牡丹花水墨画教学 牡丹花水墨画教学书画直播
一、创意水墨画教学理念?
水墨画创意教学从多个角度拓展学生的视角,改革绘画题材,运用各种材料媒介使画面的创造力得到表现,推动学生个性化、多样化的发展。
相对于传统的水墨画教学,水墨画创意教学给予了学生更多的创作空间,使学生以勇敢的创作态度,独立思考,自主学习。
概括来说,水墨画创意教学就是在继承传统水墨画教学的基础上,创新技法和表达理念,反映学生的思想和情感。
二、童年的水墨画三维教学目标?
教学目的
1. 知识与能力:认识本课生字,背诵喜欢的诗歌。如果有兴趣,尝试写一首儿童诗。
2.情感态度价值观:感受童年幸福快乐的生活和美好的愿望。
3.过程与方法:能有感情地朗读诗歌,想象诗歌描绘的意境。
三、小班水墨画好吃的樱桃教学反思?
◆活动目标 1.观察樱桃,了解樱桃的外形特征。
2.尝试用手指在宣纸上点画出樱桃,感受宣纸的独特质感。
3.能够耐心细致地一一对应进行点画。
◆活动准备 l.樱桃实物、樱桃图片,画有盘子和樱桃柄等内容的作业纸人手一张。
2.相关的国画图片、国画颜料。 ◆活动过程 1.欣赏樱桃实物或图片,了解樱桃的外形特征。
教师:老师今天带来了一盘好吃的,你们看是什么?樱桃长什么样子呀?
(红红的,小小的, 圆圆的,还有一个细细长长的柄)
2.鼓励幼儿尝试用手指点呵樱桃。
(1)教师:红红的樱桃真好吃,还有一些小朋友也想吃,可是他们的盘子里只有樱桃柄,没有 樱桃,我们来给它们添上樱桃吧。一个柄上结几个樱桃呢? l小班的活动常常需要教师的支持和引导。教师提供画好樱桃柄的作业纸,一是帮助幼儿巩固一一对应的概念,二是帮助低龄幼儿解决构图困难的问题。
(2)教师:用我们的手指,轻轻地亲一下红颜料,然后再亲一下纸,注意要亲在樱桃柄的下面。给盘子里添好樱桃后要用桌子上的小毛巾擦擦手。
3.欣赏、评价。
教师:你最想吃哪幅画上的樱桃? l评价应侧重于画面上否干净整洁,点印樱桃的位置上否恰当。
4.幼儿品尝樱桃,结束活动。
四、三叶牡丹花怎么养殖教学?
一、养殖环境
1、土壤:养牡丹花尽量使用土质疏松、且排水性比较好的土壤。土壤的PH值最好是中性,或是微酸性、微碱性。
2、水分:平时浇水不要太多,冬季气温会很低,可以暂停浇水。一般浇水要等土壤干透后再进行,以免出现积水引起烂根。
3、光照:牡丹花喜光,但不能被暴晒。平时应给它充足的阳光照射,夏天有烈日的时候要给它遮荫。
4、温度:应该给牡丹花16-20℃的生长环境,它很怕很冷,冬季天气比较寒冷时需做好保温工作。
二、繁殖方法
1、分株繁殖:用三年生的植株作为母株,从土中取出去掉泥土并晾晒1-2天。分株的每部分需有完整的根系并保留蘖芽,分好后直立栽种并压实土即可。
2、扦插繁殖:选择健壮的枝条,插进沙土中并浇适量的水,再盖一层薄膜保暖。
三、常见病虫害
牡丹花最常见的一种病害就是褐斑病,因此要做好预防工作。在开花后间隔半月喷一次溶液,在进入到冬天之前要将病叶剪掉,并在发芽之前适当喷洒药剂。
五、儿童水墨画与传统水墨画区别?
1.是观念认识上的区别。
2.是绘画工具及材料运用上的区别。
观念认识上的区别是:传统水墨画是学习古人的画法,强调用笔用墨的水墨效果。而现代儿童水墨画是在传统水墨画的基础上融入西方绘画的理念,强调中西结合。
工具及材料运用上的区别是:传统水墨画只用毛笔,墨汁,和宣纸。而现代儿童水墨画除毛笔,墨汁,宣纸外还增加了水粉,水彩,和油彩等染料,使画面更丰富,效果更迷人。现在小学生学习的水墨画采用的就是这种绘画方法。
六、水墨画鼻祖?
这个人便是中国唐代著名的大诗人王维。
王维,不仅仅是唐代的大诗人,他还创造了许多文化的开始,比如诗画结合,比如水墨山水……他的音乐造诣更是令人仰视。
盖因他胸中有佛,故而他的画作中多禅境,水墨的渲染 ,似是而非之态,却更能表达无限空灵。
七、蜻蜓水墨画?
步骤一:先以淡墨勾出蜻蜓的姿态、轮廓与结构。
步骤二:用朱砂染头、胸、腹。胸、背部略染结构。四翅以淡藤黄加淡赭石轻轻晕染,后缘略淡,以显透明。
步骤三:用洋红分染头胸和腹部各节,并点出翅痣。
步骤四:用洋红加胭脂勾出腿爪,主翅脉略以淡胭脂勾勒,用洋红勾勒头、胸、腹的轮廓及结构。
八、水墨画特点?
水墨画的特点是近处写实,远处抽象,色彩微妙,意境丰富。它具有水乳交融,酣畅淋漓的艺术效果。由于水墨和宣纸的交融渗透,善于表现似像非像的物象特征。
水墨画是非常有中华民族特色的一种绘画形式,具有单纯性、象征性、自然性。基本的水墨画,仅有水与墨,黑与白色,而进阶的水墨画,也有工笔花鸟画,色彩缤纷。相传水墨画始于唐朝时期,在五代的时候成为具象的形式,在宋元时期鼎盛,明清时期陆续发展,水墨画是以笔法为主导,充分发挥墨法的功能。
长期以来,水墨画在中国绘画史上有着重要地位,它是中国画的一个分支结构,也是组成中国画体系的元素之一。
九、水墨画功能?
水墨画:是绘画的一种形式,更多时候,水墨画被视为中国传统绘画,也就是国画的代表。基本的水墨画,仅有水与墨,黑与白色,墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等,画出不同浓淡(黑、白、灰)层次。别有一番韵味称为“墨韵”。而形成水墨为主的一种绘画形式。
十、水墨画历史?
据史书记载,中国最早的水墨画产生于东晋(公元317——420年)时期。戴逵的《吴中溪山邑居图》、顾恺之的《雪霁堂五老峰图》是最早出现的水墨画。 顾、戴之后,水墨画进一步发展,并且出现了专门评论水墨画的论著。可见,水墨画在当时已经比较流行。其中宗炳和梁元帝为有名的水墨画评论家。
唐代(公元618——907年)是水墨画发展的鼎盛时期,出现了许多有名的大画家,如吴道子、李思训父子、王维等人。吴道子被后世称为画圣,他的水墨画一改前人细巧之积习,行笔纵放,如雷电交作,很有气势。水墨画发展到唐代,出现了水墨画的南北两个画派。吴道子、李思训为北宗之祖,王维则为南宗之祖。
五代时期(公元前907——960年),水墨画进一步发展创新。这个时期有名的水墨画家有荆浩、关同、徐熙和黄筌。宋代(公元960——1279年)水墨画家最有代表性的要数李成、范宽、董源、巨然四人。
元代(公元1271——1368年)水墨画家主要有黄公望、王蒙、吴镇和倪瓒四大家。黄公望则推为元季之冠,他师学董源、巨然,后来自成一家。明代(公元1368——1644年)水墨画分浙派、吴派和院派。浙派代表画家为戴进、蓝瑛,院派则以仇英、唐寅最有名气,吴派的画家主要有沈周、文征明等人。
清代(公元1644——1911年)水墨画家以四王为最著名。他们是王时敏、王原祁、王鉴和王荤。另外,佛门画家道济和八大山人也在水墨画坛享有很高的声誉。