国画 | 教你怎么区分毛笔的好坏？
欲善其事，必先利其器。练习书画亦如此！那么在选择毛笔时，我们应该如何挑选一只合适的毛笔？在选购的时候又要注意些什么呢？
选笔技巧
一、鉴别一只毛笔，一般分别看笔杆和笔毛好坏
1.笔杆：一般分为两种，一是竹子制成，二是木头制成，两者各有好处。但是选择笔杆一定要直。这样不会影响写字效果。
2.笔毛：可分为羊毫和狼毫，也是各有好处。狼毫书画刚劲有力，羊毫写意柔软丰满；当然也还有兼毫，是由羊毫和狼毫制作而成，综合了两者的优点，所以兼毫笔也是书画中很常见的毛笔了。
二、辨别毛笔好坏注意四方面：尖、齐、圆、健
1.尖：笔毫收拢时，笔尖部分需要尖如锥。
2.齐：铺开的笔毫平齐如刷。
3.圆：笔毫收拢时成圆锥形，笔肚子部分圆润，很像一颗子弹头。
1、笔杆，一般分为两种，一竹子制成，二是木头制成。二者各有好处。但是选择是笔杆一定要直。不直会影响写字效果。初学者最好选择木头做的。木头一般不宜随外部气温变化而弯曲。
2、笔毛，可分为羊毛和狼毫。也是各有好处。狼毫写字刚劲有力，羊毛写字柔软丰满。如图：第一为羊毛，二为狼毫。
3、辨别毛笔好坏注意四方面：尖，齐，圆，建尖：收扰的笔毫有尖如锥（斗笔和抓笔可不必过于苛求）。
4、齐：铺开的笔毫平齐如刷。
5、圆：笔毫收扰时成锥形，周围均匀圆滑，很像一颗子弹头。
6、健：笔毫劲健有弹性，提笔时笔毫复原。
如何理解中国画中的“不似之似”？
谢谢邀请。作为一个山水画家，我理解的“不似之似”讲的就是中国画的气息与韵味。
大凡欣赏中国画的人都知道一个道理，中国画要气韵生动，没有气韵的作品不是好作品。中国画最精妙之处也是气韵，齐白石说过一句话：“不似为欺世，太似为媚俗，中国画妙在似与不似间”，多么精辟的分析，道出中国画的真谛。
中国画以形写神，重意境比过造型， 这是中国画特定笔墨所倡导的精神，形是神的载体，意到形不到，意到笔不到，留给观众丰富的想象空间。
“不似之似”的中国画，意境生动，神形兼备，体现出自我的独特魅力。中国画是世界艺术中的一朵奇葩，它盛开的那么娇艳，正是因为它的神气！
看回答都是狭隘主义者，大艺术时代是百花齐放的时代，只认识几笔梅兰竹菊、几笔文人山水是远远不够的。别忘了中国绘画还有工笔，还有界画和人物，那可是非常注重形似的，怎么把这些给丢了呢。说说现代，造型大师刘文西的人物是似还是不似？黄胄、周思聪、方增先、杨之光的人物难道是不似之间？他们的造型极其严谨准确才成为一代大家，即使范曾的人物也没缺胳膊少腿，仍然在严谨的造型之内。按照大家的逻辑，难道人物画要画成又像人又不像人才是中国画吗？从现代人物画中得出一结论，在富有趣味和表现力的笔墨支撑下，无论中规造型还是加以夸张都是上品，关键不是形上的似不似，而是笔墨的表现力和方式。似与不似间在现代绘画里不灵，不要说成是最高境界。没有造型能力搪塞一下就成了写意，别自己糊弄自己了，艺术这东西，必须先练得一身的硬功夫，没有捷径可走。
中国画最不缺的就是理论，一个画家一套论调，古人还有应物象形、师法自然、随类赋彩呢，千人有千个理解，况且齐老先生还有极似的。应该一套理论成就一种画风，谁也别拿自己的尺子度量他人。西画没有这精神那境界，倒是世界名画辈出，现在是多元时代，不要被某一论调束缚住手脚而耽误自己的时光。在强有力的笔墨支撑下，无论什么形式，只要能创作出生活气息浓厚，有思想有深度的作品，就是时代经典。