一、外国画家的作品？

《记忆的永恒》是西班牙超现实主义画家萨尔瓦多·达利于1931年创作的布面油画，现藏于美国纽约现代美术馆。

《记忆的永恒》以袖珍面的技法，描绘了一个死寂般宁静的旷野。平静如镜的海、一马平川的沙滩、荒凉的海岸，以及一个不可能在这个环境中出现的方形台座、一块板、一棵树。面面突出表现了像软饼似的三块钟表和一块没有变形的红色钟表，上面爬满了黑色蚂蚁，方台上一块软表上还歇着一只苍蝇。

二、我国古代有哪些画家及他们的作品？

中国古代艺术文化是耸立在世界的一座高峰，画家画派更是独树一帜！择其一二：如唐朝画圣:吴道子<送子天王图>

宋朝我们熟悉的人物米芾父子<山水画>，王希孟<千里江山图>，张择端<清明上河图>

元朝我们常听到的黄公望<富春山居图>

明朝董其昌<山水画>以及文征明，唐伯虎等

清朝郑板桥的兰竹，朗世宁的花鸟！还有很多可能名字我们少有听到，但画作却很出名的画家！

三、国画有哪些作品？

国画大师有齐白石、张大千、徐悲鸿、傅抱石、黄宾虹、李可染、潘天寿、溥儒、谢稚柳...当代国画大师：何家英、田黎明、刘大为、范曾、王明明、 王西京 、刘大为.......

著名作品有：《清明上河图》、《老人与小孩》、《洛神赋图》、《和平鸽》等

其中张大千的泼墨山水画最为著名》

四、中国画家的作品？

《仕女图》是清代焦秉贞创作的绢本设色画，总共十二幅。现收藏于北京故宫博物院。

《仕女图》，共有十二开，人物形象多纤弱，画法工细，线条硬劲匀直，色泽艳丽。整个画面有舞台布景的效果。此《仕女图》中之仕女呈类型化，无明显个眭特色。图中山水、建筑、场景、树石均作图案化处理，有装饰性意味。每开之上均有弘历(乾隆皇帝)即位以前以宝亲王名义所题的诗句，由梁诗正书写。此图册具有雅致飘逸，清新淡丽，幽冷隽永的特点。

五、罗斯法国画家作品有什么？

《安德罗马卡》，《纳布科多诺索的疯狂》，《花骑士》（奥赛博物馆），《宿命，涂上象征性的银甲，朝着这个理念前进，不知道生活的回忆》

六、天津有名的画家(国画)有哪些？

天津有名画家很多如；陈少梅；刘子久；刘奎龄；溥佐；穆凌飞；孙奇峰；何延喆；吕云所；何家英；霍春阳；贾万新；李青松；马海芳；曹德兆；张洪千；郭金标；张金荣；白庚延等。

七、天津有名的画家（国画）有哪些？

何家英：（1957。3）天津市人。1980年毕业于天津美术学院。现为天津十大画家之一、天津美术学院教授、中国美术家协会理事、当代工笔画会理事、天津美术家协会第一副主席。国家有突出贡献专家。擅长工笔人物画，作品《春城无处不飞花》获第二届全国青年美展二等奖，《酸葡萄》获当代工笔画学会首届大展金叉奖，《魂系马嵬》（与高云合作）获第七届全国美展银牌奖。何家英是当代中国画坛崭露头角的著名工笔人物画家，被誉为“最有希望最有代表性的年轻一代画家”。

二、霍春阳

霍春阳：1946年生于河北清苑。1969年毕业于天津美术学院并留校任教；原为天津美术学院中国画系主任，现为天津十大画家之一、天津美术学院教授、中国美术家协会会员、中国书法家协会会员、中国美术家协会天津分会常务理事、硕士研究生导师，天津文史馆馆员；1992年享受国务院颁发的特殊津贴待遇。其作品多次参加国内外大型美术展览并获奖。作品被人民大会堂、中国美术馆、北京图书馆、中国人民革命军事博物馆、首都机场、天安门城楼、毛主席纪念堂、钓鱼台国宾馆、北京饭店、中央电视台、天津艺术博物馆、深圳博物馆、山东省美术展览馆等单位收藏。

曾多次到日本、美国、法国、德国、比利时、澳大利亚等国访问和举办画展。1997年被中国文联、中国美术家协会评为画坛百杰之一。

三、白庚延

白庚延：祖籍河北景县，1940年出生于山东省德州市，1962年毕业于天津美术学院并留校任教。同年从王颂馀先生修山水、书法、画论。73年至85年为天津美术学院中国画专业负责人。

白庚延致力于中国山水画的研究和探索，采众家之长，贯通古今，融汇中西，浑厚自然，洞达博大。既重笔墨，更重意境，诗情画意，相得益彰，别具特色和时代风貌。他自创一格，始终不渝追求“抛开世风去追求真正的艺术上的自我，以山水为民族造像。”以热烈、奔放、拙朴、苍劲的风格内涵，创作出一件件情调古雅凝重的杰作，表现出他对中华民族终生不渝的爱。

四、杜滋龄

杜滋龄：1941年生于天津，1958年始于天津美术出版社从事评述编辑工作，1979年至1981年就学于中国美术学院国画研究生班，从师于叶浅予、李震坚先生。1981年到1996年先后任天津人民美术出版社副总编辑、总编辑，主编的《李可染画集》《林凤眠全集》《元、明、清画派系列》先后获国家级奖励，天津人民美术出版社获国十五家优秀出版社之一。1996年调入

八、画家李晨的作品有哪些？

国画《邂逅》，国画《春墟》，国画《三个矿长》，国画《三元里民众抗英》。

九、隋朝有哪些著名的国画画家？

隋代复兴佛教的同时，对佛寺大加修建，壁画的绘制也很多。参加壁画工作的有很多当时名手，画家们的名字和画迹都保留到了唐代，他们大多是经历了南北朝末期的数番政治变迁的，例如：展子虔经历了北齐和北周，最后在隋朝任官职，和他齐名的董伯仁则是来自江南，而郑法士也是自江南入周，然后成为隋朝的大画家。

隋代的画家在风格技法上继承了南北朝的传统，唐张彦远说：他们“并祖述顾、陆、僧繇”。郑法士更是以追随张僧繇出名。张彦远《历代名画记》中记述唐代以前的画迹：“古之嫔擘纤而胸束。古之马喙尖而腹细。古之台阁竦峙。古之服饰容曳。”“杨（子华）展（子虔）精意宫观，渐变所附；尚犹状石则务于雕透，如冰澌斧刃，绘树则刷脉镂叶，多栖梧菀柳。功倍愈拙，不胜其色。”这些造型特点，都可以在南北朝末期的石刻雕像和敦煌莫高窟的壁画中见之。

隋代的画家虽都擅长宗教壁画，但也都从事其他的生活题材的创作，而且往往有个人的擅长。如：“田（僧亮）则郊野柴荆为胜。杨（子华）则鞍马人物为胜。（杨）契丹则朝廷簪组为胜。（郑）法士则游宴豪华为胜。董（伯仁）则台阁为胜。展（子虔）则车马为胜。孙（尚子）则美人魑魅为胜。”

他们的作品中，在唐宋时代尚流传一些描写贵族生活的卷轴画，其中有不少人物肖像。郑法士能写贵族们的神态仪容，如男子的“丽组长缨，得威仪之樽节”，女子的“柔姿绰态，尽幽闲之雅容”；而且描写了环境和自然风物，“百年时景，南邻北里之娱。十月车徒，流水浮云之势??飞观层楼，间以乔林嘉树，碧潭素濑；糅以杂英芳草，必暖暖有春台之思”。创造了春天的繁华的气氛。

展子虔《游春图》被宋徽宗赵佶认为是展子虔的作品。这幅画代表了我国古代山水画家描写祖国大地的明媚春光的热忱。传达出赞美春天，赞美河山的乐观的情感：桃花的红色、树和山的绿色，特别是溶溶春水的粼粼细波，表现了春风的和煦，具有强烈的艺术效果。这幅画的色彩因为强调表现春山春树的青绿，而形成一种特有的风格和传统，而被后人称为“青绿法”。展子虔《游春图》是青绿山水的早期的代表作之一

十、法国画家瓦伦丹的作品？

瓦伦丹(1591-1634，原名布隆涅)属于17世纪法国绘画中直接或间接受意大利卡拉瓦乔的写实风格影响的画家，他与乔治·拉图尔在所选择的题材倾向上有共同性，但在艺术手法上则迥异其趣，即是说，瓦伦丹也喜欢从民间的或者中下层人民的世俗生活中汲取素材，从中寻找一些易于表现象征意义的事物。他在艺术上一直忠于卡拉瓦乔那种反学院派倾向，热衷于写实画法，是17世纪西欧写实派的创始人之一。

瓦伦丹出生于法国，约从1614年赴罗马，以后一直定居在那里。所以观赏瓦伦丹的画，会发现他所描绘的形象与其说是法国的生活，不如说是卡拉瓦乔所猎取范围内的生活。在罗马时期，他不仅向意大利画家学习，也向赴意的著名法国画家西蒙·武埃学习。他画的宗教画，从某种角度看，几乎是卡拉瓦乔的变体画，只是明暗法独具特色而已。不过，他也有自己的个性，如他的一幅《纳税钱》(现藏巴黎卢浮宫)，除了耶稣与卫兵以外，还添画了乐师和赌博的场面。这一幅《四代同堂》也是他的典型画风的杰出范例。