黄宾虹的山水画有何特点？你怎样看待？
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一、黄宾虹山水画的特点如下：
1、笔墨线条质量非常高，如绵里裹铁。
黄宾虹山水画中的基本符号就是点、三角弧和s线，这是他从自然中概括和抽象出的“永恒的形”。用这三个“永恒的形”他可以画山入骨，可以法备气至，可以内出性灵而外亲风雅，可以挥写出书法的抽象意蕴，点线形的抽象审美意味是黄宾虹山水画的现代魅力之一。他晚年的画中便大量出现层层叠叠亦点亦皴的短笔触，那情景就像他题画中所说：“董思翁言：北苑画近观只见笔墨纵横，远望层层显豁，村庄日影，无不毕露。”尤其在全画已完成后，黄宾虹用秃笔根蘸着宿墨在某些部位一路扫将过去，如《闽江泛舟》、《秋山行舟》。这些浓淡相间的笔触同物象已毫无关系，完全是一种感觉，一种精神，一种激情。
黄宾虹（百年巨匠）《闽江泛舟》
2、晚年笔墨大胆老辣，炉火纯青。
黄宾虹越到晚年，用笔越趋大胆。他信奉不渝的中锋转笔“屋漏痕”和一波三折，尽管仍然是晚年用笔的基本型态，但像北宋范宽《溪山行旅图》那样的短笔触却越来越多。他的“黑密厚重、浑厚华滋”的风格完全用长线是达不到的，完全用点也不行，甚至把长线和圆点相结合也不行，这都容易堕入古人习气。黄宾虹要站在古人的肩膀上，超越古人，于是他“以点为皴”直追唐宋。本来点在黄宾虹的“太极笔法”中就是线的胚胎，一样有锋、有腰、有根。“以点为皴”,既不同于勾勒，也不同于渲染，更不是皴擦和兼皴带染，它是积千千万条短笔触，兼点兼皴，层层积染。这本是董源的笔法，北宋人多用之。但明以后的董其昌的“兼皱带染”的做法把宋人笔法给废了，现在黄宾虹把它拾了回来。
黄宾虹《秋山行舟》
二、结语。
总而言之，黄宾虹山水画的线条是极具生命力的，是他人格修养最直接反映。因为笔墨体现的往往是主体志向、学识等方面的内容，从用笔的曲直、刚柔、粗细、疾徐、轻重、厚薄等来看，表现的是主体的某种理念，它是主体心路轨迹，是人格魅力的反映，笔墨趣味的独立审美价值在于它透现了作者的生命轨迹。