一、望云楼陈少梅水墨画适合挂客厅吗？

可以挂。客厅挂画没有明确的规定,主要以整体装修风格为色调基准,一般是和沙发的色系相互呼应,如果是北欧或者禅宗以及中式风格的装修,挂望云楼图是非常合适的,色调主要以轻柔和清浅为主,而且望云楼图的意境也是非常的符合此类客厅风格的,具有较好的寓意。

二、适合庭院种植的花树三角梅？

三角梅适合种植在南方地区的庭院，喜欢湿热的气候，非常的美观，花朵鲜艳，开花较多，观赏价值高。

三、儿童水墨画与传统水墨画区别？

1.是观念认识上的区别。

2.是绘画工具及材料运用上的区别。

观念认识上的区别是:传统水墨画是学习古人的画法，强调用笔用墨的水墨效果。而现代儿童水墨画是在传统水墨画的基础上融入西方绘画的理念，强调中西结合。

工具及材料运用上的区别是:传统水墨画只用毛笔，墨汁，和宣纸。而现代儿童水墨画除毛笔，墨汁，宣纸外还增加了水粉，水彩，和油彩等染料，使画面更丰富，效果更迷人。现在小学生学习的水墨画采用的就是这种绘画方法。

四、桂花树什么时候三叶梅剪枝？

如果是要大幅度修剪桂花树，可以选择在每年的1月份或者2月份，因为这个时间是它的休眠期；

如果稍微修剪一下植株的话，一年四季都可以修剪，桂花树有些枝条生长速度比较快，这时可以稍微修剪一下长的快，也可以修剪掉有虫子的枝条。

要注意修剪的时候不要选择频繁下午的天气，会影响植株伤口的愈合。

五、为什么院子不栽桃柏榕梅茶花树？

可以种。 桃树是延年益寿的吉祥果物。由神话故事演示为天上人间的圣物，王母娘娘的喜庆宴席上，齐天大圣花果山神猴的主食，福、禄、寿、三仙中的寿星公，他永远是手捧仙桃作为形象代表。所以，院子里种上桃树是很吉祥的。 拓展资料 桃树种植注意事项 第一步：土壤。土壤是桃树养殖的首要条件。桃树喜肥沃且通透性好、呈中性的沙质壤土，如果是在重盐碱的土壤栽植，桃树不仅植株不能开花，而且病虫害严重。 第二步：浇水。桃树是耐旱，怕水湿，一般除早春及秋末浇水外，其他季节都不用浇水。但在夏季高温天，还是要适当的浇水。遇到连续的水灾天气要做好排水的工作。以防水大烂根导致植株死亡。 第三步：阳光。桃树喜干燥向阳的环境，所以在桃树种植的时候要选择地势较高且无遮阴的地点，桃树是不宜栽植于沟边及池塘边，也不宜栽植于树冠较大的乔木旁，以免影响其通风透光。 第四步：温度。桃树较耐寒，碧桃正常开花在清明节前后，如欲让它在春节期间开花，应将碧桃盆景放在室外背风向阳处，进行冬化处理，于春节前60天左右入室，室温保持在15℃～20℃。 第五步、施肥。碧桃喜肥，但不宜过多，可用腐熟发酵的牛马粪作基肥，每年入冬前施一些芝麻酱渣，6至7月如施用1至2次速效磷、钾肥，可促进花芽分化。 第六步：虫害。桃树的病害是比较厉害的，主要有白锈和褐腐病，虫害经常长在枝干和果实。所以桃树的虫害防治工作一定要做好。不让桃树的寿命会很短的。 第七步：修剪。桃树一般在花后修剪。将病虫枝、下垂枝、内膛枝、枯死枝、徒长枝剪掉，还要将已开过花的枝条进行短截，只留基部的2至3个芽等待下个季节再发芽。

六、水墨画鼻祖？

这个人便是中国唐代著名的大诗人王维。

王维，不仅仅是唐代的大诗人，他还创造了许多文化的开始，比如诗画结合，比如水墨山水……他的音乐造诣更是令人仰视。

盖因他胸中有佛，故而他的画作中多禅境，水墨的渲染 ，似是而非之态，却更能表达无限空灵。

七、蜻蜓水墨画？

步骤一：先以淡墨勾出蜻蜓的姿态、轮廓与结构。

步骤二：用朱砂染头、胸、腹。胸、背部略染结构。四翅以淡藤黄加淡赭石轻轻晕染，后缘略淡，以显透明。

步骤三：用洋红分染头胸和腹部各节，并点出翅痣。

步骤四：用洋红加胭脂勾出腿爪，主翅脉略以淡胭脂勾勒，用洋红勾勒头、胸、腹的轮廓及结构。

八、水墨画特点？

水墨画的特点是近处写实，远处抽象，色彩微妙，意境丰富。它具有水乳交融，酣畅淋漓的艺术效果。由于水墨和宣纸的交融渗透，善于表现似像非像的物象特征。

　　水墨画是非常有中华民族特色的一种绘画形式，具有单纯性、象征性、自然性。基本的水墨画，仅有水与墨，黑与白色，而进阶的水墨画，也有工笔花鸟画，色彩缤纷。相传水墨画始于唐朝时期，在五代的时候成为具象的形式，在宋元时期鼎盛，明清时期陆续发展，水墨画是以笔法为主导，充分发挥墨法的功能。

　　长期以来，水墨画在中国绘画史上有着重要地位，它是中国画的一个分支结构，也是组成中国画体系的元素之一。

九、水墨画功能？

水墨画：是绘画的一种形式，更多时候，水墨画被视为中国传统绘画，也就是国画的代表。基本的水墨画，仅有水与墨，黑与白色，墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同浓淡（黑、白、灰）层次。别有一番韵味称为“墨韵”。而形成水墨为主的一种绘画形式。

十、水墨画历史？

据史书记载，中国最早的水墨画产生于东晋（公元317——420年）时期。戴逵的《吴中溪山邑居图》、顾恺之的《雪霁堂五老峰图》是最早出现的水墨画。 顾、戴之后，水墨画进一步发展，并且出现了专门评论水墨画的论著。可见，水墨画在当时已经比较流行。其中宗炳和梁元帝为有名的水墨画评论家。

唐代（公元618——907年）是水墨画发展的鼎盛时期，出现了许多有名的大画家，如吴道子、李思训父子、王维等人。吴道子被后世称为画圣，他的水墨画一改前人细巧之积习，行笔纵放，如雷电交作，很有气势。水墨画发展到唐代，出现了水墨画的南北两个画派。吴道子、李思训为北宗之祖，王维则为南宗之祖。

五代时期（公元前907——960年），水墨画进一步发展创新。这个时期有名的水墨画家有荆浩、关同、徐熙和黄筌。宋代（公元960——1279年）水墨画家最有代表性的要数李成、范宽、董源、巨然四人。

元代（公元1271——1368年）水墨画家主要有黄公望、王蒙、吴镇和倪瓒四大家。黄公望则推为元季之冠，他师学董源、巨然，后来自成一家。明代（公元1368——1644年）水墨画分浙派、吴派和院派。浙派代表画家为戴进、蓝瑛，院派则以仇英、唐寅最有名气，吴派的画家主要有沈周、文征明等人。

清代（公元1644——1911年）水墨画家以四王为最著名。他们是王时敏、王原祁、王鉴和王荤。另外，佛门画家道济和八大山人也在水墨画坛享有很高的声誉。