国画装裱有什么意义? 蚂蚁南瓜国画意义?
一、国画装裱有什么意义?
国画装裱是特有的一种美化和保护国画技术。国画作品一经装裱、便觉神采墨妙而成为完整作品使人感到赏心悦目。
国画题款,又称“落款”、“款题”、“题画”、“题字”等。是指古代钟鼎彝器铸刻的文字。国画题款,包含“题”与“款”。
由于国画作品装裱形式不同,对于不同形式作品有不同装潢与收藏方法。
在收藏国画的时侯,如果有条件的话,可以制作专用木柜,最好用樟木为原料,分层平放,切忌压挤。
二、蚂蚁南瓜国画意义?
大丰收或多子多福(南瓜多籽),也可以叫秋趣 蚂蚁是点缀
三、国画的意义是什么?
一、中国画是中国文化,美学思想,哲学观念的集中体现
中国画有着源远流长有着辉煌灿烂的艺术成就具有独特的审美很造型方式,是中国文化,美学思想哲学观念的集中体现,它的历史它开始于史前艺术,中国是人类的发祥地之一。
中国的史前时代即考古学上的旧时期时代,属于社会发展史上的原始社会。从这一时期开始中国有了自己的艺术文化,一直延续着,在两千年的历史文化中,中国涌现了一批又一批的画家,经典无数。中国画与中国的佛,道,儒的哲学理论是紧密相连的。它更注重内心的追求,求的是一种宁静致远,天人合一,这是一种至高无上的心境,美术教育中非常需要这样的文化来洗涤我们的内心,为我们以后的发展奠定基础。
中国画中画艺以人修,艺以德修,注重人品,要求人们要修身养德,虽是以画工观绘画,物体景色惟妙惟肖的刻画是一部分,但更多的是看一幅画表现给人的意境是否高远,意趣是否骤然,气势是否大可气壮山河,小可花间情致,中国画是有着深厚的文化作为积淀的,即承古又创新。以不脱离传统有可以接新的姿态一直延续下去。中国画即要“形似”,而更讲求“神似”。
绘画的关键不在于对象的美与丑,而是重在“画龙点睛”之处,表达出事物的内在本质——精、气、神,使其能有一个完整的画面,空灵的意境,让人有个情思畅想的空间。这些种种的美好品质都奠定着它在美术教育中必不可少的地位。
二、对中国画的欣赏有利于陶冶学生高尚情操
中国画说为写意,而何谓写意?“意”,指意志、意识、情意、意趣、意境等,即画家的思想感情。“写”,就是表达和抒发。“写意”就是画家“寓情于景”,“缘物寄情”,“托物言志”,通过绘画来表达自己的思想感情。
作画是为了“写意”、“写性”、“写心”,状物乃是为了“寄情”。中国画的写意性,其写意传神的艺术特征是一致的。写意画可以“逸笔草草,不求形似”,可以放笔驰骋,直抒胸臆。而工笔画工致细腻,严谨周到,但同时也追求写意的韵味意趣。
作为现阶段的中国式教育的高中生学得更多的是书本上的知识,他们会的往往是化学题,物理公式,而不是更好的教育,高中由于课务的繁忙,美术教育根本就很少出现在高中课堂上,中国画是集中国传统文化与艺术于一身的一项民族瑰宝,它对我们的重要性是非常大的,就单从传统文化的继承角度来说我们也要学习它,我们不能让一项优秀的文化在我们这一代人手里丧失它的活力。
在从中国画本身的角度来说,中国画是优秀的艺术文化,学习它让我们更加了解中国的传统艺术,同时美术课程的开设是对人情操的一种陶冶,使同学对美好事物的追求更加强烈,在中国画的发展中出现了很多经典作品,学生对经典作品的赏析以及了解,潜移默化地使学生对中国画独特的形式美的感受。
三、中国画是中国传统艺术不可或缺的一部分
国画是对中国的传统艺术文化的表现,在课堂上增开国画课程同时也能够更好的提高学生们的爱国思想,高中生具备了一定的思想他们开始懂得什么是好的,什么是自己需要的。在学校开展这样的课程,具有鲜明中国作风和中国思想的中国画本身,及其所折射的深厚文化的寓意有利于学生们树立爱国情怀,这是一件非常好的事情。
中国画独具艺术特征,它所体现的艺术美蕴含深刻的人生道理及宇宙意义的最高境界。让人们更好地体会到画中的美感和意境,是民族文化传承和发展不可缺少的一步。通过认识中国画的艺术特征,我们可以更好地欣赏中国画,提高个人审美能力和艺术修养,使我们对民族文化艺术有更深的了解,对中国画也更热爱,所以对高中生来说中国画在美术教育中是非常重要的,这样更利于学生的德智体美劳的全面发展。
中国画因有独特的艺术特征屹立于世界美术之林。与西方美术比较而言,中国画或内敛含蓄,或酣畅淋漓的抒发情感,都蕴含着东方式艺术魅力。与西方焦点透视完全不同的散点透视的空间处理手法,与西画条件色环境色不同的主观性设色。对画面线条有众多诗意性的归纳总结。以上种种都造就了中国画独特魅力。保持这种独特魅力在当下世界文化艺术日益频繁交流的现状下尤为重要。
很难想像,如果一个西方艺术家来中国寻访中国艺术却发现博物馆,展览馆到处都是西画会有多么的失望。
高中生阶段正是逐步形成审美观的过程,作为祖国新的一代,更有责任和义务学习中国传统文化的精髓。中国画在高中美术教育中的作用不能忽视。毛泽东延安文艺座谈会就指出:艺术百花齐放,百家争鸣。保持多样性,万物发展才有活力。在日益频繁的东西方文化交流中。我们能保持自己的民族特色才不失为正道。因为民族的也是世界的。
四、国画荔枝作品的意义?
荔枝的谐音“利枝”,因此有福利满枝头之说,所以也是很吉祥的国画题材,近代大师齐白石老先生也是画荔枝的名家
荔枝树姿态非常优美,四季常绿,并且它的果实外表鲜红,让人垂涎欲滴,是一种富裕生活的象征。
此外,因为荔枝的“荔”字的谐音和形态,人们经常把裂开的荔枝作为“利势大开”的象征,而且荔枝还有“利子”、“吉利”、“多利”等人们向往的一些吉祥寓意,所以也是画家们多把荔枝入画的一个缘故。
大家最常见的荔枝图,可能就是荔枝和鸡的组合国画,其有“大吉大利”的吉祥寓意
五、中国画颜料意义?
中国画传统上是重墨轻色,以笔墨造型,写形是为了传神,以笔墨传情抒怀明志,少量使用色彩,以丰富画面,中国画表达了中国人崇尚的中庸之道,讲究内涵深厚,不要外观艳俗,用色也是为了突出主体,辅助画面。好的国画,色墨相辅相成,盎然成趣,中国画颜料不可滥用,但不能没有。
六、中国近代国画的意义?
近代国画源远流长,意境深远。欣赏近代国画,常常让人身临其境,画中的每个细节,都能让人细细探究。 国画一词起源于汉代,主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式,是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等,题材可分人物、山水、花鸟等,技法可分具象和写意。近代国画在内容和艺术创作上,体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。
七、国画中虾代表什么意义?
吉祥之意。
1、虾的寓意深刻,北方喻其为“龙”,有镇宅吉祥之意,南方喻其为“银子”,取长久富贵之意。虾对同族之物从不侵袭与伤害,和谐相处,身躯虽小,玉洁透明,淡泊名利,有高尚的品格和纯洁坦诚的胸怀,表明了洁身自好的人生寄托。
2、虾身佩玉甲皆可窥,寓意做人要坦诚透明,有顽强的生命力,有敢弄潮的意志,更有龙一样的腾飞精神,它的触角可触沙,可观云望月。
3、虾,生于水中,玲珑如梭,种类多,姿态繁,虾体透明,触角尖而长,眼黑而尖,披鳞,躬身,虾主要是由头、腹、尾组成,三对触须,腹分节,为五至六节,虾的动态变化主要表现为能伸能屈,游动自由。扩展资料1、齐白石虾图,体现了高度的笔墨技巧,在表现了水墨、宣纸的独物性能外,又将虾之质感表现得淋漓尽致, 是白石笔下最写实的对象之一。齐白石曾无奈地说:“予年七十八矣,人谓只能画虾,冤哉!(78岁题画虾)”,诚然,认为齐白石只会画虾是外行家言,就像提起徐悲鸿是画马的,黄胄是画驴的一样可笑,但另一方面,也反映了齐白石的虾确实画的好,人们喜闻乐见,亦是事实。2、齐白石画虾可说是画坛一绝,灵动活泼,栩栩如生,神韵充盈,用淡墨掷笔,绘成躯体,浸润之色,更显虾体晶莹剔透之感。以浓墨竖点为睛,横写为脑,落墨成金,笔笔传神。细笔写须、爪、大螯,刚柔并济、凝练传神,显示了画家高妙的书法功力。画家写虾,来自生活,却超越生活,大胆概括简化,更得传神妙笔。
八、国画中桃花的象征意义?
首先桃花象征着美好的爱情和缘分,也就是大家常说的桃花运;桃花也可以形容女子的美貌,“人面桃花相映红”就是如此,也由此衍生出了面若桃花,另外还有桃花相、桃花眼等,都是对美丽的阐述;在《桃花源记》中,桃花源形容的就是人间仙境,而桃花就是通过仙境的那扇门,所以桃花也代表了人们对美好生活的向往;其次在桃李满天下这个成语中,桃花也形容优秀的学生;桃花还寓意着“花开富贵”,“红桃”又与“鸿图”谐音,所以红色桃花还有“大展鸿图”的寓意;桃花是长寿的象征,《太清方》曰:“三月三日采桃花,酒浸服之,除百病,好颜色。”
九、国画荷塘月色象征的意义?
“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”自周敦颐的名句诞生以来,荷花便有“花中君子”之雅称。历代文人墨客以荷花为题材的诗词画作数不胜数,其中不乏佳作名篇。现代著名的散文家朱自清的《荷塘月色》广为传颂。
赵新建(当代画家,工于绘画,刻瓷亦绝,曾为国家领导人及各界名流刻制肖像,深受好评,多年来潜心中国画、刻瓷的创作。)的工笔画作品《荷塘月色》展现的是盛夏的月下荷塘。整幅画面以蓝色为基调,画面安详沉静,两只白鹭栖息于荷塘深处,它们仿佛被莫名的声响惊动,向远处张望着。画中动静结合,虚实相生。繁茂的荷叶丛中点缀着些许芦苇,在荷叶的掩映下,顾盼生姿,令人触景生情。与朱自清先生怀着孤独苦闷的心情写下的文章不同的是,赵新建先生画笔下的荷塘一片繁茂盛景,显现出新时代环境下文人画家的盛世情怀。
整幅画作远观布局合理,气韵生动,近看则见刻画的细致入微,两只白鹭姿态各异形象生动,成为画作的点睛之笔。画家采用满景式的构图,凸显了当代大花鸟画的风范。画面不足之处是稍显沉闷,但是瑕不掩瑜,《荷塘月色》不失为一幅以荷塘为题材的典范佳作。
画家赵新建先生生于20世纪70年代,作为新时代经受着外来思想与传统意识的碰撞与冲击的新一代画家,其内心的体会与艺术语言的表达方式自与老一辈的画家有着很大的不同。作为画家赵新建十分注重现实生活中的体验与感受,他敏锐地把握形式的生动性与美感的灵动性,并形成了独特的表现技法与艺术语言。 画家的作品《荷塘月色》《荷塘忆事》《荷塘夏日》《清塘荷韵》《荷塘》等都是以荷为题材创作的作品,这些作品把握了现实中荷花的美感并加以升华,赋予了荷花全新的美感魅力。
作者具有丰厚的人文素养与艺术修养,画荷作品吸收了多方面的艺术元素,他的荷花作品使人在清新、明净中体会审美的愉悦,显示出作者对艺术的把握与领悟的能力。
十、国画中秋葵的意义,请问秋葵再国画中有什么?
秋葵美丽、多样、蓬勃、朝气,让人看了之后感到十分亲切,表达画家对自然、生命的热爱和关注。