一、怎样学习国画？

先要熟悉工具，选择一套合适的工具来作画。

1.笔

画工笔的童鞋，准备勾线笔（1-2根）、大中小号白云羊毫笔（约3根）；画写意，准备硬毫笔（长锋短锋各备一支），如狼毫、猪鬃、兔毫等，兼毫备一支即可。

提示：笔一开始不要买太多，常用的基本永远都是那几支。画熟练了再添置，书法写废了的毛笔也可以用来染色或者画山水。

下面这篇大家有时间可以看看：如何挑选毛笔

2.墨

墨汁，初学者去买一得阁、红星、曹素功就可以了。不推荐初学者使用墨块。

3.纸

生宣：吸水性好，上水上墨会晕开；熟宣：刷过胶矾的熟纸，吸水性差，遇水后不渗化。（所以画工笔的时候才能一遍又一遍的刷色）

怎么区分两者？手指上沾点水，点在纸的一角，水晕开的是生宣，不晕的是熟宣。

如何挑选宣纸

4.颜料

初学者买马利、樱花牌都可以。马利黄色包装的可能会有颗粒沉淀，蓝色盒子的颜料更细腻一点。要求高一点的可以去买吉祥牌，另外一开始不建议你们买瓶装或纸包的矿物质颜料，又烧钱又染色时掌握不好比较难出效果。（比如姜思序堂）

5.镇纸

作画时维持纸张平整的。去淘宝买个便宜的，或者直接在小区楼下捡一块漂亮的石头回来就可以直接用。（我就是这么干的）

6.笔洗

装水用的。只要是个容器就行。

7.毛毡

毛毡的毛会支撑起宣纸，阻碍毛笔中的水分扩散，使纸张渗墨。 放一滴水在毛毡的效果就是那滴水会像露珠一样站立在毛毡上，完全不会扩散！这个可以淘宝，超大张，12块还包邮。

8.砚：先不介绍，初学者可用小碟子代替，装墨。

9.其他

二、国画鉴赏最全基本常识？

先观大概，布局要和谐，是否有作者的个人风格，意境、意趣要深远。

意境或意趣是鉴赏者对一幅画的最初印象，好的意境或意趣，让鉴赏者想细细看下去。

任何好的笔墨技巧是为了表达意境或意趣服务的。而风格是一个国画家有别于另一位国画家的特色所在，也是检验一个画家成熟与否的标准。国画大师的作品无一不有个性鲜明的艺术风格

三、如何提高国画鉴赏能力？

如何提高国画的鉴赏能力？首先、必要了解国画的有关知识。1、什么是国画？国画也叫中国画，它是由中国人独创的、世界上“独一无二”的画种。以毛笔、墨汁、水和国画颜料，画在特殊的纸——宣纸上而形成的、有特殊效果的一种绘画。从它的表现方式和表现技法上，可以分为：工笔和写意（又叫水墨画）两大种类，从它的表现题材上，又可以分为：山水、人物和花鸟等三大种，以及竹、石、虫、鱼等9小种。2、国画的历史发展？有史记载的、最早的国画“人物画”是东晋顾恺之的“洛神赋图”和“女史箴图”；最早的花鸟画是五代时期黄筌画的“写生珍禽图”；最早的山水画是隋朝展子虔画的“游春图”等等。这些工笔画形式的绘画作品，一直影响到着中国绘画的发展，只至北宋中期以前的900多年里，工笔画一直占据着主要地位，由于宋徽宗本人的喜爱，所以，以诗、书、画、印相结合的“文人画”开始兴起，为水墨画的发展提供了发展的舞台，到明清时期达到了高峰。今天的国画，水墨画仍然占据着主要地位。3、不同时代国画的特点是什么？不同的时代，由于人们的生活方式、审美取向以及表达方式的不同，所以，在绘画的呈现方式上也就有很大的区别。北宋以前的900多年间，由于交通落后，出行工具原始，加上使用的货币以金银铜币为主，影响了外出人们的外出旅行，因此，那时的画家，基本以工整细致的手法表现近处的题材为主，比如：人、牛、马、建筑等等。北宋纸币“交子”的出现，为人们远行提供了方便，加上宋徽宗赵佶大力推崇“文人画”，促进了“水墨画”的大发展，形成了各具风格的“水墨画”，比如：小写意、大写意、兼工带写等等。到了清末民国时期，受清末思想家魏源“师以长技以制夷”的思想影响，许多画家纷纷到西方学习绘画，所以，受西方绘画的影响，部分画家在中国画中，加上了“素描”的明暗效果，增加了中国画的层次以及厚重感，赋予了中国画新的生命。比如：徐悲鸿的“奔马”，李可染、傅抱石、陆俨少的山水，刘文西的人物等等。其次、必须了解绘画技巧对绘画的影响。如何评价一幅画的好坏？俗话说得好：“内行看门道，外行看热闹。”有的人认为：画得工整细致的工笔画就是好画，这就是为什么唐寅（唐伯虎）在民间的名气那么大，而没有几个人知道大师朱耷的主要原因。为什么会出现这样现象呢？究其原因，主要是大部分老百姓不懂如何欣赏中国画，他们认为，只要看着“像”、“逼真”就是好画，反之就是不好的画。正如今天许多人不懂书法，在评论书法的时候，把“俗气”的江湖书法说成是好书法，把大气、布局奇妙的书法当作坏书法、“丑书”一样，这也是再正常不过的事了。下面简单谈一谈怎样来鉴别一幅画的好坏：1、看绘画风格。如果是工笔写实的，看他们的线条画得怎么样：有力么？粗细均匀么？符合题材的特点么？造型准确么？颜色工细么？布局合理么？等等；2、如果是水墨画，最好从三个方面分析（小写意、大写意和兼工带写）：要看他们的水、墨用的多少，表现的意境如何？是否生动有趣？布局是否奇妙？落款、印章刻的如何？等等。3、从网上或者书上收集一些关于国画的知识，再观看一些介绍书画的视频；4、参观书画展览，和懂书画的朋友探讨一下；5、听一些关于国画的讲座，和画家面对面的探讨。总之，只要做个有心人，你就会成为一个国画高人的。就写到这里，请高人指正。谢谢你的阅读。

四、如何学习古玩鉴赏？

其实这是一个很典型常见的问题。我个人理解这是一个长期积累的过程，积累自己的眼力，自积累自己的审美和品位。

其实现在想学习的话，远比前些年也容易的多。各种书籍，珍贵的资料，实物都非常容易得到。

过去想入门先逛地摊，但是现在的话逛地摊儿寻宝贝的年代，其实早就过去了。

尤其对刚入门的人来说，如果现在一入门就逛地摊儿的话，会把眼睛看“坏”。因为现在的地摊几乎全是各种乱七八糟工艺品的集散地。有房子比较好的，有仿的比较像的，有妖魔鬼怪，有臆造品。

打个不恰当的比喻。就像是培养一只还不会说话的鹩哥而已。有句话说，鹩哥脏了口不值一文钱。这就说明先入为主的东西对他后面影响特别巨大。如果你先去看的东西都是各种奇奇怪怪的，连美都称不上的东西，再让你看真东西，你真的就分辨不出来。

其实这也看自己的悟性。有的人看看进步快，有的人越看越糊涂，还有人越看越相信自己的一套理论封闭在自己的一套体系里。

出入门的话，电视上的鉴宝节目可以选择性的看看，看大电视台的。再有其实最方便的就是去当地的博物馆，早就免费了，而且全是真东西。这种地方逛多了仔细看肯定会有帮助。再有就是把各个朝代大致理清楚，然后他们当时所占的区域，当地的文化，另一个朝代人的习惯和风俗，尽可能的多了解，这都是将来判断一件东西的辅助。

因为你了解的越透彻，就会看到越深入的东西。拿一个简单的过去没用的木工尺来说，上面会有各种的禁忌，阴阳五行之类的记号刻度。这些东西对现代人来说，几乎是没有听过的，更没有见过，更不可能理解，所以这就是当时的一种社会现象和当事人对一些事物的认知。

所以说鉴别收藏品，其实是一个特别多方面多角度，综合性的信息判断。自己内心信息掌握的足够充分，真东西看的足够多，既然判断起来，就相对容易的多。其实就像你看到一个人一样，你不用看到他的正面，只看一个背影，就能判断他的年龄性别，你根本不用看你的身份证，几乎是100%，就能说对的，这就是熟能生巧。但是如果你生下来就把你放在森林里见的都是非人类的东西，等到你回到人类社会的时候，你对人的背影，或者是站在你面前的人，无从判断。

所以说一定要多看真东西，多看收藏大家的书。量变终究会产生质变。真东西，对的东西和他们的文化背景，历史渊源掌握的多了，你的判断和品味自然就高了起来。

这就是为什么这些个问答里，好多人晒出来的，一眼假的臆造的，化工染料的东西，记性完全不对的，臃肿的，怪异他们还当宝贝一样展示给别人看，这就是他们自打看所谓的文物以来，看到的都是属于费正常的东西，捣乱了他们的基础。

拿瓷器做例子，过去的化工都是专一自己的手艺，穷尽一生都在干这一项工作。他们的娴熟，他们的技法，是现在仿品，几乎无法仿造的。拿画面做另一则现代的好化工，他们的起步也是以素描为基础的，接受的也是现代的美学教育，人体的结构，或者花草的起笔落笔细节里都透露了他们的个人习惯。就算是精仿的可以仿造，也会露出蛛丝马迹。听着玄妙，其实如果看多了，也就相当好判断。

其实归根结底就是生在树林里或者生在人群里的这个例子。看似简单，但其实是一个很漫长的，很庞杂的积累过程。他的起点，其实是一个人的爱好和对美的事物的喜欢才能催生他关注一切和鉴别收藏有关的信息。

五、如何开始学习国画？

国画学习

大道相通，但凡学习一中种文化技能之类的东西，无非一以下四三个步骤。

1、学习该项文化的历史脉络，熟悉流派传承，及各派特点等基础性知识。

就国画大体分为工笔，和写意两类，工笔简言之就是画什么像什么，追求形似，注重文理和局部的刻画。

写意画更重意境，追求神似，化有形为无形，了了几笔，意境深远。

2、根据个人特长选好方向，然后就是基本笔法的练习，市场上有《笔耕园》唐绘手鉴等很多古国画图册可供临摹，体会古人用笔之妙，构图之精。用笔运笔技巧娴熟后可整幅临摹，以期达到纯熟。

3、最后剩下的就交给时间了，坚持练习，退可修身，进可扬名。如同老酒需要时间的历练。

六、国画怎么学习、提高？

国画最体现一个人 文化底蕴 古代的国画家 棋琴书画样样精通 很深的文学造诣 画画先从临摹开始 找些书 画画梅兰竹什么的 但是书法也得练习其实国画好多东西不是画的 是写出来的 每一笔体现你的基本功 国画得坚持啊 不然国画大师都是到晚年才厉害的 熬一辈子才能在你的画中才能体现你的精气神 刚开始临摹 找老师 给指点 要不断努力坚持 加油

七、学习国画如何入门？

学画和书法一样，必须从临摹开始，临帖适合自己兴趣和基础的名家帖，日积月累，慢慢琢磨，脱离帖能画个八九不离十，做到形似，达到神似以假乱真，就算入门了。之后慢慢脱帖创作，自由发挥，形成自己的独持风格，就有了质的飞跃。临帖是学画必修课，艺术都是从模仿开始，三个层次的境界，首先画山是山，其次画山不是山，再次画山还是山。

八、器乐鉴赏课学习什么？

器乐鉴赏课会学习欣赏不同的中外乐器，包括乐器本身的特点以及该乐器的代表曲目。

九、珍珠鉴赏学习心得？

对珍珠略有研究的人都知道，质地上乘的珍珠应具有表面圆滑、色泽光亮、颗粒较大等特色，如呈粉色，则更为珍贵。以此标准衡量，海水珍珠比淡水珍珠珍贵得多，因此为各界人士所青睐。

十、合肥哪里可以学习国画？

想要学国画的同学,可以到合肥秦汉胡同来了解咨询一下 学国画以后的发展怎么样 国画专业的前景还是挺不错 首先修身养性。

第二你可以考研,国画专业考研可以考理论,书法或者人物山水花鸟方面的,如果你愿意也可以...