以参考相关的教程或视频。

4. 玉器活环工艺始于哪个时期

在中国古代，绶带就是一种用来系官印、勋章，以及用来表明自身身份的彩色丝带。并且绶带出现的年代非常久远，早在中国周朝时期就已经出现。

《周礼》记载，“授组绶，所以系帷也”。在周王朝时期，绶带被用来系挽垂帘。除了这一作用之外，绶带也被用来系玉佩等饰品，并且不同绶带式样还代表着佩戴人的地位高低。

《礼记》记载：“天子佩白玉而玄组绶，公侯佩山玄玉而朱组绶，大夫佩水苍玉而纯组绶，世子佩瑜玉而綦组绶，士佩瓀玟而缊组绶，孔子佩象环五寸而綦组绶”

也就是说，绶带被赋予了代表阶级地位的意义，从周天子到各诸侯，再到平民百姓，哪一阶层的人可以使用哪一种样式的绶带，都有着明确规定，不得逾越使用。

战国时期后乃至明清时期，绶带的作用逐渐多样化，绶带的代表意义有进一步得到了丰富。除了穿联玉器外，绶带还被用来系官印，并由此发展出了等级深严的印绶制度，每个等级的官员的印绶颜色也都有着明确规定：从三公配紫授、九卿配青授、到最后的五百石以下官员配黄授，绶带的颜色和式样可以用来表明身份地位。

而在西方，绶带的历史也同样十分悠久。在远古时期，便有了佩戴绶带的习惯，绶带不仅仅象征着身份等级，还象征了荣誉。在他们的勋章、奖章上都会配有绶带，并且勋章不同，颜色也不同，可以通过绶带颜色来区别不同奖励。

根据史料研究，最早在军装上使用绶带的近代军队里的军事参谋。他们在平常需要进行大量推演。而为了方便记忆，参谋们经常在军事地图上写写画画，在这一过程中需要使用不同颜色的笔用作标记。因此，这些军事参谋需要随身携带大量不同颜色的笔。最开始时，他们将这些笔放置在军装上衣口袋里，但是这样十分不方便。后来为了方便取用，参谋们便在自己军装上挂了一根绳子，将笔挂在上面。渐渐地，这一习惯就得到了保留，并且在军队中推广开来，但是为了军装的整洁，人们慢慢地便用绶带替换了这根绳子。

中国在军服中使用绶带的时间并不长。

晚清时期，清政府效仿西方国家，组建了新式部队，仿照西方军制建立起新的军队管理训练等制度，而授勋制度也在这一时期被一同引进了。但是在这一时期，并未明确规定授勋需要佩戴绶带。

直到辛亥革命之后，北洋政府和国民政府沿袭设立了授勋制度，并且对授勋仪式有了更为全面的规定。根据这一规定，被授勋者需要“由左肩斜至右肋下”佩戴绶带。除了授勋时会使用到绶带之外，在北洋军和国军中，将官以上级别军官拥有定制礼服，在这些将官出席重要庆典时，是需要身着常服，配戴金黄色绶带的，这是将官地位的象征。

新中国成立之后，解放军在1955年向全军配发了55式军服，并且首次有了常服和礼服之分。但是在这一时期，军装的设计秉承艰苦朴素、简洁经济的理念，并未将绶带作为礼服的一个元素，这个传统一直延续到1987年。

因此从建国后到1987年，在这将近40年的时间里，我国的军装上并不能佩戴绶带。即使是87式军服，也仅仅只有仪仗队、文工团、军乐团以及驻外武官的礼服上佩有绶带，其他军种依旧没有配发绶带，这个现象一直到97式军服配发后才得到了改变。

解放军军服上的绶带与历史上的北洋军队和国民党军队不同，并没有等级之分，既不代表奖励，也不代表身份，只是一种单纯的装饰品，无论是将军还是士兵，都统一使用同一样式的绶带。

5. 玉雕活环教程视频

商代的玉器制作是在新石器时代晚期玉器的基础上发展而来的，除了以砣具和桯具来制作镂空外，更以三角棱线具取代软性线具，发展出独树一帜的镂空工艺。商代玉器的镂空目的，在于突显器物的造型，镂空部位大多位于玉器的边缘，所以被收藏家们称之为“边饰镂空”。当时所使用的工具有砣具、桯具及三角棱线具三种，但是玉工会视玉器造型部位的需要，而选用一种、两种或三种工具搭配来制作透空，产生“扉棱式镂空”、“齿轮状镂空”及“L形镂空”等透空样式。

　　扉棱式镂空 扉棱式的镂空位于玉器的边缘，其制作方法是以砣具为主要的工具，依垂直或斜向的角度，切入玉器的边缘。由于砣具中厚边薄的特征，使砣具切口处呈现外宽内窄之状，而且因为商代的玉工常以垂直和斜向交叉运用的方式切琢器缘，砣切口处往往呈一直一斜的沿器缘交叉排列，形成对称式的扉棱。

　　扉棱式镂空最常出现于商代玉鸟的冠羽处、龙形玉饰的背脊处，以及玉戚或玉刀的边缘上。例如，河南省殷墟妇好墓出土的龙纹大玉刀，长33.5公分，玉质青碧，器身窄长而弯曲，刀锋向上微微翘起，刀背处以11组扉棱为饰。每一组扉棱的前后两边，皆用砣具垂直切入，所以切口处外宽内窄、边缘平直，而扉棱中间则以砣具斜向切入，形成宽浅的透空。

　　这种一直一斜交互出现的扉棱式镂空，还可见于同墓出土的中型玉刀上，是商代玉器的典型镂空之一。

　　齿轮状镂空 齿轮状的镂空是商代玉工制作龙形玉饰时，用来突显玉龙嘴形部位的方法，它的制作工具为桯具和三角棱线具两种。玉工先用桯具在龙嘴中间钻磨一个圆孔，然后以此圆孔为基点，穿入三角棱线具，呈放射状的方向，朝外拉锯。由于三角棱线具断面呈三角形的特征，使透空处呈三角形状，而环状排列的三角形镂空即可形成齿轮状的透空，最后再用砣具由外向内切入，分割上下两唇，完成龙嘴的制作。

　　这类齿轮状的镂空常见于商代的圆雕玉龙和片状玉龙上。例如，殷墟妇好墓出土的片状龙形玉玦，属于青黄色的玉质，局部因为白化而转变为黄褐色，龙身卷曲如环，首尾相对而不相连，背脊处雕琢扉棱式的镂空，龙嘴处则以齿轮状的镂空展现龙口大开、牙齿外露的形态，成为商代玉龙的特征之一。

　　L形镂空 L形的镂空也位于玉器的边缘处，是商代玉工用来突显鸟形玉饰和兽形玉饰的方法，它的制作工具包括砣具、桯具及三角棱线具。制作工序可分为以下三个步骤：首先，玉工用砣具从器缘处切入，切口外大内小、边缘平直；其次，在砣切口旁边，用桯具钻磨一个圆孔；最后，将三角棱线具穿入圆孔之中，朝着与砣切口垂直的方向拉切，即可形成L形的透空。

　　由于L形的镂空可以让玉器周边产生近乎垂直的方转，最能彰显商代玉器特殊的造型风格，尤其在商代玉鸟的嘴形制作上，更加合适。例如，殷墟妇好墓出土的商代玉鸟，皆作抬头挺胸、侧身站立的姿态，头上具有冠羽，翅膀和尾羽向后弯卷，单足立于腹部下方，鸟嘴部分以砣具配合桯具和三角棱线具制作镂空，形成勾转凌厉的鸟喙，是商代玉鸟的重要特征。

　　商代玉工以砣具、桯具、三角棱线具三种工具搭配使用，制作出扉棱式、齿轮状及L形的镂空，以突显各种器物的形象，从中可知，当时非常重视玉器造型的呈现。

6. 玉雕活环教程图片

中国古代已有一套加工程序，清代的琢玉程序有捣砂、研浆、开玉、扎砣、冲砣、磨砣、掏堂、上花、打鑽、透花、打眼、木砣、皮砣等工序，反映了中国琢玉工艺的成熟。

现代，玉器的加工程序，一般分为选料、设计、琢磨、抛光四个阶段，每个阶段都有一定属性。

1、选料

选料

这是第一道工序，目的是正确合理选用玉石原料， 做到物尽其美。

玉石品种多，变化

大，首先必须判断玉石的种类及其质量，这主要根据质地、颜色、光泽、透明度、硬度、块度、形状等等指标来判断，从而确定做什么产品。

力求优材优用，合理使用。

必要时，还要进行去皮、去脏、切开等检查工艺，以挖脏遮绺、量料施工，把玉料吃透，避免或减少玉料的缺点。

选料是非常重要的步骤，富有经验的玉雕师，凭着一双慧眼，能认清玉石的本质，选用精确，巧妙用料，使作品效果突出。

审料

对和开玉的选料，要对玉表面仔细观察，如果玉质量好，绺裂和瑕疵少，可依颜色和块大小及形状确定选用。方形料宜于器皿造型，三角形料用于鸟造型，长条形料用于人物造型等。如玉有性、瑕疵、绺裂，可切下除阳面一端的表皮，进行观察，以确定选用。

2、设计

切料

玉器作品不是定型作品，每件都有变化，设计工作要贯穿玉器制作的始终。设计首先是造型设计，即根据玉料特点设计造型使造型舒适、流畅和受人喜爱为此，必须发挥原材料的特点，造型美相结合，突出料的不同特点。如质地、光泽、颜色、透明度等。质地美，发挥玉的温润特性；

颜色美，注意表现绝

美题材。

造型设计还要从玉材特性出发，保证工艺技术可以制作，如脆性大的料，不可太玲珑剔透，韧性大的料，可作细工工艺。

设计画稿

设计考虑周密后，要在玉料上画绘图形，有粗绘、细绘两道工序。粗绘是制作以前，把造型和纹样绘在玉石上；细绘是作出粗坯后，把局部细致的要求绘在坯上。在制作过程中如出现变化，要随时修改设计。设计者与制作者互相配合，使玉器精益求精。

和阒玉的造型设计，要根据玉质和玉色等精心设计。

有的一块玉料可以设计几件作

品。

有俏色的玉料在造型中巧用俏色，作品更加生动有趣。

出胚

3、琢磨

设计完成以后，制作者利用磨玉机和工具、磨粉等，按设计意圆加工成座品。技巧千燮万化，归根到底是琢和磨。

精雕细琢

琢就是利用铡砣、錾砣等，将造型中的余料切除，其手法有铡、摽、掘、划等。磨就是利用冲砣和磨砣等将造型中的余料研磨掉，有冲和轧的不同方法。

在基本造型完成后，为清晰细部，还要进行勾、撤、掖、顶撞等工艺。勾是勾线；撤是顺勾线去除小余料；掖是把勾撤后的底部清理清楚；顶撞是把底纹平整。此外，还有叠挖、翻卷等工艺，把花瓣、衣遗做得飘洒。打孔、镂空、活环琏等工艺一般是琢磨时一起进行的。琢玉是属于艺循范畴的创造性劳动，琢玉人员的水平是关键一环。

中国的琢玉以高超精巧的技艺称誉世界，正如世界许多学者、玉雕师所说那样，玉及其雕琢的特技，是中国人的天才创造和杰出贡献。

现在中国的玉雕厂都摊有现代的先进设备和技艺精湛的琢玉艺人，在生座车间进行创造性，玉雕师用他们霞巧的双手，碾出精美的玉器。和田玉的韧性大，在制做作品时，尽可能施以细工工艺，使其形准、规矩、利落、流畅。

细工是细部的精加工技术，难度较大，是精美玉器的一个重要标志。

4、抛光

打磨/抛光

抛光是把玉器表面磨细，使之光滑明亮，具有美感。抛光首先是去粗磨细，即用抛光工具除去表面的糙面，把表面磨得很细；其次是罩亮，即用抛光粉磨亮；再次是清洗，即用溶液把产品上的污垢清洗掉。

和田玉玉器的抛光，要求使玉面平顺，以反映玉的润美。座是玉器的主要装潢，用木、石、金属等制作，其形状、高矮、厚薄和造型雕刻都应以玉器造型为依据使之浑然一体。匣是放置玉器用的，大体反映了玉器的高贵程度有专门的技术要求，以保持中国匣的风格。

成品

总之，一件玉器制成，从选料开始，到装进匣才算全部完成，凝结着琢玉艺人的心血。一件座品，少则一月，多则数年，稍不留意就有损坏的危险，琢玉艺人历经风险，费尽心机。所以，一件玉器不仅玉料宝贵，而琢磨之功更是难得可贵。