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装饰水墨画抽象画 装饰水墨画抽象画图片

一、抽象画画家?

杰克逊·波洛克是美国抽象主义绘画大师。代表作《秋韵:第30号》。

杰克逊·波洛克(Jackson Pollock,1912年1月28日-1956年8月11日),男,美国画家,抽象表现主义绘画大师,也被公认为是美国现代绘画摆脱欧洲标准,在国际艺坛建立领导地位的第一功臣。

二、抽象画评语?

很明显的数码平涂,非实体绘画,无画幅技法等欣赏要素。

色彩富有冲击力,可以看出作者想要表达某种激烈的情绪,然而找不到内在秩序,找不到统一性,处于一个精神失常,收不回来的状态。

同时在装饰性也有欠缺,似乎不具备充分的美学价值。

建议加强一下平面构成的理论学习

三、抽象画作者?

杰克逊·波洛克,男,美国画家,抽象表现主义绘画大师,也被公认为是美国现代绘画摆脱欧洲标准,在国际艺坛建立领导地位的第一功臣。

1929年就学纽约艺术学生联盟,师从本顿。1943年开始转向抽象艺术。1947年开始使用“滴画法”,把巨大的画布平铺于地面,用钻有小孔的盒、棒或画笔把颜料滴溅在画布上。其创作不作事先规划,作画没有固定位置,喜欢在画布四周随意走动,以反复的无意识的动作画成复杂难辨、线条错乱的网,人称“行动绘画”。此画法构图设计没有中心,结构无法辨识,具有鲜明的抽象表现主义特征。妻子是李·克拉斯纳。

四、什么是抽象画,抽象画的概述,欣赏?

抽象画就是没有固定形的,带有作者的内心表现的作品。

所谓抽象画就好比中国画中的写意画,但是这个意又超过了一般人能理解的程度。抽象画又分冷抽象和热抽象,康定斯基的《即兴》组画可以欣赏下。他是热抽象的代表人物。冷抽象比较单调,条条框框的形式感很强,比如蒙德里安《百老汇的爵士乐》等。你也可以上网再搜搜

五、中国著名抽象画家?

吴大羽(1903-1988)我国杰出的油画家, 艺术教育家, 中国现代画事业的奠基人之一, 1922年留学法国, 他早年的许多作品都毁于 “文革” 期间, 吴大羽也是现代抽象绘画的一代宗师, 许多享誉海外的现代主义大师吴冠中、赵无极、朱德群、赵春翔等人, 都曾是他的学生。

六、毕加索抽象画解释?

毕加索原来的画是规规矩矩的写实画,但后来,他慢慢提取画中想要表达的精髓,把他们抽象成最直接的形态,逐渐形成了后来的抽象风格。比如,他表达一个人,想要表现他的全部印象,把他的正面和侧面一起画出来,就成为了我们看到的那种不对称的脸的肖像。

七、什么是抽象画?

抽象画就是与自然物象极少或完全没有相近之处,而又具强烈的形式构成面貌的绘画。

抽象艺术一般被理解为一种不描述自然世界的艺术,反而透过形状和颜色以主观方式来表达。20世纪初期,抽象艺术主要是指表达自然世界的艺术,譬如立体主义和未来派艺术。虽然夺取某事它不变的内在质量而不是由仿效它的外在表现。

扩展资料

抽象绘画泛指二十世纪想脱离模仿自然的绘画风格而言,包含多种流派,并非某一个派别的名称,它的形成是经过长期持续演进而来的。但无论其派别如何,其共同的特质都在于尝试打破绘画必须模仿自然的传统观念。

在西方的架上抽象艺术概念传进中国之前,中国历史的文字记载中一直没有出现过“抽象”两个字,抽象两个字的汉字翻译是从日本转过来的。

绘画无主题,人们还可以理解,但是绘画无情绪,就可能难以理解。历来,艺术表现情绪,是几乎所有的抽象画家一致认同的,也是西方表现主义理论家所反复强调的。在这里“颠覆”这个观念,强调抽象艺术不需要个人情绪,理论基础是接受美学。

八、如何欣赏抽象画?

谈抽象画,要把视角放开,千万不要仅仅看到西方的抽象画,进入到概念游戏中,越陷越深,越读越不知所云。

所谓抽象,就是把像抽出来。

这个事啊,其实原始社会就这么干了。原始人要画个蛤蟆,这东西形状也不规则,颜色稀奇古怪,还嘎里旮瘩的,怎么画呢?就往出抽它的特点,比如三角形脑袋,打折的四条腿,把爪子夸张出来,身上画几条线,再点几个点,一看像蛤蟆了,行了。

不光是画,用木头弄个牛,这个牛也不规则呀,那就想办法往出抽特点,犄角,弄个大致的身体,问别人,能看出是啥不?别人一看,牛吧!行了,就它了。

这个抽象啊,和毕加索的一样。

你去甘肃博物馆看看,原始社会文化期以及稍后留下来的东西,要是能偷偷拿走,摆在当代艺术博览会里,没人能挑出来,跟现当代艺术太像了!

为什么像?因为理论是一样的,就这么抽!

那西方现当代艺术怎么混到原始社会去了?

这个说起来,那就话长了。

咱先说中国画,但凡绘画,一开始都是求像,谁画得好?画得像的那个画得好!一开始都这样。但是,中国成熟的绘画史时间很长,更重要的是,中国文化、包括审美,发展探讨得很充分、深邃。一边写诗,一边画画,一边总结,然后,中国人就想明白了:画画这件事,并不是要画得像,因为它不是要把自然画进画里,而是要把画家自己心灵中的世界画出来。

画什么?画意。

好画的标准就是意的境界好,这就是意境!

意是什么?

就是抽象。

表达抽出的意,这就是中国画。

你看到的好的中国画都是抽出来的,就是抽象。

举个例子,我侄女小时候学中国画,画荷花。结果,画好了以后给同学看,同学当时就表示不理解。为什么?因为他看到的荷叶都是绿的,而画上的荷叶都是黑的——好家伙,这都画成什么了!

为什么会有这种理解的差异?因为中国画画的那个荷叶是抽象抽过了的,黑色是抽的结果,还原才是绿色。

抽象这件事,中国画已经做完了,也形成了一个系统,你读中国画会相对容易,就因为这个系统成熟。

反过来,西方绘画,他们发展到写实,有油画材质本身的材料的原因,但本质是宗教。宗教要求模仿神,模仿神创造的东西。好吧,那就模仿吧!然后,雕塑和绘画都模仿,越逼真越好。

结果呢?

照相机出来了,绘画模仿理论瞬间崩盘,没价值了。

那怎么办?重新寻找绘画的意义。

原来画画不是要画像啊!原来画画是要画主观世界呀!

那主观世界是啥呀?

非理性呀,无意识呀,潜意识呀,就都来了,理解不一样,画也就不一样。五花八门,什么都出来了。

那么,抽象呢?

就是不能画得像了,那就把绘画对象的特征抽出来,这不就回到原始人的时代了吗?

毕加索就是如此。

西方苹果公司做手机,就用毕加索抽牛的例子,然后做到极简。

大家还记得毕加索说真正的绘画艺术在东方吧?为什么?因为他正抽着呢,一看中国画,原来这个事中国人一直就是这么干的,这群欧洲人还在那讨论呢,真没见识。

可是,西方人并没有抽出我们的意和意境,也没有达成共识,他们有抽颜色的,有抽线条的,有抽动作的,有抽速度的,有抽质地的,有抽节奏的……比的就是我能抽出不同的东西来。

所以,万类霜天竞自由,有人说,他们比赛的是艺术的想象力和创新,当然是这样的。

也所以说,你要看懂这种抽象,你就要了解每个具体的艺术家,你得知道他抽的是什么,他是怎么抽的,他为什么这么抽……要是不了解也行,那你就得对整个美术史有深厚的功底,然后一看,这小子要抽这个,骗不了我。而无论是前者,还是后者,都要做很多功课。

因此,看不懂抽象,主要是西方抽象是很正常的事,他抽了,你没抽嘛,对吧?

上图为汉代木独角兽

九、抽象画怎么创作?

首先抽象画如何去画,所谓“抽象”显然不是写真写实画法,与自然物像没有相近之处,以抽象的组合,画出抽象的形式。借以表达情绪,有快乐,有悲哀,奔放,浪漫,意念等精神内容。

十、抽象画的特点?

抽象绘画以直觉和想象力为创作的出发点,排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法,仅将造形和色彩加以综合、组织在画面上。