一、书画鉴赏的基本知识？

答：书画鉴赏的基本知识是：1、历史知识，2、文学知识，3、艺术欣赏和对操作方法的了解

二、红酒鉴赏的基本知识？

红酒的鉴赏需要掌握以下基本知识：

1. 葡萄品种：不同的葡萄品种会产生不同的味道和香气，掌握常见的葡萄品种可以更好地理解各种红酒的特点。

2. 产区：不同的产区所产红酒的特点也会有所不同，需熟悉各个产区的地理环境和气候，以及其对红酒风格的影响。

3. 葡萄酿造技巧：掌握葡萄酿造过程中的精髓，包括酿造温度、浸泡时间、陈年时间等，对于理解红酒的味道和风格有很大的帮助。

4. 色泽：红酒的色泽可以帮助判断红酒的醇厚度和稠度。

5. 香气：红酒的香气可以分为果香、花香、草香等，需要通过嗅觉来感受。

6. 口感：红酒的口感可以从酸度、单宁、甜度、醇厚度等方面来感受。

以上是红酒鉴赏的基本常识，希望对你有所帮助。

三、瓷器鉴赏入门基本知识？

瓷器鉴定基础知识：

一、瓷器的造型

瓷器的造型最具时代特征。什么时代有什么样的造型，没有什么样的造型；一类器物什么时间开始出现，什么时间消失以及其间它经历了什么样的变化过程等，往往是我们鉴定瓷器烧造年代的可靠依据。也就是说，古代瓷器的造型演变是有规律的，找出它们的变化规律和时代特征，就能达到科学鉴定的目的。

二、瓷器的纹饰题材与装饰风格

时代的不同与时尚的变化，使瓷器形成复杂多变的时代特征，它们常常被作为断代的可靠依据。

三、瓷器的烧造方法

我国瓷器的烧造技术，经历了从低级向高级发展的过程。各个时代在原料加工、器物成型、烧窑技术等方面的不同，给瓷器烧造留下了不同的工艺痕迹。因此，烧造方法的改变是导致瓷器具有不同特征及其变化的根本原因。掌握各时代不同的烧造方法，也是我们借以判断瓷器年代的重要依据。

四、瓷器的胎釉、彩绘特征

由于各个时期、各个地区制瓷原料的不同，导致瓷器烧成后，在胎、釉、彩、绘等方面特征上的差别，这也是我们用以区分不同时代瓷器的有效方法。

五、瓷器的年款

瓷器年代的鉴定，除了上述从瓷器的艺术与烧造工艺进行鉴定外，还可以根据瓷器上的“年款”进行断代，这一方法特别适用于明、清两代瓷器。带年款的瓷器与纪年墓出土的瓷器，都可以作为排比研究的标准器，它们在瓷器的年代确定与窑口判别上起着非常重要的作用。

四、书画鉴赏入门基础知识？

1、命纸：就是花心的托纸，无论画心是纸的还是绢的都有一层托纸。如果把画心的托纸揭掉，画心则减色无神了，即无生命，故名“命纸”。

2、二层：揭下的托纸，有时稍加匀填，即能谓其真画者，叫“二层”，又叫“魂于”，因其是画心二层，是命纸画的灵魂。也叫“混子”，是以假乱真的意思。在收购书画时，有可能遇到这种情况，应特别注意。

3、让局：就是画心四边和裱边之间留有一分宽的空隙。谓之“让局”。

4、覆背：就是画幅背后整个的裱纸。

5、隔界：就是在条幅的上下或者手卷的前后，裱工加上一条不同颜色的绫或绢叫“隔界”成叫“隔水”。

6、诗堂：就是直幅画心上端，挂上一块纸方叫“诗堂”。一因器心短，经过衬托后比较得体；二是为了题诗赞画，所以叫“诗堂”，有人亦称“玉池”。

7、画杆：就是卷画用的圆木杆，画上端较细的叫“天杆”，下端较粗的叫“地杆”。

8、轴头：就是在地杆两端按的轴头，轴头多数是用红木、紫檀、牛角、象牙制品，轴头不仅增加画轴的美观，而且展卷灵活。

9、绊：在画幅背后地杆两边有两条绫或绢，如葫芦或云头样式的厢边叫“绊”。是为了保护画杆不致下落而设的。

10、包首：就是在画上首袖裱纸背后加架裱一段绢或缅绫。卷好后能包住画轴之首，故叫“包首”。

11、画签：在包首上端天杆粘有一段纸条叫“画签”。它是题写作者姓名和画的内容以及收藏者的姓名、年、月。

12、曲圈：就是画的天杆上钉的铜鼻，用它拴丝A，以便悬挂。

13、扎带：就是丝A中间拴的绢带，用来捆扎画轴的。

14、燕带：就是画幅裱工的上端，粘有两条对称的直带叫“燕带”。

五、北宋四大书画鉴赏家？

宋四家是中国北宋时期四位书法家苏轼、黄庭坚、米芾和蔡襄的合称。这四个人大致可以代表宋代的书法风格，而且成就最高，故称“宋四家”。

明清以来，有一些人认为宋四家中的“蔡”原本应该是蔡京，后人不齿其为人，所以把蔡京换为蔡襄，并认为蔡襄的艺术成就在蔡京之上。

六、戏曲鉴赏和戏剧鉴赏的区别？

主要区别是剧种和范围的不同。

戏曲鉴赏包括：京剧、评剧、越剧、河北梆子等

鉴赏的主要内容包括唱词、唱腔、武打、曲牌…

戏剧鉴赏包括：话剧、舞剧、歌剧、芭蕾舞等

鉴赏的主要内容有：舞蹈、舞美、乐队、指挥…

七、音乐鉴赏和影视鉴赏的区别？

一个是对音乐进行分析评论，一个是对电视电影进行分析评论。

八、美术鉴赏与艺术鉴赏的区别？

艺术包括了美术、音乐、舞蹈、戏剧等各类别，因此美术鉴赏实际上就是艺术鉴赏的一部分。

通常来说，鉴赏艺术作品都是要有一定的基础知识，结合作品的背景来评判该创作的优缺点。具体到美术，则是要懂得美术理论知识，而其它艺术门类则也是需要相应的知识。

另外一个不同点是艺术鉴赏会更多考虑各种艺术类型的关系，美术鉴赏则更多只关注于美术。

九、哪个书画网的书画最好？

中国国家艺术网，一直坚持弘扬中国传统文化艺术，书画方面定位中高端实力派艺术家。不自诩最好，但是一直追求更好。欢迎大家指导。

十、鉴赏的影响？

1.有益于陶冶情操

优秀的音乐作品，无论是声乐作品还是器乐作品，都是内容与形式、思想性与艺术性的完美统一，有着强大的艺术感染力和深刻的教育力量，能够带给赏析者艺术造诣的升华，使其道德情操得到进一步的提升。赏析者在审美的氛围中会不知不觉受到音乐形象的感染，自然而然地受到教育和启迪，产生乐观向上的思想情感，剔除思想意识中不健康、不正确的成分，逐渐变得高尚起来，进而形成较高的音乐文化修养及完美的人格。

2.有益于提高审美能力

优秀音乐作品是人类的艺术财富、人文精髓，能够使审美活动带有鲜明的倾向性，引导赏析者建立正确的审美观，消除错误的审美观，从而使其受到教育和启迪。美的观念是同人们的道德观念紧密相连的，它反映着人们的世界观，所以赏析者进行音乐赏析时，实际上是在接受一种道德观、价值观，其影响极为深远。赏析者通过对音乐作品体裁、题材、形式、风格、内容思想性，作曲家创作意图，具体的表现手法等诸多方面进行深入细致地分析，逐渐准确地把握住作品的音乐形象，领会作品中的人文情怀，汲取音乐艺术的精髓，养成审美鉴赏与辨别能力，从而提高审美能力。

3.有益于培育创造性思维

由于音乐语言往往带有一定的模糊性、求异性和不确定性，总是有意无意地留下了许多空白，因而音乐赏析需要艺术想象力，让赏析者去延伸拓展，去捉摸思考，否则便难以转化为具体可感的形象世界，更不能从赏析中得其境界。音乐赏析不仅需要艺术想象力，而且也发展艺术想象力，它是一种积极主动的艺术再创造活动，而不是被动、消极的感知。音乐赏析的过程是一个不断探索、创造的过程，其间所形成的思维方式主要是为了达到对音乐作品内涵的深刻感受、体验和创造，要借助储存的知识和经验，也要运用联想、想象等思维手段，这就使赏析者的智力得到开发，思维更加灵活和敏捷，从而培育创造性思维。