1. 核雕高峰

核雕在明代的苏州、山东、广东等地兴起并进入全盛期，人称“鬼工技”，达官贵人视其为宝物，喜爱此物者上至皇帝下至庶民。

宣宗朱瞻基、熹宗朱由校都酷爱核雕，天启帝还亲自操刀刻立体果核雕“五鬼闹判”，且技艺达到了很高的水平。

明代的核雕材料大多是核桃与杏核，而橄榄核则较少。题材大多是神仙人物、辟邪神兽、吉祥物等。明朝是工艺精致小品制作的高峰，雕刻崇尚简约质朴，意境清远，与清代的华美繁缛形成鲜明对照。但明朝的核雕实物十分罕见，就算真正的清朝核雕，能流传至今的也极为稀少。

按照核子表面的筋纹，可以将橄榄核按照如下方式分类：

1、二花：表面有两条筋纹，通常此类核子外型比较扁，砸开后里面含有两间内室，此类核料的产量非常稀少有限。

2、三花：较为常见的橄榄核，表面分布三根筋络，砸开后内里含有三间内室。

3、四花：产量相比三花为少，表面四筋均匀分布，砸开后内里含有四间内室，通常是《八宝观音》，《龙生九子》等题材首选材料。

4、五花：五花原料，原料极少，一年橄榄核原料下树后也很难见到几粒。

5、多花：多纹路，多内室，不均匀分布筋络的一种怪核，属于变异种，较为少见。

按照橄榄核的存放时间可将橄榄核分为新核和老核两种。

1、新核：从乌橄榄树上采摘后，去果肉后1年至2年内的核称为新核。新核不适合用于雕刻。原因在于新核内部的水分没有完全蒸发,在雕刻后容易开裂。且新核的颜色显黄，雕刻后作品的质感不强。

2、老核：从乌橄榄树上摘下去皮后存放5年以上的橄榄核称为老核。判断新核老核要从核料本身的核质,成熟度,饱满度来判断，一般老核核质更坚硬，颜色更深。橄榄核原料存放的时间越长越好，放的时间长了，即使不去把玩，核子颜色也会逐渐变红。因此使用老核子雕刻出来的作品颜色会更加的红润。再加上老核子存放的时间长，内部较为干燥，内外的湿度基本一样，因此不太容易开裂。

按橄榄核原料的产地，刨开核子的色泽，核子的长相分类。

1、铁圆核：铁圆核是一种较受玩家欢迎的橄榄核材质，若满以下条件的材质可被称为铁圆核：不易裂、肉质厚。色质均匀。色红。质地细腻。圆形足。兼容性好表皮偏黑，白筋密度大，稳定易刻。

铁圆核也称为铁头或铁头核，因其质地有如铁一样坚硬，而且一般都是涽圆形而得名。铁圆核的质地比其他任何橄榄核品种都要坚硬、密度也大大高于其他品种的橄榄核，两颗铁圆核之间相互撞击时会发出清脆的声音。铁圆核的核头呈现三角形的小孔，核筋稍微浮起，平整面光滑，而且核壁较厚、颜色较深，由于核体呈圆形或椭圆形，适合雕刻人物头像，所以常被用来制作十八罗汉头等作品。铁圆核的最大优点是十分容易上色，把玩2至3个月，就会出现红润透亮的光泽。应该说铁圆核是橄榄核中的上品，所以价格也相对高昂。

2、红金刚：表皮发红，肉色稍红者可称为红金刚，这种核子相比铁圆核颜色较浅，也没有铁圆核那么容易通过把玩上色、上浆。但其同样是出众的雕刻材质。

3、黑金刚：黑金刚表皮发黑，核肉极红，通过把玩非常容易上浆，上色也是很快，是非常理想的雕刻罗汉用料。

4、紫袍核：表皮颜色发紫，一般作为废料，很少使用。近年来由于原料的紧缺，紫袍核也被部分雕刻者巧妙的废物利用了起来。

5、黄胖核：黄胖核指那种颜色发黄，核肉饱满，宽度较款的橄榄核材料。名称源自于广东普宁。主产自广东东部地区，黄胖核虽然核质较黄，但并不发糠；且把玩时上色很快，受到部分橄榄核雕师傅的喜爱。通常黄胖核被用来雕刻题材阿福题材。

6、牛头榄：广西西部容县和广东东部德阳核区当地民间的叫法，也称牛古揽，这种橄榄核，个头大，核质厚，密度高，且宽度可达到2.2至2.8公分，长度在3.8公分左右，此核雕刻单核极佳。

7、奶油核：材质和颜色接近黄胖核，但是大小要比黄胖核略小，也有将黄胖核直接称为奶油核的。

8、水晶核：水晶核的质地尤其细密，在经过盘玩之后表面会形成一层玻璃釉光似的包浆，故名水晶核。

9、还要提到的一种国外大核，见过最大的国外大核最大直径可以达到3.5公分以上，有的朋友也叫这种核为芒果核，这种“国外大核”腔体非常大，核肉非常薄，且核的肉质非常粗糙，稳定性差，雕刻出的作品易变型，在国外这样的核主要用于榨油的，这种核是不是橄榄一类的品种还有待考证，这种“国外大核”只适合浅浮雕，线刻等。

橄榄核原料按照核子的大小和形状有以下几种分类：

1、标准大核：又称传统大核、单核，一般宽度要超过22 mm,长度超过35mm的大核，核质红透的为上品，这种核一般用于雕刻单籽《老子出关》《宝莲灯》《西厢记》《西方三圣》核雕作品。

2、细长核：形体较为细长的核子，这种核子的长度一般在48mm或以上，宽度大约在19左mm右,感觉较为细长，这种核子适合雕刻《赤壁怀古》《游子归航》核舟《送子观音》《持瓶观音》观音等题材。

3、小核：外形较小的橄榄核，适用于较小腕串，这种核子一般的直径在8mm至11mm厘米,越小的料越为稀少，其价格也越高昂。一般用于较小的罗汉头等小腕串的创作。

4、中等核：大小中等的核子，一般宽度为17mm—19 mm，长度在23mm—30mm，做为较为普通的橄榄核创作所用材料，一般用于创作罗汉头、九龙戏珠 、风景八仙手串等题材。这种类型的原材由于数量较多，市场价值也相对便宜。

5、圆核：外形较为接近球形的橄榄核材料，一般直径20mm以下的常见，原料充足。直径超过22mm的接近正圆的橄榄核原料就很难找了，这种接近圆核材料较为稀少，品质较好，肉质较厚的可以通过打磨制作成球形光珠。一般圆核用于雕刻八宝观音、九龙戏珠等题材的核雕手串。

6、怪核：外形较为奇特的，形状特别的橄榄核材料，为基因突变的品种，外表看似怪异，但是只要通过巧妙的设计和雕刻就能使其有着别出心裁的效果。

按照核子表面的筋纹，可以将橄榄核按照如下方式分类：

1、二花：表面有两条筋纹，通常此类核子外型比较扁，砸开后里面含有两间内室，此类核料的产量非常稀少有限。

2、三花：较为常见的橄榄核，表面分布三根筋络，砸开后内里含有三间内室。

3、四花：产量相比三花为少，表面四筋均匀分布，砸开后内里含有四间内室，通常是《八宝观音》，《龙生九子》等题材首选材料。

4、五花：五花原料，原料极少，一年橄榄核原料下树后也很难见到几粒。

5、多花：多纹路，多内室，不均匀分布筋络的一种怪核，属于变异种，较为少见

鉴别好的核子主要看以下几点：

1、颜色是否均匀，有无花点。

2、核肉厚不厚，核皮薄不薄，以肉厚皮薄的为佳品。

3、密度高不高，如果是密度不高的核子，在上油后会很容易花。

4、是否是怪核，核子如果是特别大或特别小的，价值会很高。如果是佛手核或多花核，那就更是难得的佳品了。

2. 核雕大家

山鬼橄榄核雕刻恶僧的寓意是什么？

橄榄核雕刻恶僧的寓意其实就理解是财色双收的意思。

这个含义呢也是很多年轻的朋友最喜欢了吧。还有就是保平安了。橄榄核雕刻的这些作品，都可以用做保平安，辟邪之类的。这也是受到我们古文化的影响，橄榄核雕刻恶僧也是比较新颖的题材，相比于罗汉，弥勒，财神等老生常谈的题材以外，也给玩家一种焕然一新的感觉。

橄榄核雕刻恶僧的题材出自那些师傅之手？

最有名也是大家最能叫上来名字的就是山鬼核雕老师了，其次

皆承核雕老师，严根华核雕大师，还有山人老师，王斌核雕老师等等都是圈子内创作过恶僧题材的老师。

3. 核雕风景

1、鉴定橄榄核，第一步是要看核料。橄榄核分红色 黄色两种，简单理解只是颜色不同，挑选核料时候不用特别注重颜色。主要看份量，同样两串核雕，重量重的密度一定大，密度大一定不容易裂。

2、第二步是挑选核子大小，橄榄核大小是的尺寸分水岭为 2.0以上为大，1.3以下为小，介于两种间的为通货。也就是说，核子越大越贵，越小也越贵，此种指的核子直径。

3、第三步 看雕工，橄榄核雕毕竟是艺术品，雕工才是其的真实价值。雕刻工艺高低是这样区分的，一流的师傅雕任务，二流的师傅雕动物 三流的师傅雕风景。所以人物为最难雕刻的，而人物里又以观音 和弥勒最难雕。主要是人人心中都有佛，这个佛相都在各自心中，能让众人都喜欢，所以雕刻技艺需要很高超。再有就是雕刻的精细，这个不是所有雕刻品都要求细致。因为古时候有个说法，美玉不琢。越是雕刻线条少，而能够传神的物品，才是精品。其实就又是两个极端，一个是特别精细，一个是大简至繁！

4. 核雕欣赏

1.钟勤锋1975年生于舟山村，钟火元次子，自幼受父亲艺术熏陶文玩天1992年随父学艺至今，其主要作品有“七星高照”、“钟馗”等.曾获 \苏州市涡区工艺美术学会会员:助理工艺师2.丁国良:光福舟山下中人，是苏州雕刻橄榄核老派雕刻艺人, 选核特别讲究；他雕刻的作品单面十八罗汉采用大籽铁头核，选料精良，大小一致，颜色相同，具有很高的收藏价值! 是送礼、收藏之上品.3.胡君伟 T.>lt8D|-e 苏州藏书人，原本从事石雕，后迷恋核雕，决定改行！拜周全根学艺！在核雕行业中有一定的知名度！4.陆小琴 1976年生于苏州光福镇，十八岁高中毕业后从事两年刺绣工作，二十岁后做红木家具・紫檀木笔筒雕刻，后因喜欢橄榄核工艺品，开始雕刻橄榄核。经过多年潜心研究，形成自己的风格，他的作品构思精巧，人物眉目清秀，表情祥和自然，造型飘逸，富有动感。每件作品都透着一个‘雅’，既不喧闹也不过分沉寂，灵动中透着稳重，高雅中透着轻盈。刀口处理干净细致。代表作有《观音》《四大美女》《清者自清---莲花》《八宝观音》《福禄寿》《浮雕八仙》《逍遥游--船》《文殊菩萨》等5.周义清 出生于1968年，1985年开始学习橄榄核雕刻技术，他雕刻的题材广泛，其中弥勒最为世人称道。是当时一起学习的弟子中的佼佼者。后遭工厂解体，只身到无锡灵山大佛，面佛修心九年。九年中潜心于橄榄核雕刻技艺的提高，让自己的技艺有了更高的提高。周义清一直追求着让普通百姓也能欣赏到橄榄核雕之精美的理念。在2003年面向大众，专门做起了核雕中广为人们接受的题材――弥勒佛（又名布袋佛）。他的弥勒佛姿态各异，神态入生，深受玩核人的喜爱，作品供不应求。在业界确立了他――核雕周的地位。6.苏州名家橄榄核雕 殷丽芬 还有好多好多呢！ 答案补充 这个我很难回答你，最主要的是市场认不认可！

5. 核雕高峰老师

谢邀，不知道你是想学，还是想了解，中国传统的手工艺品还是很多的，传承这么长的时间和历史，如皮具、宋锦、竹编、草编、手工刺绣、蓝印花布、蜡染、手工木雕、油纸伞、泥塑、剪纸、服饰、民间玩具等。

传统的手工

木版年画 扑灰画 纸马 铁画 烙烫画 彩蛋画 羽毛画 麦秸画 炕围画 民间艺人画 寺观壁画 内

彩绘 漆绘 吹糖人 糖画

泥塑 面塑 糖塑 蜡塑 雕塑 瓯塑 灰塑

石雕 木雕 砖雕 竹雕 贝雕 骨雕 角雕 牙雕 蛋雕 根雕 果皮雕 果核雕 煤精雕 瓷刻 软木画 微雕

砚 木偶 皮影

陶器 瓷器 漆器 料器 玉器 景泰蓝 石湾公仔

琉璃 金属工艺 榫槽 画像石 画像砖

蜡染 扎染 夹染 蓝印花布

刺绣 织锦 编织编结 布艺

纸艺 剪纸 风筝 灯彩 扇子 伞

脸谱 面具

在手艺人渐渐凋零的时代大背景下，希望我们都能重视传统手工艺，让它退出历史舞台的脚步慢一些,再慢一些。

而我们日常可以见到传统手工艺，这里盘点下。

1. 钉秤

　　做秤是个精细活儿。在这“斤斤计较”之间，做秤人付出了他的青春与汗水：精工细作，毫厘必究，只为了手艺人的那份承诺。年复一年，青丝变白发，不变的是那份公道，在秤杆子上，也在人心上。

　　2. 捏面人

　　面粉，刮子，竹篓，梳子，剪刀是捏面人的基本行当，灵巧的手捏出了一辆五彩疯癫的世界，这个神奇的记忆着我们带回了美好的童年。。。

　　3. 吹糖技术

　　融化成100°C高温的麦芽糖，经吹糖艺人收口并用，五颜六色的糖料变成一个个栩栩如生的小动物。这是一个神奇的艺术，是一个古老的艺术，也是一个濒临失传的民间工艺。为了这个五彩斑斓的世界，我们应该留住她，保护她。

　　4. 铜匠

　　从水上的铜匠船，到走街窜巷的铜匠担，修铜锁，配铜把手，制铜酒壶等；这些业务始终不变，而改变的只是不断精湛的技艺。锤敲、炉熔、锉平、雕刻、下钻，人们见到了铜香炉和铜酒壶上的龙、凤、寿星和神仙就这样来到你的眼前。

　　5. 绞脸

　　旧时无论城镇、乡村，妇女很少到理发店理发，当时主要靠一些从事绞脸手艺的妇女为她们绞脸。一根细线、一双巧手，靠手、口配合，为妇女绞去脸部的汗毛、污物等，使其脸部整洁、容光焕发！

　　6. 锉刀、磨剪子

　　在老街深巷，“嚓、嚓、嚓。。。”一路“惊街”，一声吆喝－－“磨剪子嘞，锵，菜刀。”可忙坏了家庭主妇们，纷纷找出钝刀，锈剪子，循声而去。。。

　　7. 爆米花

　　还记得那时候的爆米花吗？

　　一个老头挑着担子，一头放着一颗葫芦状的“炮弹”，另一头防着火炉和风箱，走街窜巷。时而，“砰”地一声，将米变成白白的爆米花，那时候，他可是小朋友最爱欢迎的魔术师！

　　8. 修钢笔

　　曾经何时，拥有一支钢笔是一种时尚和身份的象征，更是一种知识的代表，使用和修理往往相伴而生，在商品尚不能达到如今的丰富之时，修钢笔者对于使用者来说就是“装备保障”。其价值就体现在：简单的配件，只有他才能把“整”好钢笔能像原先一般地流流下水。

　　9. 麦秸编织工艺

　　麦秸民间工艺在苏中里下河地区源远流长，我们的先祖在长期的生产生活实践中用麦秸编织草帽遮阳，编织草扇纳凉，编织手提包，提篮及装盛五谷的器皿作生活用品，成为我国早期文明发展象征。

　　兴化先贤明朝宰相李春芳府中用麦秸制作的浮雕壁画作品有《二龙抢珠》、《螳螂捕蝉》、《雄鹰展翅》、《喜鹊登梅》、《青狮白象》等自成体系，堪称一绝。

　　10. 纳鞋匠

　　依着一双巧手剪出的纸样，蜡线在锥针的引导下，穿梭在鞋面与鞋底间，锥针以额为磨石，鞋身木托支撑定形，在千锤轻敲之后，一双溶于纳鞋匠手艺、智美的鞋在等待着主人的千里之行。

　　11. 剃头匠

　　借助推子、刮刀、剪子、梳子等简单工具，老师傅按照客人的要求，十指运动，左右配合，工具轮番上阵，上下兼顾，协作，半个小时后，由长变短，面目一新，耳鼻舒畅，精湛的手艺向人们诉说着，其实并不是万事开“头”难。

　　12. 精修钟表

　　精修钟表的人心细如发，心静如水。放大镜、酒精灯、镊子，还有灵巧的手是他们的兵器，他们让凝固的时间行走，而他们却仿佛停留在时光之外，小作坊里凝固了他们的人生画卷，见证了时间的游走。

　　13. 蒲编工艺

　　一把把散发着清香而又有弹性的蒲草，在匠人的手中来回穿梭。。。

　　就在这样简单又有节奏的动作之后，一个个小巧玲珑，精美绝伦而又实用的蒲包、蒲草篮子等展现在面前。

　　14. 砖雕工艺

　　砖雕这门复杂、古老的手工艺，在匠人的劳作中，感觉更像一门艺术。钻子、刨子、锯子等在熟练的匠人手中好像大师的画笔，演绎出复杂的深浅、空心的技艺，让人物、花鸟、山水在砖上复活，有古典、质朴的美丽与优雅。

　　15. 老扎匠

　　粗细不一的藤柳在扎匠粗砺而灵巧的手中来回穿梭，如乐手在调琴弦，就在这简单又诗意的劳作中，一件件精巧、优美、实用的藤制品孕育而生，如同凝固的音乐。

　　16. 油炸馓子

　　和面、发面、搓条、油浸。将面搓捏成各种形状，放入滚热的油锅中煎炸，炸成金黄、喷香、美味可口的馓子、麻花令人垂涎欲滴。

　　17. 老银匠

　　火熔是制作华彩金银工艺品的传统工艺的一道关键工序。借助一个弯管，用嘴吹气来控制火苗、温度，“吹”向重点，充满童趣的动作，却是在千“吹”百练之后。。。

　　18. 补锅

　　“补锅噢，补锅噢。。。”听到这样的吆喝，仿佛回到了从前，谁家的铁锅坏了，拿出来；补锅匠支起小火炉，拉起风箱，化上铁水，将铁锅的小洞清理，手上托着一块垫布，布上放些木屑，对着锅的小洞，从背面把溶化的铁水倒到小洞上，布棍一顶，片刻时间补好的锅就能烧菜了！

　　19. 打烧饼

　　黄桥烧饼全国闻名，可我们舆化自古就有打烧饼这个老行当。一张炉子，一个案报，“夫唱妇随”，流水作业：香喷喷、油光光，有酥、有甜、有咸的大烧饼，令人垂涎欲滴。

　　20. 篾匠

　　一把简单不过的篾刀，却功夫了得－－砍、锯、切、剖、拉、撬、编、织、削、磨，可都是技术活。编个筛子，精巧漂亮、方圆周正；织个凉席，光滑细腻，凉爽舒坦。篾匠用一双巧手装扮了我们绿色的生活。

　　21. 茅山号子

　　兴化茅山，有着悠久历史，据史料记载，可追溯到秦汉之前，古老的人文之光笼罩着里下河这片肥沃的土地，茅山号子千百年来一直在传唱。茅山业余剧团朱香莲等八人组织演唱的《茅山号子》，在上海与民主德国歌舞团联欢，朱香莲荣获优秀演员奖。1956年8月，她随江苏省歌舞团赴京参加全国音乐周，并到中南海演唱了《茅山号子》，被灌成唱片发行，受到毛主席等中央领导人的接见并合影留念。

　　22. 铁匠

　　“半间东倒西歪屋，一个千锤百炼人”是旧时铁匠师傅的真实写照。

　　一张铁砧，几杆铁锤，几把夹剪，风箱、火炉是打铁人的基本家当，将锻打的铁块，烧红放在铁砧上，大锤、小锤轮番对打，一件件锨、耙、镰、犁、铲、刀、叉、钉等生产生活所必需的工具、用具便打造出来了！

　　23. 装裱技艺

　　灿烂秀美的国画是华夏三大国粹之一，世人皆赞。如果没有装裱，其神其骨都不能充分展现。看似简单的画页裱底排刷来回、轻宛的上板，无不渗透出装裱者艺术素养和美的追求。装裱是国画的支持，是幕后英雄，是“译制片的配音演员”。

　　24. 西江月

　　西江月号子，历史渊源可追溯到隋炀帝年代，在公元610年左右，炀帝曾三下扬州看琼花，都是乘龙舟顺刚修筑的立河而下，当时纤夫近万人，在拉纤的过程中打号声形成一种特色的音乐旋律，这便是最初的西江月号子。

　　25. 木雕工艺

　　木雕的品种繁多，浅浮雕，深浮雕，娄雕，空雕。。

　　原本扑拙的木头在工匠的手中有生命力。人物、花草、虫鱼在木头上重生，成就了一幅幅格调高雅、寓意深刻的文人画。

　　26. 镞花边

　　用钢锯条磨制的锉刀，用羊脂香灰聚制的垫板，制模、下刀、转腕、剔、削，灵巧而又充满沧桑的手，镞出了福禄寿财等人间祝愿，镞出了栩栩如生的寿星、神仙，镞出了现实人间的生活万象，千模万样的花边，为春节增添了欢愉，为新婚增添了喜庆！

　　27. 锡匠

　　“叮叮咚咚。。”悠扬的节奏传进大街小巷，人们纷纷拿着香炉、烛台、“烫婆子”、温酒壶，循声而去；匠人放下担子，升起炉火，拉起风箱，烙着锡水，立好模具，不一会儿，一个个篆形展现出来，烙铁点着松香和锡块，焊接着，剪子，锤子，钻子，锉子来回穿行，少顷，龙虎神仙活灵活现的雕刻在锡器上，旧的重返原貌。

　　28. 剪花样

　　这通常是女性的“专利”，纸张折叠，剪刀蛇形。时剪头小试，时剪尾大开，一朵朵精美的花产生了，享受的是眼睛，高兴的心田。与剪纸最大区别是：剪花样一般仅限与花，是为绣花提供榜样。

　　29. 刻章

　　将章胚打平，写上字，固定在小小的夹床上，用刀刻。至于阴字阳字、隶书行书，全都按照客户的要求，尖口刀和平口刀如何交替使用，全在于师傅指力的控制。在电脑刻字机已经面世多年，手工刻章就像日益稀少的珍稀动物一样。键盘已使笔纸不再辉煌，即时有人会刻上几刀，但有多少人能写出各种字体，让人信服的反字。

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