中国水墨画颜料 中国水墨画颜料是水彩画颜料吗
一、水墨画用什么颜料?
水墨画成品墨汁一得阁用的多,有普通的,精品的价格不等。红星墨汁也好用以个人画面要求用。国画颜料有矿物质的价格高,专业要求高的可以用。如果自己娱乐学习马利牌就可以了。
二、水墨画用的是什么颜料?
中国画使用的颜料有植物颜料(水色)和天然矿物质颜料(石色),还有化学合成颜料三大类。植物颜料有花青、胭脂、藤黄等。矿物质颜料有赭石、朱砂、朱膘、石青、石绿、石黄等
。由锌管包装的中国画颜料大都是化学合成颜料。这些统称中国画颜料。
水色(植物颜料)是透明色,可以相互调和使用,没有覆盖力,色质不稳定,容易退色。石色(矿物颜料)是不透明色,相互不能调和使用,覆盖力强,色质稳定,不易退色。石色和水
色相互之间也不能调和使用。
三、水墨画颜料和国画颜料是同一种颜料吗?
是同一种颜料
在国画颜料中,分两大类,一类是矿物质颜料,它是从矿物质中提取的,它的性能是鮮艳亮丽,遮盖力强,在画面上保存长久,另一种是植物性颜料,是从植物中提取的,它的性能是透明度高,色彩艳丽,在作画过程中,这两种颜料可以随意混合使用。
四、水墨画画竹子应用什麼颜料?
亲人,你说的水墨画应该不是泛指吧,应该就是指通过墨的浓淡来变现色彩变化的国画的一种吧,那除了用墨还有什么别的吗,不过颜色深浅不同吧…… 建议画竹子这种偏素雅的,就用纯墨吧,能显示出竹子的特点……
五、中国水墨画之父?
说到中国水墨画之父,那就要论到水墨画的创始人——王维。
他是中国唐朝的诗人、画家,创造了水墨山水画派。此外,还兼擅人物、宗教人物、花竹,精通山水画,对山水画贡献极大,被称为“南宗画之祖”。
水墨画是中国画的一种。指纯用水墨所作之画。基本要素有三:单纯性、象征性、自然性。相传始于唐代,成于五代,盛于宋元,明清及近代以来续有发展。以笔法为主导,充分发挥墨法的功能。“墨即是色”,指墨的浓淡变化就是色的层次变化,“墨分五彩”,指色彩缤纷可以用多层次的水墨色度代替之。
六、请问水墨画可以用水粉颜料吗?
可以,国画颜料大多是矿物质颜料,就是所谓的"石色",溶水性没有化学颜料好,水粉色就是化学颜料,在画面中,在适当的地方可以让局部更透,达到水墨画的效果.同时,水粉色的亮度也比国画颜料的亮度要高,所以用水粉色的同时,适当加以墨色的陪衬,效果会更亮眼的
七、水墨画的有色颜料是什么做的?
水墨画用的颜料是经调配后的墨水。水墨画:由水和墨经过调配水和墨的浓度所画出的画,是绘画的一种形式,更多时候,水墨画被视为中国传统绘画,也就是国画的代表。也称国画,中国画,墨水画是中国传统画之一。墨水是国画的起源,以笔墨运用的枝法基础画成墨水画。线条中锋笔,侧锋笔,顺锋和逆锋,点染,擦,破墨,拨墨的枝法。墨于水的变化分为五色。画成作品,题款,盖章。就是完整的墨水画作品。扩展资料水墨画借助具有本民族特色的绘画工具和材料(毛笔、宣纸和墨),表现具有意象和意境的绘画。
其特征主要有两个方面,一是从工具材料上来说,水墨画具有水乳交融,酣畅淋漓的艺术效果。
具体地说就是将水、墨和宣纸的属性特征很好地体现出来,如水墨相调,出现干湿浓淡的层次;再有水墨和宣纸相融,产生溵湿渗透的特殊效果。
二是水墨画表现特征,由于水墨和宣纸的交融渗透,善于表现似像非像的物象特征,即意象。
这种意象效果能使人产生丰富的遐想,符合“中国绘画注重意境”的审美理想。
八、中国水墨画与日本水墨画的区别?
中国水墨画内容多是与山水有关,日本水墨画多是与人物有关。
九、葫芦的水墨画怎么配颜料(用什么颜料加什么颜料能出来葫芦的颜色)?
草绿:70%花青+30%藤黄调配而成,画工笔花卉的叶子最常用的色彩之一
汁绿:80%藤黄+15%花青+5%朱膘调和成的嫩绿色,常用来作为反叶的底色和嫩叶的底色,丝瓜、黄瓜的用色,根据需要+适当的浅墨
老绿:草绿中微加墨或微加点胭脂,常用来罩染处于暗部的叶子色彩,薄薄的老绿也可用来渲染反叶
檀香色:约70%藤黄+20%朱膘+10%三绿调配而成.加大量水以后常用来刷背景,也可作为嫩芽和托叶的底色
米黄:约70%藤黄+30%赭石,主要用来刷背景,在重彩画的绘制中打一层米黄底色容易取得色彩和谐
三绿:石绿+白色而得,白色加的越多则就变成四绿,五绿等,三青,四青等色彩也是同理
老赭:朱膘+墨调和而成,接近熟褐色.常用来提染枝干或提染叶面被虫咬蚀的部分
胭脂水:胭脂色+大量水调和而成.主要用来复勒线条,曙红水,花青水等说法同理
豆绿:三绿+藤黄+少许酞青蓝
墨红色:曙红+稍许墨
赭绿色:赭石+草绿
古铜色:朱膘+墨+少许藤黄+少许曙红
汁绿色:草绿+藤黄+少许朱膘
灰绿色:三绿+少许墨
芽绿色:汁绿+藤黄
米黄色:藤黄+朱膘+少许墨
桔黄色:藤黄+朱膘。画黄瓜花、丝瓜花、枇杷果、葫芦等用色
墨青色:花青+墨
藏青蓝:酞青蓝+墨+少许石青
绛红色:胭脂+朱膘+少许墨
紫色:曙红+少许酞青蓝
十、中国水墨画的作用?
水墨绘画是通过将水和墨混合绘制而成的绘画,浓度为墨的绘画是一种绘画形式。通常,水墨绘画被视为中国传统。绘画,就是中国画的代表。又称国画,中国画。基本的水墨绘画,只有水和墨、黑和白色,但是高级的水墨绘画,也有细致的花鸟画,色彩鲜艳。后者有时称为墨颜色画。在中国绘画中,中国绘画的独特材料之一是墨作为主要原料,水的量被引用为厚墨、浅墨、干燥墨、湿墨、聚焦墨等,绘制不同的阴影(黑、白色、灰色)级别。别有“ 墨韵”的韵味。并形成基于水墨的绘画形式。
中国水墨在图像描绘上,山水画的特征是着眼于整体宏、,而不是固守细节。对于对象的组织结构,创建了一种独特的风格化表达方法,但这不是机械复制,而是灵活使用高度精细的结构程序表示对象。在空间处理方法中,提出了高空、 平远、远距、的概念,并将其巧妙地组合在一起。山水画笔墨技术,比人物、花鸟画更丰富多样,笔法的要素是各种方法和要点;并且墨规则已“染”、“擦”、'中断墨'、'产品墨'和其他方式,笔墨融合在一起,极大地影响了其表达写意、的感觉的能力。
通过水墨绘画这种形式来创造形式与精神的融合、天地,即不仅是丰富多彩的自然风光,而且是有限的取景框,用以表达对宇宙自然面貌的理解,或家园的感受,从而反映出中国人的自然观和社会美学感。