一、郭熙作品？

郭熙有《早春图》《关山春雪图》《窠石平远图》《幽谷图》《古木遥山图》等传世。其中《早春图》成功地表现出冬去春来、大地复苏、万物甦醒的细致季节变化。在绘画理论上郭熙亦有很高建树，其理论集中反映在他的《林泉高致》一书中。

二、郭熙的《春图》所用皴法是什么？

楼主说的是郭熙的《早春图》吧？ 作者以粗阔扭曲的线条，描绘山石轮廓，再用干湿浓淡不同的墨色，层层皴擦出岩石表面的纹理，因为形状像卷曲的云块，所以称为「卷云皴」。

三、作品《早春之路》是油画吗？

作品《早春之路》是一幅油画。

作品内容：

早春的地上已经长出了绒样的草，嫩嫩的，绿绿的。一条白色的小路从画纸的最下方引出，当纸的直处五分之一便分成两条，由粗至细蜿蜒向远方，另一条独自走向右下方的几棵深蓝色的树木中，像是通往密林深处。

小路两旁的草地偏下方错落有致地长着七颗深蓝色的大树，左侧四棵，右侧三棵，空灵而深邃，又好像幻觉般飘浮在草地上空，它们都向对面伸出修长的、细密的蓝色树枝，层层叠叠地交错在一起。

树枝已经不再像寒冬中那样干枯，而是变得柔软、鲜嫩，充满了春的活力，仿佛像飘带一样在春风中灵动，而并不杂乱，上下错落着，或散或密，或明或暗，都玲珑有致。有些树枝上吐出了一簇簇新绿的嫩叶，零零星星地缀在枝头。

左侧大树的身后横着一片田野，灰白略泛土黄，茎部有些灰蓝。那条白色的小路从田野从身边绕过，然后和田野一起随草地的起伏继续延伸向远方，可刚到画纸一半高处，就随草坡一齐沉了下去，再也望不见了。

扩展资料

作者经历：

东山魁夷（1908-1999）（ひがしやま かいい Kaii Higashiyama） 日本风景画家、散文家。1908年7月生于横滨。原名新吉，画号魁夷。1931年毕业于东京美术学校。1933年留学德国，在柏林大学哲学系攻读美术史。

其早年绘画作品《冬日三乐章》、《光昏》分别获得1939年第一回日本画院展一等奖和1956年日本艺术院奖。1969年获文化勋章和每日艺术大奖。1999年5月6日逝世。

代表作有《春晓》(由日本政府赠送给毛泽东)、《京洛四季组画》、《唐招提寺壁画》等。

四、千里江山图的作者是北宋的郭熙？

《千里江山图》是北宋王希孟创作的绢本设色画，现收藏于北京故宫博物院。

该作品以长卷形式，立足传统，画面细致入微，烟波浩渺的江河、层峦起伏的群山构成了一幅美妙的江南山水图，渔村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨长桥等静景穿插捕鱼、驶船、游玩、赶集等动景，动静结合恰到好处。在该作品人物的刻画上，极其精细入微，意态栩栩如生，飞鸟用笔轻轻一点，具展翅翱翔之态。

《千里江山图》画卷，不仅代表着青绿山水发展的里程；而且，集北宋以来水墨山水之大成，并将创作者的情感付诸创作之中。《千里江山图》虽属于写意之作，但不乏工美佳作，表现了青年画家具有严谨的生活态度。《千里江山图》是中国十大传世名画之一。

五、北宋郭熙真迹价值多少？

郭熙，（约1000～约1090年），北宋画家，字淳夫，工画山水，取法李成，而能自放胸臆。早年风格较工巧，晚年的他转为雄壮。为李成画派之后劲，与李并称“李郭”。深究画理，取景方法上提出高远、深远、平远的“三远”法。一般来说他的真迹化作也得几十万吧！价值珍贵！

六、高士图作品？

《高士图》是五代画家卫贤创作的一幅绢本淡设色中国画，现藏于北京故宫博物馆。

该画作是五代画家卫贤的代表作品，此图原著收录于《宣和画谱》中，名为“梁伯鸾图一”，为卫贤所作《高士图》组画之一，原图共六幅，画有黔娄先生、楚狂接舆、老莱子、王仲孺、于陵子和梁伯鸾，但前五幅已佚失，仅剩下描绘梁鸿与孟光的这幅。该画作集山水、人物、建筑画为一体，手法准确精细。

七、三国杀郭熙技能？

天妒：可将自己的判定牌收归收牌;

遗计：每受到一点伤害，可摸两张牌，将其交给一名或两名玩家(包括自己)。

心得：防守能力很强的一名角色，手上有桃或装备八卦阵的时候更是彪悍，配合曹操的护驾，当作忠臣相当适合。但主公若不是曹操时，威力大减，因为你的八卦阵是 大家优先拆除的对象，你根本没啥机会判定收牌。有闪电时敌方没有司马懿也可以考虑挂闪电，每回合可多摸一张牌也是好的。除此外天妒的作用还得靠点人品，红桃的桃，无中生有多些判出来，对自己的帮助是很大的。

遗计是郭嘉防守能力强的重要招式，掉血拿牌，相当于一点血换三张牌，同时还可以给别人。 注意这里也别总是思维定势认为只能给自己方的，除了可以给自己方的角色无中生有，桃，闪等好牌时;也可故意给敌方角色一些没有的牌，例如给空城诸葛没用 的+1马等牌，让其不能空城。诸葛空城时，因为其一直处于防守状态，难以对对方有进攻，其取胜率虽低，但是比赛也往往会 陷入僵局，耗掉大把时间;郭嘉一给牌，马上一回合送他上路，轻轻松松，只要肯牺牲掉自己的一滴血

八、货郎图作品赏析？

《货郎图》是南宋画家李嵩创作的团扇绢本水墨淡设色画。李嵩创作过多幅货郎图，分别藏于北京故宫博物馆、中国台北故宫博物院、美国堪萨斯州阿肯博物馆的尼尔逊美术馆及美国纽约大都会美术馆，现藏于北京故宫博物院的《货郎图》的规格是纵25.5cm，横70.4cm，其余的均为小幅。

全图描绘了老货郎挑担将至村头，众多妇女儿童争购围观的热闹场面，表现了南宋时钱塘一带的风土人情。此画线条细腻雅致，货担上的物品用笔如丝柔韧圆转，而人物的衣纹则使用颤笔，转折顿挫恰当地表现出下层妇孺身着布衣的特色。细劲线描，传神地勾出朴实的形象，把劳动人民的生活作为审美对象来描绘，在中国古代美术发展史上有着重要的意义。

九、粉笔郭熙讲的怎么样？

很好。粉笔郭熙讲的非常好，专业性比较强，针对性也比较厉害，并且通俗易懂，很容易接受，讲课的质量非常好，是有保障的。

粉笔郭熙逻辑思维挺牛，对言语这部分讲的通俗易懂，知识系统全面，适合打基础时全面学习，不得不说，粉笔郭熙讲的就是牛，可以多听听。

十、郭熙的四季山水特点？

四时之风

北宋郭熙的诗作

四时之风为北宋诗人郭熙所作。郭熙 ，字淳夫，河南温县（今属河南）人。 郭熙在(1068-1077)期间为图画院艺学，后任翰林待诏直长。

基本信息

中文名

四时之风

别名

四时之歌

作者

郭熙

作品原文

春：

春风能解冻， 和煦催耕种。

裙裾微动摇， 花气时相送。

这节诗写出了春风的特点。春风吹来，冰冻的大地开始融化，和煦的春风似乎正在催促人们快些播种。人们的衣服在微风中摆动，不时传来一阵阵花的香气。

夏：

夏风草木熏. 生机自欣欣。

小立池塘侧， 荷香隔岸闻。

这节诗写出了夏风的特点。在暖和的夏风中，草木长得茂盛，到处是一派生机勃勃的景象。在池塘边站一会儿，就会闻到对岸一阵阵荷花的香味。

秋：

秋风杂秋雨， 夜凉添几许。

飕飕不绝声， 落叶悠悠舞。

这节诗写出了秋风的特点。秋风夹杂着一阵阵秋雨，给夜晚添了许多凉意。在瑟瑟的秋风中，一片片落叶慢悠悠地从树上飘落，好似跳着优美的舞蹈。

冬：

冬风似虎狂， 书斋皆掩窗。

整日呼呼响， 鸟雀尽潜藏。

这节诗写出了冬风的特点。呼啸着的冬风像老虎一样狂吼，家家户户都关紧了窗户。北风整天不停地刮，鸟雀都已经躲藏了起来。

注释译文

白话译文

春天的风可以带来温暖，和煦的阳光催促农民该耕种了。农民的衣服被风吹得微微动摇，花香也时不时的从别处传来。

夏天的风吹得草木摇晃，勃勃生机显示了大自然的欣欣向荣。在池塘旁边小立片刻，便能够闻到隔岸飘来的荷花的香。

秋天的风夹杂着秋雨，晚上又更增添了几丝凉意。秋天的风雨声是绵绵不断的，吹得树叶悠悠地落下来，仿佛是在翩翩起舞。

冬天的风则像狂怒的老虎，在书房看书都必须得把窗户关好。冬风声整日呼呼地刮着，鸟雀都藏得不知道哪儿去了。

作者简介

郭熙 （约1000-约1090年）〔北宋〕字淳夫，河南温县（今属河南）人。熙宁(1068-1077)间为图画院艺学，后任翰林待诏直长，创作活动旺盛的时代正是宋神宗在位的熙宁、元丰间（1068－1085年）。工画山水寒林，宗李成法，山石用“卷云”或“鬼脸”皴法，画树枝如蟹爪下垂，笔力劲健，水墨明洁。布置笔法独树一帜，早年巧赡致工，晚年落笔益壮，常于高堂素壁作长松巨木、回溪断崖、岩岫巉绝、峰峦秀起、云烟变幻之景。神宗赵顼曾把秘阁所藏名画令其详定品目，郭熙由此得以遍览历朝名画，“兼收并览”终于自成一家，成为北宋后期山水画巨匠，与李成并称“李郭”，与荆浩、关仝、董源、巨然并称五代北宋间山水画大师。郭还精画理，提倡画家要博取前人创作经验并仔细观察大自然，他观察四季山水，有“春山淡冶如笑，夏山苍翠如滴，秋山明净如妆，冬山惨淡如睡”之感受，在山水取景构图上，创“高远、深远、平远”之“三远”构图法。《宣和画谱》著录御府藏其作品有《奇石寒林图》《古木遥山图》《烟雨图》《晴峦图》《幽谷图》《平远图》等30件。传世作品有元丰元年(1078)作《窠石平远图》轴，现藏故宫博物院；《幽谷图》轴藏上海博物馆；《溪山访友图》轴藏云南省博物馆；《树色平远图》卷藏美国大都会美术馆；《早春图》轴、《关山春色图》轴均藏台北故宫博物院。著有画论《林泉高致》，为其子郭思纂集，为中国第一部完整而系统地阐述山水画创作规律的著作。