如何看待清代四家绘画艺术？
清代画，在当时政治丶经济丶思想丶文化的影响下，呈现出特定的时代风貌。卷轴画延续元丶明，文人画丶山水画丶水墨画都很盛行。同时仿古画，创新画都很盛行。宫廷画也获得了较大发展。民间画以年画和板画最为突出。呈现出一派繁盛局面。…………早期:郑燮以竹石画独立出现。……苏轼及后来的赵孟頫丶王绂以写实为主，竹竿粗竹叶细，结构准确。又出现了“板桥竹”竹竿细竹叶肥，挺而有韧。在当时独具特色妙趣横生。另外还有四王:王时敏丶王鉴丶王翚丶王原祁。加上吴历。等。这几位仿古画风。也能盛行。对当时社会丶政治丶经济丶思想丶文化的发展起到了很大的作用。对繁荣市场也起到了很大的推动作用。
绘画艺术对于每一个人的看法都是不一样的。首先在画家角度来说，每一个人受到当时历史文化的影响，他想表达的东西是不一样的。有弘扬当时文化的某一方面，也有抨击当时文化的一方面还有超前理想的一方面。欣赏画作，重要的是自己的感受，后代的专家学者对前人的评判都只是一种他自己的见解，因为现在的人毕竟连自己都不了解，如何去了解别人呢？所以看待绘画能欣赏到自己感悟就好了，其他的实在是不重要。希望我的回答能给你一点帮助。艺术不是科学，科学一是一 二是二，但艺术还有可能是3456789。
明清时期绘画有什么特点
前期以工笔为主
后期以写意见长
明代时期
明代中期以前宫廷绘画继承了两宋院体而重新昌盛，出现了像边景昭、林良、吕纪、谢环等院体大家。而其画风所及，又形成了地区的流派特色，产生了以戴进、吴伟为首的浙派。明中、后期，宋元以来的文人水墨画风才得以重新复兴，发展为以明四家沈周、文征明、唐寅等为代表的吴门画派。以及由董其昌为代表的松江派。在花鸟画方面，技法不时有所创新，陈淳、徐渭所开拓出的大写意花鸟，笔墨豪迈，对清季花鸟画坛影响很大。
清代时期
明清时期的绘画思潮可以分为四个方面：其一是宫廷绘画的复兴，明代有锦衣卫所附设的画家制度，清代对于供奉画家有如意馆的设置。其二，是文人画的暗转和绘画商品化的兴起。其三，是西洋绘画的传入。其四，是绘画画派的蜂起和画家们对画科题材的全能。针对此点，从明代中、后期到清代，这段画史不再按照人物、花鸟、山水分科目介绍，而是按照画家的画派归属来作介绍。 清初的画坛，出现若干富有地方特色的绘画流派。以摹古为主的四王一系山水占据着统治地位。此外四僧、金陵八家，注重体察自然，各有独特创造。常州画派的恽寿平变徐崇嗣的没骨法，开写生花卉新境界。扬州画派标新立异，个性强烈。而清末聚集在上海地区的画家在题材内容和艺术形式都有创新，成为海上画派。
中国古代人物画特征
以人物活动为主要描写对象的中国画传统画科。 曾因题材类别的不同分为许多支科：描写历史故事与现实人物者称人物； 描写仙佛僧道者称道释； 描写社会风俗者称风俗； 描写妇女者称仕女； 肖像画称写真。 又曾因画法样式上的区别分为若干类别：刻画工细勾勒着色者名工笔人物； 画法洗练纵逸者名简笔人物或写意人物； 画风奔放水墨淋漓者名泼墨人物； 纯用线描或稍加墨染者名白描人物； 以线描为主但略施淡彩于头面手足者名吴装人物。 人物画是中国画里直接反映现实的画科。 它在体现中华民族审美意识特点的同时也较全面、较充分的反映了政治、哲学、宗教、道德、文艺等社会意识，在中国画各科中最富于认识价值与教育意义。
人物画的产生早于其他中国画科。 据《孔子家语》记载，在周代即有劝善戒恶的历史人物壁画。 至战国秦汉，以历史现实或神话中人物故事和人物活动为题材的作品大量涌现。 战国楚墓出土的《人物龙凤》与《人物驭龙》帛画是已知最早的独幅人物画作品。 其后大量出土的帛画、壁画、画像砖石，表现出这一时期人物画的兴盛发达。 魏晋隋唐是中国人物画重要发展时期。 魏晋时期，思想的解放，佛教的传入，玄学的风行，专业画家队伍的确立，促成人物画由略而精，宗教画尤为兴盛，出现了以顾恺之为代表的第一批人物画大师，也出现了以《魏晋胜流画赞》，《论画》为代表的第一批人物画论，奠立了中国人物画的重要传统。 盛唐时期吴道子则把人物宗教画推到更富于表现力，也更生动感人的新境地。 五代两宋是中国人物画深入发展的时期。 随着宫廷画院的兴办，工笔重彩着色人物画更趋精美，又随着文人画的兴起，民间稿本被李公麟提高为一种被称为白描的绘画样式。 宋代城乡经济的发展，宋与金的斗争，社会风俗画和具有现实意义的历史故事画亦蓬勃发展。 作品在体现对象的社会属性上，在表达人物内心的复杂性上，在宏伟的构图能力上，都有飞速进步，张择端的杰作《清明上河图》便产生于这一时期。 自南宗受禅宗思想影响，写意人物画肇兴以来，此后中国人物画开始朝另一方向发展。 从重视教育认识功能，转向重视审美作用； 从为对象传神，转向更多地抒发作者情感。 仕女画、高士画大量出现。元明清以来，虽较多的文人画家转而致力于山水画与花鸟画，但接触民生、关心国事、接受了具有萌芽状态反封建意识的文人或职业画家仍不乏人物画的优秀创作。 明末的陈洪绶、清末的任伯年便是杰出的代表。 现代的中国人物画，深入研究传统，广泛吸收外来技巧，表现新的时代生活，做出了前无古人的贡献.