1. 核雕人像

橄榄核铁核和油核在硬度、特性、用途方面有区别，不管是橄榄铁核还是橄榄油核，如果选好料，选好适合的题材，那么创作出来的作品的效果都一样美丽，两者的区别如下：

硬度区别：铁核的质地比其他任何橄榄核品种都要坚硬、密度也大大高于其他品种的橄榄核，两颗铁圆核之间相互撞击时会发出清脆的声音；油核的硬度相对铁核来说较软。

特性区别：铁圆核的特性是不易裂、肉质厚、色质均匀、色红、质地细腻、圆形足，兼容性好表皮偏黑，白筋密度大，稳定易刻；油核比较饱满，颜色红润，油性足，其橄榄核的核壁也比较厚。

用途区别：铁核常用于雕刻人像，比如十八罗汉；油核相对于铁核来说，油核的种类更多，比如：核有短圆的，有形状比较长的、有三角的、有饱满的、有核壁厚的、有颜色红的、黄的等等，可以雕刻各种题材的作品，不受雕刻题材的限制。

2. 核雕人头

中国的民间技艺有剪纸艺术、鼻烟壶、彩绣、皮影戏、口技、布袋戏、变脸、捏面人、绣花鞋、吹糖人、核雕等。

具体介绍以下几种：

1、剪纸艺术剪纸艺术是最古老的中国民间技艺之一，作为一种镂空艺术，它能给人以视觉上以透空的感觉和艺术享受。剪纸用剪刀将纸剪成各种各样的图案，如窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花等。

2、皮影戏皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。

3、捏面人捏面人是一种制作简单但艺术性很高的传统民间技术。中国的面塑艺术早在汉代就已有文字记载。它用面粉、糯米粉为主要原料，再加上色彩,石蜡、蜂蜜等成分，经过防裂防霉的处理，制成柔软的各色面团。

4、吹糖人吹糖人是旧时北京的一个行业，北京话为“吹糖人儿”，中国民间手工艺品之一。小贩们肩挑挑子走街串巷，挑子一头是一个带架的长方柜，柜子下面有一个半圆形开口木圆笼，里面有一个小炭炉，炉上的一个大勺里放满了糖稀（是麦芽糖溶化所得）。

5、布袋戏布袋戏是一种起源于17世纪中国福建泉州或漳州；主要在福建泉州、漳州（闽南地区）、广东潮汕与台湾等地区流传的用布偶来表演的传统地方戏剧剧种。

布偶的头是用木头雕刻成中空的人头，除出偶头、戏偶手掌与人偶足部外，布袋戏偶身之躯干与四肢都是用布料做出的服装；演出时，将手套入戏偶的服装中进行操偶表演。而正因为早期此类型演出的戏偶偶身极像“用布料所做的袋子”，因此有了布袋戏之通称。

3. 核雕人物图片大全

雕刻的人物有苏东坡、佛印、鲁直、船桨的左右两旁各有一个撑船的人。

其他的物品：八扇窗、竹篷、船桨、炉子、茶壶、手卷和念珠各一件，对联、题名和篆文，刻的字总共三十四个。 此文所写的这件雕刻品，原材料是一个“长不盈寸”的桃核，却生动地再现了宋代文坛上的一个著名典故—“大苏泛赤壁”。

它构思精巧，形象逼真，显示了中国古代工艺美术的卓越成就。

作者经过细致的观察，准确地把握了这件雕刻品的各个细节，然后按一定的空间顺序来描写整个核舟，写了作者对核舟的喜爱，表达了作者对艺术家王叔远技艺高超的赞叹以及对中国古代民间艺术的赞美之情。

4. 核雕人物

有名。陈德志，中国猛犸艺术研究协会常务理事，广东省工艺美术协会会员，广东中山工艺美术协会会员，广东省民间文艺家协会会员、广东省非物质文化遗产保护专家委员会会员，自幼学习牙雕技艺，擅长雕刻人物、动物、花鸟山水、佛教文化等具有鲜明特点的题材内容，其作品多次荣获牙雕界金奖，从业30年来，兢兢业业，不忘初心，致力于传承中国传统牙雕艺术，成为业界翘楚。

5. 核雕照片

目前国内使用雕刻的橄榄核主要产于广东信宜周边的乌榄的核，这种核比较大，核壁比较厚，颜色比较深，油性比较好，是广大雕刻师傅首选的雕刻原材料。

橄榄核雕刻出来的样式一般分为手串，脖挂，单籽比较常见，也有摆件。题材上来讲就比较多了，像传统的罗汉、弥勒、财神、达摩等…也有新鲜题材风景、人物、动物、山水等等，也可以提供图片定做，现在属于百花齐放阶段，只要你喜欢，都可以给您微雕到橄榄核上得以把玩，收藏。

6. 核雕造型

下山桩斧块型可以雕刻成碳化一张皮，做成碳化造型盆景。

7. 核雕机器雕刻人像

手提式墓牌刻像机是一种激光雕刻、可用已故者的照片转换到手提便携式激光雕刻机系统中再雕刻成照片。并非雕刻机可以手提的。价位在两万上下，雕刻机并没有哪家比较好，看你需要的，你可以上阿里巴巴网上看下。

拓奇数控小应祝你生活愉快！

8. 核雕人物写实第一人

克里姆特。

或许，这个名字算不上家喻户晓，

但是，他的《吻》一定众人皆知。

《爱死机3：吉巴罗》VS《吻》

被称为“网飞神剧”的《爱死机3》在520这天重出江湖了。为什么提到它呢？大家有没有觉得最后一集的这一幕，有些似曾相识呢？别犹豫，你没看错，是的，它在审美上让人就联想起了克里姆特的这一幅经典之作《吻》。

克里姆特《吻》

1907-1908年

180×180cm

奥地利美景宫美术馆

这幅堪称史上最土豪的“么么哒”情欲撩人，极尽华丽：一对恋人相拥而吻于仿若草原般的花海中，艺术家钟爱的奢华装饰与大量繁复的涡卷线状图案紧紧包裹着他们，金色衣袍并非使用了黄色颜料，而是真正的黄金打造。他们漂浮在金色的高纯度欢愉中，无时无刻不散发出神秘的魔力，让接近它的人深深着迷、念念不忘。

这份炫目辉煌的画面也同时唤起了人们对这份绚烂背后故事的无尽想象。

这，就是典型的“克里姆特式”艺术风格：极尽华美又极尽悲怆。

古斯塔夫·克里姆特（1862年-1918年）

维也纳分离派代表画家

克里姆特，是奥地利国宝级画家，也是维也纳分离派的标志性人物，毕生以“女性”为永恒的绘画中心，与众不同的神秘感、光彩夺目的色彩和丰富华丽的装饰，完美表达出他对爱、性、生、死的主题的迷恋。

很早就看透人生的克里姆特很明晰繁华过后的那场空。

所以，那些金灿灿的视觉表面下，是深邃的哲学思索与沉痛的历史悲怆。

当然，他并不是一开始就这么画的。

古斯塔夫·克里姆特（1862年-1918年）

维也纳分离派代表画家

1862年，克里姆特出生在维也纳，虽然父亲是黄金雕刻匠人，但家境算不上富裕，因为家里有七个孩子，克里姆特排行老二。14岁时，他进入维也纳工艺美术学院，开始了长达17年的学院式训练，为日后的创作奠定了重要基石。

早期，天赋异禀的克里姆特是典型的乖乖崽，坚守上层社会推崇的古典主义风格，19岁加入了权威美术协会，采用传统表现方法，以严谨造型和浓厚色彩为主要特征进行创作。同时，为了分担家庭压力，他很早就开始创业。学习期间，克里姆特就组建了工作室，专攻剧院等大型机构的装饰壁画，还曾拿下维也纳歌剧院的订单。比如这幅《陶尔米纳露天剧场》，传统主题和摄影术般精确刻画出的人物展现了克里姆特精湛的技艺，光幻透视和悠远意境让观众留恋不已。

克里姆特《陶尔米纳露天剧场》

1886-1888年

750×400cm

维也纳城堡剧院

但此时的维也纳已病入膏肓。上层纸醉金迷，底层阴暗至极。在这充满矛盾的颓废之都，克里姆特不仅用作品记录着华丽粉饰，更借助艺术反复呈现自己对生命的终极反思。所以，尽管这幅壁画有着浓郁的巴洛克风格，但艺术家心里的“反骨”正蠢蠢欲动，“克里姆特式”的作品即将诞生。

1892年，克里姆特突遭不幸：父亲和弟弟相继离世，母亲因此精神失常。几年后，克里姆特和先锋派艺术家们组建了新的艺术团体“分离派”，彻底与传统断绝关系，从技巧高超的学院派画家转为强调个人审美趣味、情绪表现和想象创造，作品中既有象征主义绘画内容的哲理性又具有东方装饰趣味。

克里姆特《帕拉斯·雅典娜》

1898年

75×75cm

维也纳城市历史博物馆

如这幅家喻户晓的《帕拉斯·雅典娜》。标志性的正方形画幅赋予了人物一种冥思神态，女神头部和上半身占据整个空间，她展示着竖立身畔的长矛，准备为捍卫分离派艺术思想而战。以写实手法刻画的小像突显于金色鳞片装饰上，一幅描绘了赫拉克勒斯与海怪搏斗的壁画呈现于背景。画家以此向反传统的“新艺术”致敬。

克里姆特《贝多芬饰带》

1902年

230×3400cm

奥地利美景宫美术馆

1902年，第十四届分离派展览举行，主题聚焦音乐，以此向贝多芬致敬。克里姆特用《贝多芬装饰带》对这曲雄壮的音乐篇章做出象征性诠释。

第一乐章《渴求幸福》（局部）

第二乐章局部《骑士》

第二乐章局部《艺术》《天使唱诗班》和《世界之吻》

9. 核雕人像只能是自己拿

核雕神仙会，非常有寓意的，雕刻有关二爷，弥勒佛，刘海，钟馗、达摩、寿星、正财神，文财神8位神仙，每个人物表情刻画生动，意境深远，细致入微，拿有众多法器有元宝、铜钱、念珠、如意等，衣褶立体飘逸，实物更加漂亮，全品无瑕疵，收藏佳作！完毕希望能够帮助到你。

10. 核雕肖像

中国特色的工艺品其实还是有蛮多的，陶器、瓷器、铜器、湘绣都是中国特色的工艺品，其他的像：根书、木版年画、扑灰画、纸马、铁画、烙烫画、彩蛋画、羽毛画、麦秸画、炕围画、民间艺人画、寺观壁画、内画、彩绘、漆绘、泥塑、面塑、糖塑、吹糖人、糖画、蜡塑、雕塑、瓯塑、灰塑、石雕、木雕、砖雕、竹雕、贝雕、骨雕、角雕、牙雕、蛋雕、根雕、果皮雕、果核雕、煤精雕、瓷刻、软木画、微雕、砚、木偶、皮影、漆器、料器、玉器、景泰蓝、琉璃、金属工艺、榫槽、画像石民画像砖、蜡染、扎染、夹染、蓝印花布、刺绣、织锦、编织、编结、布艺、纸艺、剪纸、风筝、灯彩、扇子、伞、脸谱、面具、饰物、玩具等也都是我国比较有特色的传统文化工艺品