您的位置:首页 > 国画

水墨画竹子的音乐 水墨画竹子的音乐有哪些

一、水墨画中竹子的画法?

1、画竹子用笔一般是先轻后重再轻,也有少数是先重后轻,看竹子叶片的角度。

2、按照芥子园画谱上面总结的,画竹的方法,有个字吧,介字法,一组竹子基本上都是用这样的方法,来构成组织的叶片。

3、 画竹子,还要注意,叶子的方向,不可以同时朝一个方向,也不可以四面八方出叶子,这就需要观察生活,到自然界里面去观察,竹子叶子的形态。

4、画竹子同时还要注意用墨的深浅,浓淡,不能全用一个颜色,中国画中的淡墨,表示远,浓墨表示近,通过不同的颜色表现竹子的远近。

5、另外,一组叶子还要有大有小的搭配,有露有藏,这才符合自然界竹子生长的特性。

二、怎样画好竹子水墨画?

1、首先准备工具,是画好竹子的第一步:毛笔选择狼毫或专用的大兰竹笔;书画墨或书画墨汁;宣纸采用生宣;还要铺上一条专用的画画的毡毯,便于保持墨色而不会吸收和沾染。

2、画竹先画杆,干的生长特点是,竹竿上下节短,中部较长些。画杆前把毛笔用清水洗净,然后用毛笔中锋蘸墨。中锋蘸少许浓墨,毛笔以卧侧法,画出粗竹杆,画出的竹竿有明显的浓淡色调和明暗效果。

3、竹节的钩法。点摁下,后提笔锋,再摁下(也称顿下)后再上提钩。画该节时一般画竹的上部,因为人的视觉是俯视的感觉。整个竹节的画法提、顿有非常明显的变化。

4、竹枝的画法。竹枝画法与竹杆画法有些不同,竹枝一般用长锋的小毛笔画,使用中锋,笔要竖直,使用毛笔的笔尖中锋运笔。在画两根竹竿、竹枝时要注意要避免竹节平行对等,画竹时要画出参差的变化,如浓淡、粗细、长短等。

5、竹叶的画法。画竹叶先画“个”字法,如汉字的个字形,再学“分”字法,如分字的草书写法。

6、最后国画竹子画好如下,如果想画得栩栩如生要多去观察真的竹子。

三、水墨画竹子欣赏评语?

大写意兰竹图,竹子疏疏朗朗,竹节劲瘦,竹叶如匕首,如剑,叶叶向下,让人感觉阳刚之中的谦逊;兰叶恣意飘随,兰花点墨,不计工拙,叶叶向上,柔美之中见风骨,此幅画,粗看无味,细品大有文章,虽不识落款,但遥想画画之人也是一位个性独特的人,不然画不出这样的画,竹与兰,一阴一阳,一刚一柔,一俯一仰,好画!

四、竹子水墨画配诗文?

新竹

清· 郑燮

新竹高于旧竹枝,全凭老干为扶持。

明年再有新生者,十丈龙孙绕凤池。

新长的竹子要比旧竹子高,它们的生长全凭老的枝干扶持。下年又有新长出来的,会长得更高。比喻青出于蓝而胜于蓝,而新生力量的成长又须老一代积极扶持。这首诗颇有哲理。

五、中国水墨画的竹子类型?

竹画是中国绘画所特有的专科,历史悠久。在中国画中,竹画有两种方式:一为设色竹子,属花鸟画;一为墨竹画,以墨竹为主,四君子画中的竹画为墨竹画,是典型的文人画。

对于中国墨竹画的起源,一直没有定论。唐代白居易在《画竹歌》中说:“植物之中竹难写,古今虽画无似者。”由此可见,在白居易以前,早就有竹画了。由于那时的竹画没有流传下来,故不知是设色还是墨竹。

六、水墨画描写竹子的优美句子?

当代墨竹画家姜子龙的墨竹,他的墨竹在竹竿的力度、水分、圆润和挺拔方面明显超越了前人。

其穿枝更加的生动具有气韵,小竹枝的骨感与刺感更为强。其竹叶及避免了过于形似的献世媚俗,尤其是他的淡竿淡叶,那水墨淋漓的效果和层次感,更是独树一帜。其中的虚实关系更是有着前无古人的势头。

七、水墨画竹子需要什么纸?

最好是生宣纸。生宣水墨韵味最浓。可以选用生宣里的特净、净皮。熟宣的话只能用积水法来画写意竹子。或是画工笔画。宣纸是中国传统的古典书画用纸,是汉族传统造纸工艺之一。宣纸“始于唐代、产于泾县”,因唐代泾县隶属宣州府管辖,故因地得名宣纸,迄今已有1500余年历史。2002年泾县被国家确定为宣纸原产地域。

八、水墨画画竹子应用什麼颜料?

亲人,你说的水墨画应该不是泛指吧,应该就是指通过墨的浓淡来变现色彩变化的国画的一种吧,那除了用墨还有什么别的吗,不过颜色深浅不同吧…… 建议画竹子这种偏素雅的,就用纯墨吧,能显示出竹子的特点……

九、竹子水墨画,电脑壁纸的,要左边是竹子,又边是人物的~~~?

自己利用软件合成张就可以了啊。

我现在的壁纸就是我自己做的

十、童年的水墨画背景音乐?

可以选择轻柔的古风音乐或者响亮的民乐。 因为古风音乐具有清新优美的旋律,能够给人一种恬静安详的感觉,与水墨画的意境相得益彰。 而民乐则能够增强童年的气氛感,让人感到岁月的变迁和无限的回忆。

此外,还可以选择一些带有故事情节的背景音乐,以更好地营造氛围,让朗读更加生动。