石瓢壶有什么特点？
石瓢壶壶身为上窄下宽的梯形，流为直筒形，出水流畅，把柄有力，平盖，桥钮，壶的造型饱满简洁，端庄大气。石瓢壶为“曼生十八式”之一，最早由清代制壶名家杨彭年制作、陈曼生刻画而成，又叫曼生石瓢，集诗、书、画、印于一壶，格调高雅，是紫砂壶中经典的壶型之一。
喜欢石壶作品的原因是什么？
中国近代书画的三朵奇葩：徐生翁、陶博吾、陈子庄。中国画分四品：能，妙，神，逸。石壶陈子庄先生于此外独开一谐品。
其近师吴齐黄虚，可谓得吴之本，取齐之貌，用黄之体，写虚之态。又远法方壶担当，灵动自然不让。
陈子庄先生出生于四川省荣昌县，别名“石壶”，是一位巴蜀画坛的奇才，他是二十世纪最杰出的中国画家之一，其艺术风格至今仍受到海内外的广泛关注。陈子庄先生善于绘画山水、花鸟、人物，他学习百家之长于一身，创建独树一帜的风格，对整个川渝乃至全国的绘画艺术都具有很强的推动作用。自幼学武的经历又让他一直到晚年都保持着旺盛的创作力，在他的画中可以领略大千世界，山山水水所散发的强劲生命力。他的作品多是寥寥几笔，但经子庄先生之手，便不由得挺拔俊秀、苍劲有力。“子庄风格”在中国绘画的现代转型上占有一席之地，犹如高耸入云的山峰享誉海内外。子庄先生的成就不仅仅来自于他过人的天赋和观察力，还得益于他刻苦钻研、潜心修炼的品格，最终才造就了他的不同凡响、风格显著。
近代画家多有自法
蒲叟草画，虚谷划画，白石描画，宾翁勾画，老缶写画，抱石刷画，可染拓画，潘公杵画，大千做画，石壶画画，海粟泼画，良公戏画，屺老刹画，生翁拗画，石鲁刻画，旻师篆画。
自古赏画者当知非相之趣，中赏笔，次赏墨，老缶宾翁可见，非相之相之趣。石壶高妙，化摹为创，生动天机，相生我相。
画亦有着与不着之差别。
着：赵之谦，李瑞清，高邕，任伯年，王一亭，吴待秋，陈半丁，陈师曾，李苦禅，李可染，钱松岩，陆俨少，傅抱石，唐云，陈大羽，石鲁，胡小石，张大壮，程十发，沙孟海，林散之，陆维钊，诸乐三，黄秋园，胡兰成。
着而不着：吴昌硕，虚谷，陈子庄，齐白石，潘天寿，郑孝胥，于右任，何绍基，马一浮，翁同龢，康有为，沈曾植，徐生翁，陶博吾，弘一，良宽，刘海粟，萧娴，游寿。
不着：蒲华，黄宾虹，萧龙士。
不着而着：关良，朱屺瞻，吕凤子，谢无量。
古而今者无非五着：着相着法着古着我着空。
画风分析：综观陈子庄的绘画艺术进程，可以将1968年视为界线而分为前后两个时期。前期作品以花鸟为多，山水较少，人物极少。这一时期的花鸟画用笔率性，往往大笔挥写，以潇洒灵动取胜，构图一任天然，巴山蜀水之灵。设色雅韵，已具自貌。后期作品的题材以山水最多，以草法改易宾翁写川蜀盛境。花鸟略少，人物最少。他后期的花鸟画用笔变化幽微，多曲笔复笔，造型尤精妙。
石壶画开蜀派，多有传人。笔者以为能可称者有三人：王敬恒、李玉旻、尧渔伯。
——王敬恒先生作品
——李玉旻先生学石壶作品
——尧渔伯先生作品
——笔者作品
画家简介：石壶(1913-1976年)，原名陈子庄，现代著名的国画家，人称“陈风子”、“酒疯子”，他便以此名落画款，自我解嘲。石壶擅山水、花鸟、人物。其作品不矫饰、不做作，信手拈来，妙趣无穷。被誉为“中国的梵高”、“画坛怪杰”。