核雕诗文老师推荐(核雕的论文)
1. 核雕的论文
艺术论文是对绘画、雕刻、建筑、音乐、文学、舞蹈、戏剧、电影等方面的问题探讨。艺术是散文思想的黄金宝库。艺术风格、体裁和动作的多样性给我们选择一个感兴趣的话题提供了一个很好的机会。关于艺术家、艺术品或艺术史的文章不仅令人兴奋,而且可以拓宽你的博学视野。毫不犹豫地让自己沉浸在美和美的世界中!
2. 核雕 名家
1、王世军。北京民间文艺家协会会员,钻研核雕数十年如一日。代表作:《十八罗汉》、《十二生肖》、《八骏》、《八仙》。
2、陆小琴。姑苏市吴中区光福镇人,我国民进会员,政协委员。现为江苏省工艺美术大师,陆小琴核雕2013荣获我国民间文艺“山花奖“。
3、钟小军。1972年生于核雕之乡舟山村香山工匠世家,工艺美术师,苏州市工艺美术学会会员,苏州市舟山核雕行业协会常务理事,代表作品有《八宝观音》手串、《十臂观音》、《婴戏弥勒》、等作品。
4、谢才元。苏州舟山核雕村人,1957年出生,1973年进入舟山工艺品厂学徒,通过自己的努力练就了雕刻技巧。主要作品是十八罗汉头和吉庆有余等题材,在舟山工艺品厂时曾和须吟笙合作雕刻108粒罗汉相。
5、刘向前。浙江东阳雕刻艺术名家,东阳核雕大师,东阳核雕界的领军人物,小火炉品牌创始人。2013年,其作品“普渡”和“佛在心中”被评定为2013年琢艺杯文玩艺术品大赛金奖。
3. 核雕的论文题目
有绘画,雕刻,建筑,音乐,文学,舞蹈,戏剧,电影等类型。
4. 核雕作品欣赏
1.钟勤锋1975年生于舟山村,钟火元次子,自幼受父亲艺术熏陶文玩天1992年随父学艺至今,其主要作品有“七星高照”、“钟馗”等.曾获 \苏州市涡区工艺美术学会会员:助理工艺师2.丁国良:光福舟山下中人,是苏州雕刻橄榄核老派雕刻艺人, 选核特别讲究;他雕刻的作品单面十八罗汉采用大籽铁头核,选料精良,大小一致,颜色相同,具有很高的收藏价值! 是送礼、收藏之上品.3.胡君伟 T.>lt8D|-e 苏州藏书人,原本从事石雕,后迷恋核雕,决定改行!拜周全根学艺!在核雕行业中有一定的知名度!4.陆小琴 1976年生于苏州光福镇,十八岁高中毕业后从事两年刺绣工作,二十岁后做红木家具・紫檀木笔筒雕刻,后因喜欢橄榄核工艺品,开始雕刻橄榄核。经过多年潜心研究,形成自己的风格,他的作品构思精巧,人物眉目清秀,表情祥和自然,造型飘逸,富有动感。每件作品都透着一个‘雅’,既不喧闹也不过分沉寂,灵动中透着稳重,高雅中透着轻盈。刀口处理干净细致。代表作有《观音》《四大美女》《清者自清---莲花》《八宝观音》《福禄寿》《浮雕八仙》《逍遥游--船》《文殊菩萨》等5.周义清 出生于1968年,1985年开始学习橄榄核雕刻技术,他雕刻的题材广泛,其中弥勒最为世人称道。是当时一起学习的弟子中的佼佼者。后遭工厂解体,只身到无锡灵山大佛,面佛修心九年。九年中潜心于橄榄核雕刻技艺的提高,让自己的技艺有了更高的提高。周义清一直追求着让普通百姓也能欣赏到橄榄核雕之精美的理念。在2003年面向大众,专门做起了核雕中广为人们接受的题材――弥勒佛(又名布袋佛)。他的弥勒佛姿态各异,神态入生,深受玩核人的喜爱,作品供不应求。在业界确立了他――核雕周的地位。6.苏州名家橄榄核雕 殷丽芬 还有好多好多呢! 答案补充 这个我很难回答你,最主要的是市场认不认可!
5. 核雕大师作品
高端档次
顾永芳的核雕艺术,在行业内可谓是赫赫有名。在2013年到2015年,他的核雕作品分别获得中国工艺美术大师展(百花杯)金奖和银奖。在30多年的雕刻创作中,其作品日渐精细浑圆,气势雄伟,艺术风格独树一帜,已自成一家。30多年的坚持创作中,顾永芳成立了永芳核雕研究院,培养了众多才华出众,在业内也很有名气的徒弟。诸如:刘小琴,陈任华,刘景峰,冯伟,颜刚,秦利伟等上百名名家,可谓桃李满天下。
6. 核雕名家作品欣赏图片
吴杰和林华两位大师的橄榄核都是非常的不错的,看个人的喜好,他们俩的作品我都喜欢。
7. 核雕初学者
这主要看玩家喜好,按工艺来说浮雕属于半工,毕竟只雕一个面!而圆雕属于全工需要整体设计雕刻!但是这个还要看情况而定,要是同等背景下那么必然是圆雕比浮雕好!
8. 核雕的艺术价值
因为敦煌莫高窟集中了中国古代绝大多数的佛教器物的精品,是研究古代中国的佛教文化和传统绘画和雕刻艺术的宝库。敦煌莫高窟(Dunhuang Caves)俗称千佛洞,被誉为20世纪最有价值的文化发现。
敦煌石窟营造及其历史过程,敦煌的悠久历史,当地有影响的世族与大姓,以及敦煌同周围民族与西域的关系,在历史中没有或很少记载。敦煌石窟有成千上万个供养人画像,其中有一千多条还保存题名结衔。能够了解许多历史状况和历史线索。
敦煌石窟的彩塑和壁画,大都是佛教内容。如彩塑和壁画的尊像,释迦牟尼的本生、因缘、佛传故事画,各类经变画,众多的佛教东传故事画,神话人物画等,每一类都有大量、丰富、系统的材料。
还涉及到印度、西亚、中亚、新疆等地区,可帮助了解古代敦煌以及河西走廊的佛教思想、宗派、信仰、传播,佛教与中国传统文化的融合,佛教中国化的过程等等。
敦煌石窟营建的一千年历程,时值中国历中上两汉以后长期分裂割据,走向民族融合、南北统一,臻于大唐之鼎盛,又由颠峰而式微的重要发展时期。
在此期间,正是中国艺术的程序、流派、门类、理论的形成与发展时期,也是佛教与佛教艺术传入后,建立和发展了中国的佛教理论与佛教宗派,佛教美术艺术成为中国美术艺术的重要门类,最终完成了中国化的时期。
敦煌石窟艺术中有十分丰富的建筑史资料。敦煌壁画自十六国至西夏描绘了成千成万座计的不同类型的建筑画,有佛寺、城垣、宫殿、阙、草庵、穹庐、帐、帷、客栈、酒店、屠房、烽火台、桥梁、监狱、坟茔等等,这些建筑有以成院落布局的组群建筑,有单体建筑。
敦煌作为中西交通的枢纽,在壁画上不仅留下了商旅交往的活动情景,还留下了宝贵的交通工具的形象资料。他们有牛、马、驼、骡、驴、象、舟、船、车、轿、舆、辇等。
隋至西夏的尊像画、药师经变中的佛、菩萨、弟子手中及供桌上绘画了玻璃器皿,有碗、杯、钵、瓶、盘等器型,呈透明、浅蓝、浅绿、浅棕色。
器型、颜色与纹饰表现出西亚萨珊风格或罗马风格,说明了这些玻璃器皿是从西亚进口的。壁画不仅反映了古代玻璃工艺的特点,还反映了中西的玻璃贸易。