1. 镂雕时用什么在玉器上打孔定位

阴刻线：指在玉器的表面琢磨出下凹的线段，有单阴线或两条并行的双刻阴线。汉代以前的阴线段大多极浮浅，由一段段短线连接而成，若断若续，这是砣具旋转轻起轻落形成的，一般称之为“入刀浅”、“跳刀”、“短阴刻线”。

　　勾彻：按设计的花纹勾出浅沟形凸起线条叫“勾”，也称阳线，商代时常用。把一边的线墙磨出一定的形体叫“彻”，西周时为单彻，即一面斜入刀，另一面为阴刻线，也产生阳文凸起的效果，俗称“一面坡”。　隐起：在线条或块面外廓略减起，形成隐约凸起，触之边棱不明显，红山文化即采用。

　　高浮雕：挖削底面，形成立体图形，并加阴线纹塑形，始于战国，明清时流行。　

　圆雕：立体造型人物、立兽等，红山文化及商代玉器中经常出现此类的玉器。

　　浅浮雕：利用减地方式，挖掉线纹或图象外廓的底子，造成线饰凸起的效果。良渚文化的玉琮、兽面眼、口、鼻即用浅浮雕。活环：将玉料削琢成相连的活动环索，可延伸玉料的跨度，春秋时即已采用。　

　镂空雕：又称透雕，在穿孔的基础上加以发展，最早见于良渚文化镂空的玉冠状饰。镂空雕的程序是先在纹饰外廓等距的地方钻管打孔，再用线锯连接形成槽线。商代时镂空玉凤的镂空剖面很平滑，说明当时镂孔对接技术已非常娴熟。元代的镂雕技术有了新的发展，透雕的玉炉顶、荷花芦叶穿插多达三、四层，十分玲珑剔透。

　　花下压花：由多层透雕发展而来，所制玉器巧妙地以细密镂空纹饰为底纹，衬托表面半浮雕手法琢制的龙纹或花草造型，形成两层或三层有浮雕的装饰面。　　打孔：红山文化时打孔的形式就很丰富，当时用竹木、皮革钻具，借助于中介水砂钻磨，硬度极低，造成孔洞口沿磨损，两面钻孔的对接不够准，孔径壁有条痕等。良渚文化打眼、穿孔的技术有所提高，玉琮的射径内壁均很光滑，先秦以前由于钻孔的工具原始，孔洞多呈马蹄形眼(单面钻)、蜂腰眼(对接孔洞)。战国以后使用铁钻头穿孔，形成整齐的管状。汉代时能钻制复杂的人字眼(如玉翁仲)、象鼻眼等。

　　底子：铲削后的器面、器壁，古代人制作玉器精益求精，纹饰底子也不惜工本，注意削平磨光，因而十分平整。

　　挖膛：琢制玉器内腹部技术，良渚文化时的高筒玉琮已显示出挖膛技巧的高超，清代的鼻烟壶制作更追求薄壁，使这一技术更趋娴熟。抛光：分粗光、精光，战国以后的玉器很注重最后的抛光工序，使玉雕表面的晶莹润泽的玻璃光泽得以充分发挥和体现。　

　剪影：所雕出的人物或动物采用正侧面剪影的手法，如同剪纸一样，抓住主要的特征，用熟练而准确的轮廓线勾勒出生动的艺术形象来。

2. 玉器镂雕工艺研究

宋代玉器的制作下艺在唐代玉器的基 础上有新的发展，镂雕是其主要的表现技 法，这时期镂雕玉器的种类繁多，数量浩 大。

宋代玉工使用了管壁极薄的管形钻， 用于镂雕，镂雕手法和管钻工艺充分结 合。因此宋代的镂雕工艺刀工细腻，构图 精致，层次清晰，俗称“宋作工”。

此外 宋代的圆雕作品也极具特色，形态非常逼 真。同时宋代仿古玉器盛行，巧作工艺和 宋代独特的留皮工艺巧妙地用于宋代方古玉 器中。

3. 玉雕镂空工艺

一块好的玉不需要镂空就可以 因为玉以净为美 只有玉面不干净才做镂空

4. 镂雕玉佩

现在很多玉石饰品，棱角设计得十分尖锐，这种吊坠一定要在睡觉之前摘下来，因为皮肤很脆弱，首饰的尖锐部分很容易对佩戴者造成伤害。

镶嵌类的玉吊坠也需要摘下再睡觉，因为镶嵌玉石的镶嵌物一般都是金属的，而且为了造型好看，其金属也比较薄，一般镂空设计比较多。所以，这种金属稍微挤压碰撞都有可能变形，因此需要更好地保护起来。

5. 镂空雕刻玉佩

您的这一个玉雕件，是真的玉的；“真品是战汉时期的镂空双龙编钟玉佩”；真品收藏价值比较高的；真品一定要好好保存！

6. 镂空雕玉器

中间镂空的玉叫平安扣

平安扣是中国传统的玉器。从外观上看，它看起来流畅灵活，符合中国传统文化中的“中庸”。它在古代被称为“璧”，具有保持身体和身体的作用。在现代，它往往是恋人之间相互爱的礼物，具有和平的意义。“和平”这个词有着明确的含义，表达了人们简单而美好的愿望。安全扣的外圈是圆形的，象征着浩瀚世界的混乱;内圈也是圆的，象征着我们内心的平静与安宁。

7. 古玉镂雕工艺

辽金玉兽雕刻多指为虎鹿等题材的玉器。这类题材和中原传统的玉器风格相悖，多带有浓厚的草原民族特色和生活气息。

工艺方面多采用镂雕工艺，镂雕的层次多，但是层次非常分明。雕琢的画面真实而自然。

8. 玉镂空雕刻

         大玉石原料有非常深的裂纹雕刻可以通过浮雕、透雕、圆雕、镂空雕这几种方法。 

        大玉石原石想要遮掩裂纹可以通过浮雕、透雕、圆雕、镂空雕这几种方法。 

浮雕。浮雕顾名思义就是在翡翠的平面上进行雕刻加工,特点是会有突出感,而人们通常讲的高浮雕,就是指面上“浮”起的形象高,浅浮雕则相反它们的观赏面一般也只有正面。所以,浮雕实际上是在翡翠的平面上雕刻出凹凸起伏形象的一种雕刻工艺技法,也是在翡翠雕刻中最常用的雕刻技法!

透雕。透雕也叫镂空雕,是非常考验雕刻技术的一种雕刻技法,讲究雕空、镂空、挖空,刻意去掉形象以外的虚体部分使翡翠具有通透、灵动的空间感。并且更加的玲珑剔透。

9. 镂雕时用什么在玉器上打孔定位器好

1，首先是勾彻。即是指按照设计的花纹勾出浅沟形，并且把线条突显出来，也称作为阳线。这一种玉石雕刻方法从商朝时期便常用，即是从一面斜入刀;另一面为阴刻线，同样可起凸起的效果。

2，然后是阴刻线玉石雕刻。即是在玉器的表面琢磨出下凹的线段。目前它包括了单阴线或者两条并行的双刻阴线。从汉之前，这种阴线段便大多数是极浮浅，往往也都是由一段段短线连接而成的，或者有着若断若续的牲，亦或者是由砣具轻起轻落而成的一类玉石雕刻技艺。

3，再者是高浮雕。何为高浮雕呢?莫过于挖削底面，形成立体图形，再加阴线纹塑形，这种玉石雕刻技艺始于战国，在明清时期则特别流行。

4，而后是浅浮雕。这是一种利用浅的方法实现玉石雕刻的。即是挖掉线纹或者图像外廓的底子，所以就可以造成线饰突起来的效果。目前这种方法在兽面眼、口、鼻当中经常会使用得到。

5，其次是镂空雕。这种方法也称作为透雕。其实这种玉石雕刻的技艺是在穿孔的基础上加以发展起来的。自殷商时期，其技术便十分娴熟，到元朝时期，此镂雕技术则得到了新的发展，所以才可以衬托出一种玲珑剔透的特征。

6，最后是打孔。玉石雕刻的方法中，打工的形式特别丰富，这种技法可以形成整齐的管状，而且可以打造出玉石光滑的一面，目前这种玉石雕刻方法也颇受欢迎，得到了大多数朋友的青睐同喜爱。

10. 玉石镂雕

玉麻花镯镂空雕刻的方法是:

玉麻花镯镂空雕的工艺难度很大，它镂空玉器的各个部位，使得雕刻花纹贯穿连通，面面相接，不但增强了玉雕作品的立体性，还能使玉雕作品更显玲珑剔透、富于层次感好。

玉麻花镯镂空外围勾勒绳纹，倍显流畅、精美。作品玉质莹润，无瑕疵、绺裂。整器层次丰富，具有很强的艺术性。

11. 现在玉器镂空雕刻工艺

4、工艺精湛

中国玉器常以质佳工美取胜，而痕都斯坦玉器不仅多利用多层次的浅浮雕捕捉大自然的奇妙生机，而且为了加强装饰效果，常采用五颜六色的镶嵌来营造华丽高贵的美感气氛。主要是在玉器上镶嵌金银，以形成美妙的图案，使玉器更加富丽堂皇，亦有金粉直接描绘图案的。其工艺主要体现在以下方面：

痕玉三圣

(1)雕工复杂，碾磨细致。痕都斯坦玉器采用浮雕、圆雕、镂空雕等多种工艺组合。花叶纹以剔地阳纹技法在器表起之花纹，即雕刻时先琢平底子，再浅浮雕纹饰，形成凹凸的视觉反差，增强其艺术表现效果，所以器物皆磨去琢痕，碾琢极细，乾隆皇帝曾咏诗“细如发毛理，浑无斧凿痕”，就是对其雕工的高度赞誉。

(2)镶嵌装饰，富贵华丽。痕都斯坦玉器的表面不像中国玉器那样光洁平滑，或仅用阴线浮雕来作装饰，而是善用纤细的金丝或银丝将花纹的轮廓勾出，表现出器物的华丽。另外，痕都斯坦玉器上多镶嵌各种玻璃、宝石、金银片或玉片。这与中原传统人文的雅致意韵全然不同。

(3)器物薄巧，工艺高超。痕都斯坦玉器采用水磨技术，通体玲珑薄透，鬼斧神工。大量玉碗、盘、杯等雕琢既细且薄，由外透过器壁能看清器内盛装的物质颜色，由内透过器壁能看到外壁上浮雕的各种花纹图案。这种新颖的玉器，由于胎体薄，拿在手上又轻又巧，有轻若浮云之感。正如乾隆皇帝称赞的那样：“在手疑无物，定睛知有形。”“薄于纸更轻于铢”、“抚外影瞻内”。 它还具有另一个特点，放在水上能飘动，不会沉入水中，故被人称为“水上飘”。这种追求玉器薄胎、透明的工艺是痕都斯坦玉器的一大特色。这种薄胎雕刻工艺难度大，技术性强，因为薄胎的坯体薄、强度低，制作过程中极易破裂。制作者在制作时，需具备高超熟练的操作技艺，执行严格的工艺规程。在古代，玉瓶类器物“掏膛”的手段是一门绝技，玉雕匠人需随着器物的形状，将实心的玉料掏空，器物壁身的厚度最薄的只有一两毫米。可见这种工艺的难度之高。