中国绘画艺术对现代设计的影响?
中国绘画的精髓是意境，几千年来一直都是人们追求和向往的境界。关于意境一直以来都是一种既不能具体描述，但它又是确实一直存在的，这种特殊的表达方式一直沿袭至今，它的影响范围也开始辐射到其他的方向，比如设计。中国画的元素对现代设计产生了很深远的影响，大多中国设计师的设计理念都以意境为核心，用新颖的形式来表现，而这种传统与现代的碰撞会为我们带来很多欣喜的结果，都是一些具有东方特色的现代艺术品。
中国当代艺术设计有哪些阶段性的特征
现代艺术的瓦解起源于古代地中海沿岸（埃及、希腊、西亚）的西方艺术到19世纪后期，出现了转变的苗头，这个苗头进入20世纪后，成为西方艺术的主流，这就是西方的现代艺术。
发展:可以把西方现代艺术看成是一座大厦。由各种不同类型的视觉风格组合而成，建造这所大厦的原理，是科学和理性。这是西方数百年来的思想文化核心，也是我们这里比较缺乏的东西，西方人凭借这些在技术和社会管理方面取得飞速进步；但也带来局限，是抑制生命的部分活力，比如男女相悦离不开自然的吸引力，如果只从职位、收入、门第角度考虑和计算，理性态度是有了，但感情会受影响。所以，在涉及人类情感和性灵的地方，不能只听科学的。
特点:现代艺术的创作，与科学思想密不可分，结构主义与立体派，工业技术思想与未来派、风格派，机械制造形式与达达派的机械图纸绘画，弗洛伊德的释梦学说与超现实主义，还有以理性手法表达非理性的抽象表现主义，等等
急急急！！美术题：现代派艺术的主要特征是什么?
十九世纪末,在欧洲艺术史上出现了一股新的艺术思潮,一些艺术家认为传统的艺术表现法则已经不能表现现代的精神生活,他们声言要探索追求新的艺术形式,来适应新的时代,‘并宣布和传统的艺术表现法则彻底决裂。二十世纪后,这种思潮产生了更大的影响,并在艺术理论和实践中不断产生各种新派别,诸如绘画上的“野兽派”、“表现派”、“立体派”、“未来派,l.·一戏剧上的“荒诞戏剧”、“残忍戏剧”、“恐慌戏剧”、“贫穷戏剧”、“近似戏剧”二:…这些艺术派别,一般均被统称为“现代派”或“现代艺术”。 对于以上这些光怪陆离、乱人耳目的派别,乍看起来,似乎很难对它们作一个全面的总结,而且所谓“现代派”也从来不是一个统一的整体,他们各派之间的主张和实践各不相同,甚至互相矛盾。然而,只要我们平心静气、细致全面地将它们综合分析一下,就可发现,不管它们表现得怎样歧杂怪异,不可名状,它们还是有其共具的特征的。这个特征便是他们一致强调“艺术表现主观精叫。这个特征的出现,无疑受着历史、社会和艺术发展规律的制约和影响。