中国画的最大特点就是写意，写意与写实的区别究竟在哪里
写意与写实的区别在于：
写实：如实地描绘事物。如镜子照物，强调“像”。即便是意念中的物，也必须与生活中的物相像。写实注重客观对象的空间关系及物象本身的形体、色彩的再现。
写意：以简练的笔墨勾勒出物体的神态，以表达意境。它是国画的一种画法，不求工细，着意注重表现神态和抒发作者的意趣。写意画与“工笔画”相对。
如下面的图片，是齐白石老人的写意画，画面上，水中的蝌蚪正在啃咬荷花的倒影，这与写实完全背道而驰：因为水中的生物不可能看到物体在水中的倒影。
写意为什么是中国画的最大特点？与古代的诗人、文人喜好作画有关。诗人、文人都强调“意境”，写字之余，用残墨余纸，点上几根草、一只秋虫、一块瘦石，题上几句话，以尽余兴。这个习惯影响了中国画的传统。
中国画里面的工笔画技法和写意画技法的特点各是什么？
中国画里面工笔画和写意画是最基本的两种绘画形式。那么这两种技法的特点各是什么呢？下面我们就来看一看。
中国工笔画绘画技法
工笔画工整秀丽，造型严谨，形神兼备，真实感较强。工笔有白描、工笔淡彩、工笔重彩、没骨工笔等几种形式。白描是以线为主要表现手段的画法。它是依靠线本身的粗细、刚柔、方圆等变化来表现各种物象的质感和线条的笔感情趣。
淡彩在色彩运用上，有着独特的规律和方法。淡彩强调典雅、单纯、朴素、纯净的美。画幅以墨为主，略施淡彩。
重彩用色较淡彩用色浓重、艳丽、华贵，给人以富丽堂皇之感。重彩一般均采用积染套色的方法，所谓“三矾九染”。每遍施色要薄，数遍之后，加染一遍胶矾水，以固定画面上的颜色，其效果也显得厚重、沉着。重彩可分勾染法，勾填法两种。勾染法多以植物色积染套色。勾填法则均以矿物色打底，然后再采用句染法。
没骨工笔一般不需勾墨线，而用颜色直接关染。关染时采用磁染法，而不用积色法。碰染也叫撞染，是用两校毛笔，分别蘸上两种颜色，从不同方向染起，中间相碰，形成颜色自然相接，如绿色的叶子，先以深草绿染叶根。再以淡草绿染叶尖，当深浅草绿相碰时，自然形成深浅相间的草绿色。另外，没骨工笔还有注水、注色与注粉的方法，工笔画家陈之佛多用此法。
中国画的写意绘画技法
写意有小写意、兼工带写、大写意之分。但一般画法并不是截然分开的。
小写意是写意的一种，其特点是简练概括，强调笔墨趣味，在形神关系上，它不求惟妙惟肖而注重“以形取神”，部分摆脱了形的约束。小写意着重整个画幅的整体气势，而工笔则着重结构的交割。但这也不是说小写意可以不要形似，而是和工笔的要求不同罢了。
兼工带写是小写意与没骨工笔之间一种画法。有时也采用一些工笔的画法，也可采用粗画细染的方法，即采用大写意泼墨粗画，再以工笔的烘染法细染收拾，放而不野，细而不腻。大写意是在小写意基础上，进一步削繁成减，更为简括洗练。写意画一般采用先墨后色的方法，常用的技法有泼墨法（墨或色）、破墨法、积墨法和宿墨法。
中国画里面的工笔画技法其实一般指的是素描，而写意画技法，觉得就是一些山水墨画，都是有一种深刻的意义的。