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国画的作者是谁? 国画古代的游船画法?

一、国画的作者是谁?

王跃文,湖南省溆浦县人,小说家,中国作家协会会员。现服务于湖南省作家协会。出版有长篇小说《国画》、《梅次故事》、《亡魂鸟》、《西州月》、《大清相国》、《苍黄》等,以及小说集、散文杂文集多种。他的文字始终渗透着深沉的忧患意识和凌厉的批判锋芒,有官场小说第一人之称。

二、国画古代的游船画法?

首先我们画出波浪,然后我们画出船身。接下来我们画一条斜线,一条直线,斜线,直线,再画一条斜线。

我们给他画上窗户。然后我们来画帆,给帆加上花纹。现在我们给帆船上色,我们用紫色上全身的颜色,用浅蓝色给建筑上色。接下来用深蓝色给窗户上色,用黄色给帆上色。

三、国画中,擅长牡丹的国画家是谁?

画家石开,其写意牡丹画是一绝!

当代国画写意牡丹名家 石开先生正在创作

石开,原名张佩华,字石开,号五莲居士、墨香山人,祖籍山东,现居北京。他自幼受父兄影响酷爱书画,经几十年探索磨练,在绘画方面获得颇深的造诣,长于写意花鸟,兼习书法,山水,书画俱佳。其中尤擅画牡丹,且自成风格,作品曾多次参加国内书画展并获奖,得到国内外爱好人士的喜爱和收藏。

石开精品大尺寸写意牡丹画《富贵长春》

擅长画牡丹的画家有谁?观国画大家石开先生的写意牡丹,整体感觉色彩艳丽鲜亮,却又不落俗套。牡丹堂皇富丽,是富贵之花,可牡丹入画最忌富贵之气,去媚、去俗方能写出牡丹真正的精神。石开先生的牡丹,枝叶茂盛、花朵饱满,以浓淡、干湿、疏密、聚散等表现手法和色彩的灵活运用,充分体现了牡丹花的国色天香、雍容华贵,枝叶厚重的笔墨与花朵绚烂的色彩比例协调、构图到位,使得整幅作品色彩鲜艳却不夸张。

石开八尺牡丹锦鸡图《富贵花天授》

事实上,牡丹虽美却极难画好,若只重妆彩秾艳,必定俗丽不堪,尤其是画写意牡丹,石开先生却能以妩媚的墨色、多变的手法,极力表现牡丹的艳丽,但从老师的用色中我们却丝毫感受不到那种俗气的艳丽,更多地却是一种沉稳庄重的感,这样的描绘才真正符合牡丹“国色天香”的气质。

人们常说:“成功贵在坚持不懈”。道理并不难懂,却不是人人都能做到的。石开先生有一种百折不挠和坚持到底的精神,他选定牡丹为题,数十年来,孤灯素壁,矢志不渝,苦心研究,探索不止。

石开新品三尺横幅牡丹图《惠风浩荡》

为了画好牡丹,石开先生先从临摹名家作品入手,学习前人的方法和经验,并在熟练掌握牡丹绘画要领之后,深入现实生活中去,曾数年在牡丹花开时节奔赴“牡丹花都”洛阳、菏泽,置身于牡丹花丛中,现场写生,极尽刻画。经过多年的不懈努力,用笔墨将牡丹花从生活中“搬到”宣纸上,逐渐形成了自己的画风。

心远而境远,石开先生有颗对艺术的坚持和执着的心,70余岁的高龄,依然笔耕孜孜以求,相信,本是国色天香、天生丽质、花中之王的牡丹,在他未来的神来之笔下将会盛开得更加绚丽、繁茂。

【作品欣赏】

【作品参展及获奖情况】

2008年12月,在“黄山杯”全国书画摄影大赛中,其绘画作品获金奖,并授予“当代著名艺术家”荣誉称号。

2009年4月,在“和谐颂”中国艺术家诗书画作品邀请赛中,其绘画作品荣获金奖。

2009年5月,在中国首届“八大山人杯”文学艺术大奖赛中,其巨幅牡丹《盛世吉祥春常在 繁花似锦满神州》荣获金奖。

2009年7月,在全国当代书画大赛中,其作品《鸟语花香景 风和日丽春》获金奖。

2010年10月,在首届“泰山杯”全国书画大赛中,其作品《盛世高歌》获金奖。

2014年7月,在“璀璨中华·庆祝中华人民共和国诞辰65周年全球华人书画名家作品邀请展”中,其作品《花开长富贵 世界永和平》荣获金奖,并授予“中华杰出书画艺术家”荣誉称号,其作品入编《全球华人书画作品典藏》。

【作品收藏记录】

2010年,其《富贵有馀幸福多》、《柿柿大吉》等多幅作品被联合国华人友好协会秘书长查尔斯·李收藏;

2011年,其巨幅牡丹作品《国粹春融》被中华易经文化研究会收藏;

2011年10月,荣获“中华世纪之光”中国书画大展金奖作品《天耀如意锦 盛世嘉年华》被大展筹委会收藏;

2012年,其巨幅牡丹图被台湾大学教授曾仕强收藏;

2012年,其花鸟作品《沐浴春晖》被“世界玉王”麦麦提依明-萨莱收藏。

四、著名的国画大家有哪些?

国画分为很多种,有山水画,人物画,花鸟画动物等等,据艺宴商城介绍,每个不同专攻领域有自己的优秀画家,例如杨楠,关麒麟,何汉卿,施建国等等,都是很有名气的当代国画大师,具体的也可以自己去艺宴商城看看

五、中国画是谁发明的?

提问:中国画是谁发明的?

中国画简称“国画”。它是何时由何人首创,古籍中说法不一,且多具神话色彩。今人又有新论,主要观点如下:

一、起源于人类的始祖是伏羲氏。伏羲和女娲通婚产生了人类。伏羲氏创造了“八卦”。有人认为“八卦”是中国绘画的雏形。

二、始自黄帝时代。持此观点的人在绘画产生的年代上意见趋同,但在谁是绘画的始祖问题上却存在分歧。

一种意见认为,黄帝是绘画的始祖。传说黄帝是中原各族的共同祖先,他曾将善于惩治恶鬼的神荼、郁垒二人的肖像画于桃木板上,挂在门外,以防鬼怪(见《风俗通义·祀典》)。后世一些文人据此认为,这种类似“门神”的肖像画就是我国最早的绘画。

另一种意见认为,史皇是绘画的首创者。《云笈七签》中说:“黄帝有臣史皇,始作画”。

也有人认为,仓颉是绘画的鼻祖。旧传仓颉是黄帝的史官,汉字的创造者。我国学者大多信奉“书画同源”。如唐人张彦远的《历代名画记》中就提出过“书画异名而同体”、“同源而异流”之说。

还有人说,仓颉、史皇共同创造了文字和绘画。相传黄帝曾在洛水得到神龟献的带有红色纹理的图,黄帝就命令史皇和仓颉把图描摹下来,这就是最早的文字和绘画(见《历代名画记》等书)。

三、产生在舜统治时期。传说舜是父系氏族后期部落联盟首领。舜有个妹妹叫嫘。嫘是绘画的始祖,故又称“画嫘”(见《画史会要》)。

四、肇始于仰韶文化时期。现代一些学者认为,根据现有实物资料,中国绘画的发展应起源于仰韶出土的彩陶。

上述诸种观点人言言殊。可见绘画的起源至今仍是个谜。

六、中国画的作者是谁?

顾恺之是对中国画发展保持影响的第一位画家,他不仅创造了人物画的基本模式,留下了最早的山水手稿《画云台山记》,而且提出如“传神论”这样可以坚守千年的绘画原则。不苛刻地说,在现代美术教育进入中国以前,顾恺之的绘画理念仍然是大部分中国画家所共同遵守的准则。

七、古代谁写金文最好?

金文大篆写的最好的是吴昌硕,浙江湖州安吉人,清晚期海派最有影响力的画家之一,在书法、绘画、篆刻等方面表现出色,他的作品备受追捧。

八、古代最早写事的人是谁?诗?

而“楚辞”这一种诗歌样式是楚国文学家屈原根据华夏南部地区流行的民间乐曲改造创写的一种新的文学体裁。屈原也是我国目前已知最早的大力创作诗歌的第一人,在《楚辞·九章·惜诵》中他自己说:“惜诵以致愍兮,发愤以抒情!”在《抽思》一诗中又说:“道师作诵,聊以自救兮”。汉代的文学评论家王逸说屈原“依《诗》取兴,连类譬喻”,换句话说,屈原的诗歌是以《诗经》为蓝本,在揉和具有鲜明楚国特色的民风、民俗以及民间曲调的基础上创作的。

九、古代书法四大家是谁?

古代四大著名书法家是欧阳洵、颜真卿、柳公权、赵孟頫;他们的四种字体代表是:欧体、颜体、柳体、赵体。

1、欧阳询(557年-641年)欧阳询是唐代书法家,也是初唐四大家之一。因其子欧阳通亦通善书法,故又称欧阳询为“大欧”。他的楷书字体,成为后来学习书法者经常模仿的对象。由于他的相貌平平,也被人戏称:其书高颜值,其人似只猴。

2、颜真卿(709年—784年)颜真卿是唐代书法家以及政治家。他被誉为“书法革新家”,其最大的成就在于摆脱了中国书法的秀雅,创立了一种浑厚饱满的书体,字体写的浑厚饱满,气势大方。书法艺术和其他普通艺术不同,需要多看多读多品多练,才能全方位体会书法大家们的作品妙处。

3、柳公权(778年—865年)柳公权是唐代著名书法家,他的字体和其他唐楷名家最大的区别就是骨力,雄性气息非常强硬,笔画非常放纵,他的字和李北海的行书很相近,雄性荷尔蒙旺盛。柳体是一个很特殊的字体,似乎只是为了碑刻而写的,近似于美术字,遒劲虽遒劲,美虽美,但是这种笔法很难运用到自己的书写中去。

4、赵孟頫(1254年—1322年)赵孟頫是元代著名书法家,不谈绘画,单单论书法,中国书法史上,论全面,赵孟頫是第一位,也是名声最大,影响最大,艺术成就最高的。上承晋唐、下开明清, 影响了一代又一代的书家。

入清之后,因为乾隆帝对赵体书法的推崇,赵体书法风靡一时,甚至影响到了当时的刻书业,成为了司空见惯的“印刷体”。

十、古代中国画最为辉煌的时期是?

唐朝之绘画,汉失天下,中国国民生活于风云离乱之间者前后三百年。唐高祖统一宇内,寻太宗即位,乃见贞观之治世。四海昌平,宪章整饬,社会之秩序大备。西域诸国,皆来朝贡,其威令所及,殆亘全亚细亚大陆之半。其后,玄宗即位,励精图治,文教勃兴。又屡立功边境,国势大振,可谓汉族气运盛旺之时期。

诗则有杜甫、李白,经学则有孔颖达、颜师古,文章则有韩愈、柳宗元,书法则有虞世南、欧阳询、褚遂良、颜真卿、张旭、李邕等,名家辈出。东西交通频繁,遂输入景教、回教、拜火教,而佛教、道教更为流行。当时图像变化丰富,杨惠之等之雕塑,吴道玄之佛画,受显著之影响。相貌圆满,衣褶流畅,其技巧不复如六朝之古拙。其他建筑、寺观、宫殿、楼阁皆极宏丽,一代之文物灿然可观。

唐朝三百年间,文运隆盛,社会之风尚为之一变,而绘画因以转移。盖绘画与文艺有相连之关系,皆为国民思想之反应。今以唐朝三百年间之绘画分为前后两大时期。玄宗开元、天宝之际为文运极盛时代,历史上呈特别之色相,绘画亦于此时期为界限而分为前后期焉。

唐朝前期之画,大抵继承六朝之风尚,其技巧虽可见一般之进步,尚未开新纪元之局。初唐之文学,犹有六朝后半期绮丽艳冶之余波。其诗如沈佺期、宋之问之律体,其根底犹存六朝艳冶之余韵。文章依然六朝之骈俪,尚未见韩、柳之雄风。绘画亦多所蹈袭,山水树石用笔细致,未发挥其妙趣。然高祖统一天下,梁、隋之官本虽有遗亡,其余皆归御府。太宗更为购求,《贞观公私画史》所录名画二百九十三卷。武后之世,张易之奏请修订,鸠集名工模制副本。

太宗素善书画,其弟汉王元昌、韩王元嘉、滕王元婴皆善画。阎立德兄弟等名手辈出,遂至讴歌四海统一之鸿业。加以佛道二教之流行,寺观建筑之盛,壁画为当时流行品。太宗、高宗之世,玄宗、三藏、王玄策等从印度得来之佛教画,又太宗朝于阗国王荐来之尉迟乙僧,擅印度晕染法、凹凸画,皆有益于绘事者不少。

唐初绘画界之著者,即为阎氏一门,父子兄弟皆以画名。阎毗事隋,其声早著。立德之弟立本,尤为其家白眉。高祖武德中,立德除尚衣奉御,图绘人物、古今故实,称名手。绘《东蛮谢元深入朝图》,乌章赤服,折旋规矩,端簪奉笏之仪,人物诡异之状,莫不备赅毫末。

山水画至盛唐李氏父子乃集大成。后经安史之乱,入中唐,更有王维、郑虔辈出,别开一种水墨淡彩之山水画。其画传于韦偃、王洽、王宰、项容之徒,以至于五代之荆浩、关仝。

中唐以后,以及北宋末之山水画家,大抵皆属南派。李思训一派,至南宋画院睹再兴之运。王维等之画,固由于天禀使然,亦中唐以降社会之风尚渐移于高雅冲澹一途,而诗文之格调至是亦为之一变,不复如开元、天宝之艳冶。元、白、韩、柳一派应运而生焉。

王维,字摩诘,太原祁人也。玄宗开元中举进士,官至尚书右丞。与弟缙齐名。丧妻不娶。安禄山反,玄宗出奔蜀。彼为贼所获。禄山固知王维之才,迎置洛中,迫为给事中。贼既平,彼亦下狱。时弟缙请为彼赎罪,肃宗怜而许之,后授为右丞。王维上表曰:己有五短,缙有五长。愿还其官,放归田里。遂隐居辋川别墅。其襟怀高旷,魄力宏大。

始用渲淡,一变从来钩斫之法,其余韵及于后世。又善诗,为当时四杰之一。东坡谓:味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。