你是怎么看待中国画的？
谢谢邀请。作为一个山水画家，一个从事山水画创作多年的人，我经常遇到别人提出这样类似的问题，要我回答，我谨能说下自己的体会，不敢对中国画如何如何。
中国画自产生以来，就以它独特的魅力登上世界艺术之巅，名家辈出，作品源远流长，影响旷日持久。中国画是世界上最高级、最生动、最独特的绘画艺术。
中国画讲尊传统、尊法理。我完全赞成，中国画的传承就是要把前人对艺术探索形成的经验一代一代传下去，笔墨当随时代，万变不离其宗，再怎么发展，中国画的特征，中国画的精神不能丢。
中国画深入传统，是为的更好的创造，继承传统要科学性，要创造性，不能一味地为传统而传统。古人在继承传统的同时发展了中国画的内涵，扩展了中国画笔墨的体验，提伸了中国画的高度，只有创造性地传承，才是对中国画的贡献。
当代中国画有两种不好的现象，一是完全照搬西画，全盘接受西方绘画的技法和色调，探索的精神可佳，但偏离了中国画正道，丢弃了中国画的特色，不可取。再有一种抱了古人迈不开步，思想迂腐陈旧，出笔就是古人，这样的画面能打动人吗？一点新意都没有。
中国画需要发展，当代人需要当代审美观的中国画。
我是画中国画的，对中国画有着天生的热爱，与别人可能不太一样，让我评价中国画可能不公平，但是，我的理解应该是比较正确的。
中国画是中国的国粹之一，与西方的油画不是一个体系，有着独立的造型方法，有着独立的审美观，西洋画以写实为基础，有着科学的透视，有着科学的明暗光影，西洋画的创作是在实物写生的基础上进行的，他的美在于捕捉瞬间进行总结，把好的感觉体现在画面中。
中国画的审美是感性的，因为国画讲的是气韵，这种东西在自然界是不存在的，需要国画家用笔墨来体现，笔墨中体现着中国文化几千年的积淀，国画讲究点到为止，画面不要过于写实，齐白石说过，画贵在似与不似之间，不似则欺世，太似则俗媚，这才是国画审美的真谛所在，欣赏国画与西洋画不同，看的是这幅画的气韵，笔墨，线条，印章，提款书法，从一幅画的全局可以看出作者的修养，文化层次，画功，好的国画是可以给观者共鸣的，可以让人流连忘返。
国画有传统国画和当代国画，传统的东西可以体现中国古代人们的世界观，体现出一种世外桃源的文人思想，山水可居，可游，花鸟人物触手可及，当代的国画则有着与古人不同的世界观，因为当今中国文化和西洋文化的交集，部分西洋画的技法融入中国画，这丰富了中国画的世界观，审美观，让中国画有了新的活力，不再只是文人士大夫阶层的独享品，也是普通百姓可以认知的东西了。