中国画的线条与西画的块面结构转换，能否成为意象创造的可能性？
艺术构成形式美的手段就是点、线、面、光、行、色等，艺术家通过这些元素按照一定的形式美法则对称、均衡、重复、变异、肌理、重置等艺术创作原理进行创造出不同表现门类的艺术作品（具象、抽象、意象）。
艺术创造与创作的手法是艺术家思想与灵魂、灵感的触发。所谓表现手段是采用具象、抽象还是意象完全看艺术家的审美习惯和生活阅历等诸多因素的影响。当然不同时期的艺术家所追求的方向是有差异的，例如，欧洲文艺复兴时期的艺术家是一种复古写实的宗教世俗化，到印象派的艺术思潮则是意象与表现的综合体。中国北宋时期的山水画则是古典具象写实风格，后期逐渐演变成意象山水画追求一种意境美。
线与面的有机结合是可以创造出优秀的艺术作品来的。中国画是一个具有独立艺术技法的美术门类。笔墨是中国画以文载道的表现手段，这里包含了一定的绘画技巧和艺术精髓。线面结合的艺术形式是画家对中国画艺术创造的兴趣和喜好，甚至是艺术思想的升发。但是，不管艺术家采用什么手段和手法去表现艺术作品，中国画的核心精髓是不会变的。如果画家创作的艺术作品没有达到气韵生动，意境之笔墨境界、文化学养人格魅力等格调不高是很难创造出好的艺术作品的。
气韵生动是中国画的基本要求，是艺术家创造艺术作品应该要达到的一种艺术境界。石涛曾经说过，“作书作画，无论老手后学，先以气胜得之者，精神灿烂，出之纸上”。意思说的就是画家创作书画作品要有气势、豪气、不能有匠气、俗气。优秀的中国画作品总是伴随着气韵而生，历史上流传下来的佳作，都具备气韵生动的特点。
中国画以线条为主要造型元素的构成手法，是画家们情有独钟和青睐的一种表现手段之一。但是线面结合的艺术家也大有人在诸如，梁楷、八大山人等大写意画家。随着中西合璧的融合盛行，国际化的艺术门类新材料新技术等的艺术融合的中国画出现了不同艺术风格的画家，其中就有关于中国画传统用线与西画用面的当代水墨艺术新形式。