一、兰花国画怎么评价？

在画家笔下，兰花显得自由而又淡雅，要比真正的兰花更有灵动的艺术气息，郑晓京老师使用了写意画法，让我们在观画时犹如身临其境一般，始终感觉有一股幽幽的兰香萦绕在我们的左右。郑晓京老师通过国画的形式，带给我们的是其他方式都无法代替的心灵震撼，这种感觉也让我们深深的沉浸在一片幽然的自然意境之中。

二、如何欣赏和评价国画？

面对一幅具体的作品做出客观衷肯的评价不难，但就面对整个国画体系，范围太大了，得先明白中国画按绘画主体分为：花鸟、山水、人物、建筑、故事及事件组图或连环画作等，从表现手法分为：白描、工笔、兼工带写、小写意、大写意、泼墨等，色彩还分为。。。流派、地域、门派等还有诸多分支，历史背境，名家特点，时代风范貌也琳琅满目，等等，等等，烦着呢。。。具体问题才能做出切实的分析。。。总之爱者是真龙！！！哈哈哈？

三、儿童国画山水作品评价？

一、这幅山水画欣赏作品中的颜色是比较清新淡雅的，同时也不失趣味，高大巍峨的山峦重重叠叠，犹如置身于仙境，而且绿色的树木植物和紫色的风信子花卉点缀其中一点也不会觉得突兀，反而有一种特别和谐的感觉，山的半山腰上有几间茅草房，反应了主人的闲适与远离世界纷争的快乐，有一种“采菊东篱下，悠然见南山”的闲适与宁静，犹如置身仙境，这种世外桃源让人羡慕。

四、国画桃子一般怎么落款？

国画桃子的落款比较多，大多是送给朋友亲友的祝寿礼物，画几个桃子来祝福亲朋好友长寿，一般画两个桃子的，可以写“双寿”，然后写上日期名字；如果画多个桃子的，可以写“多寿图”或“长寿图”“福寿图“多福多寿”“福寿延年”“福寿连年”“献寿图”等等，可根据画者自己的想法写，只要是吉祥长寿的意思就行。

五、国画牡丹一般画几朵？

国画牡丹画几朵并没有什么讲究和说法。

国画牡丹构图是最重要的，还有就是颜色搭配。主要看这幅画的意境，以及想表达的意思。比如要表达牡丹争春就要好多牡丹，千姿百态；比如要表达一朵突出一朵，就要着重在一朵上。

一幅国画上的牡丹数量没有讲究，可参考“一长一短，一大一小，一多一少，一纵一横”这十六个字的矛盾统一法则进行构图。

如画两株花茎，应一高一矮，一壮一弱，不要平行等长，才有参差变化。两朵牡丹花的构图，花头不要一般大，应一大一小，以盛开花头为主体，另以花苞或初开花朵为陪衬。两花也不要平列或对称，要注意主宾和呼应。

六、国画扇面一般多大尺寸？

扇面不按照尺算. 因为扇面的尺寸都是统一的，而且比普通的品种价格高 还有就是,平方尺不能完全说明问题.作品的质量好坏很关键.比如在一个小的册页上大量集中的画了很多的人物.可能画面还不到一尺.而同一个画家画了一个几尺的山水.价格可能还赶不上那个画着人物小册页的三分之一

七、国画鱼一般画几只？

国画鱼一般先画几只，重要的是构图，构图漂亮画几只都好看。

先画出鱼的基本轮廓，我们让鱼的身体的左侧与右侧保持平滑。

继续画出鱼的嘴唇的细节与尾巴的不同色彩区域的细节。

再出鱼的眼晴的细节路径，还有鱼身体上各个不同色彩区域的路径。

最后画出鱼儿的各个鱼鳍的细节路径。

用蓝色填充鱼的背脊，用黑色填充眼珠，用白色填充眼晴上的亮区。

用淡蓝色填充鱼鳍与鱼尾巴，用不同的粉红色填充鱼嘴巴里面的细节路径。

这样，国画鱼就画好了。

八、国画手绘一般价格多少？

这个怎么说呢？艺术价值高的和一些普通画廊里卖的行画价格相差很大，但都是纯手工画的。一般来说艺术价值不好的一般都是匠人批量流水画的，颜色比较艳，比较俗气，装裱也不会用什么好的框子，价格连框五百以下吧。艺术价值高的那就不同了，一般都要几千上万吧。参考而已，最好是多看多比较，先提高自己的眼界。

九、怎么画国画？画好简单的国画？

先临摹，再写生，最后创作（画简单的国画）。 画国画首先要临摹，临——照着画；摹——将纸浮在上面画，学习古人的古法用笔。 其次要写生：照实物画，将技法进行实际练习。

十、国画怎么学？

　　学习画国画，可以这样做：

　　1、先讲讲临摹。首先要选择一些自己喜欢，适合自己风格的名家画集。但不要选择那些过于难的画册。对于初学者还是买一些画家编的国画入门之类的书较合适。练习时就基本照着人家的构图、笔法来画。但要注意不能一味照搬。用帖时首先要看，要品味要琢磨。看看人家是如何构图的，一些笔法的运用如何巧妙，画的神韵在哪里等等。考虑好了，再下笔。初学者可以边看边画，作画中也可以不断品味、体会用笔。这时要脑、眼、心、手并用。作画时要找手上的感觉、体会用笔之内涵。练习一段时间后就可以看完摹本然后默画，这时就不要去看摹本，待作完画后再进行对照、比评，找出不足进行改进。这个过程是自我摸索的一个过程，在这个过程中，会逐渐找到技巧，并成为自己的东西。关键还是在用脑、用心。只有反复思考、品评，才能有提高。

　　2、再谈谈写生。临摹到了一定水平，就可以写生了。写生就是要对客观实在的景物、人物进行刻画、创作。

　　3、需要选景。这其实是相当重要的一步。要凭我们的审美观、艺术欣赏力来选取合适景物、合适角度、合适部分。就像照相，不仅要考虑光线，而且要考虑构图。所选景物应有层次、有主次、和谐统一。选择构图的方法可以用木框或将手指框成一个方形，将所选景物置于其中，观察品味是否合适，进行筛选，确定所画对象。

　　4、作画时要有耐心，要不断用眼观察、用脑思考，将平日所得应用开来。还要注意写生并非完全的像照相机一样从自然中搬下来，根据作画需要，可适当删减不必要的景物，或添进新的景物，也可在景物中先加入需要的物件再作画。但对于初学者，主要锻炼其对景物刻画的能力，还应尽量保持景物原貌，待到一定水平再进行景物处理。