您的位置:首页 > 国画

中 国画有什么特点?

  中国画以“画中有诗,诗中有画”的独特风格,闻名世界。造型以线条为主,是中国画区别于西洋画的重要特证,它是中国书法用笔 方法的发展和延伸。宋代梁楷《李白行吟图》中李白的一件斗篷,只用了不到 十根线条,便勾勒出人物身体的结构,衣褶的变化,线条的起落笔及抑、扬、 顿、挫都清楚可辨。
  这样长而富有变化的墨线是中国画的特点。中国古代文化 人都要经过毛笔书法的训练,作画时线描也成了他们的特长,所以中国历代著 名画家大都是有成就的书法家。中国画的画面效果不像西洋画那样强调立体感,也不像西洋画那样讲究光照 方向,而是强调“传神”。
  如《李白行吟图》,人物头部较具体,衣服则寥寥数 笔,抓住了诗人在构思诗篇、斟字酌句中微末动态的一刹那,把李白豪爽洒脱、 浮想连翩的神态勾画出来,其他的细枝末节都极其省略。画面着墨不多,却收到 耐人寻味的效果。中国画非常讲究“意境”,往往画中题诗,诗画互补,使意境更加深远。
  再 在画面加盖红印章,使中国画集诗、书、画、印于一身,形成了独特的艺术形式, 使人在读诗看画、看画赏诗之中,充分享受艺术美。根据绘画的内容,中国画大致分人物画、山水画和花鸟画(包括走兽、虫鱼 等)三大类。绘画方法有工笔画法、写意画法和半工半写画法三种。
  
  工笔画用笔 工整严谨,细墨勾勒,或“白描”,不上颜色;或重彩,着色厚重;或淡彩,设 色透明,均各具特色。写意画用笔简练,奔放活泼,善于刻画对象神韵。半工半 写则介于两者之间,兼有工细与奔放之墨趣。近代中国画不断吸收西方绘画中的构图、块面造型以及色彩技法,出现了具 有新的时代面貌的国画。