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中国画荷花水墨画写意 中国画荷花水墨画写意图片

一、写意荷花用色?

可以按照中自然的颜色有粉色,白色。

二、写意荷花唯美句子?

绿叶丛中,一枝枝荷花亭亭玉立,像娇羞的少女,满脸绯红,微微含笑。

三、写意荷花和工笔荷花的区别?

写意荷花一般通过大块淋漓的泼墨和黑白层次分明的效果,勾勒线条描绘出生动有趣的画面,取得墨韵生动、酣畅淋漓的艺术效果。

而工笔画则是采用细腻写实、流畅圆转的线条进行勾勒,再通过层层叠叠的色彩渲染取得生动的艺术效果,真切的描绘荷花的形象。这就是写意和工笔荷花的区别。

四、写意荷花的优美句子?

1、荷花不但美丽,最主要的是它具有“出淤泥而不染“的精神,这正是我们要学习的地方,在我们的以后的漫漫学习生活中,不管遇到什么困难和挫折,我们都应努力克服、乐观面对,一定能像荷花一样绽放出最迷人的风采!

2、忽然想起采莲的事情来了。采莲是江南的旧俗,似乎很早就有,而六朝时为盛;从诗歌里可以约略知道。采莲的是少年的女子,她们是荡着小船,唱着艳歌去的。采莲人不用说很多,还有看采莲的人。那是一个热闹的季节,也是一个风流的季节。

3、那绿叶丛中,一枝荷花亭亭玉立,就像一位娇羞的少女,满脸绯红,含笑迎风。那水灵灵的模样,真让我恨不能上去轻轻地亲吻一下。那份感觉盈盈阵阵,沁人心脾。

五、写意荷花和工笔荷花不同的美?

写意荷花通过笔墨的线条勾勒表现出了水墨画酣畅淋漓的墨韵生动的艺术美感。而工笔荷花透过层层渲染、细笔勾勒则展现出细腻妍美的艺术效果,生动的描摹出荷花出淤泥而不染的精神面貌。两种不同的风格面貌,展现出不同的审美情趣以及不同的艺术理念价值观。

六、中国画凉瓜写意画法?

1、画出凉瓜瓜蒂部分

2、来画出凉瓜的整体轮廓外形,上部大,下部尖的形状。

3、继续画出中间部分。

4、涂上颜色即可。

七、中国画的写意是指什么?

你问:中国画的写意是指什么?

我答:中国画的写意是指:写,指的是用笔墨去描绘;意,指的是作者心中产生的意象、童趣和意境。即:中国画的创作作者,采用中国的笔和墨在中国的宣纸上,描绘出自己心中所产生的客观意象。

中国画的写意特点,主要有以下几点:

1、写意,是“意”与“境”的融合,更是意境与意象的统一体。

2、意境与意象是写意画的基本审美特征。

3、意境与意象是写意画的基本审美特征。

4、正确理解中国画的意境、意象的特征及处理好它们的关系,对于我们正确理解和传承民族文化精髓,寻找促进当代中国画健康发展的途径具有积极意义。

5 、写意,贵在得其物象的意。画家不但要写出对象的外形,更要写出对象的神情,同时也强烈地包涵着画家自身抒发的意境和意趣。即:心系于情,情溢于意,意存于境;写意从心,造境于情,情意动心,心归自然。

生活中,我们在欣赏画家创作的中国写意画作品的时候,经常看到画家创作出来的画面景物变形,这也是中国画画家通常运用的写意艺术表现手段。它给予人们强烈、新奇的视觉冲击力、艺术感染力和美的享受,令人觉得自然而合情理。

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附 图

李福林中国写意画原创作品选(选自李福林中国写意画集)

李福林中国写意花鸟画原创作品

李福林中国写意山水画原创作品

李福林中国写意人物画原创作品

八、国画荷花怎么画?荷花水墨画教程?

方法/步骤

第一步,在画面的右上角勾画出叶盖的脐眼,紧接着勾画出叶盖下垂的筋脉。

第二步,用点厾法铺墨画叶盖。蘸墨时墨色不宜太匀,先调好淡墨再在笔尖蘸上浓墨,从内(脐眼)向外(叶盖边缘)偏锋扫笔至叶盖边缘,再回锋上提,笔往脐眼处渐渐收笔,提笔收起。这样,叶盖边缘处的落墨用笔实,脐眼周围虚,看上去就自然生动,有立体感。

第三步,画右下角半片正叶的方法同第二步,位置和适宜,下笔用墨时注意右下角留出空隙,要有透的感觉。用墨比上一片叶子淡些,分出层次。

第四步,画好荷叶、荷花、荷梗后添上两根荷尖叶,注意荷尖叶的姿态走向与荷梗、叶盖的交叉关系。

第五步,点上花蕊,勾画出苇草上的筋脉,点画出荷梗上的刺及池面的苔点,完成画面,最后落款钤印。

九、有哪些写意荷花题款词?

  赠荷花 唐·李商隐  世间花叶不相伦,花入金盆叶作尘。  惟有绿荷红菡萏,卷舒开合任天真。  此荷此叶常相映,翠减红衰愁杀人。  秋池一枝莲 唐·郭恭  秋至皆零落,凌波独吐红。  托根方得所,未肯即随风。  张静婉采莲曲  唐·温庭筠  兰膏坠发红玉春,燕钗拖颈抛盘云。  城西杨柳向桥晚,门前沟水波粼粼。  麒麟公子朝天客,珂马珰珰度春陌。  掌中无力舞衣轻,剪断鲛绡破春碧。  抱月飘烟一尺腰,麝脐龙髓怜娇娆。  秋罗拂水碎光动,露重花多香不销。  鸂鶒交交塘水满,绿萍如粟莲茎短。  一夜西风送雨来,粉痕零落愁红浅。  船头折藕丝暗牵,藕根莲子相留连。  郎心似月月易缺,十五十六清光圆。  重台莲 唐·皮日休  欹红媠婑力难任,每叶头边半米金。  可得教他水妃见,两重元是一重心。  莲花 唐·郭震  脸腻香熏似有情,世间何物比轻盈。  湘妃雨后来池看,碧玉盘中弄水晶。  咏白莲(其二) 唐·皮日休  细嗅深看暗断肠,从今无意爱红芳。  折来只合琼为客,把种应须玉甃塘。  向日但疑酥滴水,含风浑讶雪生香。  吴王台下开多少,遥似西施上素妆。  莲塘霁望 唐·刘兼  新秋菡萏发红英,向晚风飘满郡馨。  万叠水纹罗乍展,一只鸂鶒绣初成。  采莲女散吴歌阕,拾翠人归楚雨晴。  远岸牧童吹短笛,蓼花深处信牛行。  古意 唐·韩愈  太华峰头玉井莲,开花十丈藕如船,  冷比雪霜甘比蜜,一片入口沉疴痊。  我欲求之不惮远,青壁无路难夤缘。  安得长梯上摘实,下种七泽根株连。  莲叶 唐·郑谷  移舟水溅差差绿,倚槛风摇柄柄香。  多谢浣沙人未折,雨中留得盖鸳鸯。  白莲 唐·陆龟蒙  素花多蒙别艳欺,此花端合在瑶池。  无情有恨何人见,月晓风清欲堕时。  莲叶 唐·李群玉  根是泥中玉,心承露下珠。  在君塘上种,埋没任春蒲。  芙蓉 唐·陆龟蒙  闲吟鲍照赋,更起屈平愁。  莫引西风动,红衣不耐秋。  采莲曲 刘方平  落日清江里,荆歌艳楚腰。  采莲从小惯,十五即乘潮。  采莲曲 陈去疾  粉光花色叶中开,荷气衣香水上来。  棹响清潭见斜领,双鸳何事亦相猜。  东林寺白莲 唐·白居易  东林北塘水,湛湛见底清。  中生白芙蓉,菡萏三百茎。  白日发光彩,清爽散芳馨。  泄香银囊破,泻露玉盘倾。  我堑尘垢眼,见此琼瑶英。  乃知红莲花,虚得清净名。  夏萼敷未歇,秋房结才成。  夜深众僧寝,独起绕池行。  欲收一颗子,寄向长安城。

十、求国画写意荷花的画法?

国画写意荷花的画法

1、荷叶的画法:先画荷叶,取中号提斗笔蘸墨或者三绿、三青,笔尖蘸花青及淡墨,一气呵成,注意的是用笔的大小排列,不可均匀。

要错落有致。墨色要 有浓淡变化,形状不可太圆。画荷叶一般要求边缘实、中心虚。叶脐附近不可添满,多留空白。叶的边缘是显露笔触的地方,尽可能不加或少加修饰。同时画出淡墨荷叶,还是不要太圆,残缺美才是写意画的追求境界。用此笔笔尖蘸浓墨画出未开的小荷叶。注意疏密变化。

2、荷花的画法: 换大白云笔蘸朱膘、曙红、笔尖蘸少许胭脂,边勾勒边染画出荷花头的形状,先画近处的花瓣,注意花瓣的大小,疏密和浓淡。也可以用淡墨勾勒白荷花朵。花朵要 放在作品的醒目之处,花瓣的勾勒左右不要对称,可一边多一边少,有松有紧。因透视的关系,花瓣的宽窄也要有所不同,要有变化多样的姿态。

3、荷梗的画法:用墨色画花梗和叶梗时,要做到花重、叶重,梗也随之而重;花淡、叶淡,梗也随之而淡。梗的变叉应避免出现垂直线和平行线,相交角度也不要过大,要有长短、粗细、浓淡、枯湿的变化。

4、点缀的物品的画法:为体现作品的丰富,可辅之以苇草、菖蒲、水草和苔点之类,以营造点、线、面的变化,但要注意疏密、浓淡、干湿、长短的变化和统一。总体要求意画要用笔大胆,稳、准、狠,干净利索,不拖泥带水,最后要细心收拾,感觉有哪些用笔不足之处,再修补一下。如果感觉可以,题字、盖印、完成。