中国水墨画入门教程 中国水墨画入门教程视频
一、水墨画入门教程？
1.执笔：水墨画的执笔方法如同书法，即五指执笔法，大拇指、食指、中指夹住笔杆，无名指和小拇指并拢上抵住笔杆。注意要悬肘悬腕，最好站着画。
2.运笔中锋：笔杆垂直于纸面，笔尖在墨迹中间运行；侧锋：笔管倾斜，笔锋侧卧一边，画出的线条一边光一边枯；逆锋：自右而左，由下到上运笔。散锋：在盘中或纸上把笔尖按散，一笔画出数条线，好像刷子画出来的一样。点：笔法不同点不同。全锋：面积大些的随意点染。
3.墨的分类根据墨的深浅可分为焦墨（原墨）、浓墨、重墨、淡墨、清墨五层次，由深到浅，再加上留白，也可以称为六彩。可以根据自己的实际情况自行调颜色，在墨盘中直接蘸上的墨为焦墨，经墨再蘸上水为浓墨，多加水，墨色稍有变化为重墨，水泡合后出现的墨色为淡墨，将笔上的墨用清水涮净，留下来的墨为清墨。
4.墨法分为五种，破墨法、泼墨法、积墨法、浓墨法、宿墨法。破墨法是在前一种墨迹还未干时又加上新的一个墨色。泼墨法是用笔蘸墨汁泼洒在纸上。积墨法就是把墨一层一层加上去。浓墨是墨中掺较少水，颜色深。宿墨就是隔夜的墨。
二、中国水墨画之父？
说到中国水墨画之父，那就要论到水墨画的创始人——王维。
他是中国唐朝的诗人、画家，创造了水墨山水画派。此外，还兼擅人物、宗教人物、花竹，精通山水画，对山水画贡献极大，被称为“南宗画之祖”。
水墨画是中国画的一种。指纯用水墨所作之画。基本要素有三：单纯性、象征性、自然性。相传始于唐代，成于五代，盛于宋元，明清及近代以来续有发展。以笔法为主导，充分发挥墨法的功能。“墨即是色”，指墨的浓淡变化就是色的层次变化，“墨分五彩”，指色彩缤纷可以用多层次的水墨色度代替之。
三、中国水墨画与日本水墨画的区别？
中国水墨画内容多是与山水有关，日本水墨画多是与人物有关。
四、中国水墨画的作用？
水墨绘画是通过将水和墨混合绘制而成的绘画，浓度为墨的绘画是一种绘画形式。通常，水墨绘画被视为中国传统。绘画，就是中国画的代表。又称国画，中国画。基本的水墨绘画，只有水和墨、黑和白色，但是高级的水墨绘画，也有细致的花鸟画，色彩鲜艳。后者有时称为墨颜色画。在中国绘画中，中国绘画的独特材料之一是墨作为主要原料，水的量被引用为厚墨、浅墨、干燥墨、湿墨、聚焦墨等，绘制不同的阴影（黑、白色、灰色）级别。别有“ 墨韵”的韵味。并形成基于水墨的绘画形式。
中国水墨在图像描绘上，山水画的特征是着眼于整体宏、，而不是固守细节。对于对象的组织结构，创建了一种独特的风格化表达方法，但这不是机械复制，而是灵活使用高度精细的结构程序表示对象。在空间处理方法中，提出了高空、 平远、远距、的概念，并将其巧妙地组合在一起。山水画笔墨技术，比人物、花鸟画更丰富多样，笔法的要素是各种方法和要点；并且墨规则已“染”、“擦”、'中断墨'、'产品墨'和其他方式，笔墨融合在一起，极大地影响了其表达写意、的感觉的能力。
通过水墨绘画这种形式来创造形式与精神的融合、天地，即不仅是丰富多彩的自然风光，而且是有限的取景框，用以表达对宇宙自然面貌的理解，或家园的感受，从而反映出中国人的自然观和社会美学感。
五、中国水墨画的理解？
中国水墨画，是指纯用水墨所作之画，也称国画，是中国传统绘画。中国水墨画的作画工具是“笔墨纸砚”，其创作讲究“气韵生动”、“以形写神”
六、中国水墨画代表作？
溪山行旅图，青卞隐居图，富春山居图，游春图都是水墨画的代表。
中国水墨画是纯用水墨所作之画，也称国画，是中国传统绘画
七、中国象棋入门教程？
1、认识棋子
象棋的棋子共有32个，分为红、黑两种颜色，每种颜色16个棋子，分为7个兵种。
红子：帅1个，车、马、炮、相、士各2个，兵5个。
黑子：将1个，车、马、炮、象、士各2个，卒5个。
2、认识布局
双方以楚河汉界为界限，依次在己方区域内布局，第一排依次是车马象仕帅仕象马车，两炮在马上方两格，5个兵分别在2车、2象、1帅上方第三格。
3、各种棋子的走法
兵（卒）：每次只能移动一步，在本国界限内只能前进，到达地方界限可以往前、左、右移动一步。
炮：可随意移动，炮与地方棋子中间有一棋子时，可打掉对方的棋子。
马：只能沿着“日”字形的对角线走（俗称马走“日”字），可退可进。但在马行走的方向上，与马紧邻的交叉点有其他棋子时，马就不能跳过去（俗称“蹩马腿”）。
车：可以竖、横走，每次不限制格数。
相（象）：只能走田字，但是田字中间有棋子时，则为别相心，相只能另一方向走田字形，同时需要注意相不能超越本国国界和边线。
仕：只能在帅周围沿斜线走动不能出宫。
帅（将）：只能上下左右移动，移动范围限制在九宫内。
口令如下：
将行一步九宫内，士止一尖不离宫。
象虽二尖有四路，马行一直一尖冲。
炮须隔子打一子，车横直撞任东西。
卒子若行惟一步，过河进吉退为凶。
八、中国水墨画是由谁所创的？
宋人画山水多湿笔，出现“水晕墨章”之效，元人始用干笔，墨色更多变化，有“如兼五彩”的艺术效果。唐代王维对画体提出“水墨为上”，后人宗之。
九、中国水墨画的创作与流派？
1、吴门画派，中国明代中期的绘画派别，亦称“吴派”。因苏州为古吴都城，有吴门之谓，而其主要代表人物如沈周、文徵明、唐寅、仇英、张宏等，均属吴郡(今苏州)人，故名。
2、北方山水画派，中国画流派之一,亦称“北宗山水画派”。 中国山水画至北宋初,始分北方派系和江南派系。
3、南方山水画派，南方山水画派亦称“江南山水画派”或“南宗山水画派”。等等
十、中国水墨画的发展史？
相传始于唐代，成于五代，盛于宋元，明清及近代以来续有发展。以笔法为主导，充分发挥墨法的功能。“墨即是色”，指墨的浓淡变化就是色的层次变化，“墨分五彩”，指色彩缤纷可以用多层次的水墨色度代替之。
北宋沈括《图画歌》云：“江南董源传巨然，淡墨轻岚为一体。”就是说的水墨画。唐宋人画山水多湿笔，出现“水晕墨章”之效，元人始用干笔，墨色更多变化，有“如兼五彩”的艺术效果。唐代王维对画体提出“水墨为上”，后人宗之。长期以来水墨画在中国绘画史上占着重要地位。