1. 学核雕需要具备什么

新橄榄核上手后先打一遍油用于防裂，刷完油后放置1分钟尽快擦干，这是防花点，不管身上还是手里有汗赶紧搓在橄榄核上，搓一段时间停一段时间，让汗液能够在橄榄核上干透形成薄膜，一天保证盘玩3小时以上不出三星期就可使上包浆了，不搓时就戴在手上或者脖子上，推荐脖子，因为那里汗腺最发达，夏天脖子上带挂橄榄核出色是最快的

2. 学核雕需要具备什么技能

14岁女孩学什么技能好？

十四岁女孩正是上学的年龄，是学习阶段，涨知识的阶段，一定要回到学校去学习，哪怕到初中毕业呢，再学习技能也不晚。初中毕业后，你可以到卫校学护士，你可以学习美容美发，学做糕点，学做厨师，学服装设计，学修手机，修电脑，修电视，学雕刻，学湘绣，生存技能有很多，只要你认真学习，肯付出，一定有回报！

3. 学核雕要多久

有绘画基础最好，基础技法要是不笨肯学的话半年能学会。有的1-2年也学不会。学艺期过了还有沉淀期收入微薄，总之耗时很久。能吃苦耐劳忍饥挨饿的还要看个人造话。要是悟性一般怎么的也得7年以上。这是我个人的回答，我不知道是不是对的。

4. 学核雕有出路吗

雕塑是个非常有意思的职业，因为喜爱就可以走的更远。最直观的就是制作各位类型的雕塑工艺和艺术品，也可以像我毕业时制作了一段时间的工业油泥模型，汽车制作这一步很重要，直接平面变立体的专业步骤，或者某些文化口的国家单位也是需要雕塑专业的 想干什么就去自己钻研。这样可以走路可以更加宽广。但是再学习雕塑之前，我们还是要多去领略一下关于雕塑的世界史。

比如说世界上那些鲜为人知雕像，每一座都震撼人心

除了美国的自由女神、意大利的大卫，丹麦的美人鱼这些耳熟能详的著名雕塑，你是否知道还有更多“别具一格”的雕像，如沧海明珠，散落在世界各地？它们或美丽、或独特、或奇异、或充满人文内涵，以独有的姿态惊艳着世人……

第一张扩张（美国纽约，Paige Bradley设计）

enmomonon头条上多少看来没发放一张介绍一张那我就排序介绍一下。

5. 学核雕需要先学素描吗

石刻也属于雕塑的一种，属于造型一类。难学与否，和你自身基础有很大关系。还有就是你想要学到什么程度！咱们可以具体的分析一下石刻到底是不是难学。

浮雕:石板上雕刻一个龙凤呈祥的图案。首先，你得把图案绘制到石板上，然后才是利用石雕工具进行后面的制作。在这里需要问一下自己有没有美术基础，能不能手绘出来，或者临摹出来也行。当然也可以把图案打印出来，然后贴在石板上。但是，没有美术基础或者临摹能力会直接影响后面走的更远，这直接涉及到后期创作能力。再这里再提个醒，做石刻要干什么？？？谋生，爱好，修生养性？？目的地不同，出发点是不一样的，不要轻易开始，如果开始也不要轻易放弃。

浮雕又分为浅浮雕，高浮雕，具体做法可以去买本书浏览一下或者和别人学习。但，之前谈到的美术基础决定了后期发展。不可能一辈子刻龙凤呈祥吧？那活儿机雕就干了，快得很。

圆雕:举例说明:找个四方块儿的石头，制作一个狮子。这里需要有个立体的思维。空间感不好，做圆雕很吃亏。素描是一切造型艺术的基础，石刻也不例外。这个狮子，首先还是要画出来它的外形，然后去除和造型无关的废料，再然后从粗胚到细胚，打磨抛光等等。最难的还是动手之前的动笔设计。

前期处于模仿阶段，出于兴趣即使做的走形也不大在意，还很有乐趣，但是却不知道问题出在了哪里。跟着师傅学的，也不一定能说出来原因。根源就是没有造型基础，眼力不够，空间感不够，训练不够，导致进步缓慢。也不可能一辈子刻石头狮子吧？想刻别的，你还是需要有美术基础，造型能力。会了狮子，不代表会刻老虎，两者骨骼，肌肉是不一样的，各自有各自的特点。

小结一下:素描对于造型能力的培养是尤为重要的！要不要学看自己的出发点是什么。对于石刻本身制作的难度是有的，但是可以在之后长期实践的过程中不断完善。一朵花雕不好，就一直训练终究有一天会雕好的，不管是浮雕还是圆雕，但是去雕一个知了却是另外一个从零开始。

技术的东西在于熟能生巧，卖油翁的故事就是个很好的例子，艺术的东西却和许许多多因素相关了，不是所有人都能达到的。看完以上几点，关于石刻是否难学观者心中应该已经有了自己的答案了。

6. 学核雕一月能挣多少

利润应该还可以的，根据当地的消费情况来决定你的利润高低，直接从厂子批发墓碑回来稍做加工，一年应该可以转到一笔不少的利润的。---------------------灵寿县 霄峰石材厂15231108170何先生。

7. 学核雕需要具备什么能力

雕刻技法浅析所谓技法，就是木雕创作中作者对于形象和空间的处理手法。这种手法主要体现在削减意义上的雕与刻。确切地说，就是由外向内，一步步通过减去废料，循序渐进的将形体挖掘显现出来。在一次次的减法造型中，我们不仅体会到作品在“脱壳而出”的快慰，而且还能感受到各种刀法产生的特殊韵昧，有些偶然的效果，能使作品产生新的意韵。因此，在木雕艺术创作中，最有意义的探索是运用各种刀法，恰到好处的体现我们的创作意图。　　刀法好比书法、绘画中的笔触，它能起到加强、丰富作品艺术效果的作用。优美的笔触之所以形成是技术达到了纯熟的表现。时常有人在临摹一张好画时，感到最难的莫过于笔触，因为笔触是作者的心灵与技巧相结合的产物，是任何模仿都难以体现的东西。所以只有掌握技巧并不断地积累经验，才能达到理想的真正属于自己的刀法。那种木纹与雕痕、光滑与粗糙、凹面与凸面、用圆刀排列，平刀切削……它们所表现的艺术语言，其魅力是其它材质的雕塑无法达到的。　　总之，刀法就是雕刻家用来体现自己创作构思的技术手法，也是形象地揭示艺术内容的手段。运刀的转折、顿挫、凹凸、起伏，都是为了使作品更加生动自然以充分体现木雕的材质美，体现丰富的雕琢美。不明木雕艺术真意的人，在用刀时不是以刀代笔，而是描画做作，再加胆子小怕刻坏，结果刀法死板匠气，刻不出木雕的趣味来。因此要多刻多练多琢磨，熟而生巧才能形成自己的艺术语言和艺术风格。　　一般来讲，搞木雕的人，除执刀法基本相同外，都各有自己擅长的刀法，初学者只要熟悉平刀、圆刀二种不同的用途，很快就能掌握刀法技巧。先强调一下执刀姿势的重要性，其正确与否不仅影响雕刻操作的顺利进行，而且还会引起安全方面的问题。那么，在大量切削木料的粗坯阶段，我们主要是用敲锤配合刀具进行工作，执刀姿势呈握拳状，当雕刻向外推进或深挖时，可作拳心向下状；当雕刻向内推进时可作拳心向上状，当雕刻轮廓欲切断木纹丝缕时又可作拳心向内或向外状，三种方法灵活掌握。如刀具刻入过深，切勿摇动刀柄急以抽出，否则会引起锋口开裂或剥落，应使用另一刀具并轻微削去该刀具周围的木料，直至其可摇动为止。在雕刻进行到细坯和修光阶段，我们主要运用刀具从事刻削工作，一种是双手握捏刀具，如：右手握紧刀柄上端，左手捏住刀杆上部，慢慢向右手方向推进。另一种是右手执刀呈握笔状，但要将无名指和小指紧抵在雕刻物上向前运刀，以控制尖刀。要注意左手的位置，做小件圆雕时，握住作品的左手应放在右手的后下方，作品一端可顶靠在工作台上；做浮雕时，为了按住木板，左手应远离右手的刀具，或者放在右手的后方。温州那边的黄杨木雕，因木质坚硬，人们时常要用肩胛来抵住刀柄向前运刀。对付木质细软的，可用右手掌心轻拍刀具即足以削去少量木料。　　平刀块面法：主要是在凿坯时用平刀大块面的切削出作品的轮廓和结构部分，使其产生粗犷有力的斧劈刀削感，所以运刀必须稳、准、狠，要肯定有力、刀刀相符、爽气不腻，要使每一刀都说明问题并达到作品的最后效果。平刀块面法的运用过程实际上也是用简单抽象的几何形体概括各种复杂形体的造型过程，这个过程可以将每一个形体、每一块骨路，肌肉减化成大大小小的正方形、长方形、梯形、菱形。因此，要求作者有扎实的造型基本功和慨括自然形体的能力。平刀块面法可以结合一些圆刀贯穿于雕刻的全部过程以形成最后的艺术效果，也可以只运用在雕刻的初级阶段作大形处理，然后再用其它刀法做由方到圆的更丰富细腻的刻画。　　圆刀雕琢法与排列法：由于圆刀刀法不肯定，刻出的形体轮廓比较含糊，产生的凹凸感又比较清晰，所以很适合探索表现各种物体的质感和肌理效果，作为浮雕的底面处理，俗称“麻底子”，也是一种极好的起衬托作用的表现手法。圆刀雕琢法是以大大小小不规则的凹凸形成体积，并在表面造成自然、浑厚、拙朴的美感。倘若与平刀结合起来，一方面是光滑细腻，如人的皮肤；一方面是粗糙毛涩，如人的发鬓、衣饰等，那么两者会形成强烈的质感对比，使作品产生丰富有趣的表现力。圆刀排列法与雕琢法的意义相同，只是作者要有意识的排列刀法，使其产生一定的装饰性和肌理效果。 　　木雕工艺的技术要求和基本要领　　凿粗坯：粗坯是整个作品的基础，它以简练的几何形体概括全部构思中的造型细节，要求做到有层次、有动势，比例协调，重心稳定，整体感强，初步形成作品的外轮廓与内轮廓。　　凿粗坯的基本要领是，从上到下，从前至后，由表及里，由浅入深。从上到下，就是从头部开始做到脚跟；从前至后，就是先凿前身，再凿后背；由表及里，就是从木料表面开始，一层层向内剥进；由浅入深，就是先凿好浅的地方，再凿深的地方。凿粗坯时还需注意留有余地，如同裁剪衣服，要适当的放宽。民间行话说得好：留得肥大能改小，唯愁脊薄难复肥”，“内距宜小不宜大、切记雕刻是减法”。　　掘细坯：先从整体着眼，调整比例和各种布局，然后将人物等具体形态及五官、四肢、服饰、道具等逐步落实并形成，要为修光留有余地。这个阶段，作品的体积和线条己趋明朗，因此要求刀法圆熟流畅，要有充分的表现力。掘细坯中的镂空技巧，要求以纵纤维组合镂空，镂去多余的部分。要运用带筋法，即在作品的擎空易断的部位留下一小块料使其与临近的部位牵附，待作品完成后再用薄刀密片法把牵附之筋去掉。　　修光：运用精雕细刻及薄刀密片法修去细坯中的刀痕凿垢，使作品表面细致完美是修光的目的。要求刀迹清楚细密，或是圆转，或是板直，力求把各部分的细微末节及其质感表现出来。　　打磨：根据有些作品需要，将白坯木雕用粗细不同的木工砂纸搓磨成细润光滑。要求先用粗砂纸，后用细砂纸。要顺着木纤维方向反复打磨，直至刀痕砂路消失，显示美丽的木纹，要注意保持作品轮廓清晰、线条流畅。　　刻毛发、饰纹：用三角刀刻画毛发、饰纹，要求运刀爽快、肯定，粗细均匀，一丝不苟。　　着色上光：着色不仅仅是为了弥补某些材料的不足或缺陷，而且还能起到加强丰富材料质感美和作品形式美的作用。因此在作品着色上要酌情而定，要求尽量体现出木纹的美。色泽要深沉明快，符合天然木质的种种美感。　　上光的目的是滋润木质，使作品锦上生辉，同时也起到防污作用以便长期保存，因此要求均匀渗透，亮而不俗。　　配置底座：底座不仅是主体的依托，也是雕刻造型中不可分割的一部分。因此要求底座的形状尺度要与作品的内容形式相辅相成。充满曲线与生动活泼的作品，可借简洁朴素的底座衬托，而造型简洁或肃穆的作品则可以在底座上稍事雕饰。总之要注意互相之间的比例协调，注意色调上的相互烘托，切勿喧宾夺主，本末倒置。

8. 学核雕需要具备什么条件

提问者提出这个问题，那么兴趣还是有的了！但学习珠宝设计：首先需要对珠宝首饰行业有浓厚的兴趣和热情。如果零基础，建议找专业的珠宝设计培训机构拜师学艺，通过系统专业的培训后，天赋异禀的话，从事这个行业前景还是非常好的！

做设计虽没有严格的学历制约，但学历其实也是学识的一个重要体现呀！