1. 非遗核雕是什么意思啊

有粤剧、醒狮等74个国家级非物质文化遗产、“五羊传说”等182个省级非物质文化遗产,

广东省第一批省级非物质文化遗产代表作名录（佛山部分、8项）

文化空间：佛山祖庙北帝诞、佛山秋色

民间手工技艺：“石湾公仔”陶塑艺术

戏曲：粤剧（佛山）

曲艺：龙舟说唱（佛山市顺德区）

民间舞蹈：广东醒狮（佛山南海区）

民间美术：佛山剪纸、佛山木版年画

广东省第二批省级非物质文化遗产代表作名录（佛山部分、11项）

民间音乐：佛山十番、八音锣鼓、

民间舞蹈：杏坛人龙舞（佛山市顺德区）、

曲艺：粤曲星腔

民间美术：佛山彩灯、佛山木雕、

传统手工技艺：佛山狮头制作技艺、香云纱染整技艺、

民俗：佛山春节习俗、行通济、乐安花灯会

广东省第二批省级非物质文化遗产名录(2008-10-27 22:57:39)标签：岭南 民间文化 大学堂 广东省 省级 非物质文化遗产 名录 文化 分类：文化遗产抢救

2. 非遗项目的核心要素是什么

评选工作应当遵循公开、公平、公正的原则。”公开、公平、公正，是进行非物质文化遗产评选工作的最基本原则。

所谓“公开原则”是指：任何的相关信息必须真实、准确、完整。包括提交审议的非物质文化遗产相关信息的公开，评审程序的公开，评审标准的公开，评审结果的公开等等。

公平和公正原则是要求参与活动的一切当事人法律地位平等，合法权益受到公平保护。即对提交审议的非物质文化遗产要严格按照评审标准和程序办事。

3. 核雕国家级非遗传承人

大运河——中国的世界文化遗产展。该展览全景展示了中国大运河的历史面貌与文化价值，包括沧桑运河之历史沿革、水利工程之天工巧夺、国家管理之天下转漕、万民生业之流蕴风物，同时结合大运河申遗历程，以及大运河文化带和国家文化公园建设的新时代背景，对世界文化遗产的保护、传承和利用作了全方位的回顾与展望。

因运而生——大运河街肆印象展。该展览以“城镇历史景观再现”的模式，打造了一个有历史场景和真实业态、让观众可以互动体验的空间。入口从船行至岸边开始，由一条主街将不同时空的“运河故事”进行串联，以真实的视觉、触觉、味觉、嗅觉、听觉体验，多个维度让观众身临其境，开启一场穿越唐、宋、明、清的时空之旅。

大运河非物质文化遗产展。该展览用静态展品、活态展示展演相结合的表现形式，突出非遗项目的观赏性，扬州清曲、京韵大鼓、山东琴书、昆曲、京剧等各种艺术交相辉映，五彩的颜料、考究的湖笔、精细的梳篦、玲珑的核雕、典雅的折扇等各种技艺巧夺天工，让观众在展厅中充分感受生生不息的情思和代代相承的美好。

此外，《中国大运河史诗图卷》展览将全景展出长135米、高3米的壮美图卷。图卷立足大运河全域，从时间、空间、人文、自然等多个维度，描绘大运河的前世今生和沿线的新图景新风貌，被业界称为“当代的清明上河图”，将由扬州中国大运河博物馆永久收藏。

数字化沉浸式，助您“畅游”活态运河

扬州中国大运河博物馆力求全景展示运河沿岸人民的美好生活，以多样化的形式展现大运河文化带和大运河国家文化公园建设。

立足见证历史、延续文脉，展现活态化，观众在展厅不仅可以看到隋唐大运河、京杭大运河、浙东运河的前世今生，还能感受到运河沿线水利工程、漕运盐利、饮食风物、舟船样式、市井生活的自然生态，体验到中国大运河流域的历史积淀和人文风貌。

博物馆强调以文塑旅、以旅彰文，呈现数字化的特点。其中，精心打造数字化沉浸式体验展“河之恋”，以“水”“运”“诗”“画”四个篇章阐释中国大运河文化，并通过引入“科技+艺术+文化”的裸眼技术理念，突出声、光、电、形、色等方面的流动效果，营造了富有创意、极具新意的沉浸式体验。博物馆还专为青少年观众打造“运河迷踪”展，在全开放式的体验空间，以青少年喜爱的古风和二次元风格呈现，通过“密室逃脱”游戏方式，让观众了解运河水工科技、体验运河探索乐趣、领略运河沿岸风物。

博物馆还立足全域、放眼全球，彰显国际化特点。

“世界运河与运河城市”专题展以具有共同运河文化基因和身份认同的运河城市为主体，从世界遗产、水利智慧和城市风情三个方面，探索世界运河渊源，诠释运河城市特色。同时，通过携手世界运河沿线城市，形成更广阔的运河“朋友圈”，更好发挥大运河博物馆在弘扬优秀运河文化、传播中华文明中的独特作用。

4. 非遗核雕是什么意思啊图片

中国的民间技艺有：剪纸，年画，皮影，口技，变脸，彩绣，布袋戏，戏曲，木雕，泥塑等

1.剪纸：

又叫刻纸，窗花或剪画。区别在创作时，有的用剪子，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。剪纸从色彩上分，有单色剪纸和套色剪纸。用一种颜色的剪纸刻出来的作品就叫单色剪纸，它如同版画中的单色木刻一样，是最常用的一种形式，这类作品显得十分朴素大方。而套色剪纸则是用不同颜色的剪纸刻出来的作品，这种形式并不常用，但是看起来生动形象。

2.年画：

是中国画的一种。始于古代的"门神画"清光绪年间，正式称为年画，是中国特有的一绘画体裁，也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。大都用于新年时张贴，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意，故名。传统民间年画多用木板水印制作。主要产地有天津杨柳青、苏州桃花坞和山东潍坊等，上海有"月份牌"年画，其他还有四川、福建、山西、河北以至浙江等地。旧年画因画幅大小和加工多少而有不同称谓。整张大的叫"宫尖"，一纸三开的叫"三才"。加工多而细致的叫"画宫尖"、"画三才"。颜色上用金粉描画的叫"金宫尖"、"金三才"。六月以前的产品叫"青版"，七、八月以后的产品叫"秋版"。

3.皮影：

皮影戏，是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时,艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。在河南农村，这种拙朴的民间艺术形式很受人们的欢迎。皮影戏在我国历史悠久，源远流长。元代时，皮影剧院戏曾传到波斯、阿拉伯、土耳其。稍后，又传至东南亚。清代乾隆年间，皮影戏传入法国巴黎、马赛和英国伦敦，这种源于中国的艺术形式，迷恋了多少国外戏迷，人们亲切地称它为"中国影灯"。

4.口技：

口技是民间的表演技艺，是杂技的一种。古代的口技实际上只是一种仿声艺术。表演者用口摹仿各种声音，能使听的人产生一种身临其境的感觉，是我国文化艺术的宝贵遗产之一。这种技艺，清代属"百戏"之一种，表演者多隐身剪纸在布幔或屏风后边，俗称"隔壁戏"。且其中还有腹语术。运用嘴、舌、喉、鼻等发音技巧来模仿各种声音，如火车声、鸟鸣声等，表演时配合动作，可加强真实感。另有林嗣环、蒲松龄的文学作品以"口技"命名。口技的运用，最早见于春秋战国时代。据历史记载，齐国孟尝君田文因才能享誉六国，遭嫉妒，秦昭襄王准备杀害他。他使门客学狗叫，盗得狐面裘，贿赂宠妃，取得"通行证";又使门客学鸡叫，使守关官吏打开城门，因而逃脱。

5.变脸：

变脸是运用在川剧艺术中塑造人物的一种特技。是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义手法。变脸相传"变脸"是古代人类面对凶猛的野兽，为了生存把自己脸部用不同的方式勾画出不同形态，以吓唬入侵的野兽。川剧把"变脸"搬上舞台，用绝妙的技巧使它成为一门独特的艺术。中国戏曲的情绪化妆。变脸最先用于神怪角色，明代已有。明杂剧《灌口二郎斩健蛟》中就有"变化青脸"的记载。当时的变脸是演员进入后台改扮。后世则演变为当场变脸，成为一项表演特技，不少地方剧种都有，以川剧最为著名。变脸有大变脸、小变脸之分。大变脸系全脸都变，有3变、5变乃至9变;小变脸则为局部变脸。变脸的主要手法有三:抹暴眼、吹粉、扯脸。前两种属涂面化妆，如抹暴眼是演员手指抹上预存于眉头或鬓的墨青，一抹即变;吹粉更是粗糙,即演员吹起色粉，以改变脸色;后一种则加用面具，一层一层套在脸上,松紧死活有度,变时一个个扯下来。此外，还有撕脸与贴脸，现已不多用。变脸要求动作敏捷，不露痕迹。主要用于剧中人物惊恐、绝望、愤怒等情绪的突然变化。

6.彩绣：

彩绣泛指以各种彩色绣线统制花纹图案的刺绣技艺，具有绣面平服、针法丰富、线迹精细、色彩鲜明的特点，在剪纸服装饰品中多有应用。彩绣的色彩变化也十分丰富，它以线代笔，通过多种彩色绣线的重叠、并置、交错产生华而不俗的色彩效果。尤其以套针针法来表现图案色彩的细微变化最有特色，色彩深浅融汇，具有国画的渲染效果。

7.布袋戏：

布袋戏又称作布袋木偶戏、手操傀儡戏、手袋傀儡戏、掌中戏、小笼、指花戏，是一种起源于17世纪中国福建泉州或漳州;主要在福建泉州、漳州、广东潮汕地区与台湾等地流传的一种用布偶来表演的地方戏剧。布偶的头是用木头雕刻成中空的人头，除出偶头、戏偶手掌与人偶足部外，布袋戏偶身之躯干与四肢都是用布料做出的服装;演出时，将手套入戏偶的服装中进行操偶表演。而正因为早期此类型演出的戏偶偶身极像"用布料所做的袋子"，因此有了布袋戏之通称。布袋戏演出演出上可分为前场与后场，前场即戏台部分，观众可见到操偶师傅操作人偶于戏台上的表演，后场则包括了操偶师、乐团和口白师傅。

8.戏曲：

中国戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的戏剧形式，它有丰富的艺术表现手段，它与表演艺术紧密结合的综合性，使中国戏曲富有特殊的魅力。它把曲词、音乐、美术、表演的美熔铸为一，用节奏统驭在一个戏里，达到和谐的统一，充分调动了各种艺术手段的感染力，形成中国独有的节奏鲜明的表演艺术。中国戏曲中最重要的一点特征是虚拟性。舞台艺术不是单纯模仿生活，而是对生活原形进行选择、提炼、夸张和美化，把观众直接带入艺术的殿堂。中国戏曲另一个艺术特征，是它的程式性，如关门、上马、坐船、舞枪等，都有一套固定的程式。程式在戏曲中既有规范性又有灵活性，所以戏曲艺术被恰当地称为有规则的自由动作。综合性、虚拟性、程式性，是中国戏曲的主要艺术特征。这些特征，凝聚着中国传统文化的美学思想精髓，构成了独特的戏剧观，使中国戏曲在世界戏曲文化的大舞台上闪耀着它的独特的艺术光辉。

9.木雕：

木雕是雕塑的一种，在我们国家常常被称为“民间工艺”。木雕可以分为立体圆雕、根雕、浮雕三大类。木雕是从木工中分离出来的一个工种，在我们国家的工种分类中为“精细木工”。以雕刻材料分类的民间美术品种。一般选用质地细密坚韧，不易变形的树种如楠木、紫檀、樟木、柏木、银杏、沉香、红木、龙眼等。采用自然形态的树根雕刻艺术品则为“树根雕刻”。木雕有圆雕、浮雕、镂雕或几种技法并用。有的还涂色施彩用以保护木质和美化。

10.泥塑：

泥塑的基本用料——泥土需精心准备，一般选用带些粘性又细腻的土，经过捶打、摔、揉，有时还要在泥土里加些棉絮、纸、蜂蜜等。泥塑的模制一般分为四步：制子儿、翻模、脱胎、着色。制子儿就是制出原型，找一块和好的泥，运用雕、塑、捏等手法，塑造好一个形象，经过修改、磨光、晾干后即可，有些地方还要用火烧一下，加强强度。翻模就是把泥土压在原形上印成模子，常见有单片模和双片模，也有多片模。脱胎就是用模子印压泥人坯胎，通常是先把和好的泥擀成片状，然后压进模子，再把两片压好泥的模子合拢压紧，再安一个“底”，即在泥人下部粘上一片泥，使泥人中空外严，在胎体上留一个孔，使胎体内外空气流通，以免胎内空气压力变化破坏泥胎。最后一道工序是着色，素有“三分塑，七分彩”之说。一般着色之前先上一层底色，以保持表面光洁，便于吸收彩绘颜色，彩绘的颜料多用品色，调以水胶，以加强颜色附着力。

5. 核雕非遗传承人申报范本

须吟笙是近代核雕名家（1923.5.13-2011.3.9），舟山核雕的代表性人物；写意罗汉头的鼻祖，罗汉头的山峰，苏州舟山须派罗汉的创始人。作品有橄榄核雕《杨家将》、“十八罗汉头”和《吉庆有余》。

另外刘小敏，原名刘敏霞，1963年生，苏州核雕名家。师从江苏省高级工艺美术师、江苏省非物质文化遗产项目代表性传承人宋水官。