【明代瓷器的特征】

1、造型丰满、浑厚、古朴,器型线条柔和、圆润,给人以质朴、庄重之感。

2、胎体，琢器指立体造型，如瓶、尊等,都较厚重。圆器指平面造型，如盘、碗等，其胎体也较清代厚重。明代青花资器早期晕散，中期漂亮，晚期发灰、暗淡。明代所有瓷器露胎处(底足、器口等)多有火石红痕迹的现象。

3、器足，大件器足，多为砂底，永乐、宣德大盘均为白砂底。明代早期和晚期的圆器足底，常有塌底、沾砂、放射状刮削跳刀痕，到末期更为明显。器足形状有直圈足、内敛圈足、卧足、台阶式圈足、外倾内斜削式圈足、直切圈足、壁形足、平削圈足、深圄足、浅圈足、刮削平足等。

4、款识，明代以前景德镇瓷器多不书款，永乐以后开始在官窑器物上书写本朝年号款，除永乐、宣德、弘治、万历有篆书外，其余多为楷书款，以六字双行和四字双行为主，亦有极少数为单行横款、环形款、竖款。

【清代瓷器的特征】

1、清代瓷器的造型，顺治、康熙时，古拙、丰满、浑厚,雍正时的秀巧隽永，乾隆时则显规整，嘉庆、道光以后则稚拙笨重。

2、胎体，琢器类，一般薄厚适中，圆器类则有厚有薄。康熙时，胎体体重，质地坚硬细密。雍正时有胎质轻薄、细润,洁白度高。道光以后的胎体厚笨、质地粗松。清代的琢器类腹、颈部接痕极为少见。

3、大件器物和早期器物，多为光滑的砂底。顺治、康熙时瓷器足型较为多样，有双圈层底、斜削式底、二层台式底、卧足、滚圆泥锹背形足等。

4、景德镇宫窑多署皇帝年号款，民窑有干支年款、吉祥语款、私家款及图记款等。康熙楷多篆少，雍正楷、篆并用，乾隆以后篆多楷少。晚期同治、光绪、宣统三朝,又以楷书款为多，外围以圆圈或方框格式。民窑款识，多随意乱写，字体草率。

鉴定古瓷器主要从款识、造型、纹饰和胎釉特征方面下手，

每个朝代瓷器胎体的厚薄程度都不尽相同

提防新瓷作旧。把新瓷退去光泽，以显出古朴的风味

根据款式鉴别

识别真伪时，首先看款识，注意款识的笔法，由于每个人的书法不同，写官窑款的字体又必须经过选择，仿制者过于谨慎，就难免失于局促，笔法不生动不自然。这种破绽，为鉴定瓷器提供了线索。

根据纹饰和色彩鉴定瓷器

从纹饰和色彩方面看，陶瓷器上的纹饰同造型一样具有鲜明的时代特征，并随着绘瓷原料和技术的不断丰富改进，无论在题材内容及表现形式上都有其不同时代的水平和特点。因而也就成了划分时代、鉴别真伪的一条有力线索。

根据胎釉鉴别

从胎釉方面看，由于时代和地区的不同，在胎釉成分和烧造方法上也或多或少有着比较明显的差别，故在鉴别瓷器时应对此细致的观察。

一般来说，从胎质、釉色可以看出其年代和窑口。

总之，辨别瓷器既要用眼来辨其色泽、厚薄、片纹、气泡，也要用手摩以别粗细，用指扣敲以察音响。必须耳、目，手三者并用。最后评定质量的优劣，以及艺术价值和经济价值。下面是视屏鉴定参考！希望对你有帮助。

远古瓷器,因年代久远,保存民间的传世品甚少,如发现有出土文物,可借助基葬品仿证参考,同时还可借助历代窑址标本,用现代科技方法进行断代鉴定。而明、清时期的瓷器,因距今较近,传世品较多,加之当时仿制摹古之风盛行,所以对明、清时期的瓷器鉴定,除了需对当时的社会、经济、文化等历史知识有综合性的了解外,还要靠我们掌握各朝代瓷器的典型风貌和基本特征作规律性的认识和研究,通过实践,在自已脑子里形成了概念后,才能对瓷器进行科学鉴定。 通常认为，当代瓷器的仿品中，仿明清的较容易鱼目混珠。这是因为明清瓷器基本是传世品，很少有出土器，且釉面老化程度可忽略不计，肉眼几乎无法看见，所以，单单从釉面、造型上与当今仿品比较，很难分辨清楚。但明清瓷器和元以前的瓷器有一个很重要的区别，那就是多数瓷器都有纹饰。因而，纹饰就成了鉴定明清瓷器真赝的重要依据，现代仿品也最容易在纹饰上露出马脚。原因很简单，明清官窑上的纹饰大多是当时一流艺术家的作品，有相当部分是宫廷画师所为。而现代仿品上的纹饰不会是一流画家所为。即使是当代中国一流的画家参与了造假，也难以与当初的一流画家相提并论。古人运用毛笔已经成了生活的一部分，没有其他书写工具，即使写一张小条子，也必须用毛笔，线条自然流畅、随意。而且那些宫廷画师不惜工本，不计时间，努力把每一件瓷器画好为止。现在的情形和过去刚好相反。毛笔基本在生活中消失了，只有一些画家、书法家偶尔运用。一流的书法家都无法做到拒绝其他书写手段，更何况在窑场里谋生的画手了。那些画手为了赶时间，挣工资，尽量在最短的时间里增加工作量，这种状况下怎么能画出好画？即使是优秀的画家，在这种急功近利的情形下，也断难发挥出好的水平。 了解了这一点，会对鉴定有纹饰的明清瓷器带来方便。比如一件乾隆花卉粉彩瓷器，其画功必定是一流的，线条运用也必定是笔笔流畅。其鉴定诀窍，就是看运笔是否多为中锋，即使中锋、偏锋混用，也是分配清楚，合理得当。现代仿品往往是两种运笔方法混用，原因就是画家的运笔功夫不到家。要想判断这种细微的技巧，鉴赏者必须具有一定的书画方面的修养。 明清瓷器除了纹饰精致外，还有重要的一点就是制作精巧规整，比如瓜棱形的瓷器，一定从上到下都做到等分，不会偏废一点。一个官窑瓶的肩膀部分的弧度一定是流畅的，绝不会有坑坑洼洼的现象，这就就做造型规整。当然在鉴定造型时，还得提防模子翻造。仿造者为了达到造型规整的目的，在真品上翻模取造型，但仔细看还是会露出马脚。这类仿品一定会留下修坯的痕迹，其次模子翻造的瓷器不是拉坯而成，因此质地粗松，敲击时缺乏瓷器应有的清脆声。 以上两点可以说是鉴定明清瓷器较重要的方法。之所以这样说，是因为当代仿品和明清留存下来且保存完好的瓷器，从光亮、釉面上看区别不大，从新旧程度上很难鉴别。不像当代仿品和高古瓷器对比，首先有一个釉面新旧的问题，很容易看出真伪来。所以鉴定明清瓷器更重要的在与制作质量和纹饰画风上的特点，爱好者要多多了解工艺和造型上的规律，多多了解当时的纹饰画风对瓷器装饰的影响，以及过去和现代在画法上的区别，是很有益处的。

你这个问题可大了去了 每个朝代因为皇帝不同 瓷器的用料 画工 器型就都会有差别

这还没分 青花 粉彩 斗彩 五彩 珐琅彩

明清的皇帝有多少个 就会有大概多少种不同

远古瓷器,因年代久远,保存民间的传世品甚少,如发现有出土文物,可借助基葬品仿证参考,同时还可借助历代窑址标本,用现代科技方法进行断代鉴定。而明、清时期的瓷器,因距今较近,传世品较多,加之当时仿制摹古之风盛行,所以对明、清时期的瓷器鉴定,除了需对当时的社会、经济、文化等历史知识有综合性的了解外,还要靠我们掌握各朝代瓷器的典型风貌和基本特征作规律性的认识和研究,通过实践,在自已脑子里形成了概念后,才能对瓷器进行科学鉴定。 通常认为，当代瓷器的仿品中，仿明清的较容易鱼目混珠。这是因为明清瓷器基本是传世品，很少有出土器，且釉面老化程度可忽略不计，肉眼几乎无法看见，所以，单单从釉面、造型上与当今仿品比较，很难分辨清楚。但明清瓷器和元以前的瓷器有一个很重要的区别，那就是多数瓷器都有纹饰。因而，纹饰就成了鉴定明清瓷器真赝的重要依据，现代仿品也最容易在纹饰上露出马脚。原因很简单，明清官窑上的纹饰大多是当时一流艺术家的作品，有相当部分是宫廷画师所为。而现代仿品上的纹饰不会是一流画家所为。即使是当代中国一流的画家参与了造假，也难以与当初的一流画家相提并论。古人运用毛笔已经成了生活的一部分，没有其他书写工具，即使写一张小条子，也必须用毛笔，线条自然流畅、随意。而且那些宫廷画师不惜工本，不计时间，努力把每一件瓷器画好为止。现在的情形和过去刚好相反。毛笔基本在生活中消失了，只有一些画家、书法家偶尔运用。一流的书法家都无法做到拒绝其他书写手段，更何况在窑场里谋生的画手了。那些画手为了赶时间，挣工资，尽量在最短的时间里增加工作量，这种状况下怎么能画出好画？即使是优秀的画家，在这种急功近利的情形下，也断难发挥出好的水平。 了解了这一点，会对鉴定有纹饰的明清瓷器带来方便。比如一件乾隆花卉粉彩瓷器，其画功必定是一流的，线条运用也必定是笔笔流畅。其鉴定诀窍，就是看运笔是否多为中锋，即使中锋、偏锋混用，也是分配清楚，合理得当。现代仿品往往是两种运笔方法混用，原因就是画家的运笔功夫不到家。要想判断这种细微的技巧，鉴赏者必须具有一定的书画方面的修养。 明清瓷器除了纹饰精致外，还有重要的一点就是制作精巧规整，比如瓜棱形的瓷器，一定从上到下都做到等分，不会偏废一点。一个官窑瓶的肩膀部分的弧度一定是流畅的，绝不会有坑坑洼洼的现象，这就就做造型规整。当然在鉴定造型时，还得提防模子翻造。仿造者为了达到造型规整的目的，在真品上翻模取造型，但仔细看还是会露出马脚。这类仿品一定会留下修坯的痕迹，其次模子翻造的瓷器不是拉坯而成，因此质地粗松，敲击时缺乏瓷器应有的清脆声。 以上两点可以说是鉴定明清瓷器较重要的方法。之所以这样说，是因为当代仿品和明清留存下来且保存完好的瓷器，从光亮、釉面上看区别不大，从新旧程度上很难鉴别。不像当代仿品和高古瓷器对比，首先有一个釉面新旧的问题，很容易看出真伪来。所以鉴定明清瓷器更重要的在与制作质量和纹饰画风上的特点，爱好者要多多了解工艺和造型上的规律，多多了解当时的纹饰画风对瓷器装饰的影响，以及过去和现代在画法上的区别，是很有益处的。

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明清的皇帝有多少个 就会有大概多少种不同

实在是没法回答你的问题啊