如何拍出中国画的“味道”？

我觉得你这个问题问的很好。摄影术是西方人发明的，现代工业革命之后，他们受到科学的影响，又逐步开始用科学的方法研究构图。应该说构图也是西方人的理论。因此，如果真的能将西方的技术与中国的国画艺术结合起来，那真的是一件美事。

但是，这个结合并不那么简单。因为，在中国的国画当中是没有“构图”这一理论的，中国国画讲究的是“意境”，也就是你说的“味道”。国画在技法上讲究留白，讲究密不透风疏可跑马的疏密搭配，从而凸显一种有韵味的感觉。这个听起来比较虚，不好把握，不像西方人的构图理论一样，有明确的模式。

那么如何拍出中国画的“意境”呢？刚开始练习的时候肯定是大量模仿。平时要看大量的著名国画作品，有特点的画面要记住，拍摄时可以有意识的去模仿。另外，数码时代，后期也很重要。可以使用一些滤镜去修图，修出那种国画色调。

（我是不是得感谢雾霾？呵呵！2017年1月2日，济南重度雾霾。大明湖拍出来跟山水画似的。）

（我都没用任何滤镜进行处理，拍出来就是这样的！当然这种事是可遇而不可求的，我也是冒着生命危险在摄影！）

中国有几位高深的摄影大师，毕生都在研究如何把中国绘画艺术应用到摄影上。这其中最著名的是郎静山。在那个没有数码修图软件的时代，我真想象不出来他究竟是如何在暗房里完成那么美的摄影作品的，简直跟国画一样！