一、郭熙的《春图》所用皴法是什么？

楼主说的是郭熙的《早春图》吧？ 作者以粗阔扭曲的线条，描绘山石轮廓，再用干湿浓淡不同的墨色，层层皴擦出岩石表面的纹理，因为形状像卷曲的云块，所以称为「卷云皴」。

二、踏歌图的山石皴法？

《踏歌图》为宋代马远的山水画作品。这幅作品在笔墨运用方面大胆使用长斧劈皴，如山石的斧劈皴很长。画松瘦硬屈曲，用墨凝重，用笔刚健有力，笔锋显露。

这幅《踏歌图》在构图上大胆改变了五代北宋以来的全景式构图，采用边角式构图方法，从大自然中摄取最美之角，以局部特写的手法加以表现，创造出一幅简洁明朗的图景。

三、郭熙作品？

郭熙有《早春图》《关山春雪图》《窠石平远图》《幽谷图》《古木遥山图》等传世。其中《早春图》成功地表现出冬去春来、大地复苏、万物甦醒的细致季节变化。在绘画理论上郭熙亦有很高建树，其理论集中反映在他的《林泉高致》一书中。

四、千里江山图是什么皴法？

《千里江山图》的皴法是中国山水画发展到北宋时期的技法集合式体现

　　皴法是中国古代画家对于不同质地山石的笔墨写照。经由五代的荆浩、关仝、董源、巨然及北宋的李成、范宽、郭熙等的创作实践，已形成表现南北方不同质地及山石不同部位的丰富皴法传统。这一传统，作为一种“预成图式”作用着北宋晚期的山水画创作，我们在《千里江山图》中就可以看到这些皴法的不同呈现。《千里江山图》并不是画家面对某一局地景物的单一皴法描绘，而是山水画发展到北宋晚期皴法的一个集成式体现。

五、书法皴法？

皴法是中国画表现技法之一。古代画家在艺术实践中，根据各种山石的不同地质结构和树木表皮状态，加以概括而创造出来的表现程式。其皴法种类都是以各自的形状而命名的。

早期山水画的主要表现手法为以线条勾勒轮廓，之后敷色。

随着绘画的发展，为表现山水中山石树木的脉络、纹路、质地、阴阳、凹凸、向背，逐渐形成了皴擦的笔法，形成中国画独特的专用名词“皴法”。

其基本方法是，利用毛笔运行的各种方式来表现山岳的明暗（凸凹），复杂的地质构造，以及不同山石的形貌，所形成的各种程式化的皴擦方法与名称。

皴法一般分为锤头皴、 披麻皴、乱麻皴、芝麻皴、大斧劈皴、小斧劈皴、卷云皴（云头皴）、雨点皴（雨雪皴）、弹涡皴、荷叶皴、矾头皴、骷髅皴、鬼皮皴、解索皴、乱柴皴、牛毛皴、马牙皴、点错皴、豆瓣皴、刺梨皴（豆瓣皴之变）、破网皴、折带皴、泥里拔钉皴、拖泥带水皴、金碧皴、没骨皴、直擦皴、横擦皴等。清·郑绩将它列为十六家皴法。

六、千里江山图的作者是北宋的郭熙？

《千里江山图》是北宋王希孟创作的绢本设色画，现收藏于北京故宫博物院。

该作品以长卷形式，立足传统，画面细致入微，烟波浩渺的江河、层峦起伏的群山构成了一幅美妙的江南山水图，渔村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨长桥等静景穿插捕鱼、驶船、游玩、赶集等动景，动静结合恰到好处。在该作品人物的刻画上，极其精细入微，意态栩栩如生，飞鸟用笔轻轻一点，具展翅翱翔之态。

《千里江山图》画卷，不仅代表着青绿山水发展的里程；而且，集北宋以来水墨山水之大成，并将创作者的情感付诸创作之中。《千里江山图》虽属于写意之作，但不乏工美佳作，表现了青年画家具有严谨的生活态度。《千里江山图》是中国十大传世名画之一。

七、黄公望的富春山居图主要用的皴法？

黄公望的富春山居图主要用的是长披麻皴。

长披麻皴适合土山多林的地带，笔性活泼易舒展，更符合江南水乡一带的山石体貌。《富春山居图》一向是山水画长披麻皴的经典教材。

《富春山居图》是元代画家黄公望的代表作，是以浙江富春江为背景，将富春江畔怡人的景色描绘得令人心向往之，是中国书画史上的经典山水画名作。

八、皴法发明者？

山水画的皴法主要是从五代荆浩才开始的

九、皴法五个要领？

山石的五大皴法是绘画技法和具体使用的场景，自古以来山石的画法无非是勾勒，皴、擦、点、染。下面给大家讲解的是，皴法里较为重要的五种皴法要领如下：披麻皴、斧劈皴、云头皴、米点皴和雨点皴。

一、披麻皴

我们先来看第一种披麻皴，其状如麻披散而错落交搭，故曰“披麻皴” 。披麻皴是中国山水画皴法的主要方法之一，历代画家多用它来表现南方秀润多姿的山水风景。其画法要领：多用“中”“偏”锋（笔含水份要少），行笔时用笔肚走出飞白来，尽量做到空灵透气，笔笔清晰，切忌粘黏。

二、斧劈皴

第二个就是斧劈皴法，这也是中国山水画皴法的主要方法之一，李成、李唐是其画法的大师。和表现南方山水的披麻皴不一样，斧劈皴法着重表现北方大山大水的大国气度,比较应和北宋国情的需要。此画法的要领：中锋勾勒外轮廓线,侧峰皴擦渲染,也有高手在勾勒轮廓线时,与皴法巧妙结合,虚实相兼,变化多端。

三、云头皴

第三种云头皴，云头皴又叫卷云皴，因运笔多曲折迂回，向中心环抱，宛若卷曲般的云朵而得名。此种皴法是北宋的郭熙所创。其画法要领：画峰顶轮廓线时，中锋行笔，画山低轮廓时，拇指、食指、中指碾着笔管行笔，笔锋要有变化，不可仅用中锋画轮廓线，且多数地方不可一次画完，要反复描摹。

四、米点皴

米点皴———始于北宋“米氏”父子，是中国山水画常用皴法之一。“米点皴法”有人细分为“大米点”“小米点”，在此我们统称之为米点皴法。其画法要领：用淡墨画出山形，沿山形皴出层次后，横笔排点。在用“米点皴”时，不可太过“瀼”而点法无形，要干湿相间，否则就会缺乏力度。

五、雨点皴

雨点皴——有人称之为：豆瓣皴、刮铁皴，也是中国山水画常用皴法之一。历史上常用雨点皴法的画家甚少，直至清代的龚贤在雨点皴法上有所体悟和发展，当代某些画家在使用过程中有所创新。此皴法的要领：用中锋画外轮廓，秃笔沿着山石的形态，由上向下皴行笔，且行笔要短，干湿相间，笔墨要质朴厚重，密点攒簇，参以“刮铁”的笔道，不可只用干笔或湿笔，否则就会没有层次感，缺乏浑厚润泽之感。

十、北宋郭熙真迹价值多少？

郭熙，（约1000～约1090年），北宋画家，字淳夫，工画山水，取法李成，而能自放胸臆。早年风格较工巧，晚年的他转为雄壮。为李成画派之后劲，与李并称“李郭”。深究画理，取景方法上提出高远、深远、平远的“三远”法。一般来说他的真迹化作也得几十万吧！价值珍贵！