中国画家及作品？ 西部山水画家作品？
一、中国画家及作品？
中国画家主要指画中国画的画家，另外还是中国人画西画的画家。画中国画的画家所使用的画具是中国人独有的纸笔墨砚，纸为宣纸，笔是祖传的毛笔，砚也是中国人独有的砚台。
用色是古代用矿物质研制的色彩，所创作的作品为水墨画又叫丹青。
二、西部山水画家作品？
著名西部山水画家：范晓明
范晓明，出生于1958年，又名西域牧人，辽宁抚顺市人，早年毕业于新疆艺术学院美术系，擅长国画书法。作品曾在《中国文化报》《中国美术报》及大型书画专辑刊载。其传略被收入多部辞书典藉。出版有《西部风》书画专辑等。
代表作《大漠戈壁风》《冬野》《边塞情》《朝拜》《塞外情》《瑞雪迎春》《驼鸣》《驼鸣健步红天山》《秋风纷染全山》《旷野》等作品。
三、外国画家的作品？
《记忆的永恒》是西班牙超现实主义画家萨尔瓦多·达利于1931年创作的布面油画，现藏于美国纽约现代美术馆。
《记忆的永恒》以袖珍面的技法，描绘了一个死寂般宁静的旷野。平静如镜的海、一马平川的沙滩、荒凉的海岸，以及一个不可能在这个环境中出现的方形台座、一块板、一棵树。面面突出表现了像软饼似的三块钟表和一块没有变形的红色钟表，上面爬满了黑色蚂蚁，方台上一块软表上还歇着一只苍蝇。
四、儿童国画山水作品评价？
一、这幅山水画欣赏作品中的颜色是比较清新淡雅的，同时也不失趣味，高大巍峨的山峦重重叠叠，犹如置身于仙境，而且绿色的树木植物和紫色的风信子花卉点缀其中一点也不会觉得突兀，反而有一种特别和谐的感觉，山的半山腰上有几间茅草房，反应了主人的闲适与远离世界纷争的快乐，有一种“采菊东篱下，悠然见南山”的闲适与宁静，犹如置身仙境，这种世外桃源让人羡慕。
五、我国古代有哪些画家及他们的作品？
中国古代艺术文化是耸立在世界的一座高峰，画家画派更是独树一帜！择其一二：如唐朝画圣:吴道子<送子天王图>
宋朝我们熟悉的人物米芾父子<山水画>，王希孟<千里江山图>，张择端<清明上河图>
元朝我们常听到的黄公望<富春山居图>
明朝董其昌<山水画>以及文征明，唐伯虎等
清朝郑板桥的兰竹，朗世宁的花鸟！还有很多可能名字我们少有听到，但画作却很出名的画家！
六、中国画家的作品？
《仕女图》是清代焦秉贞创作的绢本设色画，总共十二幅。现收藏于北京故宫博物院。
《仕女图》，共有十二开，人物形象多纤弱，画法工细，线条硬劲匀直，色泽艳丽。整个画面有舞台布景的效果。此《仕女图》中之仕女呈类型化，无明显个眭特色。图中山水、建筑、场景、树石均作图案化处理，有装饰性意味。每开之上均有弘历(乾隆皇帝)即位以前以宝亲王名义所题的诗句，由梁诗正书写。此图册具有雅致飘逸，清新淡丽，幽冷隽永的特点。
七、中国画家雨果作品？
雨果不是中国画家。维克多·雨果（Victor Hugo， 1802-1885），是法国大文豪，十九世纪浪漫主义文学运动领袖，世界文学史上最伟大的作家之一。他的一生几乎跨越整个十九世纪，文学生涯长达六十余年，著述卷帙浩繁，跟随他的足迹即是在读一部精彩的十九世纪史。
雨果的绘画方面的成就也是巨大的，重要作品有《巴黎圣母院》《悲惨世界》《九三年》等，鲜为人知的雨果绘画、装饰艺术作品与中国情结展现。
雨果虽然没到过中国，但留世的涉及中国的画作有57幅，体现了他对中国的浓厚兴趣和情结。
八、国画家朱祖国作品欣赏？
朱祖国，字：墨客，号：樵耕山人、溪江山人（1964年出生）、浙江永嘉楠溪江人。现居于上海。中国管理科学研究院学术委员会研究员，上海中外文化艺术交流协会副会长，上海中西美术融合协会顾问，诗人、书法家，国画家、指墨画艺术大家、收藏家、古文物鉴赏家、擅长山水画和画牛及画鹰等动物画，其书画作品荣获世界博览会金奖，独特山水创作风格和系列的鹰牛等作品被收藏界及画坛誊为当代绘画艺术大家。著名国画家、画牛大家、指墨画艺术大家朱祖国作品
几十年来朱祖国书画作品不计其数。其山水画努力将自身豪放的审美情感向着雄伟阔大的空间拓展，于一山一水、一丘一壑、一枝一木之间，展现格局与气韵。譬如代表作《祖国山水》，远处冈峦滋润、山坡连绵、云树滃濛、明净秀雅的湖光山色间，几点帆影飘曳在碧水轻雾之中，令人心旷神怡；近处山坡上，林木挺劲，墨色浓重却有层次变化的枝叶十分繁茂。村居人家或耕作，或举网，恬静安逸、温馨和谐。
九、古代画家许道作品？
《关山密雪图》是北宋画家许道宁创作的一幅绢本设色山水画，现藏台北故宫博物院。
该图以立幅形式表现深山春雪过后的景色。画之上部雪山巍峨，巨大的山体覆盖住了画卷的上部，起伏雄伟的山峰上树木茂密，山腰之中，有几间屋舍，画家用工笔画出屋舍，使之与粗犷的群山形成对应。小屋旁边溪水流淌，水磨欢转，使寂寥静谧的雪山增添了生气，使得画面更加的传神与生动。该图运笔凝重细劲，以短笔布皴，严谨而有法度，故疏而不薄。这幅雪景图里既有李成的绘画特点，也有从范宽那里学到的刚劲雄厚的格调。
十、中国山水画家牧石作品？
艾秀琪 笔名牧石 1947年生于北京，民族汉，天津美术学院进修，师承王颂余、白庚延等名师。现为国家二级美术师、中国民间文艺家协会会员、河北非物质文化遗产传承人，河北民间工艺美术大师。中国烙画艺术研究中心执行主任。出版有《中国烙画技法》等多部美术专著，填补中国美术史的空白。
说起艾秀琪,或许最熟悉的莫过于他的烙画了。作为中国非物质文化遗产烙画传传承人，艾秀琪在烙画的创作上取得了很多非凡的成就。但他是一个不满足于现状的人，在学习烙画的同时，还尝试学习过雕塑、版画、水彩画、水粉画、油画等。
艾秀琪《胜似桃源处》
艾秀琪的国画以风格跳荡、技法丰富见长，对于大型山水题材创作游刃有余，融入自己对传统笔墨意象的独到理解。泰国星暹日报主编杨成俊先生曾题词，称其山水画是“山奔海立，沙起雷行”。
艾秀琪《黄河咆哮震九州》
“山奔海立，沙起雷行”出自于明·袁宏道《徐文长传》:"其所见山奔海立，沙起雷行，雨鸣树偃，幽谷大都，人物鱼鸟，一切可惊可愕之状，一一皆达之于诗。"高山好像在飞奔，大海仿佛竖立起来。在这里形容艾秀琪的山水国画气势宏大，具有震撼力。