山水画水墨画哪个好画 山水画和水墨画
一、水墨画和山水画区别？
山水画是水墨画中的一种，称水墨山水画。
中国山水画的历史，源远流长。独立的山水画正式出现在魏晋南北朝之间。我们可以从东晋画家顾恺之在《论画》中云：“凡画，人最难，次山水，次狗马，……。
”看出此时的山水画已经与人物画相提并论，并且已初步从人物画的陪衬中独立出来。 据有关文献记载，顾恺之当时就曾画有《雪霁望五老峰图》、《庐山图》、《望五老峰图》等山水画。另外据史料载，当时的夏侯瞻有《吴山图》，戴逵有《吴溪山邑居图》，戴勃有《九州名山图》等山水画问世，可惜都已经失传，所以我们无法具体知道当时山水画的概貌。
但从顾恺之的人物画《洛神赋图》卷和《女史箴图》卷（皆后人摹本）中的部分配景山水中可以领略到当时山水画的大致形貌，画山石只勾染而无皴擦，画水多用线，树干与叶子也用勾染法，多为扇叶子的银杏树。 由此可见山水仍在部分的充当人物的衬景，以至于“人大于山、水不容泛”等不太协调的景象出现。
有的画中甚至以夸张变形的手法处理树石，追求装饰趣味。但是，此时的山水画理论已经基本成熟，“或强调哲理性的显现，或重视抒情的表达”，而且讨论了空间的表现，奠定了中国山水画的理论基础。 画论的出现，就证明山水画艺术即将迈上正确发展的轨道。
这样一直到了隋唐时期，中国山水画才可以说是已经完全成熟了，并渐渐形成了独立的画种，同时也出现了展子虔、李思训、王维、张璪、等一大批专画山水的大师。这些大师将山水画逐渐推向高峰。展子虔的《游春图》，反映了隋代或初唐青绿山水画的面目，虽然还没有彻底摆脱装饰的味道，但写实能力已经有了极大的提高，很是能抒发作者的情怀，已能将山水画和人物画及花鸟画的抒情性提升到几乎相同的台阶。
只是这时候的技法还比较古老、稚拙，没有具体而鲜明的个人风格。但是，不能否认山水画就是从这里开始正式走上了蓬勃发展的道路。
中国传统水墨画在表现形式上，运用勾皴点染、浓淡干湿、虚实疏密、飞白泼黑等墨色技法以及以小观大、尺幅千里的构图和透视方式，水墨色技法以黑白两个极色为基调，素雅脱俗。
二、为什么山水画变成水墨画？
山水画是水墨画中的一种，称水墨山水画。中国山水画的历史，源远流长。独立的山水画正式出现在魏晋南北朝之间。我们可以从东晋画家顾恺之在《论画》中云：“凡画，人最难，次山水，次狗马，……。”
看出此时的山水画已经与人物画相提并论，并且已初步从人物画的陪衬中独立出来。
三、水墨画工笔画山水画区别？
工笔画与水墨画都是中国画的一种表现形式，区别如下：
1、线条
工笔画以线造型是工笔画的基础和骨干，工笔画对线的要求是工整、细腻、严谨。墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同浓淡层次。
2、色彩
工笔画颜色以固有色为主，一般设色艳丽、沉着、明快、高雅，有统一的色调。基本的水墨画，仅有水与墨，黑与白色，但进阶的水墨画，也有工笔花鸟画，色彩缤纷。
3、历史演变
在中国画中，先有工笔画而后出现水墨画。如果没有工笔画是不可能出现水墨画的，工笔画是水墨画孕育、形成和得以产生的基础。而水墨画是工笔画的延伸和发展。
四、素描石膏人像哪个好画？
阿库里巴石膏像
阿格里巴这石膏像的特点就是，脸形好，发型好，端端正正的，让人画得不费劲还容易出效果，只需要注意把他的军人气质表现好，就会有满满的成就感。
五、京剧脸谱哪个最好画？
关羽，因为关羽的脸谱基本就是一个纯红脸，是根据民间传说中所说的面如重枣（大红色），蚕眉凤目，面有一到两颗黑痣（传说他脸上长着七颗痣，又名七星痣）。是戏曲脸谱中最古老、也是最好画的脸谱之一。用红色为底色表示他的为人忠肝义胆，赤胆忠心。
其他如窦建德、尉迟恭、周泰基本也是黑白两色的纯对称简单图形。
六、圣斗士哪个最好画？
冥王十二宫篇，这是公认的。当年好多人看冥王十二宫篇哭得啊。不过劝你还是从最开始看起，虽然画风真心不行但是剧情不错，越到后面越精彩
七、水彩好画还是水粉好画？
我学绘画时间很长了，初期的这个过程也是很漫长的，所以对一些事情有一些自己的建议。
首先我个人认为无论学习那种绘画技法都是要有一个过程的，都要从色彩的特点和运用原理开始；
其次，一定要有耐心。无论是学习任何东西都要有耐心，要持之以恒。回到你的问题上来，我个人认为初学者还是先学习水粉画较为容易上手。
因为从水粉这种颜料的性质来说，他的覆盖性很强，一开始学习的时候容易画错，而水粉可以较好的将画错的地方遮盖住；
往往很多朋友开始学画的时候很怕画错，画坏，其实这是个误区，不要怕画错，只要大胆的去画，画完再总结哪些地方画的不好，哪些地方画的好，这样进步会很快。
而水彩这种绘画技法对画者的要求就比较高了，水彩不俱备附着力，一旦画错，修改将会比较困难，所以要先对两种颜料的性质要有一定的了解和认识在学不晚。（以上均是个人观点，仅供参考）
八、山水好画还是牡丹好画？
这个并没有统一的标准，得依据自己的个人喜好和风格来看。如果个人喜静，适合山水。喜闹，还是适合牡丹！山水相对安静广阔恬淡悠远，给人沉思冥想，沉浸其中，陶然忘机，宁静致远的古朴典雅！而牡丹则轰轰烈烈，鲜艳华贵，热烈奔放，富丽堂皇！寓意富贵吉祥，大富大贵！
九、为什么山水画由青山绿水变成水墨画？
中国人以农立国，对土地有浓厚的亲切感。魏晋时期，山水田园诗的兴盛，催生出了专门画山水的图画，从此世界艺林中多了一个叫“山水画”的画种。
到了隋唐时期吴道子和王维时，就把书法中的笔法和水墨技巧用到了山水画上，就已经是以画家的主观创作为主了。
水墨技巧实际上就是控制墨笔中的含水量，让黑色的墨也像水彩一样，分出焦、浓、重、淡、清等层次——这就是所谓的“墨分五彩（色）”。
将青山绿水山水用水墨画来表现也算是传统文化美术的一大革新。
十、素描景物好画还是人物好画？
相对来说景物好画。
风景通常是以速写的方式表现 学人像的时候先是石膏切面五官，然后是非切面五官 然后是结构简单的石膏像，比如广东青年 再然后是复杂的石膏像，比如大卫，这些主要是练结构 然后才可以画人像，因为人像和石膏不同，需要迅速抓住模特最精神的时间