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什么是人物写实? 水粉画是国画吗?

一、什么是人物写实?

除了细节的真实外,还要真实的再现典型环境中的典型人物。

绘画

兴起于19世纪的欧洲,又称为现实主义画派,或现实画派。

这是一个在艺术创作尤其是绘画、雕塑和文学、戏剧中常用的概念,更狭义的讲,属于造型艺术尤其是绘画和雕塑的范畴。 无论是面对真实存在的物体,还是想象出来的对象,绘画者总是在描述一个真实存在的物质而不是抽象的符号。这样的创作往往被统称为写实。遵循这样的创作原则和方法,就叫现实主义,让同个题材的作品有不同呈现。

二、水粉画是国画吗?

不是,国画起源于中国,是中国传统的绘画形式。而水粉画起源于西方的绘画方式。在用纸上,颜料上,用笔上,视觉效果上均有所不同。

三、中国古代的画为什么景色和动物画的很写实,而人物却是不怎么写实?

中国古代人物画对于人物的描绘,不追求外形的肖似,而是更着重人物性格与内心世界的揭示,即所谓的传神。但也不失古典写实主义代表。从画法上讲工笔画较多,其中有工笔重彩,例如: 中国古典写实主义代表作品唐代人物画周昉的《簪花仕女图》、五代人物画的杰作顾闳中的《韩熙载夜宴图》;

也有工笔淡设色,如张择端的《清明上河图》和曾鲸的《张卿子像》,作者在传统肖像画法强调“墨骨”和“传神”的基础上,融合西洋画法创造了更重墨染和体积感的“凹凸法”,为中国传统肖像画开辟了新路子。

此外,还有画法洗练纵逸的简笔人物或写意画,以南宋梁楷的《李白行吟图》最为典型。寥寥数笔就把大诗人李白那种才华横溢的风度神韵,刻画得十分传神,真可谓笔简意赅。

四、画卡通人物属于中国画吗?

卡通画不属于中国画。卡通画是用硬笔的线条经过高度概括和夸张的手法表现出来的,而国画是用中国特有的毛笔 宣纸 和墨汁表现的。

载体和意境与卡通画完全不一样。国画需要画家极高的文学 哲学 诗词 书法 篆刻....多方面的修养汇集再加上深厚的绘画功底表现出来的富有生命力的。当然漫画也要很高的修养和功力的。国画的境界呢更深远一些。

五、为何国画人物比较难画?

因为在中国众多绘画之中,相比花鸟虫鱼、飞禽走兽、山水是比较好画的,多一笔少一笔不会出现大的变化,而人物是最难画的,因为人物画结构复杂,而且在人物画充满了变化,千变万化,多一笔或少一笔,这幅就失败了,要重画,比较难以掌握,所以比较有难度,这也就是为什么人物比较难画出神韵的感觉。

六、国画人物画的名家名作?

中国画的艺术魅力,早已成为中国文化的一种象征、一种符号、一种国粹。而我们耳熟能详的几位国画大师,也都有着自己独具一格的画风和专长,彰显了大师们不同的水墨意趣和人文情怀,韵 味无穷。

名家名作如下:

1、齐白石· 虾

2、黄胄·驴

3、李可染· 牛

4、李苦禅· 鹰

5、吴作人· 金鱼

6、徐悲鸿· 马

7、娄师白· 鸭

8、黄宾虹· 山水

9、张大千· 荷

10、刘继卣·虎。

七、中国古代花鸟画重视写实特点?

2、花鸟画是以动植物为主要描绘对象的中国画传统画科,又可细分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、畜兽、鳞介等支科,值得我们注意的是中国花鸟画不是仅仅为了准确地描绘现实中的花卉禽鸟,而是集中地体现了中国人与自然生物的审美关系,借此抒发自己的情感,间接地反映社会生活,体现一定的时代精神,其技法多样,曾以描写手法的精工或奔放,分为工笔花鸟画和写意花鸟画。

又以使用水墨色彩上的差异,分为水墨花鸟画、泼墨花鸟画、设色花鸟画、白描花鸟画与没骨花鸟画。

八、画写实人物油画详细步骤、都用到什么油?

我们院长的油画啊 1.松节油 稀释 第一篇不要画太厚 2,调色油 后期 3.上光油 保持画面的光感

九、丙烯画是中 国画吗?

在历史文化发展的进程中,中国画在不断追求精神境界与自我完善的过程中,广泛吸收多元文化以及材料、技法等元素的运用。

但无论中国画如何更新,都离不开笔和墨,否则,你的画就得换个名儿了!

于是,很多厨师,不,很多画家把实现审美目标的部分理想,落实到色彩上。

毕竟颜料只是画家的工具,很多大画家在作画时,对于颜料的选择都很“随性”。

博物馆都有专业修画师,他们在修补名画时,做的第一件事儿就是要先弄明白,画家画这幅画时用的是什么颜料,然后才能对症下手。

一位修补毕加索作品的修画师发现,毕加索的好几幅画用的都不是油画颜料,而是油漆!因为他觉得,将油漆画到画布上,会使画面更鲜亮、更打眼,更有视觉冲击力。

现代绘画对各种创作手段的吸收量越来越大,除了技法和概念,能用各种材料创造更丰富的视觉效果和主观感受,激发了画家更大的创作热情。

比如,这些由排笔、丙烯和墨共同参与创作的田园山水景,是不是刷新了色彩美的新高度?

当代山水名家赵准旺对丙烯入国画情有独钟,丝毫不掩饰对丙烯颜料的喜爱:它加重(厚)像油画,加水像水彩,加墨混合的颜色更好看。

丙烯的确是个很“随性”的颜料,它既能画出油画的厚重,又可画出水彩的轻薄和通透,还能表达水墨的氤氲之美。

丙烯对载体有着极强的适应力和亲和力,除了墙壁、木板、陶瓷、玻璃、布料等这些广泛施展才能的领域,与任何类型的纸张,也都能配合默契。

凭借着强大的包容性和无限的可能性,丙烯已经被越来越多的画家应用到水彩画和中国画的创作中,把它作为实现自己想法的理想材料。

当然了,没有一种颜料是万能的,作为一种接近万能的颜料,用丙烯在宣纸上画画,也不能肆无忌惮,如何调墨?加多少水?怎么用更出彩?对此,画家赵准旺作了非常详细的创作示范,感兴趣的朋友,可参看文末视频。

还有,用过丙烯颜料之后,要记得及时洗笔,否则,你这笔就只能当标本了!

十、如何画古代动漫人物?

要画出古代动漫人物,首先需要掌握人体结构、线条表现力、造型、色彩运用等基本技能,并参考历史文献及其他古代艺术作品,深入研究古代人物的特点、服饰、器物、建筑等文化元素。

其次要注重细节的塑造,如古代人物的发型、铠甲、鞋子等,这不仅能够增加人物的立体感,还能为其增添历史文化色彩。

最后要注重创意,不断探索创新的手法和表达方式,让古代人物更加具有创意和生命力。