1. 古希腊圆雕

1、菲狄亚斯

　　(公元前5世纪初—431年) 古代希腊艺术可以用一个人的名字来象征，那就是菲狄亚斯。他是雅典著名的民主派执政官伯里克利的战友和艺术总顾问，他的艺术创造体现了古典盛期的最高成就。

　　2、波利克里托斯

　　(活动于公元前5世纪后半期) 波利克里托斯是与菲狄亚斯同时代的阿戈斯地方的雕塑家，他自成一派，故称他为阿戈斯派雕塑家。人们只知道他最擅长表现青年运动员的形象，所使用材料都是青铜，现在看到的是大理石复制品。

　　3、普拉克西特列斯

　　战争给希腊带来极大的破坏，国家再无财力兴建神庙和装饰。大型装饰雕刻逐渐减少，单独的圆雕开始增多；敬神的雕像少了，安慰人们不安心灵的和平女神、爱神、酒神多了。形象的神性也更少，而更多地充满世俗性和人情味。以前那种崇高的英雄气概和雄健有力的艺术风格，逐渐被追求个性和温柔秀美的艺术风格所替代，雕塑的制作技巧更加完善成熟，形式美的创造更受到雕刻家的重视。这个时期最杰出的雕刻家是普拉克西特列斯、斯柯帕斯和利西普斯。

　　4、利西普斯

　　(公元前4世纪—？) 利西普斯是古典时期最后一位重要雕刻家，擅长青铜雕刻，是西库翁学派的代表。他是马其顿亚历山大的宫廷雕刻家，艺术活动于公元前370—312年间，传说他生平创作了1500余件作品，但没留下一件原作，后世复制的也不多。他承继了波里克列托斯的传统。

　　5、萨福

　　(Sappho，约前630或者612～约前592或者560)，古希腊著名的女抒情诗人，一生写过不少情诗、婚歌、颂神诗、铭辞等。她的父亲喜好诗歌，在父亲的熏陶下，萨福也迷上了吟诗写作。她是第一人描述个人的爱情和失恋的诗人。

2. 古希腊的雕刻艺术

1.基本特征：希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的，一句话概括就是高贵的单纯，静穆的伟大。

2.风格及发展：希腊雕塑的审美理想是追求真实的美.。其雕塑发展之路，可分为古风时期、古典时期和希腊化时期。

3.贡献：艺术主要成就表现在神与人合一的雕刻和神庙建筑。希腊雕塑艺术的主要特点是无所不包的和谐与规律性，还有庄严与静穆。它的主要标志是人体美，希腊雕塑为人类贡献了高不可及的艺术典范之作。

3. 希腊的雕刻代表作

古希腊罗马时期，雕塑艺术便已达到了相当高的水平，创造了崇高、典 雅、完美的人物形象。

古罗马雕刻代表作《掷铁饼者》

古希腊雕刻代表作品《维纳斯像》都是举世瞩目的佳作。

4. 古希腊塑雕

威廉·阿道夫·布格罗(William Adolphe Bouguereau)， 1825年出生于法国比斯开湾小城拉罗歇尔。 布格罗的父亲是小商人，先做葡萄酒生意，后做橄榄油生意。布格罗对于接手家里的生意兴趣缺缺，他的叔叔同时也是天主教神父的尤金于是开始教导他古典主义和圣经的题材，并且安排布格罗到波尔多的艺术学校半工半读两年，学习绘画。这段期间布格罗还帮果酱罐子公司设计商标来存钱。

不久布格罗的父亲终于被说服，让布格罗在1846年用卖出33幅画像的900法郎加上亲戚的筹款，到巴黎的法朗索瓦·爱德华·皮柯特画室学习，两个月后作为100名学生中的第99名进入法国美术学院。除了艺术上的学习外，布格罗同时也学习生物解剖、考古、和历史服装等课程。

在皮柯特的教导下，布格罗继续学习学院派的画风。当时学院派将历史和神话题材作为评量艺术的最高标准，擅长这些领域的布格罗在1850年得法国国家艺术奖学金罗马大奖。获奖的奖励之一，便是与其他获奖者一起前往意大利游学，并居住在著名的美第奇别墅，布格罗游历了意大利的许多城市，模拟古代及文艺复兴时期艺术家的作品。

1856年，布格罗与玛丽-奈莉·玛爵伯恩结婚，两人后来生下五名小孩。到了1850年代末，布格罗已经与当时的艺术界买卖商有密切的关系，尤其是画商保罗·丢朗-吕厄（Paul Durand-Ruel，后来成了印象派的重要支持者之一），丢朗-吕厄帮他在沙龙上卖出了大量的绘画。

巴黎沙龙每年都会吸引超过30万人参观，对于当时画家的知名度宣传是极为重要的场合。布格罗的名声在1860年开始传到英国，同时他利用增加的收入在巴黎的蒙帕纳斯买下了一间房子和画室。

1877年，布格罗的妻子因难产而死，1896年与一名他教导出的女画家伊丽莎白·珍·加德纳结婚。由于他的第二个夫人也是他的学生，所以当时受夫人的影响，极力帮助女性画家举办画展。尽管在画风上布格罗是标准的传统主义者，然而他在世时却利用他的影响力使许多法国的艺术机构开始开放给女性学生就读，包括了法兰西学术院在内。

布格罗曾在巴黎国家高等美术学院及朱利安美术学院任教, 学生众多。他经常告诉他的学生们，人们必须寻求美和真，必须使作品达到极致。只存在一种画，就是能把毫无瑕疵的美和完善呈现到人们眼前的画，如同委罗内塞和提香的作品一样。

布格罗是19世纪末著名的法国学院派画家，他的绘画常用神话作为灵感，以19世纪的现实主义绘画技巧来诠释古典主义的题材，并且经常以女性的躯体作为描绘对象。他一生坚持唯美主义的学院派风格，他的作品很受当时人的欣赏，现代对他的作品也大有人赞美。

布格罗在美术界虽然是逆历史潮流的人物，但他的作品确实给人一种美的享受，有时为了追求完美，他也不惜篡改现实。所以他的作品经常取材于古代的神话，以超出现实的美展现出来。

在布格罗的画作里，女性的形象非常恬美，有妇女，仙女和农村姑娘等人物。其环境多为乡间丛林，宁逸静瑟。

布格罗在世时于法国和美国都享有高度的名声，并且在一生中获得众多的荣誉，同时他的作品在当时也都以超高价卖出。

作为那个时代沙龙画家中的佼佼者，布格罗成为后来崛起的印象派等前卫艺术的首要攻击对象，并且在20世纪由于现代主义的崛起而被遗忘。

到了1980年代，对于人物画和19世纪画风的兴趣重新崛起，布格罗的绘画才又开始被重视，并且被认为是学院派艺术最重要的画家之一。在他一生中，布格罗总共画了822幅当下已知的画，除此之外还有其他许多作品的下落不明。

5. 古希腊圆雕图案素材

早在古希腊时期的建筑就出现了圆雕和浮雕。

6. 古希腊古典时期雕刻作品

在整个西方美术传统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位。西方美术崇尚的典范模式，庄重的艺术品格和严谨的写实精神，可以说都是从古希腊开始的。希腊化时期一般指公元前334—30年，又称希腊主义时期。

同古典时期雕塑相比，希腊化时期的艺术风格多样，既有同古典艺术接近的风格，如《米罗岛维纳斯》等一系列维纳斯雕像，也有体现这一时期生死搏斗、美丑相争的时代精神、掺入悲剧性风格的《拉奥孔》等。希腊化时期的雕塑艺术由于希腊本土雕塑传统深厚，依然成为希腊雕刻艺术的中心。