为什么有人说同样是古代绘画,南方绘画的技艺和表现力不如北方绘画?
这主要是历史原因造成的,今天认为的中国古代绘画,说的是宋、元、明、清四个时代的作品。四个朝代,三个半首都都在北方,南宋也是继承宋徽宗开创的宫廷画院体系。
即使生活在南方的画家,这些能够被我们记住的,大多数还是官员出身,绘画是作为业余爱好。例如元四家之中最有名的黄公望,是南方人,也是在北京做官期间,和当时的汉族第一高官赵孟頫的交流中,找到了自己的方向。
单纯用南方北方来形容有点地图炮,只能说在当时的首都生活过的画家,而除了南宋首都临安在南方,其他的都在北方的首都做官,业余作画,不能单纯的说南方画家还是北方画家。
中国古代绘画其实没有南方北方之分的,同宗同源,更不存在南方技法表现力不如北方之说,不知这些说法是从何而来的,大概是南宗北宗之说吧?
说起南宗北宗的说法,最有影响力的是从董其昌开始的,他将山水画分为了南宗北宗两派,南宗画以披麻皴系为主要笔法,北宗以斧劈皴系为主要笔法,南宗笔法繁复,善于表现江南山水的华滋繁密,小桥流水的田园风光,善于表现文人画的曼妙意境,代表人物上到董源巨然,下到元四家,在元代文人画盛行的时代创造了一个高峰,黄公望的《富春山居图》是南宗绘画的巅峰之作,至今受人敬仰。北宗笔法简洁,善于表现北方山水的雄壮,山石凌厉的肌理,代表人物是李刘马夏,到明代的唐寅。
在董其昌的绘画理论体系中,他是崇尚南宗的,他的理论在后来的几百年中也占据主导地位,到清初的四王时代,主流画坛崇尚复古,最流行的就是南宗绘画,这种风气一直流传到民国初期,但是,到这个阶段这种理论体系被当时前沿的海上画派,岭南画派中西结合的画法严重抨击,被认为复古风是历史的倒退,必须改变,在此后一百年的探索中,新国画和传统国画一直在博弈,南宗北宗的主导地位也一直在博弈之中,这就是当今中国画的现状,是发扬传统还是中西融合一直在论战,于是出现了百家争鸣的现象,这也推进了中国画的发展。
南方人与北方人特点的不同之处在哪?
谢谢邀请。
首先,nothing is absolutely,这是前提。此外,不同之处太多了,无法,也不可能一一道来。
故而,仅就鄙之浅薄认知说一点:
整体、大概、粗略而言,北方人豁达的多些,南方人顽强、倔强、韧性要更好些。
窃以为其中存在颇大程度的地理决定论及历史决定论。
从地理决定而言:北方存在广袤的平原,而南方多山川。相较而言,北方更单调,而南方更丰富、多彩,更多可供探索之地。同时,北方有漫长的无可作为,只能于室内闲坐或西安卧的冬季,南方却可常年于户外活动。广袤、单调之地容易让生活在其中的人豁达,冬季漫长的无事可做又容易让人悟空,故而北方人更容易产生寄蜉蝣于天地,渺长海之一粟,觉宇宙之无穷,而识盈虚之有数之感。故而很多北方人对日子过得豁达、凑合,从现实而言,北方考公务员,进国企的较多,喜欢把“嘛事儿不事儿的,乐呵乐呵得了”挂嘴边。而南方人却多因其生活环境的丰富,及四季可于户外活动的生活环境反而对形而上的事情考虑的较少,常年的户外活动也培养了其顽强、倔强、有韧劲的性格和习惯。
从历史决定而言:北方多战乱,但绝大部分的战火却很少烧到南方的深山大川。故而,相较于南方人而言,北方人见惯了王朝更替,生死离别,也因而更豁达,更随遇而安,于经济上相较于南方人而言也缺乏追求。
北方人身材平均比较高大、性格大都直爽、说话嗓门大、以面食为主、也喜食大米(本人就是,家庭成员也都喜食大米);南方人感情细腻、工于心计、身材平均没有北方人高大、以大米为主。