您的位置:首页 > 国画

国画技法有哪些? 中国画有哪些特色和技法形式?

一、国画技法有哪些?

国画分工笔和写意两种,主要有构思、构图、用笔、用墨

工笔画一、技 巧 部 分

1、分染:工笔画绘制中最重要的染色技巧。一支笔蘸色,另一支笔蘸水,将色彩拖染开去,形成色彩由浓到淡的渐变效果。

2、统染:在绘制工笔的过程中,根据画面明暗处理的需要,往往需要几片叶子、几片花瓣统一渲染,强调整体的明暗与色彩体系,称为统染。

3、罩染:在已经着色的画面上重新罩上一层色彩并局部渲染。

4、提染:染色接近完工时用某种色小面积、局部提亮或者加深画面称为提染。

5、烘染:在所描绘的物体周围淡淡的渲染底色用来衬托或掩映物体。

6、点染:用接近写意的笔法,一笔蘸上深浅不同的色彩在画面上连点带染,取灵动之意。处理背景或小型花卉的时候时常用到方法。

7、斡染:将一块色彩向四周染开。画仕女脸颊的红晕时即是采用此法,工笔牡丹的绘制中也会用到。

8、醒染:在罩色过后色彩略显发闷的画面上用淡淡的深色重新分染,以引出底色部分,重新使画面醒目。

9、复勒:设色完成以后,用墨线或色线顺着物体的边缘重新勾勒一次。

10、水线:工笔画常用手法之一。工笔设色中遇到物体的边缘或者线条的时候,经常会采用留一道亮边的手法来区分局部色彩或用来保留线条或用来体现物体的厚薄程度,这条亮边就称之为水线。同时,保留水线也能较好的体现出工笔国画所独有的装饰趣味。

11、立粉法:点花蕊的重要手法之一。长锋笔饱蘸粉黄(藤黄+白色),也可略调一点胶进去,色彩的浓度要非常大,同时竖立笔中锋,缓慢点出蕊的形状,湿润时色彩会高出纸面1毫米左右,等待干了就会形成两边高中间凹的视觉效果,很有立体感。

1016

二、中国画有哪些特色和技法形式?

效法是中国画的一种技法,用以表现出石和树皮的纹理。山石的皴法主要有披麻皴、雨点皴、卷云皴、解索皴、牛毛皴、荷叶皴、折带皴、括铁皴、大小劈皴等;表现树身表皮的,则有鳞皴、绳皴、横皴等,都是以其各自的形状而命名的。这些皴法乃是古代画家在艺术实践中,根据各种山石的不同质地结构和树木表皮状态,加以概括而创造出来的表现程式。随着中国画的不断革新演进,此类表现技法还会继续发展。

  

  白描是中国画技法名。源于古代的“白画”。用墨线勾描物象,不着颜色的画法。也有略施淡墨渲染。多用于人物和花卉画。

  

  没骨也是中国画技法名。不用墨线勾勒,直接以彩色绘画物象。五代后蜀黄筌画花钩勒较细,着色后几乎不见笔迹,因有“没骨花枝”之称。北宋徐崇嗣效学黄筌,所作花卉只用彩色画成,名“没骨图”,后人称这种画法为“没骨法”。另有用青、绿、朱赭等色,染出丘壑树石的山水画,称“没骨山水”,也叫“没骨图”,相传为南朝梁张僧繇所创,唐杨升擅此画法。

  

  指头画简称“指画”。中国画的一种特殊画法。用指头、指甲和手掌蘸水墨或颜色在纸绢上作画。清高其佩擅此画法,其侄孙高秉还著有《指头画说》。

  执笔法

  古人把执笔方法归纳为擫、押、钩、格、抵五个字。

  “擫”是用大指肚紧贴笔管的内侧。“押”是用食指第一节贴住笔骨外侧和大指内外配合。“钩”是用中指第一、第二节弯曲如钩地钩住笔的外侧。“格”是无名指第一、二节之间的骨节紧贴笔管用力把中指向内的笔管挡住并向外推。“抵”是用小指托在无名指下面抵住中指的钩。

  学会正确的执笔方法后,再学运腕,用五字执笔法还要做到“指实掌虚”,掌不仅要虚还要竖起来,“掌竖才能腕平”,“腕平才能悬肘”。悬腕是把手腕离开桌面,悬腕的运动轴心在肘。其旋转的幅度可以加大。如画大幅作品,是站在案前作画,还必须悬肘,悬肘的运动轴心在肩,旋转的幅度大于悬腕,但画工笔人物面部五官的细微处,必须枕腕来画,即把手腕靠在桌面上,这样指头也得以稳定,便于描绘其精细处。

  笔锋的运用

  毛笔的笔头分三段,最尖的部位是笔尖,中部是笔腹与笔管相接处为笔根。笔锋有中锋、侧锋、顺锋、逆锋的区别。

  中锋是将笔管垂直,笔尖正好留在墨线中间,画出的线条挺拔流畅,中锋也叫正锋,或叫正用笔。用中锋画的线没有明显的粗细变化。画时提、按用力比较均匀,行笔较稳。若用力不匀,有轻有重,则线条会有粗细变化。

  

三、中国画的技法有哪些?

1、勾,即先用非常干的浓墨勾出山水的外形轮阔;

2、皴,在勾出山水的外形轮阔上,再用略干的稍淡的墨侧锋进行皴;

3、擦,用墨比皴淡,比皴湿一点,侧锋进行擦;

4、染,用墨非常淡,比擦还要湿,大面积染,一般用来画远山,表现山雾迷蒙的感觉;

5、点,在勾出的山上,点上象征的各种树形。点之后,再略加修饰,一般一幅山水画就可以完工了。在画山石和树干时,勾完轮廓,用沾了淡墨的干毛笔的侧峰,在轮廓边内“摩擦”,制造出纹理,凹凸,折皱的效果。首先是选好临本。一种是就自己喜爱的画风,选自己仰慕的画家,特别喜爱的作品有利于自己画风的发展。一种是根据自己创作需要、丰富表现技法选择临本的。一种是为纠正自己的用笔习气选择临本的。不管是从哪个目标出发选择临本,都以笔迹清晰的原作为好,至少是质量较好的印本。其次是读画。仔细观赏临本,领略画意。为此,也要阅读有关作者生平的材料,特别是与此画有关的评论。注意画面的题跋、款识、印章都有助于画意的理解。

四、人体彩绘的技法技巧有哪些?

知识要求:人体彩绘师一般要求具备绘画专业大专以上学历,有扎实的美术功底,对化装、造型有所了解。

技能要求:有绘画能力和较强的艺术表现力,熟练掌握人体绘画技巧,包括基本化妆术,绘画知识,构图的选择,色彩的运用,外型轮廓的刻画以及各种材料的运用等技巧。

经验要求:具有丰富的绘画经验,善于运用色彩和图案的组合搭配。

职业素养:想象力丰富,有独特的创意,善于捕捉美及时尚的元素,品德高尚,具备良好的职业道德。

五、招聘技巧和方法有哪些?

1、首先要做的是制定招聘计划,招聘计划是由用人部门根据业务发展需要制定,然后由人力资源部进行审核,特别是对人员需求量、费用等项目进行严格复查,签署意见后上交领导审批。

2、然后要计算招聘成本,招聘成本等于招聘总费用除以雇佣人数,招聘总费用主要包括人事费用,业务费用,场地设备租用费。

3、要确定招聘人员的来源与渠道,招聘渠道并不是凭空想出来的,应该在明确具体目标的前提下,广泛收集和了解人力资源供求情况,并从招募成本、质量以及时间限制等几个方面加以综合考虑后才能决定招募范围多大才合适,选用哪种渠道,或者同时使用哪几种渠道等。

4、招聘时需要注意的是,提升简历筛选的效率和准确度,明确招聘职位信息,减少无效面试的次数。简化招聘流程,提升招聘衔接性。建立企业人才库,储备并跟踪人才

六、临摹放大国画确定比例方法和技巧?

欲作点景,首先要确定比例。点景不是独立存在的,而是在山水画中起点缀和衬托主景的作用。因此,其位置和比例的确定,必须与山石树木统一考虑。就点景所处位置而言,点景的存在并非可有可无,而是必不可少。所以,这就要求其所在的位置要恰到好处,比例大小也要恰如其分。

山水画创作中,点景比例关系的确定相对比较简单:一是参考现实生活中点景与主景、点景与其周围对象的现实比例关系;二是参照古人画论中“丈山尺树,寸马分人”的经验总结;三是根据立意表现的需要,对点景的比例予以适当地增大或缩小。

七、招聘面试技巧和方法有哪些?

去面试的时候,一定要衣着得体,不能太过花枝招展的,也不能太邋遢,画个淡妆最好,表示对面试的态度,回答问题的时候要有自信,但不能自负,也不能怂

八、珠子配色方法和技巧有哪些?

珠子配色方法和技巧因个人审美和创作风格的不同而有所差异。以下是一些常见的珠子配色方法和技巧,供您参考:

1. 对比色配对:选择彼此对比鲜明的颜色进行搭配。例如,红色与绿色、蓝色与橙色等。这种配对可以产生强烈的视觉效果,使珠子作品更加醒目和吸引人。

2. 类似色系配对:选择相邻或类似的颜色进行搭配。例如,橙色与红色、紫色与蓝色等。这种配对会产生温和、和谐的色彩效果,适合营造柔和而统一的视觉感。

3. 渐变色搭配:使用在同一色系中的不同明暗程度或饱和度的颜色,进行渐变效果的配对。这样可以给珠子作品带来丰富的层次感和渐进的变化效果。

4. 复色配对:选择一个基础颜色,并在其旁边选择几个相互配合的颜色。这种配对方法可以产生柔和而协调的配色效果,不会太过于刺眼或突兀。

5. 参考自然和艺术:从自然界和艺术作品中获取灵感,参考其中的色彩搭配。可以观察花朵、鸟类、绘画等,以获取创意和灵感。

除了以上的方法和技巧,您也可以根据个人喜好和创作目的来选择珠子的配色。实践中,反复尝试和实验不同的配色组合,可以帮助您发掘出独特而令人满意的珠子作品配色方案。

九、读书的方法和技巧有哪些?

1.多读先读简介,大致看一下看适不适合,合适了再去仔细阅读;找一段或一篇中心句细细来读。仔细的读!几遍,看完几遍稍后总结内容,在文章最后写一段感受、启发和心得,即是读后感。多练练手,会很有收获的。

2.先读一遍,再回忆一遍;逐页逐页读,把好句读出声来,大声的读,加深印象;大声吟诵,以便透彻理解

3.做到烂熟于心。自己先浏览,遇精彩部分,再细读选择好书进行精读,一些看不看随便的书可以泛读先大略看一下再认真读,仔细、反复、认真去读。做到烂熟于心。

4.一边读书,一边在书上做批注,摘抄好词好句好段落,好的精彩部分,如果遇着有疑问的地方,可以问老师、向同学询问,或者百度,查资料。

十、ppt的技巧和方法有哪些?

在制作PPT时,以下是一些常用的技巧和方法:

布局:在开始制作PPT前,可以先规划好幻灯片的布局,包括标题、文本、图片、图表等的位置和大小。可以使用PPT自带的布局工具,也可以手动调整每个元素的排列方式。

主题和配色:选择一个适合主题的配色方案可以提高PPT的专业性和吸引力。可以通过PPT自带的配色工具或者网络上的配色方案来选择合适的颜色。

文字处理:在制作PPT时,要注意文字的排版和处理。可以使用不同的字体、字号、行距等方式来强调重点或者增加可读性。

图片和图表:使用高质量的图片和图表可以增强PPT的视觉效果和信息传达能力。可以使用自己的图片或者网络上的免费资源,也可以使用PPT自带的图表工具来创建图表。

动画效果:适当的动画效果可以增加PPT的生动性和趣味性。可以使用PPT自带的动画效果或者购买专业动画效果库来增加动画效果。

声音效果:在PPT中加入声音效果可以增强演示的表现力和氛围。可以使用PPT自带的音效或者自行录制声音并加入到PPT中。

幻灯片大小和格式:根据演示场合和设备不同,可以选择不同的幻灯片大小和格式。例如,在大型会议室中演示时,可以选择较大的幻灯片尺寸,而在小型会议室中演示时,可以选择较小的幻灯片尺寸。

演示技巧:在演示PPT时,要注意掌握一些技巧,例如适当控制语速、保持自信、与观众互动等。

总之,制作PPT需要综合考虑布局、主题、配色、文字处理、图片和图表、动画效果、声音效果、幻灯片大小和格式等多种因素,同时还需要掌握一些演示技巧,才能制作出高质量的PPT演示文档。