中国画是否万年不变？有发展与进步吗？
谢谢网友“art严玊”邀答。
这个问题也是艺术界一直在探讨拷问的问题。
当代中国人物画
中国画是中国文化的重要组成部分，有着源远流长的历史和博大精深的内涵。从当代的考古中发现，早在近两千年前的两晋时期，中国画就有了相当高的水准，至唐代，中国画已经相当成熟了。
晋代的中国画
中国画在传统的中国文化氛围中发展到宋代达到了一个高峰。张泽端的《清明上河图》是最有力的佐证。然而，元明清三代近600年，中国画几乎处于一个封闭停滞的状态，客观地说，这期间没有太大的发展变化。
五四新文化运动以后特别是新中国成立以来，中国画焕发了新的生机和活力。许许多多的画家致力于中国画的创作发展，如著名的“长安画派”就创作了许多带有浓郁西北风情的中国画，这其中包括山水画和人物画，而且还创造出了中国画一些新的表现手法。
当代中国人物画
中国画不是“万年不变”，而是有明显变化的。是随着时代发展而发展，随着时代变化而变化的。只是这种变化不是“革故鼎新”的变化，不是“天翻地覆”的变化，而是在继承创新的前提下以渐进的形式发生着潜移默化的变化。
中国当代著名山水画《万山红遍》
同时应该看到，随着中西文化交流的日益频繁和相互融合，西方油画对中国画造成的强势冲击和影响也不容低估。这也是人们认为中国画发展变化不大的一个重要因素。`
中国画发展到今天己几千年了。尤其是山水画，几千年来都是那个老样子:近景中景，远景，小桥流水人家。尤其是谢赫的六法教导后人画山水画一定要不能越雷池一步。到今天画山水画的人大部分都还被这种框框所禁锢着。画山水画一定要画房子，画个人物，画一个瀑布，画一个小桥流水等等。仿佛离开了这些元素符号，就没办法画山水画了。上世纪徐悲鸿，林风眠，刘海粟等人引进西方美术和中国画杂交，创造出了一大批中西合璧的绘画作品，时至今日人们对此还是有煲有贬。有人说他好的不得了，有人把他说的一塌糊涂。窃以为绘画这玩意儿要明白他的功利性，他是干什么的，他的目的是为什么？绘画其实它的最终目的是供人消遣，供人欣赏。如果遇到荒年，它不顶吃不顶喝，不如一把米来的实惠！既然绘画作品是消遣品、欣赏品的话，那么就应该随时代的发展而发展。我们总不能看中国绘画，还是看几千年来那种一成不变的黑乎乎的画面。一个时代有一个时代的烙印！
中国古代美术发展史的基本特征是什么?
中国古代美术传统包括三大基础特征：
1、运用象征表现手法和独具匠心添加组合。
2、尊重自然但对形象进行大胆夸张、形象简单、质朴。
3、具有朴素的美感和特有的装饰意味、色彩对比强烈、饱和、明快。
扩展资料：
中国传统的绘画简称中国画、国画。中国画强调外师造化，中得心源，要求以形写神、形神兼备，做到意存笔先，画尽意在。
从时间上来看中国古代绘画一般指我国封建社会以前各个社会的绘画，包括原始社会、奴隶社会、封建社会等漫长的数千年文明进程遗留给我们的绘画遗迹。
参考资料来源：百度百科-中国古代绘画
谁知道中国画的发展史？？
这里所指的中国画，就是卷轴画。也就是在纸或绢制成的手卷或立轴上，用毛笔和水墨或水墨淡彩画成的绘画作品。中国画发展史，在这里即卷轴画的风格演变历史。中国画自战国以来，发展到清朝鸦片战争之前,已经过约2000年的发展，历史是相当悠久的，风格也经历了多次的变化。
《人物御龙图》和《龙凤仕女图》是出土的战国楚国帛画，笔墨简洁，人物神情生动。虽然不能叫卷轴画，但可以窥见当时的绘画水平。随后出土的汉代长沙马王堆的西汉初驮俣家族墓的帛画和导引图，构造复杂仍井然有序，造型更为完美。令人以想象当时绘画水平达到如此高的艺术境地。
魏晋南北朝是卷轴画的滥觞期，真正意义上的中国画出现了。此时人物肖像画是主要的创作主题。顾恺之“传神写照”理论提出，要求绘画作品应重表现人物的风貌、气质。这和后来的绘画理论家谢赫“六法”中的“气韵生动”对当时绘画风格有很大的影响，也为中国画重气韵的特点的形成打下了基础。
隋唐的中国画迎来了一个发展的高峰。唐代在隋代承前启后过渡的基础上，获得了全面的发展。一代巨匠吴道子在人物（含宗教画）画和山水画领域里都有重大贡献。他的人物画，尤其是宗教人物，被誉为“六法俱全”，人物衣带如风吹波动，人称“吴带当风”。代表了人物画发展的成熟。他和王维共创的“水墨山水”画法和当时的李思训、李昭道父子开创的青绿山水画风，分别被明文人画“南北宗论”尊为南北二宗。唐代韩滉作《五牛图》是传世的最早作品，代表当时流行的牛马画的高超水平。
五代卷轴画风格之变是由唐入宋的过渡。北方，荆浩和关仝开创了雄伟壮美的全景式山水。南方则有董源、巨然为代表的江南画派，善于表现平淡天真的江南风景。董巨画风在元后流行起来，对中国画风格发展产生罕见的影响。花鸟画坛上出现了黄荃的精工富丽画风和徐熙的天然逸趣画风的分野。这两种画风一直存在于以后几个朝代的花鸟画风格发展中。 在整个卷轴画风格发展中，宋代是一个极为重要和关键的时代。就传说的作品而言，宋代的遗存远胜过以往任何时代。
宋代的人物画创作成就，不及唐代的发展，但在山水和花鸟画领域内，经过长期蕴酿，唐和五代的渐趋密切，逐渐兴起的文人画创作高潮，关键也在宋代形成。文人画带来的审美观念变化是导致中国画风格演变的重要原因。宋代山水创作一度繁荣。北宋崇“北宗”，上承唐之青绿山水和荆关的全景山水。