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古代姓黄的画家有哪些人?

一、古代姓黄的画家有哪些人?

黄筌,字要叔,成都人,他擅长花竹翎毛,也能画佛道,人物,山水,是一个技艺全面的画家,与江南徐熙并称为黄徐,形成五代,宋初花鸟画两大主要流派

二、古代书法家有哪些人?

古代的书法名家有:

1、王羲之,字逸少,东晋时期书法家,有“书圣”之称。琅琊临沂(今山东临沂)人,后迁会稽山阴(今浙江绍兴),晚年隐居剡县金庭。历任秘书郞、宁远将军、江州刺史,后为会稽内史,领右将军。

2、王献之(344年-386年),字子敬,小名官奴,汉族,祖籍琅玡临沂(今山东省临沂市兰山区),生于会稽山阴(今浙江省绍兴市)。东晋著名书法家、诗人、画家,“书圣”王羲之第七子、晋简文帝司马昱之婿。

3、苏轼(1037年1月8日-1101年8月24日),字子瞻,又字和仲,号铁冠道人、东坡居士,世称苏东坡、苏仙,汉族,眉州眉山(今属四川省眉山市)人,祖籍河北栾城,北宋著名文学家、书法家、画家。

4、王铎(1592-1652),字觉斯,一字觉之,号十樵、嵩樵,又号痴庵、痴仙道人,别署烟潭渔叟,河南孟津人。明末清初书画家。他的书法与董其昌齐名,有“南董北王”之称。

5、郑板桥(1693-1765),原名郑燮,字克柔,号理庵,又号板桥,人称板桥先生,江苏兴化人,祖籍苏州。康熙秀才,雍正十年举人,乾隆元年(1736年)进士。官山东范县、潍县县令,政绩显著,后客居扬州,以卖画为生,为“扬州八怪”重要代表人物。

三、古代有谁是画国画公鸡比较出名的?

古代画公鸡的人很多,董其昌,徐悲鸿,齐白石,王雪涛,陈大羽,萧郎,黄山川,陈师曾,王家良,仲远...................好多都画公鸡。我最近收藏了现在的一个画家何易烝的公鸡你可以欣赏一下。

黑公鸡在我们老家据说可以辟邪的我喜欢。

四、画鸟国画?

1.用藤黄+花青调出绿色,以笔尖蘸中墨,三笔点出背部。

2.勾出翅膀复羽。

3.用浓墨画出飞羽。

4.用浓墨画尾羽。

5.用朱砂调曙红,笔尖再蘸少许中墨一笔画出嘴壳,用浓墨勾出眼眶。

6.用中墨画出头部与颈部,用淡墨画出腹部。

7.用赭石+墨写出腿爪,用藤黄调朱砂染眼睛并点染胸羽和翅羽,注意点到为止,不要涂满,并要注意色彩的浓淡变化。

画鸟的用笔要随机应变,以顺手为宜。各部分笔触之间有意或无间留下的空隙都是宝贵的,是表现结构的关键处,不能将这些空白涂掉,否则笔墨混在一起,缺乏体积感。但是一些非关键的空白可以去掉,以免过于琐碎。

五、现代各国画风景画的画家有哪些?

19世纪较有名的风景画家有巴比松画派的柯罗,现实主义的库尔贝,印象派的马奈、莫奈、毕沙罗,后印象派的塞尚、高更、凡高。20世纪有巴黎画派的苏丁、于特里约,美国的怀斯,风景画不是20世纪的主流。

六、中国画古代风景画代表作品?

1、晋代 顾恺之《庐山图》

庐山图是东晋顾恺之画作。以艺术形式形象展现了庐山的自然美。该作品被称为真正意义上的中国第一幅山水画 ,对后世山水画的创作影响极大。

2、隋代 展子虔《游春图》

《游春图》是隋朝画家展子虔创作的绘画作品,绢本、青绿设色,画上有宋徽宗题写的"展子虔游春图"六个字,现存北京故宫博物院绘画馆。

七、当代国画大家有哪些?

刘文西 王子武 吴山明 马振声 杨之光 白雪石 范曾王明明 王西京 刘大为 史国良 傅小石 何家英 潘公凯等另外我个人特别喜欢的陈玉先 他的国画舞蹈人物超好看的 有微博的。

八、怎么画国画?画好简单的国画?

先临摹,再写生,最后创作(画简单的国画)。 画国画首先要临摹,临——照着画;摹——将纸浮在上面画,学习古人的古法用笔。 其次要写生:照实物画,将技法进行实际练习。

九、古代国画基础入门?

国画的技法,实际上可以理解为国画中运用毛笔的方法,也就是因毛笔而产生的用笔、用墨的技法,其中墨法中包含了色彩的技法。简单说来,国画的笔法,是由点、线、面组成,而线条的运用是最重要的。国画中描写线条的方法被称为“用笔”;用水墨的方法,被称为“用墨”。

1、练习握笔姿势。

2、区别中锋、侧锋等笔锋的握笔姿势。

3、尝试在宣纸上画线条,手尽量悬空,初学者可以先靠在桌子上。

4、在线条等有一定的基础上开始临摹简单的花鸟画。

十、齐白石画国画怎么画葫芦?

1、首先是画叶子,画叶子时一定要注意顺序,一般是先浓后淡,先主后次。具体方法是:用大的画笔蘸上饱满的浓墨,先用以侧锋在布局的主要位置上分数笔画出掌状叶面,然后用淡墨画出在次要部位的叶子。叶子画多少要看这幅画的大小,如画尺幅较小的画,只要画上两、三片葫芦叶就可以了,因为加上主体的葫芦、藤条和款印后,画面就很饱满了。如果尺幅较大,就可以多画几组叶子,或者画其他植物来陪衬。

2、其次就是画葫芦。画葫芦时一般是由上往下画,先画葫芦的柄,可以左右两笔画出,下部要呈椭圆形。再画葫芦的身子,先用笔画出一个与柄相接的球状外形,再用侧锋在球体内补上几笔即成。画葫芦的球体时中间一定要有意留出空间,这样能显示出立体感。另外,葫芦不要画得僵直垂下,这样会显得呆板,应略带斜势,方能体现凌空高悬的意境。葫芦的着色也很有讲究,用藤黄作为基色,调入适当的赭石,画嫩葫芦时可适当加入石绿,画成熟的葫芦时可适当加入土黄色。

3、再次是画藤蔓。藤蔓不要过粗,用笔要果断老练,柔中带刚,刚柔相济,目的是要将叶和葫芦有组织地贯穿起来,藤蔓的有机组合能起到强调画面整体取势的作用。最后就是勾筋点“蒂”了。用浓墨以行书的速度勾画出叶筋,线条不要过细。然后点蒂,蒂虽小但却似画龙点睛,不仅能使葫芦醒目,而且还能借点取势把葫芦的动态表现出来。