为什么有人说国画博大精深，无师自通的情况纯属扯淡？
无师自通是不可能的，哪一项都有门道，国画博大精神传承传授都是有学问的，笔法手韵，寓意联想广泛，山水画象征祖国繁荣昌盛，欣赏国画典雅之大气，传承历史文化意义深刻！
国画博大精通不在画本身，还是在于国画背后所传达的信息和所需要的滋养。不要一看到博大精通就吓怕了，所谓的博大就是要具备了解中国文化的一个基础，如：经学、史学、诗词、书法、京剧、舞蹈、音乐、武术等等，这一修养无非就是一个“气”的呈现。无师自通还是很难很难，关键还是要找些好的老师带着学，中国传统的文化都是师父带徒弟式的。
什么是中国的文人画？文人画的精神是什么？
文人画就是有学问的人画的画，腹有诗书，作品必然带文化气息，画中有诗，有书法。文人画也有两种，一种是俗成不变的画风而显暮气，画如其人。另一种是永远在变，与时代相合，敢破敢立，但也充满文人气息的画风。称为文人画，而不是固有画种风格称文人画。文人画的人，一生必喜读诗书，尽管作品有这样或那样的缺点，但也弥足珍贵。
文人画精神——风骨，正气，雅儒，脱俗。
文人画是中国古代文人、士大夫所绘的画，与民间和宫廷画院的画不同。文人画在题材上多以山水、花鸟为主。创作上不追求形似，讲究“神韵”、“笔墨情趣”，重视文学、艺术修养在绘画中的表达，对写意画的发展有很大影响。
文人画的兴起有其时代背景。
宋朝重视院体画，讲究法度，绘画作品需迎合统治阶级的趣味。而文人作画喜欢自由自在，无拘无束，他们既是画家又是诗人、词人、书法家，具有敏锐的观察力、大胆的想像力，高超的表现力。如宋代李成拒招，曰:“性爱山水，弄笔自适耳，岂能奔走豪士之门，与工技同处哉!”。
元代社会阶级矛盾加剧，在民族压迫和腐朽的政治统治下，文人将心中愤懑倾注于笔端以逃避现实社会。如黄公望寄情山林，终日只在荒山乱石丛林深篠中坐，历时四年，完成传世名画《富春山居图》。
文人画始于晋唐，兴于宋元，延于明清，强调个性，突出性格，倡导自由，“中得心源，外师造化，是个人内在修养和中国优秀传统文化的统一结合。
唐代的诗人，山水画家王维是以画什么而著名？
他以画水墨山水画而著名
苏轼评价其：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。
王维参禅悟理，学庄信道，精通诗、书、画、音乐等，以诗名盛于开元、天宝间，尤长五言，多咏山水田园，与孟浩然合称“王孟”，有“诗佛”之称。王维（701？－761），字摩诘（jié），盛唐时期的著名诗人，官至尚书右丞，世称“王右丞”。原籍祁（今山西 祁县），迁至蒲州（今山西省永济），晚年居于蓝田辋川别墅，汉族。其诗、画成就都很高，苏轼赞他“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”尤以山水诗成就为最，与孟浩然合称“王孟”，晚年无心仕途，专诚奉佛，故后世人称其为“诗佛”。他著有《王右丞集》，存诗400首。不仅如此，王维善画人物、丛竹、山水。唐人记载其山水面貌有二：其一类似李氏父子，另一类则以破墨法画成，其名作《辋川图》即为后者。但是传为他的《雪溪图》及《济南伏生像》都非真迹。王维在唐诗的范畴显然有更高的成就，他是唐代山水田园派的代表。