你认为齐白石、徐悲鸿、张大千、吴昌硕的艺术造诣谁更高？
其实，这4位真正的书画大师可并驾齐驱，均可排第一。但你小编硬是给出这个题目，非要整个一二三四来，那我就凭个人的感觉，给他们的姓氏顺一下，依次为吴、齐、徐、张。完全是一孔之见，仅此而已。
不好比较，艺术上的水平是很难比较高底的，因为世上不存在用一种非常客观的尺子，去衡量。
这些名家，对艺术的贡献也各有其突出处，比如徐悲鸿，他在洋为中用，把西洋画的特点于中国画有机地结合上就比另三位在这些方面为强，但齐白石不仅画，写，都有深厚功夫且他在治印，吟诗等方面又远胜另三位。而吴昌硕的写意花卉，以及他对石鼓文的研究，书写又比另三位为高，至于张大千在绘画上的创新，他的绘画特点，又与另三位大大不同。
所以，各擅胜场的事硬要比个高下，纯是费力不讨好的事!
从另一角度看，这几位名家一生所处社会环境各有不同，但他们都在自己的时代，为艺术的发展做出卓越贡献，这也是无法准确比较的事!
更有人们的欣赏，偏爱，口味不同，也就是每个人都有自己的标准，必然带有主观性，所以也不可能比较得客观，准确。
中国近代四大家黄宾虹艺术有什么特点？
你好，亲，很开心回答你的问题
很开心一起欣赏一下近代国画家，黄宾虹的国画艺术。
对于画家黄宾虹，同样是一位集功底，文化，理论为一体的综合全能画家
画家黄宾虹，在一生的绘画艺术探索的道路上，如同许多画家，同样经历了师古人，师造化，融合古人造化，最终形成自己独创专属的绘画风格
接下来，我们一起来欣赏一下画家黄宾虹的代表作品《秋林图》
如果说，元代文人画家倪瓚，其绘画风格，尽显简淡，萧疏，萧条，简朴的意境
那么黄宾虹画笔下的山水，在这幅代表作品《秋林图》中，由此看出，画家笔下的山水，尽显笔多繁重的画面效果
尽管画家黄宾虹画笔下的山水，是笔多繁重，山川浑厚的表现方式
但是对于这幅画面的构图，其山川的动势，走向，层层深入，脉络骨线清晰，山路曲折，盘旋而上，主体突出，空白处不着一点笔墨，不着一点杂质，清晰突出山川的脉络和走向，山体中留一空白，留一画眼，表达透气的意境
对于这幅《秋林图》，重点突出了黄宾虹画笔下山水，浑厚苍茫，笔苍墨润的绘画表现风格，以浑厚见长，厚中含雄，是全景式山水纵恣奔放的雄浑气势
黄宾虹画笔下的山水，虽然笔法繁多，但是繁而不杂，高雅文气，尽显画家对大自然山水丰富的视觉层次
画家黄宾虹，不仅仅是画功高超的画家，黄宾虹之所以在画面中营造雄浑，浑厚，意趣生动的意境
因为画家深研画史，画理
之前说过，画家黄宾虹同时还是一位绘画理论家
他总结出国画运笔运墨的五种笔法，即平，圆，留，重，变，七种墨法，即浓，淡，泼，破，渍，焦，宿
在绘画创作中，其中经常运用破墨法，渍墨法，积墨法，宿墨法。
同时还著有《古印概论》《画学编》《宾虹杂著》等著作。
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我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信
关于黄宾虹的艺术特点与其他各家大不相同。首先黄宾虹的艺术相比他艺术学术研究只是很小的一部分，他的画作只是他研究成果的表象。黄宾虹着眼中国画的命门时代一一宋元明清，他从哲学文化、技法语言去中国画的密码，对宠杂的文化体系进行系统的整理提炼，形成中国绘画的大成。贡献非他人可比。
而他又是传统大儒，自以低调处事，沉醉诗书画印之中，画作笔墨自有独家语言，而不需要与他人比高低。
他画内心之画，无需在现实中去求证。笔笔求心源，墨墨透灵气。拙味十足，童趣天真，不粘尘埃。识者观画心中透爽，不识者则觉得乌蒙乱麻。这就是黄老的择人的妙处。
这种特有的艺术特点，其他家不曾有过。
张大千临石涛可以乱真，笔笔求似前人。
齐白石袭前人花鸟最多至徐渭，更多师吴昌硕，只是学多而研究少。
潘天寿金石镏画，气势过人，但过于单一，研究并不多。
由此可见黄老宾虹艺术特色突出，学术成果丰富，实为中国艺术之集大成人物。